il tema del libro è lo studio della morfologia urbana come strumento operativo di trasformazione della città nella messa a sistema tra riflessione teorica e pratica progettuale, a partire dal lavoro di due maestri, gli urbanisti e architetti, Bruno Gabrielli e Roberto Spagnolo.

Le Nove lezioni ripropongono la trama delle lezioni del Corso di Elementi di Architettura del Politecnico di Milano tenuto dal professor Roberto Spagnolo nel biennio 2012-2014. Ogni lezione è organizzata a partire da un tema, di cui vengono tracciate le coordinate teoriche e disciplinari, argomentate da una sequenza di semplificazioni. È un testo ricostruito dalle registrazioni delle lezioni e da una selezione di note, appunti e schizzi, con immagini a correre e spunti bibliografici: una 'dispensa' in forma di libro, uno strumento operativo destinato agli studenti che hanno scelto la 'facoltà più bella del mondo', ma anche a chi vuole avvicinarsi al progetto di architettura, come pratica che non dismette la sua attualità in un mondo in continua trasformazione.

La monografia è dedicata all'opera della pittrice milanese Francesca Di Stefano: diplomatasi all'Accademia di Brera e a lungo attiva nel campo della grafica pubblicitaria, settore da cui ha derivato una grande professionalità, Francesca Di Stefano ha sempre coltivato il disegno e la pittura, indirizzandosi verso una strada surreale. Nelle sue opere, dominate da una solarità di forme che si propagano all'infinito, dall'evocazione di spazi occupati da un colore intenso, convergono spunti legati al concetto matematico del frattale. Il catalogo delle opere, che vanno dagli anni cinquanta a oggi, è accompagnato dai testi critici di Raffaele De Grada e Luigi Cavadini. Segue un'intervista, curata da Flavio Arensi, e una serie di testi autografi dell'autrice. Il volume è completato da apparati contenenti le schede tecniche delle opere e cenni bio-bibliografici.

Il volume accompagna una mostra che vuole essere un omaggio a Raffaele de Grada, uno dei maestri più accreditati e stimati di Novecento Italiano, movimento che cambiò la storia artistica italiana del XX secolo. Sono oltre quaranta i lavori presentati in questo catalogo, che abbracciano tutta la produzione dell'artista: dagli esordi, cui risalgono alcuni paesaggi di ascendenza cézanniana, fino alle tele degli anni cinquanta. Accanto a opere storiche, assenti da molti anni dai circuiti espositivi, sono documentati numerosi inediti, recuperati tra il collezionismo privato. Il volume accoglie i testi critici di Nicoletta Colombo e di Luigi Cavallo, che ripercorrono le tappe dell'attività artistica di Raffaele de Grada, con una particolare attenzione al rapporto tra il pittore e Novecento. Completano il volume apparati bio-bibliografici.

Questo volume è dedicato a Giuseppe Verdi uomo e alla sua opera quasi mitizzata dalla cultura nazionale e internazionale. La prima parte del volume ha carattere monografico ed affronta alcuni temi chiave della vita e della carriera creativa di Verdi. La seconda parte è costituita da 17 capitoli che ripercorrono, grazie a un'ampia documentazione fotografica, la vita e la carriera artistica del grande musicista di Busseto. Completano il volume il prospetto delle composizioni musicali verdiane e una bibliografia generale.