'La domanda da porsi nella progettazione è non tanto quali funzioni siano abilitanti nel soggetto e quali siano i deficit funzionali, ma quanto sia necessario e possibile intervenire sul sistema spaziale, relazionale, strutturale del contesto per favorire la piena partecipazione e inclusione della persona disabile. In questo senso il cambiamento culturale che si impone è quello di non considerare più la persona disabile come oggetto di sostegno di tipo prestazionale legato ai deficit, ma come soggetto di diritti'. (Simonetta Botti)

Due racconti in un libro bifronte: storie di ragazzi e di animali. Età di lettura: da 7 anni.

Che le Donne siano della spetie degli Huomini è l'ultima opera pubblicata da suor Arcangela Tarabotti, nel 1651. Si tratta di una risposta puntuale, suddivisa in cinquantasette tesi, ad un trattato dal titolo Che le donne non siano della spetie degli huomini. Discorso piacevole, tradotto da Horatio Plata Romano, pubblicato nel 1647. La polemica con Plata permette a Tarabotti di tornare su alcuni dei temi a lei più cari, che aveva già enucleato in altre opere: su tutti, la denuncia della mancanza di istruzione e libero arbitrio per le donne. Tarabotti, nel contrattaccare l'ironico misoginismo del suo 'avversario', ha occasione anche di esibire riferimenti e citazioni erudite. L'opera si impone all'attenzione del lettore moderno per l'appassionata difesa del genere femminile promossa dalla sua autrice: una difesa che consacra suor Arcangela, a quasi quattrocento anni dalla sua morte, come una protagonista indiscussa degli albori del pensiero femminista.

'Scrivere questo libro è stato come fare chiarezza e allo stesso tempo instillare nuovi dubbi intorno ad alcuni nodi relativi alla danza e al mio lavoro. Il titolo rispecchia il mio modo di affrontare le questioni che riguardano il mondo: corpo, perché è attraverso di esso che si esprime e realizza il mio stare qui, il mio fare; politico perché il corpo è la 'cosa' della politica, perché è attraverso il corpo, l'io-corpo che si incide sulla vita pubblica, e un corpo sulla scena non può che essere politico. Ed è lo slittamento della posizione del gesto, l'esposizione del suo lato peggiore, la realizzazione del tanto temuto disfarsi della solidità del nostro stare che fanno nascere il forte desiderio di un movimento che ridia voce al silenzio'. Completano il libro le foto di scena, le mappe drammaturgiche e le schede degli spettacoli di Paola Bianchi, oltre ai preziosi contributi di quanti hanno regalato pensieri, parole e immagini.

La tecnica della scagliola nasce nel XVI secolo e consiste in diverse operazioni di lavorazione e intarsio di un impasto di gesso per dare vita a decorazioni floreali, arabeschi, raffigurazioni religiose e astratte di straordinaria bellezza. Catalogo della mostra allestita a Firenze da ottobre 2012 a gennaio 2013, la pubblicazione è dedicata ad una pregiata collezione di scagliole antiche. I trenta pezzi, perlopiù tavoli, paliotti e quadri realizzati tra il XVII e il XIX secolo, sono stati raccolti da Bianco Bianchi, l'artigiano fiorentino che è stato tra i primi a rivalutare e far rivivere questa particolare tecnica artigianale caduta in disuso dopo l'Ottocento.

Questa XIII Biennale Internazionale di Scultura di Carrara si intitola, con un po' di ironia tautologica, 'Nient'altro che scultura' per ribadire il senso di una tradizione storica che lega strettamente la città alla produzione scultorea e che è culturalmente anche oggi un notevole punto di forza, e allo stesso tempo per sottolineare il carattere specifico di questa manifestazione, nata nel 1957, rispetto alle ormai numerosissime biennali grandi e piccole che fioriscono in ogni parte del mondo. Proponendo opere di circa ottanta artisti di riconosciuta importanza internazionale e di molti fra i più interessanti artisti emergenti, si è puntata l'attenzione sugli aspetti più significativi e innovativi della ricerca attuale affrontando la questione dell'identità poliedrica della scultura in tutta la sua affascinante e problematica complessità. Oltre a quattro 'omaggi' dedicati a Louise Bourgeois, Mario Merz, Giulio Paolini e Pietro Cascella, recentemente scomparso, la Biennale, articolata in varie sedi, comprende le seguenti sezioni: 'La forza attuale del marmo', 'Le nuove statue', 'La scultura come corpo vivente' e 'Sculture e installazioni in città'.

Questa visita guidata ai Fantasmi propone un nuovo modo di conoscere la Villa Medicea di Cerreto Guidi e la sua storia, ricca di suggestioni. Moderne tecniche del racconto e nuove tecnologie si mettono al servizio dell'arte della narrazione e i 'Fantasmi', stimolando l'immaginazione del visitatore, riescono a trasportarlo nel tempo e nello spazio come se il passato potesse tornare presente.

Gli articoli raccolti nel volume propongono una prospettiva antropologica nello studio dei media, combinando, da una parte, una pratica di ricerca radicalmente contestualizzata e, dell'altra, discutendo il ruolo della tecnologia nelle pratiche di ricezione. La raccolta si apre con i testi più teorici di Friedrich Kittler e Stuart Hall e si compone di vari studi etnografici sui media dedicati a mezzi di comunicazione diversi, dal telefono cellulare alla televisione, dal cinema a internet, dal grammofono ai new media, per problematizzare la categoria stessa di 'media'.