Mimmo Jodice (Napoli, 1934) è uno dei fotografi italiani più noti a livello internazionale. "La finalità del mio lavoro è l'intensità", ha dichiarato in un'intervista. Sin dagli anni sessanta l'artista si dedica alla fotografia come ricerca e come professione, e nei lunghi decenni di attività, rigorosamente in bianco e nero analogico, ha realizzato immagini straordinarie, conducendo una vita intensa tra viaggi, importanti committenze, impegni accademici, prestigiosi riconoscimenti, collaborazioni con studiosi e artisti, presenze in collezioni e mostre nei maggiori musei italiani ed esteri - in Europa, Stati Uniti, Canada, Giappone, Brasile, Nordafrica, Libano, Israele. "Mimmo Jodice. Senza tempo" offre una significativa sintesi della produzione di Jodice, ripercorrendo i principali temi ispiratori della sua arte (Anamnesi; Linguaggi; Vedute di Napoli; Città; Natura; Mari) attraverso una selezione di fotografie realizzate dal 1964 al 2011, tra cui alcune delle opere iconiche che hanno definitivamente attestato la grandezza del maestro napoletano. Dagli scatti che immortalano statue e mosaici, vestigia delle antiche civiltà del Mediterraneo, a un interesse di tipo sperimentale e concettuale per il linguaggio fotografico; dalle vedute urbane di Napoli e di altre metropoli contemporanee, cariche di assenza e silenzio, nelle quali - come scrive l'autore - "la realtà e la mia visione interiore coincidono", alle trasfigurazioni del paesaggio naturale; fino alla struggente malinconia dei suoi mari. Curato da Roberto Koch con la supervisione di Angela e Barbara Jodice e con il contr

"Il congedo dei messi greci", del poeta polacco rinascimentale Jan Kochanowski, è una tragedia di alto valore poetico, e insieme di grande attualità, ispirata al teatro greco antico e al teatro rinascimentale italiano. In scena va l'antefatto degli eventi narrati da Omero: i Greci hanno inviato due messi a Troia a chiedere indietro Elena e i notabili della città devono pronunciarsi sulla richiesta. L'esito è noto a tutti, così come le sue conseguenze, ma ciò che preme all'autore è l'intreccio di interessi, passioni, ragioni che conduce infine alla catastrofe: è una tragedia politica, al cui centro vi è - diremmo oggi - un conflitto di interessi, incarnato da Paride e contrastato da Antenore. È tradotta per la prima volta in italiano.

La magia della realtà "sospesa" e senza tempo negli scatti del grande fotografo Mimmo Jodice (Napoli, 1934) è uno dei fotografi italiani più noti a livello internazionale. "La finalità del mio lavoro è l'intensità", ha dichiarato in un'intervista. Sin dagli anni sessanta l'artista si dedica alla fotografia come ricerca e come professione, e nei lunghi decenni di attività, rigorosamente in bianco e nero analogico, ha realizzato immagini straordinarie, conducendo una vita intensa tra viaggi, importanti committenze, impegni accademici, prestigiosi riconoscimenti, collaborazioni con studiosi e artisti, presenze in collezioni e mostre nei maggiori musei italiani ed esteri: in Europa, Stati Uniti, Canada, Giappone, Brasile, Nordafrica, Libano, Israele. «Mimmo Jodice. Senza tempo» offre una significativa sintesi della produzione di Jodice, ripercorrendo i principali temi ispiratori della sua arte (Anamnesi; Linguaggi; Vedute di Napoli; Città; Natura; Mari) attraverso oltre ottanta fotografie realizzate dal 1964 al 2011, tra cui alcune delle opere iconiche che hanno definitivamente attestato la grandezza del maestro napoletano. Dagli scatti che immortalano statue e mosaici, vestigia delle antiche civiltà del Mediterraneo, a un interesse di tipo sperimentale e concettuale per il linguaggio fotografico; dalle vedute urbane di Napoli e di altre metropoli contemporanee, cariche di assenza e silenzio, nelle quali, come scrive l'autore, "la realtà e la mia visione interiore coincidono", alle trasfigurazioni del paesaggio naturale; fino alla struggente malinconia dei suoi mari. Curato da

Edizione italiana sulla IX originale.

La separazione è un momento doloroso che coinvolge tutta la famiglia, ma per i figli il senso di impotenza di fronte a una prova tanto difficile va a toccare corde profonde e delicate, alimentando sentimenti confusi, contraddizioni e una grande incertezza per il futuro. Mamma e papà si separano è un'agile guida per spiegare ai figli il processo della separazione dei genitori e prevenirne le conseguenze negative. Vengono forniti molti consigli pratici per comunicare la notizia ai propri figli, riconoscere e comprendere i sentimenti che provano, gestire le manifestazioni di malessere e disagio e utilizzare al meglio il tempo da trascorrere insieme focalizzando l'attenzione su famiglie allargate e nuovi compagni di vita e presentando infine l'elenco dei fattori protettivi che consentiranno loro di diventare adulti sereni ed equilibrati. Il volume contiene inoltre una attenta disamina degli aspetti giuridici nel contesto italiano ed espone le normative in vigore nel nostro Paese in merito a separazione, divorzio e affidamento.

Il testo che presentiamo è un' edizione riveduta e corretta dell'opera di Lèon Kochnitzky "Le Bal des Ardents ou les Saisons fiumaines": rifiutato dagli editori francesi, il testo apparve nell' edizione italiana tradotta e curata da A. Luchini per Zanichelli con il titolo "La Quinta Stagione o i Centauri di Fiume".

Ad hoc e in loco sono i leitmotiv del progetto d'arte "Il Monte Analogo" che prende il nome dall'omonimo romanzo di René Daumal. Promuove la ricerca creativa contemporanea nell'ambito delle arti visive e vuole attivare uno scambio collegiale tra giovani artisti, quest'anno venuti a San Lorenzo da Lipsia, Amburgo e Bari per farsi ispirare dalla realtà dolomitica e per creare un'opera. Si tratta di un invito all'interazione con lo spazio circostante fortemente caratterizzato dalle condizioni naturali e geografiche delle Dolomiti di Brenta. L'atelier unico, nel quale le opere prendevano forma concreta, diventava luogo di esperienze di lavoro e di discussione. Infatti, la vicinanza reciproca nella fase di elaborazione e di costruzione del processo creativo provocava il confronto tra gli artisti di varia provenienza e con metodi di lavoro e punti di vista diversi, con i quali entravano in dialogo anche i visitatori della mostra.

"L'ultima versione italiana, curata dal Prof. Antonio Franchitto per quanto riguarda l'adeguamento della terminologia anatomica e la piena corrispondenza dell'edizione italiana a quella inglese e tedesca, si presenta pienamente aggiornata e brillantemente realizzata dall'editore negli aspetti iconografici ed artistici. Sono convinto, quindi, che possa rappresentare un validissimo ausilio sia per gli studenti di Medicina che per i medici, gli specializzandi e gli specialisti che vogliano agevolmente verificare la reale morfologia degli organi, degli apparati e delle regioni corporee con le quali quotidianamente si confrontano."

"La realizzazione di un sapere in un'azione". È quello che si chiede agli artisti di fare nel corso di questo progetto: mettersi sulla via, mettersi in gioco esattamente in questo luogo, San Lorenzo in Banale ai piedi del Brenta, dividere con noi questa settimana di laboratorio, lontano dai circuiti consueti. Si tratta di un invito ad aprirsi alle vibrazioni dello spazio circostante, fortemente caratterizzato dalla montagna dolomitica, a trarre ispirazione per creare, ad hoc e in loco, un opera che è sì il risultato di un proprio percorso artistico, ma vuole essere anche punto di partenza per nuove interazioni. L'obiettivo è promuovere uno scambio di idee e di esperienze di lavoro fra artisti di culture diverse: l'operato di ciascuno, la concreta azione in forma di produzione di opere d'arte è l'occasione per la comunicazione. Qui di seguito sono documentati i risultati di questa esperienza che si è tenuta nell'autunno 2008 per la seconda volta. Vi si trovano anche i lavori di tre altri artisti che hanno messo a disposizione, come tutti i partecipanti, il proprio operato per sostenere il progetto, che fino ad oggi è stato realizzato con molte difficoltà, ma in assoluta autonomia.

Lo scopo del libro è la comparazione dei tre principali approcci alle serie storiche non lineari: i modelli deterministici, i modelli stocastici e i modelli dei sistemi esperti. L'area di applicazione spazia dalle previsioni metereologiche alla fisica, dalle previsioni demografiche a quelle economiche. I diversi approcci sono basati su differenti metodologie sviluppate per cogliere l'intrinseca non linearità dei sistemi complessi. Il libro contiene gli atti di un convegno multidisciplinare effettuato allo scopo di aggiornare le conoscenze sulla materia, gli aspetti comuni dei tre approcci, i limiti e le possibilità di avere una visione chiara della non linearità.

Gesta Danorum o Historia Danica è il più importante documento letterario del medioevo danese. Del suo autore, Saxo Grammaticus, scarsissime sono le notizie. L'opera, in latino, racconta in sedici libri la storia della Danimarca dai tempi leggendari al 1200. Il nucleo centrale è il racconto dei fatti dell'età di Assalonne, il personaggio in cui il potere regale e quello religioso si unirono nella stessa persona. La Storia dei Danesi è anche un importante repertorio mitologico.