Giovanni Battista di Iacopo di Rossi detto Rosso Fiorentino (Firenze 1494 Parigi 1540) è considerato uno dei massimi interpreti del manierismo italiano. Sin dalle prime, importantissime opere che gli vennero commissionate risulta evidente il suo slancio ribelle alle costrizioni di un classicismo ormai in crisi. Spirito aggressivo e iconoclasta, Rosso Fiorentino diede nelle opere successive un contributo fondamentale alla corrente più ricca e inquietante della maniera, proponendo composizioni tormentate, convulse e animate da un espressionismo tale da rasentare la caricatura. Tra il 1523 e il 1527 fu a Roma, dove venne a contatto con le opere di Raffaello e di Michelangelo. Operò quindi a Sansepolcro, a Venezia e infine in Francia, dove venne chiamato da Francesco I e nominato pittore ufficiale di corte, dedicandosi, negli anni trenta del Cinquecento, alla decorazione del Padiglione di Pomona e alla decorazione della Galleria del Re nel Castello di Fontainebleau, opera che resta la più grande dell'artista e alla quale si rifaranno i maestri del manierismo internazionale. L'autore, profondo e appassionato conoscitore dell'artista, traccia nelle pagine di questo volume un suo personale profilo, offrendo numerosi spunti di riflessione sull'arte di uno dei più spregiudicati e poetici artefici della storia artistica dell'Occidente.

Saggio critico inerente il restauro della 'Donna col cammeo' di Alessandro Allori, che oggi, grazie allo studio di Antonio Natali, sappiamo essere Ortensia de' Bardi da Montauto. Fu Luisa Becherucci, nel 1944, a mettere in discussione l'autografia del Bronzino per il bel 'Donna col cammeo', entrato con quell'ascrizione agli Uffizi nel 1675, con i beni dell'eredità del cardinale Leopoldo de' Medici. Presentazione di Antonio Paolucci, nota sul restauro di Mariarita Signorini. Testi in italiano e in inglese.

Il disegno degli Uffizi segnato 436 E è lo studio prospettico per lo sfondo dell'Adorazione dei Magi, la pala d'altare che Leonardo iniziò a dipingere nel 1481 per la chiesa di San Donato a Scopeto. Le recenti indagini diagnostiche, eseguite sia sul dipinto sia sul disegno, hanno messo in luce importanti novità, tra le quali la certezza che le pesanti velature di colore nero e bruno che caratterizzano il dipinto non sono di mano di Leonardo ma di un ignoto pittore. L'osservazione del disegno all'infrarosso e all'ultravioletto ha rivelato inoltre preziose informazioni sulla tecnica esecutiva, permettendoci di ricostruire passo dopo passo le varie fasi della sua composizione. I testi sono stati scritti da Filippo Camerota, Vice Direttore dell'Istituto e Museo della Scienza, Antonio Natali, Direttore della Galleria degli Uffizi e Maurizio Seracini, l'unico 'tecnico' vivente citato da Dan Brown nel suo Codice da Vinci.

Il volume è un'edizione speciale del testo apparso nel 1998 con il marchio Leonardo Arte. Antonio Natali mira a incrinare i luoghi comuni che tuttora in parte sopravvivono intorno alla figura di Andrea del Sarto e alla sua pittura.

Il volume è il Catalogo della mostra di Firenze (Sala delle Esposizioni dell'Accademia delle Arti del Disegno, 6 dicembre 2001-13 gennaio 2002).

Questa pubblicazione è dedicata a Donatello, il massimo scultore del Quattrocento, allo sviluppo della sua arte e al contesto della civiltà figurativa in cui si esprime.

I gruppi politici ateniesi attivi dopo il 404/3 utilizzarono, nell'ambito del confronto in cui erano impegnati, anche la memoria del colpo di stato dei Trenta Tiranni e della guerra civile successiva: lessero e deformarono gli avvenimenti in modo da farne discendere giudizi strumentali alla loro battaglia del presente. Il libro ricostruisce ed interpreta il primo formarsi della tradizione sulle vicende del 404/3 a.C. all'interno dello scontro politico. Passa poi all'analisi del racconto degli storici successivi. Propone così una riflessione sulla complessità dei fattori che concorrono a formare una tradizione storiografica, fattori spesso estrinseci agli eventi tematizzati.