L'ultima apparizione di Luigi Poiaghi sulla scena espositiva riminese risale al 2013 in occasione della rassegna annuale divenuta "Foto d'autunno". Ritratto per assenza era il titolo della mostra composta da fotografie in bianco e nero, chiaroscuri introspettivi calati nei meandri della vita e della memoria. A Rimini Poiaghi aveva esposto altre volte. Nel 2010 alla Galleria dell'immagine aveva presentato la mostra Colori; Ricerche artistiche nel secondo Novecento tenutasi al Museo della Città. Ben si addiceva al creatore dell'Angelo coi baffi, l'opera realizzata per la ex chiesetta dei Caduti di Pennabilli, "il museo con un'opera sola", nato dal sodalizio fertile e poetico con Tonino Guerra.

Questa raccolta di scritti sarebbe dovuta uscire con una prefazione di Andrea Emiliani. Seppure nati per occasioni diverse nel corso di un trentennio, vi intravedeva un comune fi lo conduttore: il ruolo svolto da storici e critici nel corso di due secoli, l'Ottocento e il Novecento, in vicende che hanno segnato la storia dell'arte. Erano, in particolare, alcune fi gure a lui ben familiari ad interessarlo: Corrado Ricci, Roberto Longhi, Francesco Arcangeli, Giovanni Testori. Mostre e cataloghi a loro dedicati rientravano, infatti, in un progetto complessivo realizzato nel corso di diversi anni con la partecipazione dello stesso Emiliani.

"Ettore Panighi, rimasto sostanzialmente appartato nella sua terra romagnola e anzi in un ambito fondamentalmente ravennate, nonostante le numerose partecipazioni a manifestazioni artistiche nazionali, si stenterebbe a comprendere le ragioni di una scelta che poi è stata anche di altri della sua generazione. La comune scuola cotignolese di Varoli, singolare figura di artista poliedrico, diplomato in contrabbasso, ceramista, pittore, intagliatore, con un'esperienza romana e la partecipazione a rassegne internazionali come il Salone degli Indipendenti di Parigi (ma con maschere in ferro battuto) offre già un'indicazione precisa. Panighi apparteneva ad una generazione che in un'Italia appena uscita dalla guerra s'era trovata a scegliere, dopo una quasi generale infatuazione per il neocubismo picassiano, tra un realismo di irregimentazione guttusiana e le diverse vie dell'arte europea aperte dalle avanguardie storiche. La rimozione di quanto si riteneva espressione del ventennio, facendo letteralmente, come si dice, d'ogni erba un fascio, non fu comunque così generalizzata, soprattutto nella provincia meno in contatto con centri guida quali Roma, Milano, Venezia, Torino."

Un libro che ripercorre i 40 anni di storia di Arte Fiera, la prima e più emblematica fiera per l'arte in Italia, diventata fin dalla sua nascita uno dei principali appuntamenti fieristici nel calendario internazionale. "Una fiera in fieri" - in parole de Achille Bonito Oliva - per la quale è passata il meglio dell'arte italiana e non solo, dal Novecento fino a oggi.

Claudio Spadoni in "Più di una vita" riesce a ritrarre con pennellate fresche e descrizioni a tratti tenere e a tratti malinconiche, un variopinto universo di persone, affetti, animali e luoghi che hanno il sapore dolceamaro dei ricordi. Con capitoli brevi ed essenziali, dà corpo a una storia scandita dai passi più significativi dell'esistenza, con riflessioni che lasciano parlare il cuore e liberano la penna di uno scrittore dotato di una prosa poetica efficace e mai stucchevole. Soffermandosi anche e soprattutto sul dono della condivisione e dell'apertura, grato e sorpreso per ogni singolo istante, Spadoni col suo libro restituisce alla vita il valore che troppe volte le viene negato. L'amore per la vita, la fugacità della vita stessa e il monito ad afferrare ogni piccola grande gioia riempiono questo libro di un messaggio vibrante che certamente raggiungerà ogni lettore e lo arricchirà, lasciandolo stupito di fronte alle proprie emozioni.

C'è chi si entusiasma, come Paul Klee, per le sere tunisine di "una bellezza indescrivibile" e chi, come Henri Matisse, ricordando il mare polinesiano, sospira per i "grigi verde giada" delle lagune, per le "eleganti palme" e le "bande di pesci blu, gialli, zebrati di nero". Nostalgia, desiderio, stupore, felicità; quanti sentimenti hanno ispirato e ancora ispirano quei paesi lontani che tanta letteratura, da Salgari a Chatwin ci hanno avvicinato. Anche gli artisti hanno riportato i ricordi, le esperienze e le emozioni dei loro viaggi. Come l'esploratore, da quelli letterari come Ulisse a quelli reali come Marco Polo, James Cook, Jacques Cousteau, anche l'artista partecipa alla mitologia del grande viaggiatore. Si intendono così evocare le atmosfere di quattro continenti, Africa, Asia, America Latina e Oceania, attraverso gli occhi degli artisti europei, interessati ora agli splendidi panorami, dai deserti alle barriere coralline, ora alle popolazioni locali e ai loro costumi, ora alla magia dell'architettura orientale.

Questo volume, edito in occasione di tre mostre a Bagnocavallo, Cervia e Amburgo, è dedicato a Mattia Moreni (1920-1999), una figura cardine dell'arte del secondo dopoguerra, uno degli artisti che più significativamente ha vissuto e interpretato le grandi trasformazioni, gli smarrimenti di esperienza e di memoria, e la perdita di cultura materiale del nostro tempo. Il volume indaga i due periodi meno noti del pittore, ovvero quello dei suoi primi dieci anni di attività e l'ultimo. Formatosi nell'ambiente torinese del dopoguerra, Moreni esordisce con una pittura di stampo espressionista, per volgersi poi all'astrattismo: è questo il primo periodo che il volume presenta, cha va dai primi anni quaranta fino al 1953, quando entra nel Gruppo degli Otto avviando così una produzione aderente all'Informale, che lo ha reso noto. Il secondo momento indagato è quello che va dalla metà degli anni ottanta fino alla morte, in cui esprime la più strenua difesa dei valori della natura e del corpo, contro l'aggressione e le minacce della civiltà computerizzata, rappresentando paradossali figure ibride di umanoidi-computer. Le opere, presentate in due sezioni distinte, sono introdotte ciascuna da un testo critico. Concludono il volume apparati bio-bibliografici.