Il volume è la prima introduzione in lingua italiana alla nuova disciplina che prende il nome di neuropsicoparantropologia. Una disciplina dove le neuroscienze, la psicologia clinica e anomala e l'antropologia del paranormale si fondono per offrire un punto di vista multidisciplinare intorno alla natura della coscienza e alla condizione dell'essere umano davanti ad esperienze non ordinarie, a cui la scienza non sempre riesce a fornire una risposta. Ciò che un tempo era noto come paranormale o parapsicologia è infatti oggi al centro di un rinnovato interesse: l'inspiegabile, con tutti i suoi addentellati più o meno perturbanti, è oggetto di una ricerca che coinvolge una molteplicità di campi del sapere. Dalla filosofia, all'antropologia, all'etnologia, alla psicologia, l'indagine su ciò che nel verbo esoterico era il 'mondo segreto' assume una dimensione nuova. Di tutti gli stati non ordinari presi in considerazione, sicuramente il più suggestivo è la Near-Death Experience (NDE), l'Esperienza ai confini con la morte, rintracciabile in tutte le epoche e le società. La visione d'insieme che ne deriva è quella di una coscienza non limitata al ruolo di funzione di un organo fisico - il cervello, bensì connessa alla sfera della spiritualità e del trascendente.

Giorgio, un ragazzo sfortunato vittima di un tragico incidente, si ribella alla sua condizione e decide di sfidare il mare. Aiutato dai suoi piu cari amici e da Chiara realizza il suo sogno e parte su un veliero per una traversata in solitario. Ma il destino si accanisce ancora una volta contro di lui mettendo a nudo le sue paure. Dopo una estenuante lotta contro gli elementi avversi e se stesso, Giorgio ritrova la gioia di vivere.

È stato un lungo viaggio, ho incontrato tante persone e visitato tanti luoghi, per Jorge è passato poco più di un anno, per me ne sono passati quindici, un periodo lungo della mia vita che mi ha arricchito e in alcuni casi cambiato per sempre, questo libro lo dedico alla vita e a chi la ama veramente.

'Il ritratto equestre di Giovan Carlo Doria', dipinto da Peter Paul Rubens all'inizio del Seicento, costituisce senza dubbio una delle principali testimonianze artistiche del maestro conservate in Italia che documentano i profondi rapporti che legarono il grande pittore ai committenti genovesi. Nel volume si approfondiscono in particolare la figura di Giovan Carlo Doria, il più appassionato collezionista e mecenate dell'antica Repubblica genovese dei primi decenni del XVII secolo, e i suoi rapporti con letterati e pittori. Tra questi, oltre a Rubens, spicca senza dubbio Bernardo Strozzi. Un ampio contributo consente di ripercorrere inoltre le vicende collezionistiche del ritratto oggi conservato presso la Galleria Nazionale della Liguria: una prestigiosa commissione che portò alla creazione di in un'immagine dirompente e straordinariamente innovativa. La seconda parte del volume è incentrata sulle origini di Palazzo Spinola di Pellicceria, dimora-museo che ospita, oltre agli ambienti storici straordinariamente conservati, anche la Galleria Nazionale della Liguria, il 'museo nel museo' che dal 1988 annovera tra le sue opere proprio lo strepitoso ritratto rubensiano.

Il volume propone una meticolosa ricostruzione degli eventi umani e politici che segnarono Ancona e il suo territorio a seguito del terremoto del 1972: i fatti, le distruzioni, la cronologia del ripetersi delle scosse, le risposte alle emergenze immediate, il lavoro della politica e in particolare del Consiglio Comunale di Ancona, con una analisi anche dei verbali delle sedute consiliari che fornisce la fotografia di quel tempo. Da allora sono passati 50 anni e la nostra terra è stata costantemente segnata da sismi più o meno rilevanti che da pochissimo sono tornati a farsi sentire con particolare forza. Insomma l'enorme potenza della terra quando si mette in movimento, in confronto con la fragilità umana, lascia sempre disorientati e richiama alle ancestrali paure che siamo tornati a vivere anche pochi giorni fa e che ritroviamo con accenti diversi nelle tante testimonianze qui riferite ai fatti del 1972.

Questo racconto illustratosi propone di favorire la divulgazione del teatro d'opera tra i giovani, soprattutto in età scolare, attraverso le illustrazioni di una giovane artista della scuola di Comix ed un testo agile e gradevole con contenuti multimediali. E' evidente la potenzialità didattica di questo strumento , che coinvolge discipline come la musica, la storia, la geografia, la poesia e la letteratura, oltre ovviamente alla musica. Ritorno all'opera racconta attraverso parole e immagini la vicenda di due giovani musicisti, Ivan e Luca i quali, assieme a Tancredi, bambino di 10 anni compiono un viaggio nel tempo (come i protagonisti del famoso film Ritorno al futuro) alla scoperta dei grandi protagonisti della musica classica e dell'opera: Gioachino Rossini, Wolfgang Amadeus Mozart, Ludwig van Beethoven, Gaetano Donizetti e Giuseppe Verdi. La storia inizia e finisce in un teatro italiano nel nostro secolo, usando la musica come una macchina del tempo attraverso i secoli. Il volume rientra in un progetto di inclusione sociale del Teatro di San Carlo che prevede l'accesso ad approfondimenti, trascrizione in Braille, contenuti sonori, audioletture, installazioni interattive. Età di lettura: da 10 anni.

L'11 marzo 2022, la Galleria Nazionale di Palazzo Spinola ha inaugurato il nuovo allestimento del terzo e quarto piano e dell''Appartamento del Marchese', ovvero gli spazi che ospitano la Galleria Nazionale della Liguria. I visitatori potranno scoprire un rinnovato percorso espositivo arricchito da nuove acquisizioni, generose donazioni e importanti comodati, nonché da opere da tempo appartenenti alla collezione esposte per la prima volta dopo recenti restauri, arricchendo così in modo significativo il patrimonio del museo. In occasione del riallestimento dei piani moderni del Palazzo è stato pubblicato questo imponente volume che raccoglie numerosi contributi scientifici che spaziano dalla pittura alla scultura, dal disegno alla ceramica fino alle arti applicate. Un nuovo catalogo che, proseguendo la strada tracciata dalla pubblicazione nel 2002 del primo catalogo della Galleria Nazionale della Liguria, aggiorna in maniera puntuale e approfondita l'entità di questa collezione.

Questa terza parte (classe terza) completa le due precedenti; oltre a dare un ulteriore spazio ai legami logici e testuali e alla punteggiatura, ha come oggetto: gli argomenti più complessi della morfologia, per esempio gli avverbi e, per il verbo, le diverse forme di significato passivo, il si riflessivo e il si impersonale; la frase complessa, con uno studio sistematico delle subordinate e delle loro caratteristiche, per arrivare al confronto tra subordinazione e coordinazione. Introduzione Daniela Notarbartolo.

Il volume è il catalogo della mostra realizzata dall'Istituto Gramsci Marche sulla rivolta dei bersaglieri di Ancona a distanza di 101 anni. Le 'giornate rosse' come furono definite, da Ancona si propagarono nei comuni limitrofi fino a estendersi poi ben oltre i confini regionali. Le proteste ovviamente avvennero in forme diverse ma tutte ebbero come punto di riferimento Ancona. Chi ha dimestichezza con la ricerca archivistica sa che nell'immergersi nella documentazione del periodo si ha spesso la sensazione di tornare indietro nel tempo, e di rivivere le vicende non con la prospettiva storica, ma con le incertezze, le insicurezze e di sicuro le contraddizioni su cosa e come le vicende accadranno, proprie di chi i fatti li sta 'vivendo'. Per questo ritroviamo fra i documenti proposti anche ipotesi e ricostruzioni a volte contraddittorie, a volte incerte, perché era così che le informazioni arrivavano, momento per momento. Attraverso la riproduzione dei pannelli della mostra, il volume cerca di ricreare questo clima, questa 'contemporaneità', tramite le riproduzioni dei documenti originali dell'epoca, dei giornali, dei manifesti.

Glauco, giunto al successo con il primo romanzo, è oggi uno scrittore che ha perso l'ispirazione e appare sempre meno interessato alla vita. Improvvisamente, complice un colpo di fulmine repentino, intraprende un precorso verso una consapevolezza che non ha mai avuto. Ad aiutarlo nel suo cammino ci sono la musica, passione del protagonista e colonna sonora del romanzo, una Mini del '73 che borbotta con allegria, orologi d'epoca che scandiscono il tempo in maniera differente, singolari amici ai confini del surreale, moscow mule e porcospini, un lockdown improvviso...

Questo volume e la piccola esposizione a cui si accompagna fanno il punto degli studi su uno dei capitoli più luminosi della pittura ligure, il secondo Quattrocento, in cui il fecondo scambio di esperienze e di visioni che guarda a Milano, attraversando l'Oltregiogo, produce risultati di altissima qualità. Si tratta di un'epoca che, grazie ad alcuni recenti acquisti, sta avviandosi ad avere un buon livello di rappresentazione nella Galleria Nazionale della Liguria, un museo giovane rispetto a tanti altri in Italia, nato con la donazione di Paolo e Franco Spinola di cui si è appena festeggiato il sessantesimo anniversario. Il museo svolge un'incessante attività di ricognizione per l'ampliamento delle sue collezioni, e siamo particolarmente orgogliosi della fiducia dei privati che ci accompagnano nella comune volontà di documentare l'arte in Liguria in tutto il suo percorso e che, in questo caso, hanno voluto affidare al museo le due splendide tavole di Carlo Braccesco...

«Questo racconto nasce da una storia vera. Ho usato i disegni per spiegare ai miei figli, all'epoca di sei e otto anni, quello che è accaduto il 1° luglio del 2016, quando il loro zione si è trovato coinvolto in un attacco terroristico a Dacca, in Bangladesh, e dove, insieme ad altre persone, ha perso la vita. Dopo i primi giorni di smarrimento, ho voluto disegnare Vincenzo per poterlo ricordare così com'era, per lasciare una traccia ai miei figli, per spiegar loro chi era, cosa faceva. Vincenzo si è sempre trovato a suo agio in qualsiasi angolo del mondo, parlava un linguaggio universale e ha sempre partecipato con gioia a usanze e tradizioni diverse dalle sue, trasferendole al suo ritorno a chiunque avesse voglia di ascoltarlo. Era un uomo naturalmente votato alla fratellanza e all'integrazione. Anche per questo è bello ricordarlo, farlo conoscere in forma scarabocchiata a chi non ha avuto la possibilità di farlo di persona. Spero mi perdoni quel 'nasino alla francese'... Già mi sembra di sentirlo: 'Ma io non ho mica quella cosa lì!'». Età di lettura: da 7 anni.

Il testo offre materiali didattici basati sulla rappresentazione grafica della frase rappresentabile con rettangolo e ovali. Ogni lezione propone una 'Nota per l'insegnate', che spiega le ragioni didattiche e teoriche dell'unità. Questa prima parte comincia dalla frase come struttura unitaria per arrivare via via alle parti del discorso e alle funzioni logiche della frase.

Il testo offre materiali didattici basati sulla rappresentazione grafica della frase secondo il modello sperimentato nella Bottega di Italiano Linguail modello rappresentabile con rettangolo e ovali, sperimentato nella Bottega di Italiano Lingua, e spiegazioni inedite di fatti grammaticali della didattica tradizionale. Ogni lezione propone una 'Nota per l'insegnante', che spiega le ragioni didattiche e teoriche dell'unità; 'Osservazione e spiegazione in classe' con i diversi passaggi della spiegazione, gli esempi e le grafizzazioni su cui ragionare con gli alunni; 'Attività' che suggeriscono il lavoro da proporre in classe e a casa.

I personaggi di questi dieci racconti fanno la cosa più sincera e semplice che dovrebbe esserci, ma anche la più difficile; rivelare i propri sentimenti. Soprattutto a loro stessi. Verità tenute dentro, a volte per troppo tempo, e che con questo tempo si sono modificate, hanno smarrito il senso. E quando verranno fuori, spesso non avranno più lo stesso significato. Allora nei racconti di Luca Tabanelli, ti accorgerai presto che non succederà quasi niente di sconvolgente, perché tutto è successo prima... Il protagonista di Flank tornerà, dopo tanti anni passati a lavorare in città, nel suo piccolo paese di campagna, dove tutto ebbe inizio. In Piccoli fossi un ragazzo farà la posta alla sua ex, per cercare di capire il motivo della rottura voluta da lei. Cosa può succedere dopo aver passato una splendida giornata di sole, insieme ai tuoi amici più cari, lo scopriremo in Separazione. E tu, avrai il coraggio di dire la verità, di rivelare ciò che senti, di essere quello che sei?

Il volume, a cura di Gianluca Zanelli, è dedicato alla donazione alla Galleria Nazionale della Liguria a Palazzo Spinola del dipinto raffigurante la 'Visione e il martirio del beato Marcello Mastrilli' di Anton Maria Vassallo (Genova 1617/18-Milano 1660). Oltre a un approfondimento sulla vicenda critica, la datazione e l'interpretazione del soggetto rappresentato nel dipinto - firmato 'Antonius M. / Vassallus F. 16(...)' -, nel testo sono state analizzate la fortuna del Vassallo in rapporto alla committenza pubblica, al collezionismo privato oltre al suo ruolo, tutt'altro che secondario, nell'ambito del mercato d'arte, indagato focalizzando l'attenzione sull'amicizia e il legame che il maestro instaurò con gli artisti fiamminghi suoi contemporanei. In effetti, Anton Maria Vassallo fu legato alla comunità di pittori nordici attivi a Genova durante la prima metà del Seicento: fu allievo di Vincent Malò, a sua volta discepolo di Pieter Paul Rubens, e in rapporti con Cornelis De Wael.

Il 'Roma' si racconta: sagace e irriverente protagonista di esilaranti episodi di quotidiana bassa estrazione.

In queste pagine troverete la sfida raccolta da molti, da chi trovò la Giustizia, da chi la volle fortissimamente come proprietà di tutti, da chi provò a interpretare il suo rapporto con lo spazio, o a seguirne le vicende nel tempo. Si tratta di una conversazione ininterrotta da cinquant'anni, conversazione a cui gli autori dei contributi di questo volume partecipano con competenza e rigore, partendo dalla Giustizia per un ragionamento che abbraccia l'intero monumento di Margherita di Brabante ed insieme ad esso un complesso sistema di pensiero che dalla storiografia artistica giunge fino alla filosofia e alla teologia. Perché i capolavori questo sono, sempre l'inizio di un viaggio, mai l'arrivo, così come i musei e nel caso particolare la Galleria Nazionale della Liguria, che offre infiniti spunti di lettura, riflessione e conoscenza.

'Sei proprio bravo con la chitarra, chi ti ha insegnato?' disse l'uomo con voce cavernosa; 'Nessuno!' rispose il ragazzo 'Ho imparato da solo, ma voi chi siete?'. Il gigante nero lo guardò silenzioso, immobile. Django Reinhardt, chitarrista leggendario dalla tecnica formidabile, è una figura esemplare della capacità di tramutare un dramma, persino una menomazione, in una personalissima chiave di successo. La sua storia, arricchita qui dalla presenza magica di un gigante buono, viene raccontata ai ragazzi in un libro illustrato e in un cd audio, in cui la voce narrante si fonde con le musiche composte sullo stile del celebre Quintette de Hot Club de France. Età di lettura: da 9 anni.

Le esportazioni e gli investimenti italiani in Cina sono progressivamente cresciuti nell'ultimo decennio, ma non sono poche le difficoltà che le aziende incontrano per entrare e affermarsi in un paese che, nonostante il periodo di recessione globale, è in costante espansione. Sulla base di queste considerazioni, l'obiettivo del presente studio è stato quello di fornire, all'interno di un quadro delineato dalla letteratura di management internazionale, un insieme di riflessioni e di storie di successi e insuccessi, che potessero far comprendere la complessità che pervade un mercato emergente come la Cina. Quali sono le opportunità e le principali difficoltà per i settori che rappresentano il made in Italy nel mercato cinese? Quali sono le principali modalità d'entrata e scelte distributive delle aziende italiane in Cina? Quali variabili condizionano il percorso d'internazionalizzazione? Quali fattori critici di successo devono essere presidiati? Attraverso i racconti delle numerose aziende intervistate, in Italia e in Cina, in un continuo dialogo tra teoria e prassi, si è cercato di rispondere a tali quesiti, proponendo spunti di riflessione che potessero avere rilevanza sia in termini teorici che manageriali.

Maestri visti da lontano come Leone Ginzburg e la sua lezione di editore, maestri (e amici) visti da vicino come Raniero Panzieri e Sebastiano Timpanaro, un fratello maggiore come Renato Solmi, amici come Piergiorgio Bellocchio, lettore appartato e militante, un redattore in cui specchiarsi come Gianni Sofri. E poi Italo Calvino e i grandi intellettuali che hanno fatto la casa editrice Einaudi e la sua leggenda. E i tanti compagni, noti e meno noti, degli anni delle passioni politiche e delle riviste militanti. Luca Baranelli ha sempre avuto buona memoria. Negli scritti scelti dai suoi amici per festeggiarne gli ottant'anni è ricostruita, con l'aiuto di lettere e documenti, una stagione della cultura italiana che ora pare lontana e irripetibile e resta perciò un esempio da trasmettere.

L'omaggio a tre voci - e sono quelle di tre studiosi diversi tra loro per formazione, oltre ad essere esponenti di generazioni diverse - ribadisce in primo luogo l'ammirazione per l'originalità dello scrittore che smentì fin dalla giovinezza ogni presunta scissione tra le 'due culture', l'umanistica e la scientifica. Se le pagine di Silvio Ramat, saldando a tre capitoli compatti una serie di pezzi brevi (alcuni di datazione abbastanza remota) rimasti finora 'dispersi', forniscono la misura della sua 'lunga fedeltà' al poeta di Montemurro, il saggio di Clelia Martignoni può considerarsi un punto fermo per la messa a fuoco di un 'tutto Sinisgalli', non ricostruito in base a parametri astratti ma nel vivo della sua instancabile officina, di cui Luca Stefanelli isola un aspetto necessario e portante, la metrica, mai analizzata prima con altrettanto rigore. Ma il ruolo più significativo e trainante nella genesi di questa insolita iniziativa editoriale tocca alla passione per la poesia e alla libera convergenza di intese sull'estroso e sofisticato scrittore di Montemurro, che si vorrebbe più diffuso e conosciuto di quanto oggi non sia.

Il saggio ricostruisce la genesi e lo sviluppo della poetica del 'Logos erchomenos' (o 'Logos veniente') di Andrea Zanzotto a partire dalla 'Beltà' (1968) a 'Conglomerati' (2009). L'indagine, condotta sui preziosi materiali autografi del Centro Manoscritti di Pavia, immette il lettore nel vivo del laboratorio zanzottiano degli anni '60 e 70. È qui che, tra le suggestioni provenienti dalla psicoanalisi, dalla filosofia, dalla teologia e dall'antropologia coeve, oltre che dalla fondamentale collaborazione con Federico Fellini, il poeta di Soligo rielabora e attualizza il mito romantico del 'Dio a venire'. Attraverso l'analisi che ne rivela le molteplici declinazioni e motivazioni storico-culturali, quest'ultimo si rivelerà un'imprescindibile chiave esegetica per comprendere la seconda, più matura fase della scrittura di Zanzotto. Nella selva della postmodernità non vi sono sentieri battuti. Il poeta, e più in generale l'uomo, può solo camminare in una realtà fantasmatica e cosparsa di macerie. Ma se questo è il segno del tempo, dell'epoca, la sua assenza di senso è ciò che continua ad additare ad altro: non una direzione, non una mèta; piuttosto un'assoluta sottrazione nostalgico-utopica, che lascia andare i suoi figli nella più rischiosa e onerosa delle libertà.