Il volume, quarto della collana Quaderni degli archivi veronesi, contiene una selezione di fotografie tratte dall'Archivio del Genio Civile di Verona, relative ai lavori compiuti tra gli anni Trenta e Sessanta lungo il fiume Adige. Attraverso una lettura contemporanea delle fotografie storiche, il testo, con il supporto dei risultati di alcune ricerche condotte dall'autore nell'ambito del Dipartimento di Ingegneria Civile Edile e Ambientale dell'Università di Padova, consente di collocare i lavori del Genio Civile in un più ampio quadro storico di trasformazioni del fiume Adige, a partire dall'età prerinascimentale fino ai giorni nostri. Durante i secoli, le trasformazioni dell'Adige, principalmente volte alla messa in sicurezza della valle costantemente soggetta alle piene del fiume, hanno prodotto una forma fluviale più stabile e consolidata, attorno alla quale infrastrutture e insediamenti si sono intrecciati dando luogo a quel caratteristico spazio allungato e compartimentato che conosciamo oggi. Il volume descrive questo spazio con il supporto di immagini fotografiche e schemi alla scala del paesaggio.

I buonisti hanno trovato su Facebook l'ambiente ideale per proliferare, moltiplicarsi e infestare la società. Confortati e resi forti da quell'ambiente malsano, ormai i fanatici del politicamente corretto hanno conquistato un potere immenso fondato su illogicità, ipocrisia e cieca ignoranza. Il mondo della cultura e dell'intrattenimento è incancrenito per colpa delle liste di proscrizione dei fanatici buonisti: editori, scrittori, attori, giornalisti e tante altre figure patetiche si sono schierate con i nuovi puritani oppure sono state costrette a farlo. Ormai l'unico modo per non essere bollati con qualche -ista e -fobo, se non ci si vuole allineare alla loro isteria, è pubblicare meme bianchi e libri bianchi. Perlomeno un libro bianco non verrà riscritto in una forma che non li offenda. L'unico -ismo davvero pericoloso è il bigottismo buonista.

Le fotografie delle Dolomiti di Brenta fanno da cornice a una raccolta di racconti e poesie che hanno come filo conduttore la mitologia, sviluppata in chiave di riflessione sul rapporto fra i miti del passato e la civiltà moderna. Melpomene, Eros, Medusa, Euridice e altri personaggi ereditati dall'antichità rivivono all'interno di rivisitazioni radicali figlie di uno sguardo nuovo e contemporaneo.

La dismissione degli edifici industriali in Italia è un fenomeno che impone sempre più una riflessione in termini di forma e spazio della città contemporanea. Le fattispecie che si riscontrano nel territorio nazionale sono numerose e variegate, e dipendono da fattori diversi: la dimensione e la forma delle aree, le tipologie degli edifici che le popolano, il loro contesto urbano o paesaggistico, le infrastrutture di cui sono dotate. Questa pubblicazione affronta il tema del recupero di aree ed edifici industriali dismessi attraverso cinque scenari progettuali. A monte della lettura strategico-progettuale che fa da supporto alla costruzione degli scenari vi è la convinzione che forma e spazio siano i soli elementi in grado di resistere all'obsolescenza che si accompagna alla dismissione funzionale e di offrire ai relitti della produzione, e a ciò che sta loro intorno, un futuro postindustriale.

Una silloge unica, nata grazie all'uso della scrittura automatica, tramite sessioni nel corso delle quali l'autore ha vergato qualsiasi parola e frase gli passasse per la testa, senza preparare gli argomenti, senza pause per filtrare con la razionalità il materiale, e senza fermarsi a riflettere su dove e come avrebbe potuto indirizzare il testo. Lasciar fluire le parole dal cervello alla carta, senza frapporre barriere e controlli. Parole imperniate attorno a immagini di mondi e situazioni surreali che non possono esistere. Tagli metafisici, ma anche tagli della pupilla da cui cola un umor vitreo che allo stesso tempo cambia colore e non è colore, che sembra avere viscosità, tridimensionalità e consistenza e invece è un grondare di parole sfocate che cercano di legarsi fra loro nei modi più assurdi.

Quarantotto poesie e un filo conduttore: la ricerca formale che ruota attorno a un predominio della forma poetica esteriore sul contenuto. L'autore cristallizza il panorama del linguaggio contemporaneo, che gli provoca disagio, in liriche ambigue e ammiccanti che comunicano qualcosa ma in realtà nascondono un vuoto profondo. Il lettore si troverà a tu per tu con uno specchio che riflette in forma poetica la distesa di rovine e macerie che è il linguaggio contemporaneo. Il nichilismo in forma poetica, non è altro che una riscrittura di un universo di parole condannate fin dalla nascita all'insignificanza, all'incomprensione e all'oblio, e di un sistema nel quale il linguaggio sfiorisce e marcisce.

Negli anni Ottanta sembrava che 'Watchmen' di Alan Moore e Dave Gibbons avesse incrinato in modo definitivo il mito del supereroe. Il suo impatto fu così dirompente da far credere che nei fumetti non ci sarebbe stato più posto per superuomini che non fossero folli, amorali o fascisti. Lo sceneggiatore Grant Morrison si oppose a questa deriva crepuscolare del genere supereroistico, intraprendendo nelle sue opere un percorso di rielaborazione e riflessione che gli permise di dare nuovamente senso alla figura del supereroe. In 'Dopo il crepuscolo dei supereroi' vengono presi in esame fumetti di Morrison ormai diventati dei classici, come 'Animal Man', 'Arkham Asylum', 'Doom Patrol' e 'JLA'. Il libro contiene un'analisi di questi e di altri fumetti, nella quale i fumetti supereroistici di Morrison scritti nella prima metà della carriera dell'autore vengono collocati in una cornice coerente e unitaria.

Questo libro non è solo una guida al labirintico universo di Dylan Dog, ma un saggio che getta nuova luce sui significati profondi della serie, sulle ragioni che ne hanno fatto il più grande e innovativo successo del fumetto italiano negli ultimi trent'anni. Nella sua analisi, Luigi Siviero si concentra sugli episodi scritti da Tiziano Sciavi dal 1986, quando uscì in edicola il primo numero della serie mensile dell'indagatore dell'incubo, al 2007, anno in cui l'autore smise di scriverne le avventure. Dopo aver esplorato la rete delle citazioni e aver fatto emergere i temi portanti dell'opera - l'orrore, il mostruoso, le leggi della casualità, il fallimento dell'eroe, il postmodernismo - l'autore avanza un'interpretazione originale della 'Quadrilogia di Xabaras' e conduce un serrato confronto tra l'antieroe di Sclavi e Sherlock Holmes, archetipo del detective. Un libro fondamentale per i lettori di Dylan Dog e per tutti a gli appassionati della narrativa dell'orrore e poliziesca che vogliono conoscere la natura e il funzionamento dei propri miti.

Dall'11 settembre a Barack Obama è un saggio che ha l'obiettivo di spiegare come i principali fatti storici degli anni Zero sono stati affrontati nei fumetti. Nel libro sono presi in considerazione sia fumetti di cronaca, come i reportages di Joe Sacco e 'L'ombra delle Torri' di Art Spiegelman, che opere di finzione, come Batman, Spider-Man, Doonesbury, Ultimates, Julia e Iron Man.

Gli attentati dell'11 settembre 2001 e la successiva guerra al terrore voluta da George W. Bush hanno avuto un'eco immensa nei fumetti. 'Dall'11 settembre a Barack Obama' è un saggio che ha l'obiettivo di spiegare come i principali fatti storici degli anni Zero siano stati affrontati nei fumetti. Nel libro sono presi in considerazione sia fumetti di cronaca, come i reportages di Joe Sacco e 'L'ombra delle Torri' di Art Spiegelman, che opere di finzione, come Batman, Spider-Man, Doonesbury, Ultimates, Julia e Iron Man.

Questo libro non è solo una guida al labirintico universo di Dylan Dog, ma un saggio che getta nuova luce sui temi che attraversano la serie e che ne hanno fatto un grande successo del fumetto italiano.