La storia, i capi, gli affari. Questo saggio analizza il fenomeno camorristico in tutta la sua complessità, raccontandone con piglio narrativo passato, presente e futuro. La storia: capire cos'è la camorra, come è nata e cosa le ha consentito di svilupparsi fino a diventare 'Sistema'. I capi: conoscere la vita dei boss più sanguinari, da Raffaele Cutolo a Carmine Alfieri, da Francesco Schiavone a Paolo Di Lauro. Gli affari: comprendere la fitta rete di connivenze e collusioni che ha permesso alla mala campana di accumulare patrimoni faraonici. Un'indagine avvincente come un romanzo e documentata come un'inchiesta giudiziaria, per scoprire le radici di un male che fa tanto, troppo rumore.

'In Brasile, assistito dai miei nuovi amici sudamericani scoprii, a Manaus, i poveri, sinceri rituali dell'Umbanda, a Bahia le festose, scenografiche cerimonie del Candomblé, e a Porto Velho, nella foresta lungo il Rio Madeira, la cupa atmosfera della Quimbanda, la magia nera'.

Nelle profondità marine, c'è un filo sottile che consente all'umanità di sopravvivere attendendo il momento del Risveglio, quando i custodi della conoscenza universale - situati ai poli opposti di un'immensa vastità sotterranea - riemergeranno verso la superficie, per rinnovare la bellezza universale e le meraviglie del creato. Il racconto di Paola Merolli richiama mondi sommersi ed atmosfere surreali in una ricerca di perfezione e bellezza sempiterna in cui il corpo, armonico, perfetto e bilanciato in tutti i suoi elementi ha la missione di salvare il mondo. Una narrazione vivida e suggestiva dal finale inaspettato.

Una pietra miliare del fumetto internazionale, assente dalle librerie italiane. Solo il maestro argentino ha saputo rendere figurativamente l'orrore di Lovecraft, dando ai mostri innominabili dello scrittore di Providence delle forme instabili e inafferrabili, così come emergevano dai racconti. Un libro maledetto quello di queste storie in cui Breccia ha messo a frutto tutte le tecniche possibili del disegno. Maledetto perché introvabile, maledetto perché mai stampato nel modo giusto. Questa è la prima edizione completa dell'intero ciclo, stampato con i criteri di un libro d'arte: riproduzione dagli originali (tranne per una storia le cui tavole sono ormai perdute), stampa in due toni di grigio per dare più profondità al disegno, utilizzo della modalità retino stocastico, lo stesso della stampa d'arte... Inoltre il volume contiene una storia completamente inedita per l'Italia.

Nel volume viene riproposta l'edizione della raccolta statutaria di Sacile, accompagnata da un approfondito saggio critico del giurista Ludovico A. Mazzarolli. Quella di Sacile è una storia che merita particolare attenzione, giacché vi si esemplifica al meglio la vicenda del Friuli occidentale, profondamente impregnata dagli umori, dalla cultura e dalle istituzioni veneziane e padane. La pubblicazione offre un contributo importante al problema storico della friulanità sacilese, una friulanità 'altra', che venne assumendo tonalità sue peculiari: ferma nelle proprie radici, e pure particolarmente sensibile a suggestioni diverse.

L'opera riunisce un'estesa selezione di documenti del movimento, in genere 'manifesti', ordinati cronologicamente, sino a coprire l'intera stagione della sua fioritura e del suo sviluppo, dal 1910 al 1921. Questi testi, rappresentativi dell'attività di tutti i principali animatori del movimento - Boccioni e Balla, Marinetti, Palazzeschi, Russolo e Severini, Sant'Elia e altri - intendono restituire l'ampiezza di temi e di orizzonti pratico-poetici affrontati dal Futurismo, dall'iniziale carattere letterario all'apertura alle arti plastiche, alla musica, all'etica, alle problematiche sociali e politiche. La veste tipografica dei testi, il più possibile aderente agli originali, le note analitiche di accompagnamento a ogni manifesto, l'estesa cronologia del movimento, il saggio critico, la sezione iconografica, rendono questa raccolta uno strumento per lo studio degli sviluppi e del respiro internazionale della discussa stagione futurista. Dalla loro lettura appare inoltre evidente l'influsso che il movimento ha avuto su buona parte dell'arte contemporanea: happening, provocazione e contestazione pubbliche, utilizzo di materiali di recupero, sperimentalismo tecnico.

Andrea Baiardi (Parma circa 1450 - 1511), attore di primo piano nella vita culturale e politica della Parma che a cavallo tra Quattro e Cinquecento visse vicende storiche travagliate, è conosciuto per la raccolta di rime che qui si pubblica e per un lungo romanzo in ottave, il Filogine. Fu però autore più fecondo, ma delle altre sue opere si ha solo notizia, non essendoci purtroppo pervenute. Del romanzo mancano edizioni moderne; quanto alle rime, fino ad oggi si può dire addirittura che mancasse del tutto una qualsiasi edizione, in quanto solo 42 testi avevano finora visto la luce in una stampa settecentesca, vecchia, dunque, e del tutto inattendibile sotto il profilo testuale, e pochi altri erano stati stampati qua e là in articoli e saggi di varia natura. La ricca silloge delle rime (242 testi superstiti, suddivisi tra 230 sonetti, 9 capitoli ternari e 3 barzellette), che costituisce una tipica raccolta cortigiana, ci è trasmessa da un manoscritto conservato oggi alla Biblioteca Municipale Panizzi di Reggio Emilia, che presenta tutti i caratteri del libro autografo.

Com'è possibile che si facciano così tanti film da quattro soldi? È un mistero che non sfiora neanche lontanamente i pensieri di Concrete quando viene ingaggiato nel cast tecnico de I dominatori dell'Omniverso, un film realizzato per lanciare una nuova linea di giocattoli. Quello che si chiede Concrete è: ma come si fanno i film? La risposta è un elenco di risposte che sembra non finire mai: con le difficili intese tra produttori e Studios; con il talento dei presuntuosi; per intercessione della fortuna; grazie agli eroi che restano dietro le quinte; in mezzo a continui disastri; con lo scotto di infiniti salassi economici... Concrete si trova ad assistere a queste e ad altre vicissitudini direttamente sul set, nella sua veste di scorciatoia in carne e ossa (si fa per dire...) degli effetti speciali. Ma c'è una domanda che non appartiene all'elenco e che cerca risposta: è proprio vero che qualcuno sta cercando di sabotare il suo lavoro? E se cosi dovesse essere, c'è forse il rischio che Concrete ammazzi qualcuno per sbaglio?

Chi ha detto che la letteratura non può aiutare a scoprire la verità? 'Omissis' è una parola che in origine voleva dire 'ciò che si può anche trascurare, omettere'. Adesso indica quello che invece si preferisce non sapere. Una realtà taciuta. Come la realtà del sospetto, dell'intrigo, della menzogna, la 'zona grigia' in cui si muove tanta parte della nostra storia recente. Un'antologia di racconti in cui scrittori e autori noir, giornalisti, storici, poliziotti si ispirano alla parte oscura dell'Italia.

Sunderland! In epoca remota era uno dei più importanti centri culturali della Cristianità, nonché luogo in cui nacque e si sviluppò la civiltà inglese. Ai tempi della regina Vittoria era il più grande cantiere navale del mondo. Qui affondano le radici del capolavoro surrealista di Lewis Carroll Alice nel Paese delle Meraviglie. Entrate con noi nel leggendario teatro Sitnderland Empire per provare un'esperienza unica: una meditazione epica sul mito, sulla storia e sull'arte stessa del narrare. Così potrete decidere voi stessi se Sunderland esiste sul serio oppure è tutta immaginazione...

'Aprendo nuove vie alla creazione artistica, la scoperta delle arti primitive esercitò un'influenza indubbia sul cammino delle idee. E il clima di favore creato dagli artisti all'inizio del ventesimo secolo ad aver reso possibile lo studio delle forme di sensibilità proprie alle arti dell'Africa nera. Ormai tali produzioni non vanno più considerate alla stregua di mere curiosità o di esotismi, bensì con lo stesso rigore di quando penetriamo nel mondo della statuaria egizia o di quella della Grecia antica. Il fatto stesso che l'arte negra ai nostri giorni rientri, allo stesso titolo delle arti consacrate, nel dominio universale della cultura - dove tanta millenaria saggezza e tanta bellezza compongono il tesoro che costituisce l'eredità dell'uomo d'oggi - non è forse il segno che l'ideologia moderna, almeno nella sua avanguardia, è ormai pronta ad accogliere la liberazione dei popoli neri come una necessità ineluttabile?'.

A dieci anni dalla prima edizione, torna l'antologia più letta, recensita, amata e odiata degli anni Novanta. La grande carica di undici sfrenati, intemperanti, cavalieri dell'Apocalisse formato splatter nei reparti pieni di ogni ben di Dio del supermarket Italia. Tra atrocità quotidiane, adolescenza feroce e malinconie di sangue. Una covata di narratori italiani giovani o giovanissimi getta scompiglio nei vicoli della cittadella letteraria, negli schermi video e nei talk-show, tra le anime morte del perbenismo. Sfuggono a qualunque tentativo di incasellarli. Sanno farsi leggere, sono pieni di idee, qualcuno dice che sono 'pulp', qualcuno li definisce 'splatter' (dal cinema degli schizzi di sangue), forse adorano Stephen King e Quentin Tarantino, o forse no. Scrivono senza complessi di colpa verso cinema, tv e i nuovi media, perché li conoscono molto bene e di essi, come di molte altre cose, la loro scrittura si nutre in modo naturale. Leggendoli vi accorgerete che fanno molto, molto sul serio. E che obiettivo finale, neanche tanto mascherato, di tanto fragoroso divertimento è inventare linguaggi e stili finalmente 'all'altezza' del Grande Nemico: la violenza e il male crescenti che, nell'indifferenza e nel chiacchiericcio generale, schiacciano i deboli, le vittime, e annegano ogni possibilità comune di salvezza.

«Questo è un testo capitale nella storia delle Avanguardie artistiche del Novecento. E un testo che si pone con una propria fisionomia accanto a quelli di Kandinsky, Malevié, Mondrian. [...] Il senso generale che se ne può enucleare è quello, nello sfacelo dei valori ottocenteschi degenerati, alla cui rovina Boccioni stesso collaborò come ogni altro artista d'Avanguardia, di un artista che ha saputo intuire il pericolo del frammentismo impressionistico da una parte e dell'arabesco della pittura pura dall'altra. Per questo il suo sforzo creativo e teorico ha conciso con la ricerca di un centro che sostituisse il crollo dei vecchi valori con una Concezione unitaria che rinsanguasse con un contenuto nuovo il puro plasticismo. Nel suo pensiero lo 'stato d'animo plastico ', rimedio al rischio di 'perdersi nell'astrazione', doveva essere proprio questo centro: 'Il riassunto definitivo di tutte le ricerche plastiche ed espressionistiche'. Non solo quindi una sintesi dei valori formali divisionisti e cubisti, ma anche dei valori emozionali: 'È l'emozione' egli scrive 'che dà la misura, frena l'analisi, legittima l'arbitrio e crea il dinamismo'.» (Dallo scritto di Mario De Micheli)

Il volume è il catalogo della mostra di Firenze (Palazzo Strozzi, 11 marzo 23 luglio 2006). L'esposizione ha lo scopo di portare anche all'attenzione del grande pubblico le più recenti acquisizioni circa l'opera enciclopedica e spettacolare di Leon Battista Alberti, l'uomo che prima di Leonardo incarnò gli ideali universali dell'Umanesimo rinascimentale. La mostra raccoglie oltre 160 opere, in parte di Alberti, in massima parte dei grandi artisti sui quali si è esercitato l'ascendente delle sue teorie: Donatello, Ghiberti, Beato Angelico, Bernardo Rossellino Andrea del Castagno, lo Scheggia, Filippo Lippi, Filarete, Verrocchio, Botticelli, Fra Carnevale, Andrea Sansovino e tanti altri.

'Io, di fumetti non ne avevo disegnati mai, così mi sono affrettato a inventarne uno. Un affarino che con il fumetto c'entrava ben poco. Del resto le regole di quell'arte stampata non le conoscevo. Né avevo intenzione di rovinare la mia ignoranza studiando le scoperte degli altri.' (Marcello Jori)