'Poesia alla ribalta' indaga il rapporto fra gli scrittori della neoavanguardia e gli attori, registi e sceneggiatori del Nuovo Teatro, facendo luce su un capitolo dimenticato della letteratura italiana del secondo Novecento. Sul palcoscenico, i poeti collaudavano gli esperimenti linguistici e retorici elaborati nei versi, mentre il contatto diretto con un pubblico in carne e ossa permetteva loro di verificare l'efficacia delle scelte estetiche adottate per riconciliare impegno politico e libertà stilistica. Dopo aver ricostruito il dibattito teorico e il clima culturale del tempo, l'autore analizza un gruppo di testi esemplari, sia poetici che teatrali, pubblicati dai protagonisti di quegli anni. Quattro interviste con artisti e critici di primo piano - Nanni Balestrini, Pippo Di Marca, Giuliano Scabia e Valentina Valentini - offrono infine approfondimenti e testimonianze dirette.

'Con la presente versione del 'Testamentum Porcelli', testo satirico della tarda antichità latina, Gianluca Rizzo ci consegna una macchina testuale equilinguista, inglese e italiana, retta da una precisa meccanica dissacrante: un vasto repertorio religioso ed esoterico è qui dispiegato per servire la causa di un materialismo associato a un animalismo allucinato, mistificatorio e demistificante allo stesso tempo. Il poeta, tramite un raffinatissimo gioco erudito di variazioni sul tema, cita, parodia, riscrive molti dei luoghi fondativi della tradizione lirica occidentale ripercorrendo, attraverso il ricorso alle varie traversie che normalmente occorrono a un animale da macello, la storia occidentale. Una sottile critica della violenza e della sua gratuità promana da queste pagine, disvelando l'intento politico di un testo che a tutta prima potrebbe passare per un pacato divertimento filologico, ma altro non è che una chiamata in giudizio di quella fame di massacro che anima la nostra civiltà.' (Ivan Schiavone)

Il volume elabora alcune riflessioni maturate all'interno del Progetto OPHeLiA (Organizing Photo Heritage in Literature and Arts), focalizzando l'attenzione sul contributo che il concetto di patrimonio culturale può fornire alla definizione del 'senso del luogo'. In tale prospettiva, il concetto di patrimonio culturale risulta approfondito senza limitarlo al patrimonio tangibile ma includendo anche quelle che in termini semiologici si definiscono 'forme simboliche' quali sono i prodotti della letteratura e delle arti performative (teatro, musica, cinema). Strettamente connesso a questa ampia nozione di patrimonio culturale, vi è il concetto di sense of place, che si basa su una nuova visione dello spazio considerato non solo nella sua dimensione materiale ma anche in quella immateriale in riferimento all'insieme di idee, valori e persino emozioni che un dato territorio rappresenta per la sua comunità. In quanto espressione del senso di appartenenza a un luogo, il sense of place costituisce pertanto un fondamentale fattore di identità culturale e un potenziale fattore di sviluppo economico e sociale, nonché si rivela l'asse di raccordo interdisciplinare tra diversi saperi.

Le 12 danze composte da Luca Rizzo, fanno parte di una pubblicazione dove sono riportate note descrittive delle danze utilizzate musicalmente; la pubblicazione delle musiche; allegato il CD audio interpretato dall'autore stesso. Il riferimento coloristico alle danze induce idealmente a una successione coreografica e riprende musicalmente vari stili: da quelli classici, al primo novecento (il Prokofiev di Romeo e Giulietta), con slanci anche all'avanguardia. Il risultato è di gradevolissimo impatto ed è preludio di prospettive work in progress utili all'accompagnamento di coreografie di danza e balletto.

Il ritratto intimo di una generazione cresciuta tra contratti a tre mesi e la speranza di futuri luminosi, che ha vissuto a denti stretti e cuore aperto passioni contrastanti, ma che alla fine ha imparato ad accettare con ironia e serenità il fluire delle cose. Sono poesie affollate di personaggi invischiati nel magma della vita, che cercano un'occasione di salvezza. Ci sono viaggiatori galattici, donne bellissime senza una meta, un Orfeo testardo e un Enea mangiato dal rimorso, c'è Didone abbandonata e un ragazzo morto in fiamme. Il linguaggio è immediato e d'impatto, forse tipico di chi ha dovuto unire sintesi ed effetto pur di essere ascoltato.

'Il libro parte dal più grande, a mio modesto parere, degli altosassofonisti: Charlie Parker. Con Barbados e Perhaps si apre il lavoro toccando tutti i più grandi successori di Parker: Stitt, Jackie Mc. Lean, Cannonball Adderly, Phil Woods ed altri fino ad arrivare al più moderno Kenny Garret. Ho mantenuto come nel primo libro su Stitt il testo con il cd allegato con i brani risuonati da me ed una traccia minus one per dar modo di potersi esercitare sopra. 'Into the blues' di 127 pagine è scritto non solo in Eb ma anche per gli strumenti in C e Bb'.

La monografia didattica verte sul turismo culturale e religioso, affrontato con l'ottica del local (economic) development. La teorizzazione sullo sviluppo locale e le concezioni territoriali succedutesi nel tempo fanno da sfondo all'approfondimento sul tema specifico che si propone all'attenzione del lettore: l'itinerario turistico come modello di sviluppo, costruito attorno alla dotazione di risorse culturali territorializzate e quindi resource-based. I casi applicativi poggiano fortemente sull'uso delle nuove geo-technologies. Per avere successo le strategie di valorizzazione territoriale si devono infatti aprire all'innovazione.

Il cospicuo corpus normativo nazionale e comunitario europeo spinge verso un incremento dell'efficienza energetica ma continua a non affrontare con la necessaria decisione il ruolo che le nuove tecnologie edilizie possono giocare in questo contesto. Questo tema è stato esaminato in uno studio di 'rilevante interesse nazionale' (PRIN) coordinato da varie Università, i cui risultati sono stati raccolti nel presente testo. Il volume affronta: la classificazione della qualità ambientale indoor nell'ambito del nuovo panorama normativo e di standard per il comfort; l'influenza sui consumi energetici degli edifici del livello di comfort degli occupanti, anche con riferimento ai modelli di simulazione che analizzano il comportamento termico degli edifici in regime estivo; l'analisi delle nuove tecnologie oggi disponibili per un'edilizia sostenibile, con riferimento a impianti ad alta efficienza, a facciate ventilate, a coperture a verde, ecc.; la compatibilità ambientale nel processo di certificazione, anche con riferimento all'istituendo marchio Ecolabel per gli edifici e agli strumenti utilizzabili per la certificazione e l'autovalutazione di tali innovativi edifici.

A differenza di quanto generalmente si creda, il fenomeno che siamo soliti definire con l'etichetta 'società dello spettacolo' non costituisce un tratto peculiare del Novecento. Le origini del legame tra visualità, cultura di massa e sfera politica affondano nelle trasformazioni avvenute, tra gli ultimi decenni del XVIII secolo e i primi del XIX, nell'ambito delle tecnologie di produzione e nei circuiti di diffusione delle immagini. Da allora la visualità, nella comunicazione pubblica come nella vita quotidiana, ha assunto un ruolo sempre più irrinunciabile, che il volume ricostruisce storicamente, interrogando un ampio ventaglio di prodotti visivi, di loro applicazioni e contesti d'uso. Tra i primi esempi nella storiografia italiana, il volume indaga i linguaggi visuali e le pratiche dello sguardo nel lungo Ottocento con i contributi di Costanza Bertolotti, Elena Canadelli, Maya De Leo, Giovanni Fiorentino, Gian Luca Fruci, Benedetta Gennaro, Giovanna Ginex, Erica Grossi, Philippe Kaenel, Giovanni Lasi, Sandro Morachioli, Federica Muzzarelli, Alessio Petrizzo, Massimo Riva e Silvia Rosa. Una banca dati di oltre trecento immagini prese in esame nel volume è liberamente consultabile al sito www.lungo800.it.