Questo volume (terzo della serie, dopo quelli riguardanti i periodi 1963-1990 e 1990-1996) raccoglie tutti i documenti ufficiali, dalla Lettera della Congregazione per l'Educazione Cattolica Siamo certi del 1996 all'Esortazione Apostolica di Benedetto XVI Verbum Domini del 2010. I documenti sono preceduti da introduzioni che le collocano nel loro momento storico e ne rilevano la portata essenziale. Con un ampio e pratico indice analitico.

Terzo catalogo del progetto ArtevitA, a cura della galleria Art&Co e in collaborazione con Spirale Milano. Un progetto che pone al suo centro i valori dell'uomo, la bellezza, il tempo, la natura, attraverso un ciclo di mostre ed eventi con grandi protagonisti dell'arte visiva contemporanea, artisti diversi per stile e formazione. Dopo Elvio Marchionni e Isabella Traglio Vismara, è la volta dell'artista di origine albanese Helidon Xhixha, il quale ha approfondito la conoscenza e la pratica delle principali tecniche scultoree prima nello studio del padre, poi all'Accademia di Tirana e poi a Milano, all' Accademia di Brera. A partire da questa fase di formazione ha progressivamente focalizzato la sua ricerca personale scegliendo come campo di azione creativa la scultura in acciaio e arrivando a soluzioni formali inedite. Xhixha ha trovato una strada che in parte ha le sue radici nella tradizione moderna della scultura non figurativa, in particolare quella in ferro, ma che ha soprattutto un'identità molto attuale per la diversità dei processi operativi messi in atto, che nascono da esigenze artistiche in presa diretta con la sensibilità culturale strettamente contemporanea. I suoi lavori hanno un ruolo importante nell'arena internazionale dell'arte: America, Dubai, Germania, Francia, Austria, Inghilterra.

L'industria dell'auto in Europa con oltre 12,5 milioni di occupati diretti e indiretti e circa 20 miliardi investiti in ricerca e sviluppo contribuisce in modo determinante all'occupazione, alla ricchezza e allo sviluppo economico e industriale del nostro continente. La crisi finanziaria americana, rapidamente estesasi a tutto il pianeta, ha sensibilmente modificato le prospettive generali del settore dell'auto, soprattutto negli USA e in Europa. Come ogni crisi che ha la forza di cambiare la fisionomia di un intero settore, anche questa ha prodotto vincitori e vinti ma, fortunatamente, ha anche messo in moto un turn around planetario che modificherà radicalmente mercati, politiche e strategie. Quali saranno le nuove fonti del vantaggio competitivo per gli attori in campo? Quali strategie dovranno perseguire i produttori automobilistici per confrontarsi con i nuovi scenari? L'attenzione mediática sullo sviluppo delle tecnologie di powertrain alternative per ridurre la dipendenza dal petrolio e l'impatto ambientale, corrisponde realmente allo sviluppo di un nuovo modello di mobilità? Il volume con un taglio che coniuga rigore scientifico e chiarezza dei contenuti risponde con concretezza a queste domande offrendo una prospettiva nuova sul futuro dell'auto, dei player coinvolti, del ruolo delle politiche pubbliche.

La finestra come punto di accumulazione di un discorso sull'architettura e sul suo contesto. La finestra come cornice, partitura di facciata, proiezione di interni, spazio abitato; come dispositivo regolatore di percezioni e usi e indizio di trasformazioni; come schermo, affaccio, limite e luogo di contaminazione tra esterno e interno, tra pubblico e privato; come forma, oggetto, elemento familiare e componente fondamentale della costruzione. Dalla finestra, sguardi sulla composizione e la scomposizione dell'architettura, ma anche sui rapporti tra l'architettura e la città, tra l'edificio e il paesaggio, e sulle loro trasformazioni. Nei cambiamenti dell'architettura, elementi consueti ribadiscono la loro permanenza; nelle mutazioni della città e del paesaggio, visioni ravvicinate riconoscono moltitudini di finestre.

Il volume rielabora i contributi offerti da una filosofa nell'arco di sei anni ad operatori sanitari (medici e infermieri). I testi meditati sono tratti per lo più dal pensiero antico e mostrano come vi si trovi materia proficuamente utilizzabile anche nell'approccio a problemi odierni. Sono trattate anzitutto le nozioni di 'salute' e 'cura' e quella di una distribuzione equa del bene stesso 'salute'; si riflette poi sull'impiego in campo sanitario della 'narratività' (medicina narrativa) e sui problemi del dolore e della morte. Il volume, diretto non solo ad addetti ai lavori (filosofi od operatori sanitari), documenta una 'pratica filosofica': cioè l'impiego di testi e nozioni propri della filosofia antica in un campo - quello della salute, del dolore e della stessa morte - che ci coinvolge tutti in modo profondo e dove occorre oggi riguadagnare un modo dell''esser sani' e dello stesso 'darsi cura' non declinabili in senso solo tecnologico.

Catalogo della mostra allestita dal 6 al 28 marzo 2010 presso l'Accademia delle Arti del Disegno di Firenze. Nella pittura di Renato Mertens troviamo da un lato la disinvolta sicurezza con la quale egli trapassa dalla nuda geometria delle forme alla femminilità, dall'altro una riflessione più squisitamente linguistica. Il volume riproduce una sequenza di 'astratti' dalla ricchezza combinatoria dei tracciati e dei formati, e dall'inesausta sperimentazione nel disporre con rigore compositivo le geometrie che si dilatano e si restringono in dialogo serrato con lo spazio che le accoglie. Linee, colori, forme, cardini di un'idea di tradizionale astrazione, si fanno parole di un vocabolario vibrante. Quasi come estremi opposti si pongono poi le opere costruite con assi di legno e le palpitanti opere su carta, in cui inserti di altre carte e cartoni, stampigliature e nitide cornici a penna segnalano a fianco delle trasparenze di inchiostri e acquerellature colorate la consistenza di una volontà costruttiva delle forme. Testi di Lucia Bruni, Barbara Cinelli, Corrado Marsan, Federico Napoli, Domenico Viggiano.

Nel 1891, all'età di 35 anni, Sigmund Freud dava alle stampe 'L'interpretazione delle afasie', una puntigliosa rassegna critica delle più recenti teorie sui disturbi neurologici del linguaggio, culminante in una nuova lettura della dinamica del funzionamento psichico alla luce dei suoi rapporti con la controparte cerebrale. Il testo afasiologico freudiano viene qui proposto munito di un apparato storico-critico capace di orientare il lettore nel labirinto di quelle medesime controversie che affrontò il giovane Freud, e seguito da una postfazione che colloca quelle controversie nella tortuosa storia, scientifica ma anche sociale, del rapporto psiche-cervello e del concetto di rappresentazione.

Gli studii e le memorie che la Fondazione Francesco De Martino intende pubblicare in questa collana vogliono disegnare un percorso molteplice, che si snoda liberamente fra riflessioni e documenti. Esso è costantemente segnato dalla volontà di indicare, per epoche storiche lontane o recenti, l'aspirazione a combattere ogni forma di oppressione e intende ciò come responsabilità costante del nostro presente.

Memoria e oblio sono sostantivi che sembrerebbero appartenere alla dimensione psicologica, e come tali definire le coordinate universali di un'antropologia generale. In realtà questo saggio, che ripropone il testo dell'intervento che Federico Maria d'Ippolito avrebbe dovuto tenere a Napoli nella sede del Dipartimento di Studi storici il 24 febbraio 2010, mostra come memoria e oblio siano soprattutto categorie costitutive di diritto. Egli ne segue le tracce in un serrato pedinamento lungo i secoli, nei più suggestivi passaggi storici, cogliendone volta a volta i momenti di trasposizione da un piano filosofico alla loro istituzionalizzazione.

'Nonostante il primo secolo del nuovo millennio sia appena iniziato, e nonostante questo 'primo dizionario orientativo' voglia tenere in considerazione pressoché esclusiva quegli scrittori che stanno ora operando e opereranno nei prossimi decenni, il lettore verrà certamente a incontrare qualche omissione: questa potrà essere dovuta a umana dimenticanza (non esiste, né è mai esistito o potrà esistere, dizionario completamente immune da carenze e difetti), oppure potrà riflettere la disciplina di una scelta (un autore non - o non ancora - definibile tale dovrebbe infatti trovarsi segnalato in diversa sede; un altro, magari di sbalzo nel '900, non ha fornito all'area letteraria progettualmente limitata e circoscritta contributi rilevanti).' (R. Tommasi)

Il Sistema di Controllo Interno svolge un'azione, trasversale e interattiva, di verifica e adeguamento del comportamento del sistema stesso, aumentando la probabilità di conseguire gli obiettivi assegnati e garantendo nello stesso tempo adeguata efficienza economica e rispetto di norme e politiche interne ed esterne. Il Controllo Interno può essere molto utile per fornire ragionevoli certezze, ma non può dare indicazioni assolute. E questo avviene soprattutto quando si interviene sul sistema aziendale senza considerare la totalità degli elementi coinvolti, e senza adottare un approccio sistemico e globale. Scopo del presente volume è essenzialmente quello di fornire al lettore una guida concettuale e soprattutto operativa per interpretare e svolgere correttamente le attività attribuite alla funzione di Internal Audit. Grande rilievo è stato dato alla trattazione di specifiche metodologie e procedure di auditing e ad esercitazioni sviluppate ad hoc per vedere realizzati nella pratica principi e tipologie di controllo interno. Requisiti hardware e software: Sistema operativo Windows 98 o successivi; Browser Internet; Programma capace di editare documenti in formato DOC (es. Microsoft Word).

Nella sua enciclica 'Ecclesia de Eucharistia', Giovanni Paolo II ha dedicato un capitolo proprio alla figura di Maria, presentata come donna 'eucaristica', in quanto ha vissuto ogni giorno gli atteggiamenti eucaristici della lode, del dono di sé, della comunione... Il volume ripercorre alcuni testi del vangelo che raccontano l'esperienza di fede di Maria. Ognuna delle dieci tracce per l'adorazione riprende i momenti principali della Messa che ci fanno rivivere, perché diventino nostri, gli atteggiamenti eucaristici della Vergine Maria.

L'opera di Ugo Nespolo, ampiamente esposta in gallerie e musei nel mondo, è caratterizzata dalla volontà di andare oltre gli schemi convenzionali dell'arte. Per questa ragione il suo lavoro si è mosso sempre in territori interdisciplinari memore dell'insegnamento delle Avanguardie Storiche. Il volume è l catalogo della mostra di Biella (Museo del Territorio Biellese, 8 marzo - 7 giugno 2009).

Don Peppino Diana era un prete di quelli rari. Coraggioso e ostinato, non ha mai abbassato la testa di fronte a nulla. Peppe con il cuore scout e il vangelo in mano, nel 1991 si fa promotore di un attacco diretto contro i clan di Casal di Principe, la sua terra, sottoscrivendo un documento che resterà una traccia indelebile nella lotta contro il crimine organizzato. 'Per amore del mio popolo' è il titolo di questo documento. Un manifesto contro la malavita che impazza fra le strade dell'Agro Aversano. È un parroco di frontiera don Peppe, uno che nella terra di Francesco 'Sandokan' Schiavone combatte una guerra impari contro la Camorra. Il giorno del suo onomastico, il 19 marzo 1994, alle 7.30 del mattino un killer entra nella sagrestia della Chiesa di San Nicola a Casal di Principe e lo uccide. A soli 36 anni. Un fumetto racconta la storia e l'eredità di don Diana nella terra di Gomorra, tracciando il confine tra ciò che resta di un uomo come tanti - che mai avrebbe voluto essere un eroe - e il simbolo della lotta alle mafie che oggi rappresenta la sua vita.

L'osservazione degli ambiti competitivi entro i quali si trovano oggi ad operare le banche e le imprese consente di rilevare alcune marcate tendenze evolutive. La varietà e la variabilità del contesto competitivo emerge anche con riferimento agli ambiti in cui operano le imprese. L'esigenza di queste ultime è da individuarsi nella ricerca di composizioni del passivo che consentano di meglio sopportare l'impatto dei fenomeni sistemici sugli equilibri di gestione. Emerge così spontanea l'istanza al sistema del credito di un supporto integrato che coniughi l'erogazione di finanziamenti con apporti consulenziali in grado di facilitare il ricorso a una finanza di mercato principalmente in termini di capitale di rischio. Tali tendenze assumono inoltre maggiore complessità a motivo di recenti innovazioni regolamentari sull'adeguatezza patrimoniale delle banche (Basilea 2). Il quadro evolutivo sopra sintetizzato è tale da suggerire una verifica della congruità degli assetti banca-impresa attualmente esistenti nel nostro paese rispetto ai trend emergenti. Questo studio si inserisce in questo filone di ricerca e si propone di esaminare i problemi e le prospettive del rapporto banca-impresa alla luce dell'implementazione dell'Accordo di Basilea nell'area economica tradizionalmente più fragile del nostro Paese, quella del meridione d'Italia.

Questa XIII Biennale Internazionale di Scultura di Carrara si intitola, con un po' di ironia tautologica, 'Nient'altro che scultura' per ribadire il senso di una tradizione storica che lega strettamente la città alla produzione scultorea e che è culturalmente anche oggi un notevole punto di forza, e allo stesso tempo per sottolineare il carattere specifico di questa manifestazione, nata nel 1957, rispetto alle ormai numerosissime biennali grandi e piccole che fioriscono in ogni parte del mondo. Proponendo opere di circa ottanta artisti di riconosciuta importanza internazionale e di molti fra i più interessanti artisti emergenti, si è puntata l'attenzione sugli aspetti più significativi e innovativi della ricerca attuale affrontando la questione dell'identità poliedrica della scultura in tutta la sua affascinante e problematica complessità. Oltre a quattro 'omaggi' dedicati a Louise Bourgeois, Mario Merz, Giulio Paolini e Pietro Cascella, recentemente scomparso, la Biennale, articolata in varie sedi, comprende le seguenti sezioni: 'La forza attuale del marmo', 'Le nuove statue', 'La scultura come corpo vivente' e 'Sculture e installazioni in città'.

Il volume si rivolge innanzitutto a curiosi e studenti che necessitano - su un argomento certamente già noto e non privo di bibliografia - di una sintesi curata da autori che propongono una lettura personale, come emerge anche dalle scelte iconografiche. Il libro è organizzato cronologicamente e abbraccia tutti i movimenti della prima metà del Novecento, dal Postimpressionismo all'Informale, per porsi così come ideale seguito di 'Arte contemporanea'. Un capitolo finale è dedicato agli sviluppi della fotografia e al suo rapporto con le ricerche artistiche sperimentali nell'ambito delle avanguardie.

Sulle cause della fine dell'impero romano sorse già in età antica un acceso dibattito che non ha tuttora trovato una soluzione condivisa da tutti gli studiosi. Tra le molte storie scritte da coloro che di quegli avvenimenti furono testimoni oculari e assistettero alla fine di un mondo, un particolare interesse suscita la Storia nuova di Zosimo. Pagano e ostile al cristianesimo trionfante, Zosimo individua la ragione del crollo nell'abbandono dei culti e delle tradizioni che avevano reso grande Roma: e quando uno stato smarrisce, insieme al favore degli dèi, etica e morale, non può che sprofondare nel caos e nella guerra civile. Una lezione che, nonostante la faziosità dello storico, conserva ancora oggi il suo valore. L'introduzione di Fabrizio Conca guida alla lettura dell'opera e ai presupposti ideologici che la animano.

Un'occasione per conoscere o riscoprire le correnti artistiche che hanno animato il Novecento piemontese, secolo di importanti rivolgimenti storici e di grandi realizzazioni in tutti i campi, eppure per certi aspetti ancora da scoprire. Un prezioso compendio che annovera capolavori riconosciuti - dai dipinti di Giacomo Grosso a quelli di Felice Casorati, dalle architetture di Giuseppe Talucchi a quelle di Carlo Mollino e di Ettore Sottsass alle sculture di Leonardo Bistolfi a quelle di Mario Merz e Alighiero Boetti - ma non trascura opere e autori meno noti al grande pubblico.

Il libro ripercorre la carriera trentennale di Anne e Patrick Poirier, la nota coppia francese che da sempre lavora attorno al concetto di memoria. Dall'insieme di opere sul tema della rovina - plastici, frammenti, sculture e installazioni ambientali di paesaggi dell'antichità classica - i Poirier hanno rappresentato la fragilità del tempo, dimostrando che è solo l'immagine della memoria, accompagnata dal senso di un'identità non perduta, a dare significato e concretezza alla vita dell'uomo. Il volume spazia dai calchi su carta, che si presentano come frammenti prelevati dalla storia, alle raffigurazioni sovradimensionate del cervello umano. Se nei grossi ovali in vetro smaltato della Fabbrica della Memoria gli artisti sono riusciti a tracciare una mappa ideale di connessioni tra i diversi emisferi dell'animo umano, in Sparire nel Silenzio, installazione ispirata agli affreschi trompe l'oeil del barocco, l'immagine stessa dell'uomo si dissolve fra specchi e pesanti tendaggi.

Tre interviste rilasciate da Michel Foucault in un momento decisivo per le sue ricerche - è stato da poco pubblicato 'Sorvegliare e punire' - e una testimonianza del giornalista Roger-Pol Droit, suo amico, che le ha raccolte. Sono gli ingredienti di questo libro, nel quale vengono a precisarsi i contorni, anche personali, di uno degli intellettuali più importanti del Novecento. Inutile chiedere a Foucault dove si colloca, in quale ambito disciplinare si dispongono le sue ricerche, quali sono le premesse ideologiche del suo lavoro: le sue risposte lo vedranno sempre sottrarsi a una precisa appartenenza, a una identificazione, persino a una istanza di identità. Eppure, attraverso gli abili e talvolta addirittura beffardi smarcamenti, Foucault lascia trapelare una serie di indizi suggestivi, intriganti, ma soprattutto preziosi per chi voglia mettersi sulle tracce di una ricerca sistematicamente rivolta alla costruzione di strumenti in grado di produrre effetti di libertà.

In un volume di oltre trecento pagine di immagini e testi l'autore accosta e contrappone, in un percorso di rispecchiamenti, figure salienti della storia dell'autorappresentazione umana (dalle statue alle armature, dalle bambole e i manichini fino agli attuali robot), a immagini di umani del nostro tempo colti in situazioni particolarmente significative. La sequenza fotografica, oltre a mostrare una esauriente selezione delle immagini prodotte da uno dei più innovativi fotografi italiani, intende anche offrire materiale di riflessione sulla tendenza crescente in tutte le culture delle società industrializzate al con-fondersi di realtà e rappresentazione, naturale e artificiale, materiale e virtuale: in altre parole, la fotografia e i suoi referenti.