La distanza sembra essere una categoria specifica della contemporaneità: dall'esaltazione per il suo superamento grazie alla diffusione dei mezzi di trasporto e di comunicazione (a partire da fine ottocento), alla ricomparsa del suo fantasma sotto forma di alienazione e incomunicabilità per tutto il novecento, secolo che ha visto anche il progressivo scavarsi di tragici divari fra opposte ideologie e fra diversi strati sociali. In circa 70 pagine ecco un piccolo catalogo 'filo-filoso-fico' sulle varie forme che la distanza ha preso nel nostro tempo marchiando di sé cose e persone, attraverso una serie di voci di dizionario apparentemente slegate (Alienazione, Deserti, Fake, Liquidità, Viaggi etc...) si individua il fil rouge di quella vocazione al vuoto e alla separatezza che sembra essere lo speciale destino degli uomini del terzo millennio.

Laura De Luca descrive con calviniana leggerezza le cose sospendendole nello spazio-tempo di una presenza aerea, aromatica e certa. E ciò appartiene già ad una cognizione arcaica. Alla dimensione di una sapienza che vuole toccare, gustare, sentire le cosedel mondo: una sapienza alchemica completamente dimenticata. Letizia Leone

Cosa succederebbe se una mattina vi svegliaste in viaggio d'istruzione e scopriste che la vostra odiosa compagna di classe è scomparsa? E cosa accadrebbe sapendo che non siete in un posto qualsiasi, ma su un altro pianeta capace di farvi acquisire poteri magici? In questo romanzo fantasy i protagonisti sono tre giovanissimi ragazzi che stanno scoprendo le ingiustizie del mondo e che dovranno capire come combatterle. Nina, Dodo e Samu decideranno di indagare, poiché sono gli unici studenti a sapere ciò che è successo: Charlotte è stata rapita dal temibile Conquistador, che incarna tutte le brutture della società moderna. Per i tre amici, che hanno da poco iniziato il liceo, è il primo anno su Petramun. Non sanno che lì la presenza di Nina, unica umana ad avere tutti i poteri, cambierà ogni cosa.

Restare soli, diventare davvero adulti attraverso la perdita della figura di accudimento per eccellenza - la madre - apre, oltre alla ferita del lutto, lo spiraglio proprio alle domande cui nessun altro che lei saprebbe rispondere. Il desiderio di parlarne e condividere sentimenti, rimpianti e ricordi può essere pressante, specie per chi (come l'autrice) non ha fratelli o sorelle che conservino una memoria comune. E poi c'è il proprio percorso individuale, che si intreccia in modo complicato con il retaggio portato dalla famiglia. Di fronte a questa esperienza, universale eppure estremamente personale, Laura De Luca decide di ascoltare la voce che nei suoi pensieri sempre la accompagna, dandole la forma di un'altra sé. Ma l'amore no è un vero e proprio dialogo con la bambina di un tempo: un lavoro nitido e spietato in cui 'Grande' racconta della madre a 'Piccola', della sua vita e della sua vicenda umana. Una storia che contiene un buco, trasmesso nelle generazioni: un fil rouge di cose perdute e persone mancate. E infine una domanda cruciale: nella lunga avventura del crescere chi perde chi?

Le forme, i modi, le variazioni, i vizi, le virtù, le stranezze del piede offrono stimolanti spunti di conversazione ai feticisti così come a chiunque (da Cenerentola a Caravaggio). Il segreto del piede, paradosso sospeso tra invisibilità e passione erotica, è scandagliato con tono ironico nei suoi vari aspetti, dai più omessi ai più citati in letteratura e medicina. Per giungere a capire che così tante cose dipendono dal piede, anche se ce ne dimentichiamo. Ne risulta una miscela di brevi, 'lancinanti' frammenti, poesie e citazioni d'autore idealmente destinati a un feticista da parte di una feticista. Fa parte della collana Oggetti del desiderio curata dal filosofo Lucio Saviani.

Le pseudo-poesie qui selezionate dormirono per decenni tra le pagine di una ventina di quaderni: venivano composte su banchi di scuola e di università, tra una lezione di chimica e un corteo di Lotta continua guardato dalla finestra. Testimoniano l'evoluzione di una giovanissima anima in pena alla ricerca di se stessa e possono rappresentare un interessante punto di confronto con I ventenni di oggi. Se è vero che 'I giovani sono un'invenzione moderna' potrebbero tuttavia riscontrarsi in questa sequenza di visioni, sfoghi, paure e incertezze circa il futuro, alcuni elementi che in tutte le epoche affratellano chi è al di sotto o poco al di sopra dei vent'anni. La raccolta è divista in dieci decenni, che seguono la crescita dell'autrice dai suoi tredici ai suoi ventitré anni: dal 1970 all'inizio del 1981. Anni peraltro cruciali per la storia del nostro paese e del mondo intero. Prefazione di Ennio Cavalli.

Tutto ciò che vive conosce la dimensione sottile del sonno, in cui la vita ècome al riparo da se stessa, appesa ai fili di un invisibile polipo di percezioni oscure, notturne. L'essere, nel sonno, si slaccia, si ripara, si rifonda eanche si prepara. Perciò nel libro, che conta nomi propri e storie, identitàdefinite, anche di creature animali, il dormiente è immagine che suscita erisveglia lo spirito di custodia di chi parla, il senso possibile, rivelato dall'assenza di sé nell'abbandono del dormire. (Daniele Piccini)Mi piace guardare le persone addormentate. Svelano un'innocenza che laveglia dissimula e perfino nasconde. Appaiono indifese, arrese alla vita, atutto. L'essere più aggressivo, nel sonno ci consegna la sua mitezza, il suocandore, la sua fragilità. (Laura De Luca)

Che cosa ci aspetta nei decenni a venire? Lo abbiamo chiesto ad alcuni interpreti del nostro tempo: esponenti di discipline diverse, che ci hanno messo a disposizione le loro visioni. Spesso cupe e inquietanti, ma anche portatrici di speranza per il futuro dell'umanità.

Il poeta spalanca le braccia ed il foglio alle emozioni: la piuma scrive la pagina intingendo l'inchiostro nel calamaio interiore, i versi narrano palpitanti centimetri di cuore e veri grammi d'anima. Micol Khiara, Gianluca Muscedere, Laura Parducci, Giovanni Puma.

In una memorabile scena de 'Il settimo sigillo', il regista e scrittore svedese Ingmar Bergman immagina una partita a scacchi fra il Cavaliere e la Morte. Fronteggiare la morte è il tabù dei nostri tempi: la civiltà occidentale contemporanea ne opera una sistematica rimozione fatta di stordimenti, giri di parole, emarginazioni istituzionalizzate. L'autrice invece la affronta faccia a faccia, parlandole con lucidità, percorrendo le tappe del suo 'pensare la morte' dall'infanzia alla maturità, attraverso fatti di cronaca ed eventi storici, inclusa la drammatica presa di coscienza generata dalla pandemia Covid-19. Per arrivare al colpo di scena finale.

Un ritratto intimo di Gianni De Luca e della sua complessa personalità artistica da parte della figlia, Laura De Luca, attraverso una serie di ricordi di vita vissuta ricostruiti e rielaborati, a distanza di anni, con la consapevolezza dell'età adulta. A questo ritratto personale si affianca il contributo di Gianni Brunoro che ne ricostruisce, attraverso le opere, il profilo 'pubblico' delineando i tratti essenziali che hanno determinato il successo e fatto di De Luca uno dei grandi artisti del fumetto. Completano il volume gli interventi di alcuni 'fans' di De Luca e la riproposizione di una storia a fumetti dei primi anni Cinquanta da allora mai più ripubblicata e oggi di difficilissima reperibilità.

Sedici conversazioni immaginarie con altrettanti personaggi del passato a firma di quattordici autori contemporanei. Si tratta di testi originali realizzati espressamente per la Radio Vaticana ed allestiti per la messa in onda fra il 2009 e il 2014 nella serie 'Faccia a faccia improbabili'; diretta da Laura De Luca. La formula, tipicamente radiofonica, di immutata attualità, nasce nella radio italiana negli anni settanta del secolo scorso e viene ripresa dall'emittente pontifica nel secondo decennio di questo secolo. Nella stesura dei dialoghi, si sono succeduti autori qualificati di diversa età, provenienza e formazione. In molti casi questi testi 'nati per la radio', sono stati poi esportati anche in teatro con sorprendente successo di pubblico, a testimoniare quanto la formula dialogica risponda a un bisogno tutto contemporaneo di ritorno a un autentico confronto e scambio di idee.

La voce è uno strumento, si suol dire, specie per chi la usa nel proprio lavoro (nel teatro, nel mondo della musica e dello spettacolo, e in mille altre situazioni comunicative), e non mancano certo i manuali che promettono di insegnare come si fa. Difficile descrivere cosa invece faccia questo libro, se non dicendo che risponde ai perché: con quale scopo, verso quale direzione, provenendo da quale storia e da quale base spirituale e filosofica stai facendo uscire la tua voce? «La voce è una mano, un artefice, è l'erpice che smuove la terra e evoca il germoglio. Così il suono autofeconda il pensiero. E nella voce, il suono si pensa»: dunque usare bene la propria voce - qualcosa di unico, inevitabilmente individuale, ma anche antico come l'uomo - senza comprenderne il significato, senza un impianto che si può ben definire filosofico, significa rischiare di possedere una tecnica priva di pensiero, priva di anima. E, infine, priva dell'elemento che secondo l'autrice è forse il più importante nell'abilità vocale: la capacità di ascoltare.

La dura esperienza della pandemia da Covid - 19 ci ha dato tante lezioni e, fra queste, la lezione sul cosiddetto distanziamento sociale, per prevenire eventuali ulteriori diffusioni del virus. Ma la distanza sembra essere una categoria specifica della contemporaneità: dall'esaltazione per il suo superamento grazie alla diffusione dei mezzi di trasporto e di comunicazione (a partire da fine ottocento), alla ricomparsa del suo fantasma sotto forma di alienazione e incomunicabilità per tutto il novecento, secolo che ha visto anche il progressivo scavarsi di tragici divari fra opposte ideologie e fra diversi stati sociali. In circa 100 pagine ecco un piccolo catalogo filosofico sulle varie forme che la distanza ha preso nel nostro tempo marchiando di sé cose e persone, Attraverso una serie di voci di dizionario apparentemente slegate (Monaci, Amanti, Nuovo, Televisione, Silenzio, Atomo, Web, Nero, Femminile etc...) si individua il fil rouge di quella vocazione al vuoto e alla separatezza che sembra essere la speciale vocazione degli uomini del terzo millennio.

La borsa, per Laura De Luca, è il simbolo stesso della donna: emblema di ospitalità verso un'infinità di oggetti, la borsa diventa anche la poetica metafora di una casa e del viaggio stesso della vita. Per l'autrice, già edita da L'Erudita con L'armadio di una donna, in cui passava in rassegna gli indumenti del guardaroba femminile, gli oggetti contenuti nelle borse diventano portatori di ricordi, legami, storie raccontate con un'alternanza di versi e prosa. Un dialogo intimo e riflessivo con le cose di ogni giorno. Non manca lo show-room finale: l'omaggio grato a una serie di borse tra loro molto diverse che forniscono una panoramica sull'evoluzione dei gusti e sulle abitudini di un'intera società. L'autrice, anche grazie all'avvicendamento tra narrazione e poesie, conferisce al testo un ritmo piacevole e sostenuto, inanellando pensieri e sensazioni che solleticano la fantasia e l'immaginazione.

Le forme, i modi, le variazioni, i vizi, le virtù, le stranezze del piede offrono stimolanti spunti di conversazione ai feticisti così come a chiunque (da Cenerentola a Caravaggio). Il segreto del piede, paradosso sospeso tra invisibilità e passione erotica, è scandagliato con tono ironico nei suoi vari aspetti, dai più omessi ai più citati in letteratura e medicina. Per giungere a capire che così tante cose dipendono dal piede, anche se ce ne dimentichiamo. Ne risulta una miscela di brevi, 'lancinanti' frammenti, poesie e citazioni d'autore idealmente destinati a un feticista da parte di una feticista.

Pagine accuratamente ritagliate, piastra di plastica con un buco al centro, velo lucente di titanio, caratteri tipografici, note tenute, inchiostri trasparenti. Anche l'oggetto che hai tra le mani non è soltanto la somma delle sue parti: è un regalo.

La radio è un mezzo solo in apparenza anacronistico e surclassato da altri media: grazie alle nuove tecnologie è in corso una sua irreversibile mutazione genetica e una fruttuosa contaminazione con altri linguaggi. Nonostante ciò, la radio resta se stessa, proprio in forza della sua essenzialità e semplicità 'fisiologiche', che colpiscono un solo senso, l'udito. Da queste premesse prende il via uno studio sulla coerenza e sull'universalità del linguaggio radiofonico nel corso degli anni, e su una specificità che affonda nella sfera originaria dell'oralità, svelando l'inedita e perfino rivoluzionaria missione della radio, attuale ancora e soprattutto oggi: rieducarci all'ascolto reciproco, ricondurci al valore della testimonianza e delle relazioni interpersonali. Si delineano così gli elementi di una inedita e innovativa filosofia della radio, un nuovo modo di guardare, ovvero di 'disegnare' la realtà che ci circonda e che a sua volta ci guarda. Introduzione di Mario Morcellini.

L'abito, espressione di una personalità. L'abito, il primo colpo d'occhio. L'abito e il suo stile. Non si tratta di un semplice involucro di stoffa: dietro ogni indumento c'è una storia, il significato profondo che lo lega a noi. La gonna indossata al primo colloquio di lavoro, la camicetta portafortuna degli esami universitari e gli orecchini della nonna, promemoria di un legame familiare che oltrepassa epoche e generazioni. Laura De Luca descrive, attraverso trenta poesie e altrettante brevi riflessioni aneddotiche in prosa, i vari indumenti del guardaroba di una donna, per scandagliare l'intimo dei rapporti fra i generi e il ruolo storico, sociale e familiare di tutte le donne. L'autrice guarda nello specchio dove esso non arriva, incluso, in sottofondo, il promemoria sulla necessità di spogliarsi quanto possibile, per condividere con chi manca di tutto.

Il GRADE, a oltre 17 anni dalla sua creazione, è ormai lo strumento indispensabile di più di 100 organizzazioni in tutto il mondo per valutare la certezza delle prove, formulare raccomandazioni e prendere decisioni sulla salute. Con il suo corredo di illustrazioni belle ed efficaci, questo volumetto farà la differenza aggiungendo chiarezza nell'uso del GRADE.

'Sognare la pace dentro l'abisso della storia significa, inevitabilmente, tirare le fila dell'edificio della creazione, patire con esso e in esso tutta la sua incompiutezza. Significa pensare Dio, ripensare, da dentro la realtà com'è e come si presenta, la verità in cammino, in processo attraverso le vicende e la stessa opacità del mondo. Così le notizie, i fatti, gli invadenti temi delle cronache planetarie possono diventare non un oggetto di non-senso, un materiale inerte e puramente giornalistico, ma il tema di una visione, di una ricapitolazione possibile almeno nella camera oscura della parola...' (Dalla introduzione di Daniele Piccini)

Il testo raccoglie due dialoghi immaginari che parlano di un amore impossibile, e dunque indicibile, prossimo al silenzio, tra due persone molto diverse, eppure in qualche modo curiosamente simili.

Dopo l'intervista all''Uovo di Colombo', la collana 'Dialoghi sul filo' propone l'ironico faccia a faccia con un segno di interpunzione, spesso sinonimo di insignificanza. La Virgola rivendica invece qui fieramente il proprio insostituibile ruolo di paladina della pausa, della sapiente attesa fra una parola e l'altra, fra un pensiero e il successivo, ergendosi a maestra di vita e di rispetto degli altri.

Il Prigione Atlante, insieme ai suoi tre compagni custoditi nella Galleria dell'Accademia, a Firenze, sembra il depositario privilegiato del messaggio artistico di Michelangelo Buonarroti, tutto incentrato sul mistero dell'incompiutezza. Questa intervista immaginaria di Laura De Luca è una delle tante che la giornalista romana sta realizzando, su testi suoi e di altri autori, per la radio e per il teatro, mantenendo viva la geniale e intramontabile formula che tanta fortuna ha avuto a partire dagli anni settanta del secolo scorso. Nel CD allegato Atlante prende vita grazie all'interpretazione di Pino Colizzi.