Le Olimpiadi sono il trionfo dello sport, ma anche della vita stessa, fatte di vittorie, sconfitte e momenti indimenticabili. Olimpiadi in 100 parole ci regala uno sguardo inedito su questi istanti, trasformando la storia dei Giochi in un racconto denso e ricco di emozioni. Curato da Vincenzo de Falco, Stefania Martucci e Luca Zampaglione, il libro raccoglie cento drabble - racconti di esattamente 100 parole - che condensano gli eventi più significativi delle Olimpiadi, dalle prime edizioni di Atene 1896 fino all'attesissima Parigi 2024. Ogni episodio, narrato con entusiasmo e ironia, ci immerge nelle storie vere o romanzate di atleti leggendari e imprese straordinarie. Tra queste pagine trovano spazio le grandi vittorie, ma anche aneddoti curiosi e gli aspetti più umani e divertenti dei Giochi. Dalla strenua determinazione di chi ha conquistato la gloria, ai momenti di leggerezza dietro le quinte, il lettore vivrà in prima persona lo spirito olimpico: quello della sfida, del superamento dei limiti e della solidarietà.

L'Allegoria dell'Inclinazione (1616) di Artemisia Gentileschi rende omaggio al genio di Michelangelo, fa cenno a Galileo e ha una sorprendente somiglianza con Artemisia stessa. Durante la sua conservazione a Casa Buonarroti, la tela fu staccata dal soffitto, e collocata ad altezza d'uomo nella casa-museo fiorentina dove Artemisia lavorò, incinta di cinque mesi, ricevendo uno stipendio tre volte quello dei suoi colleghi maschi, e guadagnandosi la stima del suo mecenate, Michelangelo il Giovane. Artemisia UpClose documenta questo incontro irripetibile e celebra un progetto che comprende ricerca, restauro e una mostra, in cui curatori, conservatori, filantropi, storici dell'arte, scienziati del restauro di fama mondiale e pubblico amante dell'arte si riuniscono per scoprire i misteri di un'artista straordinaria e delle sue opere d'arte censurate, dipinte sopra con drappeggi non molto tempo dopo la sua creazione, ora svelate - virtualmente - al mondo.

Eleonora di Toledo e l'acquisto di una casa in Oltrarno che dà il via al quartiere degli artigiani di Firenze. Cristina di Lorena e la creazione di un paese delle meraviglie a Villa La Petraia. Vittoria della Rovere e l'arte femminile a Poggio Imperiale. Anna Maria Luisa de' Medici e il colpo di genio con cui legò Firenze a un eterno Rinascimento. Elizabeth Browning e le finestre di Casa Guidi, da dove contemplava la libertà. Quindici fotografe e otto artigiani contemporanei riscoprono queste influencer del passato nei palazzi, nelle ville e nei giardini della Toscana e realizzano opere artigianali e immagini che rendono omaggio alla loro straordinaria eredità. Dall'ex convento di San Francesco di Paola, alla residenza di caccia di Isabella de' Medici, questo volume ricorda vari luoghi in cui, dal Cinquecento ai giorni nostri, queste palace women si sono guadagnate il proprio posto nella storia come creatrici di cultura, conferendo così un nuovo significato all'aspirazione sempre attuale di 'una stanza tutta per sé'. Pubblicato in occasione della mostra Palace Women Firenze, Associazione culturale il Palmerino, 30 ottobre 2023 - 15 dicembre 2024.

Questo volume raccoglie alcune delle più drammatiche audizioni di Falcone e Borsellino: le prime (luglio-agosto 1981) rese nell'ambito delle polemiche dei magistrati con il nuovo capo dell'Ufficio istruzione di Palermo, Antonino Meli, quanto al 'disarmo dell'antimafia'. Le seconde rese in merito alle 'accuse mosse da Leoluca Orlando a Falcone sul suo operato' (Falcone, ottobre 1991) e in merito a 'Mafia, affari e politica: tra fuga di notizie, ecc.' (Borsellino, dicembre 1991). Queste ultime possono considerarsi una sorta d'inconsapevole testamento, visto che entrambi sarebbero morti solo dopo pochi mesi. Testi ancora inediti nella loro integrità e poco conosciuti. Al di là del valore di documento storico, essi hanno un valore esperienziale - un valore 'letterario' in quanto trattano della condizione umana, e quindi sono in qualche modo 'patrimonio di tutti'. Si tratta infatti del destino di una sorta di Dioscuri moderni, Falcone e Borsellino, coetanei, nati nello stesso quartiere della Kalsa a Palermo, amici sin dall'infanzia durante le tante partite di calcio... Molti gli spunti di riflessione su cui soffermarsi con Ilio Mannucci Pacini, Presidente della Corte d'Assise di Milano, in merito a una storia umana straordinaria.

Il libro è parte della nuova collana prodotta a marchio 'Serradifalco editore', tratta argomenti quali l'arte visiva, l'architettura, la fotografia, il dedign e la comunicazione. Questa prima uscita dedicata alla fotografia, include scatti originali da fotografi di tutto il mondo divisi per capitoli: HUMANS, URBAN, NATURE, CONCEPTUAL, FASHION, REPORTAGE e DIGITAL.

'Questo volume intende essenzialmente raccogliere e tramandare le esecuzioni affidate, nei lontani anni del '900, a cantori e suonatori, che si dilettavano ad eseguire brani e cantate mai registrati, o addirittura mai scritti su un pentagramma. [...] Che dire poi delle danze eseguite nelle serate da ballo [...], delle serenate suonate sotto una finestra o un balcone nel buio di un vicolo di paese, delle stornellate dei nostri cantori di paese [...] Danze di ineguagliabile bellezza, talvolta rielaborate, che il Gruppo folklorico 'I Nebrodi' ha il merito di aver portato al cospetto degli spettatori del mondo intero.' (Nino Indaimo e Calogero Emanuele).

L'epistolario costituisce l'anello mancante del periodo immediatamente post bellico, poiché capace di far comprendere e meglio completare la storia che va dal primo dopoguerra a oggi. Il referendum tra monarchia e repubblica fu molto tormentato e poco chiaro. Presentazione di Francesco Perfetti e con un contributo di Alfredo Lucifero.

«'Il giorno dei morti' è il romanzo dell'autunno. Ed è forse il romanzo più dolente e disperato che io abbia scritto del commissario Ricciardi. Sotto una pioggia battente che non smette mai di cadere e che sembra togliere dalla testa i pensieri e dal cuore i sentimenti.» (Maurizio de Giovanni)

Negli ultimi anni la scuola ha tempi sempre più serrati: da un lato per la carenza di risorse, dall'altro per l'affermazione di un processo valutativo fortemente burocratizzato che sottrae energie e tempo alla riflessione sulla didattica e ai momenti di confronto tra gli insegnanti. Lo spirito dei tempi, per così dire, male si coniuga con la filosofia della lentezza, necessaria per sviluppare percorsi ricchi e innovativi. Ci sono, però, insegnanti che non si arrendono: in modo discreto e limitando l'intervento alla propria classe, elaborano fantasiose unità didattiche all'interno delle materie curriculari. Tra loro siamo andati a cercare quelli che avevano più dimestichezza con i linguaggi espressivi. Perché l'arte e la scrittura creativa sono educative in senso lato: sensibilizzano all'ascolto dell'altro, evidenziano e accolgono le diversità, creano autonomia di pensiero e di comportamento. I quattro contributi che presentiamo costituiscono il tentativo di creare una sorta di piattaforma di confronto tra pratiche didattiche originali, contesti educativi diversi tra loro, impostazioni teoriche che hanno in comune il desiderio di offrire a bambini e ragazzi una scuola a misura della loro crescita e, laddove sia possibile, del loro benessere. Questo libro è dedicato a coppie di parole antinomiche che riguardano aspetti rilevanti sotto il profilo educativo. I percorsi raccontati in questo volume sono stati tutti pensati dagli autori per dare risposte alle esigenze particolari dei propri alunni e, se analizzati attentamente, nascondono una metodologia forte, frutto di una lunga

L'opera ripercorre la biografia di Domenico Antonio Lo Faso, V duca di Serradifalco, protagonista del rinnovamento storico-politico e artistico-culturale della Sicilia tra il Settecento e l'Ottocento. Grazie ai numerosi rapporti intessuti con i maggiori rappresentanti della politica, dell'economia, delle scienze e delle arti europee, il 'Serradifalco' prese coscienza delle realtà culturali e politiche dei diversi paesi del continente, trasferendole nella sua Sicilia e concretizzandole mediante interventi improntati al progresso e al rinnovamento in diversi campi. La presente opera intende offrire ai lettori l'opportunità di conoscere e apprezzare quest'illustre figura che, continuando a mantenere uno stretto legame con la Sicilia, ha conferito a quest'ultima grande lustro in tutta Europa.

Nell'Italia di domani fornire servizi adeguati ai bisogni crescenti delle persone anziane, in presenza di vincoli di spesa pubblica, sarà un passaggio cruciale. Il settore assicurativo è coinvolto in questa sfida e propone soluzioni, supportandole con analisi tecniche, per stimolare la discussione sull'argomento e l'attenzione dei decision makers, al fine di contribuire a creare condizioni per una maggiore protezione sociale, anche con l'apporto delle assicurazioni. Questo volume intende offrire, in tale contesto, una ricognizione sulle assicurazioni sulla salute, sullo sviluppo in Italia di alcune forme e sui modelli attuariali idonei alla stima delle corrispondenti tendenze biometriche attese. L'applicazione dei modelli ai dati disponibili ha consentito di ottenere basi demografiche sui rischi di perdita dell'autosufficienza, di insorgenza di malattie gravi e di alcune forme di invalidità. Le basi tecniche e lo studio nel suo complesso sono messi a disposizione degli interessati quale strumento di aggiornamento culturale e professionale.

Ritrattista per i viaggiatori del Grand Tour nella Firenze del diciottesimo secolo, Violante Beatrice Siriès Cerroti seppe conquistarsi ambite commissioni dalle potenti dinastie dei Medici e dei Gondi. I suoi dipinti, molti dei quali mai pubblicati prima d'ora, impreziosiscono palazzi, monasteri e collezioni private in tutta Italia. Il suo capolavoro nella chiesa fiorentina di Santa Maria Maddalena de' Pazzi fu danneggiato dall'alluvione del 1966: il suo restauro apre oggi la porta alla riscoperta dell'artista.

Questa serie di saggi dagli accenti lirici segue un sinuoso cammino fiancheggiato di cipressi che conduce di villa in villa toscana, accompagnandoci lungo un intimo viaggio per immagini, documento delle vite e delle opere di due artiste internazionali che fecero delle colline di Fiesole la propria residenza creativa. Elisabeth Chaplin e Lola Costa. Pittrici straniere in Toscana: una riscoperta porta gli amanti dell'arte dal laboratorio di restauro alle luci del museo, dalla Galleria d'arte moderna di Palazzo Pitti alla villa Il Palmerino, antica torre di guardia divenuta ricetto di artisti. Questa pubblicazione in forma di catalogo, creata per accompagnare la mostra fiorentina Mitologie private, offre uno scorcio di vita creativa al femminile nel ventesimo secolo e riscopre un'eredità la cui memoria non deve essere lasciata appassire.

'Santa Croce in rosa', in veste di carrellata per schede anagrafiche, apre una particolare finestra su aspetti per i quali ci si può stupire di fronte a una comune terziaria francescana committente dell'affresco del Gaddi del Cenacolo di Santa Croce, a una vita dedicata all'amore del prossimo di una 'donna con la lanterna', al ruolo di consorte alleata e costruttrice delle fortune di un marito personaggio politico, all'infuocato rapporto di amorosi sensi che sconvolge la vita di colei che contro ogni regola sociale fu amante del grande tragediografo italiano e ne fu ispiratrice e musa, alla storia delle donne che nel duro esilio trovarono serenità nella città che le ospitò, al ruolo di interpreti cui il pubblico nei teatri di tutto il mondo tributava entusiastiche ovazioni. 'Santa Croce in rosa' è momento per la memoria delle testimonianze di queste donne che hanno vissuto eventi significativi o passaggi storici in Firenze. Donne che con la città hanno avuto un rapporto 'nascosto', un rapporto d'amore, di protezione. Il loro carattere, le loro vicende sono particolari e per la loro singolarità trovano in Basilica un luogo di ricordo.

Un'impresa audace, un'artista straordinaria. Questa in sintesi la storia di Irene Parenti Duclos, pittrice e poetessa fiorentina, che un giorno salì su una impalcatura nella chiesa della SS. Annunziata per ammirare il volto della Madonna del Sacco di Andrea del Sarto e trarne profonda ispirazione. La sua copia dell'affresco, oggi esposta nella Galleria dell'Accademia, è divenuta un simbolo di quell'epoca. Stimata copista per i viaggiatori del Grand Tour che giungevano a Firenze nel Settecento, Irene Parenti Duclos poté esprimere il suo estro artistico grazie alle politiche liberali di una città che ha sempre dimostrato sensibilità e attenzione alla creatività femminile. Un accurato restauro della sua opera più celebre restituisce alla città un frammento della sua storia, mettendo in luce una tecnica magistrale e un genio tipicamente fiorentino.