Il volume raccoglie gli atti della Giornata internazionale di studi a cura di Alessandra Coppa e Damiano Iacobone che si è tenuta alla Triennale di Milano nel maggio 2024, dedicata a una riflessione sui recenti interventi che hanno interessato i vari "grattacieli" milanesi; in particolare, quelli relativi alla Torre Velasca hanno sollecitato una riflessione sull'importanza storica dell'edificio, sia attraverso gli studi a essa dedicati nei vari decenni in ambito nazionale e internazionale, sia attraverso la rilettura del materiale d'archivio riferito al progetto nella sua completezza. Era opportuno, quindi, dedicare un convegno alla Torre Velasca, che dalla sua edificazione è stata un simbolo della ripresa post-bellica, diventando un segno inequivocabile dello skyline milanese, nel momento in cui è stata restituita alla città di Milano, rinnovando alcune funzionalità nell'ottica della sostenibilità, della sicurezza e fruibilità degli spazi.

Il volume raccoglie gli atti del Convegno sul tema «La privatizzazione del pubblico impiego trent'anni dopo», svoltosi a Palermo nei giorni 10 e 11 febbraio 2023, in occasione della presentazione degli "Studi in onore di Alessandro Garilli". Attraverso il contributo di autorevoli studiosi, l'opera intende fornire una riflessione critica sulle trasformazioni che hanno interessato l'universo del lavoro pubblico a partire dalle riforme degli anni '90, analizzandone l'impatto alla luce dell'obbiettivo, non ancora pienamente realizzato, di conferire maggiore efficienza all'azione amministrativa e migliorare la qualità dei servizi erogati ai cittadini. Autori: Ales Edoardo; Bellavista Alessandro; Carinci Franco; Cester Carlo; Garilli Alessandro; Garofalo Domenico; Gragnoli Enrico; Di Noia Francesco; Miracolini Marcella; Proia Giampiero; Santoni Francesco; Santucci Rosario; Treu Tiziano; Berretta Giuseppe; Mocella Marco; Nicolisi Marina; Sgroi Andrea; Magnani Mariella; Tosi Paolo; Ricci Maurizio; Marinelli Massimiliano; Ferrante Vincenzo; Occhino Antonella; De Angelis Luigi; De Marco Cinzia; Martone Michel; Balletti Emilio; Pinto Pio Vito; Mainardi Sandro; Pizzoferrato Alberto; Boscati Alessandro; Riccobono Alessandro; Marciano' Angela; Nicosia Gabriella; Spinelli Carla; Ferluga Loredana; Olivieri Antonello; Bologna Silvio.

Dopo "Cividalesi del Novecento", un altro volume amplia le conoscenze su Cividale e il suo territorio. Una ricerca capillare di informazioni ricostruisce la storia della Città Ducale negli ultimi 140 anni attraverso il racconto delle diverse discipline sportive. È un mosaico fatto fondamentalmente di persone che si sono impegnate a creare centri di aggregazione svolgendo una funzione sociale. Nel computo dei luoghi, degli eventi ricordati, delle biografie menzionate emerge prepotentemente la vocazione di una città e di un territorio a definirsi anche attraverso le modalità con cui sono state introdotte e diffuse le pratiche sportive. È un'opera che contiene i volti e gli sforzi di centinaia di persone che hanno saputo inserire nella collettività stimoli e prospettive volte al futuro; le vicissitudini di un associazionismo che ha saputo nel tempo coinvolgere persone, aziende, enti e amministrazioni.

Storia dell'architettura moderna è da oltre quarant'anni l'opera di riferimento per una storia critica delle espressioni architettoniche realizzate a partire dalla metà del diciottesimo secolo. Fin dalla sua prima edizione, la storia di Frampton si è distinta per la chiarezza, la sintesi cronologica, i capitoli agili, per l'accuratezza delle informazioni e la vivacità del racconto, oltre che per le scelte iconografiche. Delineare il percorso storico del Movimento Moderno in architettura significa, secondo l'autore, interrogarsi sui significati della cultura dell'architettura e sui tempi della percezione e dell'interpretazione del moderno in diversi contesti, per giungere infine all'analisi del rapporto di questa cultura con la contemporaneità e i suoi temi più salienti: gli effetti della globalizzazione, il fenomeno delle archistar, i modi in cui l'architettura affronta nei diversi Paesi le sfide legate alla sostenibilità, alla cultura locale e ai bisogni di una società quasi completamente urbanizzata. In questa quinta edizione Frampton ha aggiunto un'ampia parte, completamente nuova, dal titolo «L'architettura nel mondo e il Movimento Moderno », dedicata all'architettura moderna e contemporanea, affrontata per macroaree geografiche: le Americhe, Africa e Medio Oriente, Asia e Pacifico, ed Europa. Ha inoltre inserito due nuovi capitoli dedicati agli sviluppi dell'architettura moderna in Cecoslovacchia tra il 1918 e il 1938 e in Francia tra le due Guerre.

Nei primi anni del Seicento il banchiere spagnolo Juan Enríquez de Herrera commissionò ad Annibale Carracci (1560-1609) la decorazione della cappella di famiglia all'interno della chiesa di San Giacomo degli Spagnoli a Roma, che in quel periodo era un simbolo del potere politico e religioso della monarchia iberica. Il ciclo di affreschi, realizzato da Carracci intorno al 1604-1605 insieme ad altri pittori della sua cerchia, in particolare Francesco Albani, presenta alcune scene della vita di san Diego di Alcali, un francescano andaluso canonizzato nel 1588. Dopo lo stacco delle pitture dalle pareti della cappella, avvenuto negli anni trenta dell'Ottocento a causa dello stato di declino della chiesa, nel luglio del 1850 l'ambasciatore spagnolo a Roma, Francisco Martínez de la Rosa, ottenne il permesso di inviarle a Barcellona. Dei diciannove frammenti esistenti, a cui si aggiungeva la pala d'altare, solo sedici giunsero a destinazione. Nove, i più grandi, rimasero a Barcellona, mentre gli altri sette furono spediti a Madrid. I restanti tre furono depositati nella chiesa romana di Santa Maria in Monserrato, dove non è stato possibile localizzarli. Lì fu trasferita, e si trova tuttora, anche la pala d'altare. Lo stato di conservazione delle opere, oggi custodite nel Museo del Prado e nel Museu Nacional d'Art de Catalunya, così come, nel caso di quelle del Prado, la lunga permanenza nei depositi hanno rappresentato un serio ostacolo allo studio, alla conoscenza e alla valorizzazione di quello che fu l'incarico più importante ricevuto da Carracci sul finire della carriera. Quest

Quali connessioni emergono tra Dante e due lettori d'eccezione del XIX secolo come Foscolo e Manzoni? Questo volumetto tratteggia alcuni aspetti del loro diverso rapporto con la Commedia. Le analisi degli autori mettono in luce come il primo incontro di Foscolo con Dante, all'inizio del frammento Della poesia lucreziana, sia riconducibile al magistero di Alfieri; delineano l'immagine di sé stesso come exul immeritus e alter Dante costruitasi da Foscolo; provano che in Manzoni, fino all'Adelchi, è attiva una memoria dei significanti danteschi indipendente dai significati e mostrano che le similitudini di origine dantesca nei Promessi sposi riproducono il contatto tra lussuria, violenza e politica, intesa questa come cupidigia-volontà di potenza.

Il Sistema Pesca, nelle sue diverse sfaccettature biologica, tecnologica, economico-sociale, compresa quella storico-culturale e normativa, ha sempre costituito il centro dei suoi interessi. Con questo volume riassume tutte le sue esperienze, antiche e recenti, coinvolgendo ricercatori dell'IRBIM interessati sia all'Oceanografia quale Scienza in grado di farci capire la connessione tra movimenti dell'acqua e comportamenti migratori delle popolazioni di Tonno rosso, sia ai fatti biologici legati alla riproduzione della terza popolazione del Tonno adriatico levantino

Il volume raccoglie una serie di contributi riferiti sia alle città in cui Dante Alighieri ha vissuto o che ha visitato nel corso della sua vita, sia ai luoghi menzionati nella Divina Commedia, al fine di delineare - con un approccio interdisciplinare - le trasformazioni urbane e territoriali, in particolar modo in Italia, tra la seconda metà del XIII e la prima metà del XIV secolo. Le celebrazioni per i settecento anni della morte del poeta sono state un momento importante per una riflessione su questa fase cruciale della storia urbana, a cui hanno contribuito studiosi afferenti a diversi settori disciplinari, specialisti per gli ambiti territoriali presi in esame.

Oggi la branca della filologia chiamata ecdotica ama definirsi critica testuale, quasi l'analisi del testo compiuta dal critico letterario non fosse essa pure critica testuale. Già gli strutturalisti avevano tentato di costruire una metodologia di analisi del testo letterario che avesse parvenze e sostanza analoghe a quelle delle scienze esatte. La critica letteraria ha ormai rinunziato a questa pretesa impossibile, mentre allo statuto di scienza esatta sembra tendere oggi la ecdotica. I contributi raccolti in questo volume traggono origine dalla presa d'atto che filologia e interpretazione procedono all'unisono e si sostengono reciprocamente. Essi si snodano poi lungo percorsi differenti: dalla capacità dantesca di narrare per immagini, forse per un'atmosfera e sensibilità condivise che ebbero come pietre angolari Giotto e Francesco da Barberino, alla prima diffusione del poema in Italia, antecedente alla pubblicazione di esso, fino alla capacità, insita nei suoi versi, di contenere in nuce significati letterali diversi, talché il traduttore in una lingua altra è costretto a percepire le oscillazioni del 'fare poetico' dell'artista per operare la scelta filologicamente più esatta.

Questo libro è la risposta a migliaia di domande che nel tempo altrettanti Operatori Certificati nell'Applicazione del Taping Elastico® hanno proposto. L'utilizzo del Tape Elastico® a scopo linfodrenante, svolge una costante azione di modifica della pressione locale, esercitando un effetto benefico sulla microcircolazione, migliorando la vascolarizzazione e l'ossigenazione delle cellule e dei tessuti, incrementando il drenaggio linfatico e riducendo la congestione, con effetto rigenerante del tessuto cutaneo e connettivale. Le applicazioni che apprenderai, sono inoltre spesso utilizzate come supporto al drenaggio linfatico manuale. I microscopici sollevamenti della pelle prodotti dal Tape Elastico® riducono la pressione interstiziale e permettono alla linfa di fluire più liberamente. L'utilizzo del Taping Elastico® in ambito linfatico mira quindi a: Migliorare la circolazione sanguigna e linfatica;Ridurre eventuali edemi; Facilitare il riassorbimento degli ematomi; Vascolarizzare eventuali zone fibrotiche; Rimuovere l'accumulo di liquidi presenti nel tessuto interstiziale; Ridurre il dolore muscolare e cutaneo;Ridurre l'affaticamento muscolare. Aumentare il ROM.

Nel 1734 inizia per la Sicilia una nuova era caratterizzata dall'attenzione per il territorio isolano che grazie alla lungimiranza dei Sovrani della dinastia Borbone rilanciò l'economia favorendo altresì la riscoperta del cospicuo patrimonio archeologico e culturale (scavi di Ercolano, Pompei e Paestum). La storia della Sicilia borbonica è stata quasi del tutto negata dopo l'annessione al Piemonte malgrado le vicende particolarmente animate, sia per cause esterne che interne alla gestione del Regno. Questa breve monografia, qui di seguito riprodotta in copia anastatica, viene pubblicata a Messina dieci anni dopo l'inizio dell'epidemia di peste che colpì la città del Peloro causando oltre ventimila vittime.

Questa raccolta di scritti unisce diversi autori nella riflessione sulle critiche alla Reine Rechtslehre di Hans Kelsen, avanzate da Luigi Ferrajoli nel volume La logica del diritto. Dieci aporie nell'opera di Hans Kelsen (Laterza 2016). Ne emergono problematiche di primo rilievo nella discussione giuridica contemporanea, delle quali lo stesso Ferrajoli dà conto nella sua risposta. Tra di esse la riflessione sul cd. diritto illegittimo, sulla creatività normativa dell'interpretazione, sul significato stesso di normativitià. Sempre più la posizione teorica di Ferrajoli appare innovativa rispetto alla tradizione filosofica giuspositivistica, gettando le fondamenta di una nuova teoria generale del diritto.

"In ogni grande opera d'arte occorre tornare all'origine. È quanto fa Jacobo Cortines con meravigliosa discrezione." (Francisco Calvo Serraller)

Questo volume costituisce il catalogo che documenta la mostra promossa dal Pontificio Consiglio della Cultura, in occasione del 60° anniversario di Sacerdozio di Benedetto XVI, per dare continuità al dialogo tra la Chiesa e le arti. Nella mostra, che si è tenuta dal 5 luglio al 4 settembre 2011 nella Città del Vaticano presso l'Aula Paolo VI, sono state esposte 60 opere realizzate da altrettanti artisti di fama internazionale appartenenti a diversi ambiti (pittura, scultura, architettura, fotografia, letteratura, cinema, musica, oreficeria).

Si tratta dell'edizione critica del testo di Niccola Marselli (1832-1899), pubblicato in forma tipografica nel 1855. Il testo è leggibile e interessante, per alcuni spunti ancora attuale, con moltissimi riferimenti ai teorici dell'arte e dell'architettura del periodo, proponendo una piena corrispondenza tra storia generale e storia dell'architettura; inoltre dà risalto a Marselli, a 180 anni dalla sua nascita, al tempo uno dei protagonisti della scena culturale e politica.

Ignorando il politicamente corretto un trentacinquenne nero della classe media, cresciuto quando ancora c'era l'apartheid, l'autore ci intrattiene con le sue idee sulla società sudafricana contemporanea. Senza falsi pudori il protagonista varca di continuo le frontiere razziali e passa al microscopio lo strano miscuglio di popoli e culture che i sudafricani chiamano casa: dall'educazione dei figli ai taxi collettivi, dal rapporto uomo-donna all'idea di democrazia, dalla politica alla criminalità urbana. Il linguaggio, volutamente provocatorio, è quello di un uomo medio un po' ottuso, maschilista e vagamente qualunquista.

Condividere l'innovazione. Creare condizioni che facilitino l'incontro e la collaborazione, riconoscere e valorizzare i risultati ottenuti. Il design deve essere completamente integrato, prima culturalmente e poi operativamente, con tutte le altre funzioni aziendali, dal marketing, alla progettazione, alla produzione, alle vendite in modo da contribuire per la sua parte alla costruzione di un'identità aziendale che deve condividere dall'interno gli obiettivi dei prodotti. Non a caso da queste pagine scaturiscono alcune indicazioni che mostrano come quello dell'esternalizzazione del design sia un falso problema, che sostituisce la vera necessità: dentro o fuori, il design deve essere parte integrante dell'intero processo di sviluppo e deve scaturire da una cultura interna all'azienda. La ricerca, basata su un'ampia indagine che ha abbracciato numerose aziende di molti settori produttivi, si focalizza su trenta casi studio, che hanno evidenziato il valore del design nel caso in cui questo sia correttamente integrato con il resto dell'azienda.

Rassegna della produzione concertistica ed editoriale dell'Associazione clavicembalistica bolognese durante i suoi 35 anni di attività.

Nel 1999 Giovanni Paolo II inviava una famosa lettera agli artisti. La circostanza verrà ricordata in Vaticano con un convegno cui prenderà parte Benedetto XVI. Per l'occasione viene presentata questa raccolta che presenta una breve riflessione sulla nuova estetica della fede, seguita dalla lettera di Giovanni Paolo II agli artisti e dai testi più significativi di Benedetto XVI sulla bellezza. A lungo sottovalutata e messa da parte, la nobile forma della bellezza si sta rivelando luogo privilegiato della rivelazione di Dio nel creato e nella vita cristiana.

La VI Giornata di riflessione sul tema "Cattolicesimo e Letteratura nel '900", svoltasi il 23 febbraio 2005, promossa dal Pontificio Consiglio della Cultura in collaborazione con l'Ente Teatrale Italiano e la Fondazione Primoli, ha posto al centro dell'attenzione e del dibattito una grande figura del Novecento letterario: Paul Claudel. La scelta non è stata casuale, ma è stata determinata dalla volontà di ricordare questo grande scrittore nel 50° anniversario della morte, avvenuta il 23 febbraio 1955. Il rapporto con Dio e con la fede cristiana è senza dubbio la radice profonda dell'opera di alcuni fondamentali protagonisti della letteratura del Novecento tra i quali spicca una figura, la cui enorme "statura" artistica è stata espressa già nel titolo della manifestazione: Paul Claudel, il gigante invisibile. Si tratta, infatti, di un genio multiforme e poliedrico: scrittore, poeta, drammaturgo, critico e teorico d'arte, diplomatico, ma chetai tempo stesso è stato in qualche modo relegato ai margini degli scenari culturali del Novecento e tuttora vive una stagione di oblio e di emarginazione.