«Il panorama internazionale dell'arte contemporanea vede sempre più i riflettori puntati sul rapporto fra arte e tecnologia. In questo ultimo periodo l'attenzione è stata onorevolmente rivolta anche agli studi della storia di queste discipline ed in primis la videoarte che in Italia annovera una grande tradizione di sperimentazione. Un linguaggio sempre più evoluto che anche quest'anno approda alla Galleria d'Arte Moderna e Contemporanea Lorenzo Viani di Viareggio nell'intento di illustrare e soprattutto riflettere sulle ultime tendenze, presentate attraverso le opere di 44 artisti provenienti da tutto il mondo. L'intento di Over The Real è infatti quello di consolidare un network culturale che crei un flusso continuo di interscambio durante tutto l'anno con le maggiori realtà internazionali dell'arte digitale. La confermata collaborazione con C.A.R.M.A. Centro d'Arti e Ricerche Multimediali Applicate, con la piattaforma Visualcontainer e con il Festival Entre Islas, si estende in questa edizione anche a Videoformes (Francia), dal 1984 uno dei più importanti spazi di presentazione, incontro e riflessione per artisti, professionisti e pubblico del video. L'allargamento della manifestazione alla Fondazione Villa Bertelli di Forte dei Marmi è un ulteriore passo fondamentale per la costruzione di un percorso che concentri l'attenzione del territorio su nuove vie di sviluppo attraverso questi canali culturali che in molti altri paesi hanno già riscosso notevoli successi» (dal testo critico di Maurizio Marco Tozzi)

Questo quaderno rappresenta uno dei rapporti di ricerca conclusivi del percorso di analisi, studio e elaborazione di strategie progettuali per la Coda della Cometa, il settore urbano a cavallo del Tevere compreso fra le aree centrali di Roma e il suo fronte sul mare. La ricerca analizza i drosscape, territori dell'abbandono agricolo, aree dello scarto e del rifiuto dei cicli economici del consumo metropolitano e dei suoi metabolismi e - insieme alle preesistenze ambientali, archeologiche e agli assetti antropici stabili - li interpreta come elementi positivi di rilancio del territorio. Dal riciclo dei drosscape possono derivare nuovi cicli di vita per la città, opportunità di recupero e rigenerazione dei sistemi della mobilità, dell'agricoltura, dei servizi urbani e degli spazi pubblici. Anche i rifiuti possono essere visti come una risorsa.

Lui che ama lei che ama lui e viceversa. Solo che non lo vogliono ammettere. Protagonisti che si amano, si odiano, si attraggono e respingono all'epoca dei social network: questo il punto centrale dell'ironico romanzo di Maurizio Canforini, che si dipana con umorismo e ritmo serrato tra Roma e Anacapri. Molto rumore per Facebook vuole essere la trasposizione in chiave moderna e in forma narrativa del Molto rumore per nulla shakespeariano. Una rivisitazione che non risulta né manieristica né forzata ma introduce a riflettere sulla necessità sempre più urgente di una nuova educazione sentimentale digitale.

L'opera di Maurizio Cucchi costituisce, come pochissime altre esperienze della poesia del Novecento, un vero e proprio Canzoniere, quasi un romanzo, costruito a partire dall'esordio con 'Il Disperso', pubblicato per volontà di Vittorio Sereni. I suoi componimenti non sono tuttavia monolitici, ma alternano di fase in fase, di situazione in situazione, un carattere più oggettivo o più onirico, dialogico o psichico, un tono più lirico o narrativo, ironico o patetico. Ciò che accomuna questi versi, nell'arco di mezzo secolo di poesia e di riflessione sulla poesia, è da un lato il forte radicamento di Cucchi nella 'scuola milanese' e nella sua generazione, quella dei nati all'indomani della guerra, cresciuto tra i fervori del boom economico e del '68; dall'altro il rifiuto di elevare la fisionomia anagrafica dell'Io poetico a mitologia di sé. Punto di partenza rimane sempre un robusto realismo lombardo aperto all'esplorazione dell'interiorità. Mosso contemporaneamente da forze centrifughe e centripete, questo libro - curato da Alberto Bertoni offre il ritratto più completo di un flâneur milanese e contemporaneo.

Studio e piano di lavoro per abbinare il mondo dei dolori e l'enneagramma biologico.

La durevole fascinazione esercitata dal manifesto avanguardista nasce dalla particolare modalità comunicativa che esso realizza, abbattendo le barriere tra realtà e letteratura. Espressione di forti tensioni ideologiche in ambito letterario, politico e sociale, il manifesto avanguardista si ripromette di rielaborarle per il pubblico in maniera diretta e spesso polemica. È atto performativo, in senso sia teatrale che retorico, messa in scena dalla fruizione interattiva e atto linguistico perlocutorio e illocutorio, che non si limita a prefigurare bensì istituisce una nuova realtà. Mentre dice cos'è e come va fatta la letteratura, il manifesto è e fa letteratura: affermando, esso compie, e la parola tradotta in (re)azione diventa 'manifestAzione'. Riunendo studi dedicati al manifesto avanguardista in varie aree linguistico-culturali, questo volume mira a fornire un contributo alla definizione concettuale di tale 'oggetto culturale' in una prospettiva multidisciplinare come genere interstiziale e ibridazione di modalità espressive, retoriche e codici differenti all'insegna della performatività.

'Over the Real' è un Festival che vede la partecipazione di 32 artisti provenienti da tutto il mondo. Nasce grazie alla collaborazione di esperti del settore, oltre a svolgere l'importante ruolo di selezionatori delle opere, hanno concorso a inserire il Festival di Viareggio in un circuito dell'arte contemporanea che, grazie ad eventi di cultura digitale, ha già contribuito a riportare alla luce molte città europee, delineando nuovi interessanti scenari anche dal punto di vista turistico.

Questo volume presenta una serie di saggi di carattere teorico composti da Maurizio Sacripanti tra i primi anni '50 e la fine degli anni '80, associati a una serie di 'immagini' prodotte dallo stesso architetto nel corso della propria esperienza progettuale. L'obiettivo di questa raccolta antologica di testi, aperta da una introduzione del curatore, è quello di offrire uno strumento in grado di semplificare la lettura di quel dispositivo, congenito nell'opera di Sacripanti, che tiene fortemente legati la dimensione teorica e quella progettuale ad essa sottesa che concorrono, all'interno della poetica del lavoro del maestro romano, alla ricerca della definizione di nuove categorie e nuovi codici per il progetto architettonico.

'Mi piace pensare di essere un musicista, considerare le mie Polaroid come delle note musicali che io suono nello spazio avvalendomi della mia macchina fotografica'. Basterebbero queste parole dello stesso Maurizio Galimberti per raccontare il significato del suo lavoro, per addentrarsi all'interno della sua ricerca, ma soprattutto per comprendere la passione, che Galimberti avverte per la fotografia e grazie alla quale riesce avvolgerci dentro la magia intima dell'arte.

L'espressione giapponese che sta per 'dieci colori' (toiro) indica un'idea di pluralità, di varietà, in particolare di gusti, di scelte, di modi di sentire e di interpretare. Tale è l'impressione che abbiamo leggendo le pubblicazioni di Maria Teresa Orsi, nelle cui pagine trovano accoglienza scientifica numerosi argomenti letterari riferiti a più epoche. Il presente volume raccoglie 35 saggi di specialisti italiani e stranieri su letteratura, linguistica, storia, arte, religione, cinema e architettura giapponese, dedicati a una delle studiose di maggiore riferimento per la nostra accademia, il cui impegno scientifico contribuisce da tanti anni, in maniera incisiva, al successo della cultura giapponese in Italia.

Tutto in un anno. Lui e lei si incontrano casualmente. Al principio lui ama lei, ma lei ama l'altro. Poi lei ama lui, ma lui ama l'altra. Infine lui ama lei e lei ama lui, ma quanta fatica per vivere felici e contenti. La 'solita' storia d'amore, raccontata da un 'insolito' narratore. Un romanzo d'amore pulito, dalla narrazione ironica, viva e attraente, che rimarca come l'amore sia un appuntamento involontario, una fortuita coincidenza di situazioni e tempi incastrati tra loro.

Insegnata in oltre quindici sedi universitarie italiane, la lingua giapponese è diventata negli ultimi anni una realtà sempre più importante nel panorama culturale del nostro paese. Questo libro, nato dalla collaborazione di docenti di due atenei (Milano-Bicocca e Orientale di Napoli), offre a studenti e a chiunque si interessi della cultura del Giappone un quadro d'insieme su alcuni 'nodi' propri della storia linguistica giapponese. I diversi ambiti di specializzazione degli autori - linguistica generale e variazionistica, tipologia linguistica, filologia e storia della lingua giapponese - hanno permesso di amalgamare in quest'opera le conoscenze degli studiosi della cultura giapponese con le competenze proprie dei linguisti. Particolare attenzione è prestata all'analisi diacronica delle marche storico-linguistiche, alla classificazione tipologica e ai principali modelli delle variazioni socio- e pragma-linguistiche del giapponese moderno. Segue lo studio del linguaggio cortese del Genji monogatari (La storia di Genji), l'analisi linguistica degli incipit di alcune importanti opere letterarie del Giappone classico e la disamina delle principali figure retoriche della poesia. Il volume si chiude con la traduzione italiana di Hyakunin isshu (Poesie di cento poeti), una delle antologie poetiche più conosciute in Giappone e in Occidente.

Nell'ambito della storia culturale del Giappone, il periodo Nara (710-794) ha svolto un ruolo di fondamentale importanza per la maturazione materiale e spirituale del paese. La lontananza temporale e le difficoltà di ordine linguistico relative alle fonti hanno contribuito a relegare la cultura del periodo Nara ai margini della riflessione critica degli studiosi giapponesi e occidentali. L'intento di questo libro è di fornire uno strumento agile e scientificamente valido che permetta, ai più attenti estimatori della civiltà giapponese ma anche a una fascia di lettori più ampia, di avvicinarsi e comprendere diversi aspetti della vita culturale del Giappone dell'VIII secolo: dalla letteratura alla storia, dalla giurisprudenza alle conoscenze scientifiche, dalla linguistica al pensiero filosofico, dall'archeologia alla storia del costume. I saggi qui riuniti sono frutto delle ricerche condotte da studiosi italiani e giapponesi in occasione del milletrecentesimo anniversario (nel 2010) della fondazione della città di Nara, l'antica Heijoky. Scritti di: Giorgio Fabio Colombo, Naomi Hayashi, Shinobu Kuranaka, Antonio Manieri, Susanna Marino, Hiroyuki Masuno, Andrea Maurizi, Maria Chiara Migliore, Giuseppe Pappalardo, Virginia Sica.

Il volume illustra le principali modalità con cui, a partire dalI'VIII secolo d.C. fino ad arrivare alle soglie dell'età moderna, la letteratura giapponese ha elaborato e fatto propri i più importanti principi filosofici e religiosi del buddhismo, del confucianesimo e del taoismo. Il legame che ha unito la letteratura del Giappone premoderno con la dimensione spirituale ed etica ha influenzato nel profondo i contenuti e le modalità espressive della produzione letteraria del paese, caratterizzando, in maniera sostanziale e immediatamente riconoscibile, le opere teatrali e i capolavori della prosa e della poesia. Analizzando la dimensione filosofico-religiosa delle più importanti e celebri opere della letteratura del Giappone premoderno, il libro si offre come un valido strumento per chiunque voglia approfondire la conoscenza della cultura spirituale e letteraria dell'antico Giappone.

Pubblicato nel 1985 come trattazione della storia degli strumenti Fender dal 1950 al 1985, ristampato con aggiornamenti nel 2012. Questo libro fondamentale per ogni appassionato di chitarra moderna torna in questa terza ristampa del 2021 con un'ampia sezione aggiunta a coprire l'ultimo decennio di storia dell'azienda californiana.

Questo libro nasce dal desiderio di ricordare Giuliana Stramigioli (1914-1988), una delle prime orientaliste italiane, docente di Lingua e letteratura giapponese presso la Facoltà di Lettere e Filosofia dell'Università di Roma 'La Sapienza' dal 1965 al 1985. Un percorso professionale e di vita, quello di Giuliana Stramigioli, caratterizzato da forti passioni e molteplici interessi che la spinsero prima ad assumere un ruolo di primo piano nella diffusione della cultura italiana in Giappone (dove soggiornò per circa un trentennio) e poi della cultura nipponica in Italia. Nel 1949 fonda a Tokyo la Italifilm, assumendone la direzione e selezionando per la mostra del cinema di Venezia il film Rashÿmon (1950) di Kurosawa Akira, che con questa pellicola vinse il Leone d'oro. Come studiosa di letteratura giapponese, il suo nome è soprattutto legato allo studio e alla traduzione di alcuni tra i più importanti gunki monogatari ('racconti di guerra') dell'Evo medio giapponese, quali lo Hÿgen monogatari (Storia [dell'era] Hÿgen), lo Heiji monogatari (Storia [dell'era] Heiji) e il Masakadoki (Storia di Masakado). Nel 1973 fu tra i soci fondatori dell'Aistugia (Associazione Italiana per gli Studi Giapponesi).

'Il Medioevo, ovvero il tempo della festa. Raramente in altre epoche le comunità cittadine hanno stretto un legame così profondo con gli eventi folclorici. Nell'Età di Mezzo le ricorrenze sacre, il carnevale e le giostre consentivano di compiere un viaggio in uno stadio più 'intimo' della storia, all'interno del quale l'individuo si sentiva attore protagonista della sua era.' (Parte della nota storica di Francesco Colotta). 'Io non credo che le fotografie possano essere 'sine tempore', ma in questo lavoro riconosciamo l'eco profonda che queste rappresentazioni provocano nella coscienza del fotografo, la sincerità con la quale vi scopre i segni di un'identità culturale che in effetti travalica il tempo in cui la rappresentazione avviene , rivelano amore e fede nell'autenticità con cui sono vissute.' (parte della nota introduttiva di Ferdinando Scianna).

Il contenuto innovativo del presente volume deriva dalla trattazione in ottica multidisciplinare ma integrata di una serie di fondamentali argomenti legati all'economia aziendale, al bilancio, alla finanza, al management e al diritto commerciale, ma sempre esclusivamente focalizzati sugli aspetti di interesse per il 'mondo giuridico'. Il presente volume, che racchiude tutti i contenuti economicoaziendali e gli approfondimenti di diritto commerciale, costituisce la prima edizione di un progetto editoriale più ampio, nel quale verranno inseriti importanti elementi di diritto penale, curati dal Prof. Sergio Vinciguerra, non ancora presenti in questa versione, che permetteranno di completare ed arricchire ulteriormente il lavoro.

Mare, pianura, collina, montagna, laghi, fiumi, lagune: il Veneto, come poche altre regioni, offre una varietà geografica straordinaria. Mentre in maggio nelle spiagge jesolane si può già prendere il sole, fare il bagno e alla sera sorseggiare uno spritz sulla terrazza di qualche storico locale, nelle province montane le vette sono ancora innevate. Una ricchezza territoriale che si riflette negli usi e nei costumi locali. Così, provincia dopo provincia, percorrendo questo libro sarete catapultati tra i mille sapori, le leggende, le bellezze naturali, l'arte e il folklore di una regione piena di sorprese inaspettate. Per un viaggio insolito alla scoperta della cucina tipica, dei vini, delle feste, dei musei e perfino dei misteri. Dal Labirinto d'amore al Monumento alla lumaca, dal paese dei fossili al Mostro del Po, il vostro desiderio di indagare questo mondo fantastico crescerà pagina dopo pagina, dandovi gli stimoli giusti per entrare nel cuore di una terra straordinaria e tutta da svelare.

Il caso regola gli eventi e la vita degli uomini. Molti avvenimenti che si danno per scontati, o anche quelli che semplicemente sembrano frutto di improbabili coincidenze, dovrebbero essere riletti tenendo ben accesa la luce del caso. Nessuno può prevedere quello che capiterà. Nessuno tranne un assassino che sfida le leggi del caso, e con lucida follia pianifica l'omicidio di sei persone all'apparenza estranee tra loro. Stranamente troppo estranee per condividere il destino comune che le attende.

'Per questa volta non è la vita a raccontarci le favole, sono le favole a raccontarci la vita'.

Il primo scudetto del Napoli raccontato a chi non c'era: dopo le emozioni di Juventus-Napoli 1-3. La presa di Torino, Maurizio de Giovanni rievoca in una appassionata lettera al figlio glorie e miracoli di un giorno che cambiò la città e la vita di chi l'abitava. 'Che facemmo quella sera, e quella notte? Tutto, e il contrario di tutto. C'era quasi una vena di dispiacere, per il tempo che stava passando invece di fermarsi con noi a festeggiare. Mi ubriacai, probabilmente: o forse era l'emozione. Passarono le ore, e poi i giorni e l'euforia non finì. Quando cominciò a calare, dentro rimase la convinzione nuova, che eravamo i campioni e che tutto il mondo lo sapeva; e che i napoletani nel mondo erano campioni, come e più di noi. Napoli è un sentimento'.

Racconti di sogni che sfumano la distinzione tra sonno e veglia, tra passato, presente e futuro, la fede nella metempsicosi che annulla la distanza temporale e spaziale tra le persone, le peripezie di nobili destinati a separarsi dalle persone a loro più care e a sublimare nella preghiera le pulsioni erotiche. Ogni singolo elemento narrativo dello Hamamatsu chunagon monogatari sembra inserire il vissuto dei suoi protagonisti in un ambito che travalica la concreta esperienza di vita cui tutti noi siamo abituati. In realtà il romanzo, attraverso le sue pagine, ci apre uno spiraglio nell'affascinante quanto inusuale quotidianità della nobiltà giapponese dell'XI secolo. Una storia commovente, ricca di colpi di scena, di azioni dettate dalla passione amorosa e dalla fede religiosa e di reazioni emotive non sempre di facile comprensione.