Il lavoro di Franco Angelosante crea per impronta genetica la progressione dei tagli spaziali, delle forme e costruzioni, delle tematiche ideali che lo tengono omogeneo e coerente. Al tempo stesso mostra un'altrettanto intrinseca duttilità e dinamicità, da rivelare connessioni sempre diverse secondo i diversi piani da cui si origina lo sguardo, e ancora moltiplicate e riflesse secondo la quantità e qualità di luce che le investe e che crea loro contesto. Sempre, lo spazio reale e lo spazio immaginario si fondono in un'unica volumetria insieme fisica e psichica, entro cui lavorano e si ordinano sequenze percettive e strutturazioni emotive, in cui la visione si interseca e si sovrappone con l'esperienza. Dove si osserva, al tempo stesso si vive. Spazio e volume. Dallo spazio al volume. Il modo, la pienezza, con cui la forma prende corpo nello spazio segue il filo di uno svolgimento narrativo, o di un percorso, un itinerario in cui viene a mancare ogni frazionamento di tappa o sosta. Franco Angelosante è uno degli autori più originali e più creativi nel panorama artistico contemporaneo. La sua personalissima tecnica di lavoro coniuga la pittura con l'impiego di materie diverse e con l'applicazione di congegni di illuminazione e movimento all'interno delle opere.

""Nomarca" era il nome che i greci davano al governatore di un nomos nell'antico Egitto. Secondo Antioco, il luogo, abbandonato, fu colonizzato da achei chiamati dagli achei di Sibari. Questi ultimi li chiamarono a causa dell'odio che nutrivano nei confronti dei tarantini... Si racconta che l'ecista mandato dagli achei si chiamava Leucippo. Ottenne il territorio dai tarantini per un giorno e per una notte; ma poi si rifiutò di restituirlo: quando, di giorno, gli chiedevano di riconsegnarlo, diceva di averlo domandato ed ottenuto anche per la notte che stava per scendere; e, di notte, che aveva ancora il diritto di restarci per il giorno appresso." (Strabone, VI, I, 15)

Trascrizione, traduzione e note di commento del fondo pergamenaceo dell'archivio comunale di Druento (TO)

La Storia chimica di una candela è la trascrizione di sei conferenze tenute da Michael Faraday alla Royal Institution tra la fine del 1859 e l'inizio del 1860. Pubblicato per la prima volta in Italia nel 1871, il libro spiega, con stile piano e comprensibile, natura, genesi ed utilizzo di un oggetto di uso quotidiano, fornendo al contempo una piacevole lezione di chimica. Agile volume scolastico (è tuttora libro di testo nelle principali scuole inglesi, americane e giapponesi), ma anche prezioso strumento di recupero di nozioni che si sono perse nel tempo, la presente edizione, con testo a fronte in lingua inglese, è inoltre corredata da 53 tavole originali disegnate dall'autore.

"La città, gli angeli ed il filo rosso", propone una riflessione nuova e positiva sulla perdita di valori e d'orientamento della Bit generation. Affascinato e sedotto anch'egli dal luccichio di vetrine e locali e dal rumore di auto e tram, Ferrante non dimentica mai di omaggiare la presenza immanente dell'uomo, vero protagonista, anche quando assente. L'atmosfera vibrante della vita cittadina, resa dalla corposità materica di luce e colore e dall'incisivo segno della spatola, coniugano in un sodalizio armonioso le due dimensioni della modernità: quella fugace del ritmo cittadino e quella intimista e contemplativa dell'uomo. Ferrante ci invita a partecipare con entusiasmo alla festa di luci, colori, suoni e odori che la città offre ai nostri sensi, esortandoci a non perdere mai di vista la dimensione umana. È un richiamo sincero e convincente ad osservare e capire i comportamenti e ad ascoltare le parole silenziose tanto della collettività quanto del singolo. (Cecilia Limpido)

La raccolta di incisioni e libri dell'architetto francese (1889-1956) si compone di un rilevante numero di opere dedicate all'architettura, alla prospettiva, all'idraulica, alla botanica, scandite cronologicamente fra il 1537 e il 1950, di estremo interesse per gli studiosi di queste discipline. Una serie di corposi indici agevola la fruibilità dei molteplici dati raccolti. Completano il volume due saggi di J.-M. Pérouse de Montclos e S. Day, che illustrano la poliedrica personalità del Moreux.

Il volume è il catalogo della nona edizione del Future Film Festival di Bologna (17-21 gennaio 2007), importante evento culturale dedicato al cinema d'animazione, agli effetti speciali, alle nuove tecnologie. Punto di riferimento per gli addetti ai lavori, è anche ormai un appuntamento annuale per studenti, appassionati o semplici curiosi. L'edizione 2007 è particolarmente ricca di omaggi a personalità e cinematografie del passato e del presente come l'olandese Paul Driessen, Luc Besson, Quino, la scuola cinese e iraniana. E poi, come sempre, gli incontri con le più importanti companies di effetti speciali.

Il volume ricostruisce il percorso della satira latina letteraria dalle sue origini nel II sec. a.C. fino al suo esaurirsi nel I d.C., scegliendo brani significativi dalle opere dei suoi principali rappresentanti. Ogni autore è presentato nel suo contesto storico-politico, con gli essenziali dati biografici e le caratteristiche del suo mondo poetico, dello spirito che lo animava e dello stile con cui lo espresse. I brani e i frammenti delle singole opere presentano una moderna traduzione italiana a fronte e un corredo di note che chiariscono problemi di grammatica, sintassi, stile e storia.

Un'opera generale sul Qumran in cui intervengono gli stessi scopritori. Una sintesi che reca anche documenti fotografici interessanti per i già iniziati. Un capitolo è dedicato all'importanza della scoperta per i cristiani che si trovano con un'insperata ricchezza di documenti su un periodo così prossimo ai tempi di Gesù.