Per troppo tempo Enzo Mollica non si faceva tramite dello spettacolo della vita, sciamano-attore, cantore-viaggiatore, colui che mette in comunicazione miti e dei, personaggi e sogni. Teatro specchio riflettente, quello di Mollica, legame indissolubile fra uomo e natura. Credere al mondo, di questo si tratta, farne parte integrante, essere al centro della scena, un tutto avvolgente, partecipare alle pene dell'amore e della morte: Attore Persona Vita Ma credere al mondo significa anche suscitare avvenimenti tali da sfuggire al controllo, aure inaspettate di cui meravigliarsi e che sfuggono al giudizio costituito, perché "chi abbia consuetudine con la propria intimità, scorge le aure nel mondo esterno; chi si ignora, chi non abbia mai avuto un sogno fatidico, può passare accanto ad esse e neanche voltarsi" (E. Zolla).

"Che cosa sono gli Oscar? Forse il paragone che rende meglio l'idea della loro importanza è di tipo liturgico. Il premio Oscar, a mio avviso, è l'altare maggiore di quella immensa cattedrale che è il cinema. Tutte le cattedrali, come sappiamo hanno tante navate, tanti altari minori, ma l'altare maggiore è quello sul quale si svolge la messa più importante, quella cantata, quella delle grandi occasioni. Ed è una messa sempre uguale e sempre lo sarà, nei secoli dei secoli. Io ci sono andato più di trenta volte e la liturgia è sempre stata la stessa. Quelli che prenderanno la statuetta entreranno nell'eternità, una sorta di paradiso del cinema. Quelli che devono accontentarsi della nomination sono in una specie di purgatorio." (L'autore)

"Una risata festosa... nasconde sempre una lacrima dolorosa", oppure "La vita ci mette alla prova... E quando finisce ci riprova", sono solo due tra gli aforismi di Vincenzo Mollica, giornalista tra i più amati della nostra Tv. L'aforisma è un tipo di scrittura che vanta una storia lunga e molto importante. Dall'antichità fino ad oggi, infatti, è sempre stato il modello con cui filosofi e moralisti, poeti e giornalisti, hanno scritto le loro massime sulla vita, sui vizi e sulle virtù dell'uomo. In questo piccolo, prezioso libro anche Vincenzo Mollica si cimenta con il "genere" e ci racconta, con l'intelligenza e con il garbo che lo hanno fatto amare dal pubblico televisivo e dai lettori, i fiori e le spine della nostra vita quotidiana.

"Come una pin-up" è un progetto che nasce dall'incontro tra l'attrice Maria Grazia Cucinotta e il fotografo Douglas Kirkland. L'incontro artistico tra le due star nasce in occasione della mostra fotografica "Homage to classic Italian cinema", curata dal fotografo Douglas Kirkland. La mostra raccoglieva 25 scatti in cui attori italiani contemporanei (Maria Grazia Cucinotta, Pierfrancesco Favino, Luisa Ranieri, per citarne solo alcuni) reinterpretavano le scene più belle e significative del cinema nostrano classico. Kirkland diede vita a questi scatti per festeggiare i suoi cinquant'anni di carriera nell'edizione italiana della nota rivista "Vanity Fair". In quell'occasione, Kirkland fotografò Maria Grazia Cucinotta e Daniele Liotti che reinterpretavano il film "Ieri, oggi e domani" nell'indimenticabile scena dello spogliarello di Sophia Loren. L'idea degli scatti in chiave "pin-up" scaturì proprio in quell'occasione e, dopo alcuni anni, prese vita a Los Angeles sui set allestiti dal famoso fotografo.

La terza storia - dopo "Romanzetto esci dal mio petto" e "Strip strip hurrà!" - della saga ribalda e tenera di Annibale, ex barbiere che vive di mestieri provvisori e sopravvive alla sua via crucis senza resurrezione. Illustrata da Franco Matticchio come un feuilleton, questa "Favoletta" prosegue il ciclo dei "romanzetti", scatole-caleidoscopio da leggere e guardare ai margini di tutto ciò che è ufficiale. Annibale, provvisoriamente incarcerato per truffa, la chiama "L'ultima santa. La santa degli ultimi". Ma lei non è una santa. È "solo" Immacolata, una ragazza cieca, che girava nuda per il paese, rimasta nel cuore di molti, e da Annibale adeguatamente festeggiata come si festeggia, in un mondo dove ogni valore è ribaltato e inquinato, ciò che rimane come fondamento nudo dell'esistenza. Una farsa carceraria in cui una ragazza diventa protagonista di una miracolosa, immacolata "concessione".

"Non saprei dire quando sia apparsa per la prima volta nel mio cervello la parola Boopismo, né saprei dire con quale valore si sia manifestata. Il Boopismo, pur appartenendo a pieno titolo alla categoria delle avanguardie storiche del Novecento, non è mai stato delimitato come movimento artistico, nessuno è riuscito a stabilirne i confini. Più che un movimento artistico si può considerare un virus che ha fulminato per un attimo gli artisti per poi autoincenerirsi, seminando tracce che hanno la consistenza dei miraggi. Non è stato facile inseguire le tracce di questo movimento artistico, anche perché, dai rapporti catalogati, emerge chiaramente che il Boopismo ha contagiato non solo il mondo della pittura, ma anche quello dello spettacolo. L'unica certezza è che tutto discende dalla sua musa ispiratrice: Betty Boop. Musa frizzante più che inquietante, elettrizzante più che ammorbante, ammaliante più che petulante. I materiali proposti in questo catalogo sono una sorta di inventario delle tracce che il Boopismo ha seminato nel corso di questo secolo: quadri, illustrazioni, manifesti cinematografici, copertine di partiture musicali. Non manca l'unica testimonianza bibliografica, il volume intitolato "Il Boopismo e la maschera" questo a fronte di un'ampia bibliografia di cui sono rimasti solo i titoli, mentre i libri si sono dissolti nei bagliori di una biblioteca immaginaria.

Dalla TV a Internet e da Internet alla carta stampata: DoReCiakGulp, la rubrica di spettacolo del Tg1 curata da Vincenzo Mollica, si diverte a viaggiare su ogni medium, trasportando con sé il suo affascinante carico di racconti, emozioni, note e segni del mondo del cinema, della musica e del fumetto. Una raccolta di interviste televisive, alcune lontane nel tempo, come una panoramica sul nostro passato, altre vicinissime, come un primo piano sul nostro presente. Il libro è arricchito da un corredo di illustrazioni e disegni inediti di alcuni dei più grandi artisti del nostro tempo.

Un ritratto dell'inventore di Corto Maltese, principe dei narratori per immagini, costruito mettendo insieme disegni rari, testimonianze e aneddoti. Tra ricordi, tavole, interviste e omaggi scritti e disegnati da amici e "colleghi" (da Dino Battaglia a Milo Manara, Paolo Conte, Andrea Pazienza, Altan, Guido Crepax), si delinea un caleidoscopio ricchissimo, un mondo di grande letteratura disegnata che sa imprigionare il segreto del suo tempo.

Un viaggio stralunato e folle nell'universo di un artista che ha scompaginato tutti gli schemi, l'autoritratto di un maestro che ha saputo regalare le suggestioni più diverse, insegnando a tutti, nella musica come nel teatro cabaret. Il libro, "Poetastrica", a cura di Vincenzo Mollica e Valentina Patavina, è il canzoniere ragionato raccolto dallo stesso Jannacci, con un saggio critico di Gianni Mura, i contributi di Paolo Conte e Mina, e una sezione che raccoglie vari scritti d'autore. Il DVD è un percorso originale proposto da Vincenzo Mollica attraverso documenti tratti dai concerti e dalle apparizioni sul piccolo schermo, a testimonianza che Jannacci è un vero e proprio caposcuola.

Inviato della redazione spettacolo del Tg1, Vincenzo Mollica propone in questo volume un racconto illustrato buffo e leggero come una nuvola. La storia è quella di Annibale, "barbiere mancato", che vuol diventare aiuto spogliarellista, e dei suoi improbabili, picareschi compagni di viaggio. Fedele a un mondo poetico sospeso tra ironia, leggerezza e culto della bellezza, unico antidoto a una malinconia e disincanto assoluti, Mollica mette in scena un suo circo lunare. Il libro contiene illustrazioni di Franco Matticchio, disegni di Jordi Bernet, Pablo Echaurren, Milo Manara.

L'intervista-colloquio di Mollica con Fellini è durata quasi una vita. E quello che Mollica propone è un delicato mosaico dove un Fellini rilassato e segreto, curioso di tutto, sembra conversare con noi, seduto in poltrona. Il libro è diviso in tre parti, musica, fumetto e cinema. A scandire le tre sezioni, Mollica ha inserito lunghe sequenze del Fellini disegnatore: Fellini che interpreta Totò in trenta tavole, come un immaginario cartone animato. Oppure Fellini che traccia i "suoi" ritratti: Mastroianni, De Sica, Giulietta Masina, Josephine Baker, Anna Magnani, ma anche Leopardi... La sezione Cinema, infine, si pare con una lunga conversazione in cui Fellini racconta il proprio incontro con i grandi del cinema.

Annibale è un barbiere stralunato che un giorno decide di mandare al diavolo rasoi e pennelli per seguire, magari sui pattini, le proprie fantasie di eterno adolescente ribelle. Fra un mambo e una ninna nanna, la storia di Annibale si dipana lieve, ma in filigrana racconta di un sentimento generazionale.