Catalogo delle opere giovanili di Lorenzo Bonechi, ovvero delle opere prodotte dal 1974, gli anni del diploma, e il 1984, anno della sua prima esposizione a New York. Non solo perché sono meno note e inedite, ma anche perché sono quelle in cui emerge il forte attaccamento al territorio natio (Figline Valdarno) che lo accompagna durante la sua formazione, negli anni in cui si appassiona all'arte del '300 e '400 toscano e allo stesso tempo incarna i sentimenti della sua generazione.

Il volume illustra un numero rappresentativo di opere che, dagli anni Sessanta del Novecento a oggi, attraverso più generazioni, hanno variamente affrontato il tema dell'energia, della luce, dell'entropia, dell'evoluzione tecnologica, dell'uomo in rapporto a questa risorsa. Fedele all'organizzazione dello spazio in mostra, il libro è suddiviso in due sezioni. La prima, curata da Giovanna Uzzani, comprende Strutturazioni ritmiche, nero cubo abitabile firmato nel 1963 da Gianni Colombo, protagonista dell'arte cinetica internazionale che si è sviluppata a partire dagli anni '50 e '60, e un Achrome del 1962 di Piero Manzoni, precursore e rappresentante della tendenza poverista e concettuale italiana. È poi esposta la pittura Viola rosso di Carla Accardi, tra i maggiori esponenti dell'astrattismo italiano. Seguono la Superarchitettura dei gruppi Archizoom e Superstudio, celebri esponenti dell'architettura radicale, e Il giardino delle cose, ambiente dal valore altamente estetico ed evocativo realizzato da Studio Azzurro. La seconda sezione, curata da Alberto Salvadori, è interamente dedicata ad artisti emergenti: Andrea Caretto e Raffaella Spagna, Emanuele Becheri, Luca Pozzi, Riccardo, Giovanni Ozzola. Il volume è il catalogo della mostra di Arezzo (Galleria Comunale d'Arte Contemporanea, 19 dicembre 2009 - 28 febbraio 2010).

Il catalogo presenta le opere di Agnese Parronchi esposte al Museo Marino Marini di Firenze dal 20 aprile al 26 maggio 2007. La scultura dell'artista fiorentina è fatta di gesti rituali, passioni contenute nella composizione di un ex voto, istantanee domestiche atteggiate in grazia primitiva. I personaggi, realizzati con la tecnica della terracotta invetriata, suggeriscono una semplicità solo apparente poiché, ad un secondo sguardo, si viene catturati dalla bellezza e dall'armonia con cui è proposto anche il tema più complesso. La forza evocativa delle figure della Parronchi dona una sensazione profonda di calma e tenerezza e ogni tema viene elaborato e comunicato in maniera garbata, non provocatoria, quasi timorosa di ferire l'osservatore. Le opere presentate riguardano essenzialmente gli uomini e quanto ruota intorno al loro esistere (sentimenti, colori, desideri, paure, miti, speranze) rappresentando essi, come suggerisce Carlo Sisi nella presentazione al volume, «un popolo nuovo che sembra racchiudere nella sua appartata epopea la regola del 'fanciullino' pascoliano, vale a dire la ritornante necessità di infrangere le certezze della visione per scoprire, col cuore liberato dalle convenzioni, la vera dimensione delle cose». Testi di Giovanna Uzzani, Giancarlo Gentilini, Stefano Calamandrei.

Il volume è il catalogo della mostra allestita presso il Museo d'Arte Contemporanea e del Novecento di Monsummano Terme nel periodo 2 aprile - 25 giugno 2006. Vi sono esposte le opere di cinque giovani artisti toscani, legati dalla comune provenienza da luoghi geografici contigui, e di un'artista olandese che ha trovato nel paesaggio toscano un luogo dell'anima. Ciascuno di essi ha interpretato un tema forte, legato al territorio, seguendo un codice espressivo e stilistico personale, arrivando a instaurare un rapporto unico tra artista e oggetto: Fabio Cresci/roccia; Paolo Fabiani/acqua; L. Addo Trinci/ceramica; Antonio Catelani/arte sacra; Emanuele Becheri/padule; Connie Dekker/lavoro femminile.