La Cisl ha compiuto nel 2010 sessant'anni di vita. La sua storia si è intrecciata in modo sostanziale con quella del nostro paese, della sua evoluzione economica, sociale e politica, aprendo e sviluppando un percorso nuovo nella vicenda del sindacalismo italiano e nelle trasformazioni del lavoro e della sua rappresentanza pluralistica. La Fondazione Giulio Pastore che non a caso prende nome dal primo Segretario generale del «sindacato nuovo» - ha chiesto ad un gruppo di docenti ed esperti una riflessione, frutto dei loro interessi di studio e della loro attenzione per le vicende del movimento organizzato dei lavoratori, che avesse per oggetto esplicito il contributo dato dalla Cisl all'evoluzione sociale, economica e politica del paese. In questo volume sono raccolti i contributi di coloro che hanno aderito all'iniziativa: Giuseppe Acocella, Maurizio Ambrosini, Guido Baglioni, Giuseppe Bianchi, Marco Carcano, Lorenzo Caselli, Giuseppe De Rita, Giuseppe Della Rocca, Mario Grandi, Stefano Musso, Mario Napoli, Gianni Salvarani, Tiziano Treu, Domenico Valcavi, Sergio Zaninelli, Sergio Zoppi.

Dopo la proclamazione dell'Unità anche in Italia l'architettura ha scelto per le realizzazioni di maggiore prestigio il neorinascimento, chiamato anche il Risorgimento delle arti. Il volume analizza come e quando l'architettura abbia collaborato alla creazione di spazi e 'altro' nella scultura, decorazione, ornato, industria dell'arte, e in tutti gli altri linguaggi artistici, fino a creare lo stile dell'Italia unita.

Questo volume intende offrire una luce per la comprensione e valutazione delle sfide poste dall'applicazione della biotecnologia all'uomo, sia dal punto di vista filosofico che medico.

Il volume è frutto di un percorso promosso dalla Regione Toscana che ha visto parteci gli operatori impegnati nella programmazione integrata a livello territoriale e regionale. Esso offre strumenti e metodologie condivise per una efficace realizzazione della stessa, per molti aspetti utilizzabili anche in altri contesti regionali. L'avere indicatori e criteri di valutazione per e della programmazione significa, per l'insieme di un sistema sociosanitario e per ogni sua componente, disporre di una risorsa imprescindibile per il perseguimento dei risultati stabiliti dalla stessa. Misurabilità e comparabilità non sono però solo condizione per valutare quanto fatto e quanto c'è da fare, ma sono altresì strumenti di esplicitazione e costruzione di una visione comune, ovvero di un sistema di rilevanze, verso cui si rapportano criticamente gli attori coinvolti, da quelli istituzionali a quelli sociali.

Il volume affronta i problemi del rapporto tra le arti e l'architettura negli anni delle Avanguardie storiche e del Movimento Moderno. Tre sono i punti che possono essere riconosciuti come un filo rosso che lega tra loro i temi trattati. Il primo è quello che parecchi tra gli architetti e artisti della prima metà del XX secolo hanno attraversato più di un movimento delle Avanguardie Storiche, soprattutto nelle loro esperienze giovanili. Il secondo è quello della vocazione alla monumentalità che condiziona la maggior parte degli artisti e architetti. Il terzo è l'affermazione negli anni Trenta di una maniera nell'inserimento di sculture monumentali all'interno di composizioni spaziali e nell'inserimento di bassorilievi e di plastica ornamentale nelle facciate di edifici pubblici.

Il volume analizza il rapporto tra architettura ed arti - scrittura, pittura, scultura e musica - tra l'Ottocento e il primo Novecento, quando l'Eclettismo eguaglia i periodi del passato nei quali questo rapporto è stato più forte, come per esempio il Tardogotico, alcuni episodi del Manierismo, sicuramente il Barocco e il Tardobarocco.

Questo volume illustra il diffondersi della cultura eclettica nel mondo. È l'Eclettismo a caratterizzare le capitali dei nuovi Stati indipendenti del sud America, a dar volto all'affermarsi, come nazioni moderne e indipendenti, di paesi come il Canada, l'Australia, o ad accompagnare l'apertura all'Occidente di paesi come il Giappone o la Turchia. La cultura eclettica si manifesta nell'esportazione di tecnologie avanzate di cui l'Europa era l'unica in possesso, nella costruzione di grandi edifici pubblici, governativi e amministrativi, secondo i modi dell'architettura di Parigi, Londra, Vienna e Berlino, e nel tentativo di mediare tra le disponibilità stilistiche del secondo Ottocento e alcuni forti caratteri locali.

Temi di questo volume sono il rinnovamento strutturale e le architetture di alcune grandi capitali, Parigi, Vienna, Berlino, Budapest, Stoccolma e Washington, e in Italia, la Firenze di Giuseppe Poggi, e Roma dopo il 1870; la trasformazione tardo-ottocentesca di alcune ex capitali italiane, come Torino, Milano, Napoli e Palermo; il precisarsi di nuovi tipi edilizi, i grandi cimiteri cittadini e i servizi per l'igiene, la sanità, il commercio, il turismo e infine il decoro e il verde nella città.

Vincere ogni confronto con il passato. Questa, nel secondo Ottocento, è l'aspirazione di ingegneri e architetti che partecipano alla felice stagione della civiltà borghese. Al pessimismo, espresso dallo storicismo eclettico, dovuto al consapevole senso di inferiorità per non riuscire ad eguagliare la qualità dell'opera architettonica del passato, si oppone la ferma convinzione che la cultura di questi anni eccella nella tecnica del costruire e nella tecnica degli impianti, nella distribuzione funzionale, nella capacità di comfort e decoro a costi ragionevoli. Il volume ci aiuta ad interpretare l'architettura e l'urbanistica del secondo Ottocento, e a comprendere, ancora di più, la loro importanza.

Wilber ci fa partecipare alla crescita della coscienza legata a cinque anni di lotta contro il cancro, annunciatosi nella giovane moglie Treya. Treya e Ken si oppongono al male con tutte le risorse della medicina e della psicologia, con la meditazione, con il legame d'amore che stringe la coppia e con la solidarietà della famiglia e degli amici.