«Andare 'oltre l'ovvio' diventa una sfida al banale, al superficiale, una esplorazione filosofica che innanzitutto rifiuta la seduzione delle apparenze, per intravedere le molteplici sfumature della realtà. Manlio Sgalambro è 'oltre l'ovvio', si pone in cammino attraverso i più scomodi sentieri del pensiero, affascinato dai filosofi che hanno messo in discussione la natura fissa del nostro mondo, scavando in profondità. Lo avvincono l'eterna trasformazione di Eraclito, la realtà della volontà in Schopenhauer, il rovesciamento dei valori di Nietzsche e l'individualità esistenziale di Kierkegaard. Tutto scorre e l'apparenza di staticità è un'illusione». (Marilena Cavallo)

Isoladalba si mise a giocare in terrazza guardando la luna della prima sera. Costruì un castello con la sabbia come se stesse su una spiaggia. Del canotto fece il mare e lo mise al centro dello spazio. Arrivarono gli altri amici. I più affezionati erano Pamma e Lipì. La luna intanto scendeva sempre più sul limitare delle piante fino a dare una luce in riflesso argenteo alle foglie. Ad un tratto Isoladalba disse: «Silenzio ragazzi. Voglio raccontarvi una storia vera che più vera della finzione non si può...». Pamma era una femminuccia e Lipì un maschietto. Pamma e Lipì attoniti rimasero fissi a guardare Isoladalba. Si sedettero e ascoltarono. Isoladalba cominciò... Età di lettura: da 9 anni.

'Perché ripubblicare un libro di poesie a distanza di cinquant'anni? Era il 1975 quando Pierfranco Bruni entrava nella famiglia della nostra casa editrice. Portava con sé una cartellina con una ventina di fogli. Eravamo giovanissimi. Lasciò le sue pagine in lettura a mio padre. Erano poesie, versi, scritti tra i diciotto e i venti anni. Mio padre pubblicò in una plaquette le poesie di Pierfranco. Poesie con temi diversi ma al centro si notava e si nota un recitare l'amore. Sono passati tanti anni e abbiamo voluto che il testo si ripubblicasse così come era nato allora con piccolissimi accorgimenti linguistici.' (Walter Pellegrini)

Nella stanza il vento ha sfiorato i capelli e la tenda è un velo di ombre. Mi danzi su una mano con il tempo che ha parole di silenzi. Sensualità di labbra nella voce roca della tua nudità. Ho lasciato i ricordi persi negli echi. Sei conchiglia e io un marinaio di porti senza destini. Ritagli di anni per un amore che ha l'aurora sulle pieghe della pelle. Ci incontreremo ancora per un incontro senza appuntamento? Le perle sul tuo seno. Un sorriso di coralli. Sei incantesimo e strega? E io? Sono altro o tutto? Mi basta amarti con il mare negli occhi.

'Io non sono un intellettuale, io sono un chierico'. Con queste parole nude e vere, 'il fabbricante di chiavi', definisce il suo ritratto intellettuale e morale, restando coerentemente un 'fanatico della verità' da cogliere nei suoi 'fragmenta'. Occorre guardare attraverso le fessure del pensiero dell'ultimo 'chierico', come amava definirsi lo stesso Manlio Sgalambro. Pierfranco Bruni dialoga con Manlio, considerando la filosofia del filosofo siculo come l'attraversamento di un tempo che supera la storia e si riempie di domande. La sua sfida è: vagare tra i frammenti della 'decadenza'. I frammenti di pensiero, che Bruni sceglie vogliono aprire alla lettura e alla interpretazione di quel 'mondo pessimo' tutto sgalambriano. In questo universo-isola il lettore del saggio può intraprendere un sentiero, nella consapevolezza di essere dinanzi a un pensatore che ha coerentemente rifiutato ogni sistema statico del pensiero. Andrà alla ricerca del 'cielo stellato'? O sfiderà il labirinto in cui 'marcisce il pensiero'? Immersi nel rumore delle onde greco-sicule, buon viaggio!

Sgalambro apre un intaglio nel concetto di eternità finita. Perché finisce tutto? Perché è un fatto naturale? O perché è così deciso dal destino. Il dilemma tra filosofia e destino è il tragico del pensiero che muore nel deciso. I suoi libri sono il rovescio ma anche il dritto, per dirla proprio con Camus. A cosa affidarsi? Non credo di trovare risposte. Se si apre una porta non si saprà mai cosa ci aspetterà. La filosofia di Sgalambro essendo non sistematica presenta una lettura comparata come si evince dai contributi che seguono. Il saggio di Pierfranco Bruni è un lavoro che ha una sua ricerca a sé come si nota. La ricchezza di tutto il lavoro ha una visione chiaramente innovativa che avvia una dialettica sia su Sgalambro che su una filosofia che intreccia aspetti sia epistemologi-fenomenologi che metafisici.

Ascolta il mare quando il vento trasloca macerie di ricordi sulle colline. Le onde avranno la pazienza notturna degli dei tra un'eco di immortalità e un segreto di roccia in ombra di misteri. Ho terra e sale tra le dita e nei giorni di scirocco gli occhi delle donne greche hanno il verde della luna. Siamo collina e mare.

'Se dovessi scrivere domani ciò che ho scritto oggi scriverei tutto ciò che ho già scritto. Se dovessi riscrivere oggi ciò che ho già scritto mi inventerei ciò che potrei scrivere domani. Gli anni non sarebbero più gli stessi nulla cambierebbe il mio scrivere è un viaggiare tra le sponde di un destino. Nulla è possibile mutare. Ciò che è accaduto accade sempre se si crede che la vita sia destino. Tra un post scriptum e un oltre intreccio il già vissuto diventato ricordo. So però che la confessione va sempre oltre. Ha senso inventarsi un oltre? Vivere è non dimenticare. Io credo che tutto sia destino nelle mani meravigliose di Dio.'

È la storia di una famiglia borghese, nobile e militare da fine Ottocento ai giorni nostri. È un raccontare uno spaccato del Regno di Napoli attraverso la tradizione della famiglia Gaudinieri-Bruni, una famiglia stemmata, che ha segnato un percorso, in quella civiltà aristocratica e nobiliare, che ha visto come riferimento alcuni centri del Sud Italia e in particolare: San Lorenzo del Vallo, Spezzano Albanese, Cosenza, Terranova da Sibari, Acri oltre che Cagliari. Micol e Pierfranco Bruni hanno tracciato un viaggio narrativo, completamente documentato da ricerche d'archivio, da un apparato storiografico e corredato da materiale fotografico appartenente alla famiglia Bruni.

Un racconto tra il vero e l'immaginario. Non so cosa sia più importante. Ho sempre amato Eleonora Duse. La teatralità la recita il tragico. Da quando ero ragazzo ho visto in lei la metafora del fascino del mistero del mito. La Divina, come la chiamò Gabriele, resta dentro di me. La letteratura solleva e vive di luce. La letteratura mi ha fatto amare l'amore. La donna che amo è letteratura vita carnalità. Ho trovato in un cassetto della scrivania di mio padre, nella casa in Calabria, il testo che segue. Non so se sia mio o di un altro io o di mio padre. Non cambierebbe nulla. Anzi. L'ho rubato da un cassetto e ora lo pubblico così come l'ho trovato. Commetto il reato di appropriazione indebita. Non ho corretto nulla. I lettori possono fare tutte le considerazioni opportune e anche correggere con il blu o il rosso. Eleonora resterà sempre la Divina! La Divina che mi ha accompagnato negli anni tra la vita e, appunto, l'immaginario.

'Caro lettore, lascia che la ragione entri nel cammino della follia e che la follia si faccia ragione. La rivolta toccherebbe il finito nell'infinito e forse solo così l'innocenza potrebbe diventare ribellione. Ribellione in quanto rivolta. Il peccato non sarebbe più una colpa e si vivrebbe in un attimo tutta l'esistenza di una vita. Tengo stretta la memoria. Ha senso? Forse stanotte verrò assolto... ma da che cosa? Comunque. Mi dichiaro colpevole di follia pur essendo innocente'.

Vi sono tante forme di deserto. Vi è il deserto della povertà, il deserto della fame e della sete, vi è il deserto dell'abbandono, della solitudine, dell'amore distrutto. Vi è il deserto dell'oscurità di Dio, dello svuotamento delle anime senza più coscienza della dignità e del cammino dell'uomo. I deserti esteriori si moltiplicano nel mondo, perché i deserti interiori sono diventati così ampi. (Benedetto XVI)

«La poesia di Cesare Pavese è una ferita aperta in Pierfranco Bruni poeta. Il loro incontro è un invito mai mancato. È come un appuntamento silenzioso e costante. L'anima poetica di Bruni, lascia le vesti del critico e indossa quelle algide e magmatiche di chi sente il 'fuoco' prometeico della poesia. Ci sono capitoli in cui la voce di Pierfranco si confonde con quella di Cesare, senza mai sostituirsi a lui, ma calcando i ritmi di quel cuore e di quei versi scavati nei vissuti e librati nell'onirico e nel simbolico. Così 'le parole attraversano il silenzio' e ricreano una tessitura, come ama dire Bruni nel suo poetare '... a volte capita che riavvolgi le ore / e ti trovi tra le mani il tempo. Incommensurabile (...) ritorna nel destino di luce / d'alba a rimuove ogni tramonto / lungo la via della profezia'. Questa è la profezia del 'bosco' poetico!» (dalla prefazione di Marilena Cavallo)

Ho cercato di intrecciare un viaggio. Qui e altrove. Tra il suono della Moschea e la preghiera della Maddalena ho percepito un segno. Forse proprio per questo i segni restano indefinibili lungo i giochi delle età. Ogni parola è un linguaggio. Ogni linguaggio è una forma per farsi riconoscere o farsi dimenticare. Così... Scrivere diventa spesso una fatica oppure un mestiere per ripetersi o rincorrersi. Kabir e Samira sono echi. Ascolto le loro lontananze, i distacchi e le distanze. Il miraggio e il velo sono cammini e confessioni che non si dimenticano e tracciano resti di esistenze nel paesaggio delle metafore. Verranno altri silenzi e altri silenzi ancora per poi ancorarsi al dubbio di non smarrirsi o di smarrirsi nel dubbio. Non dire l'ultima parola anche se non c'è il tempo ormai per dire la prima. Ma mai l'ultima. L'immenso che è in te ha una danza infinita lungo il cerchio delle nostre anime.

Luisa Ferida e Osvaldo Valenti sono stati uccisi, massacrati, falcidiati a colpi di mitraglia a guerra finita. La cronaca è un dato. Ma il dramma non rende alcuna storia condivisa. Non è mai esistita. Un destino avventuroso. Un amore terribilmente fascinoso, misterioso tra la realtà, la coerenza e l'immaginario. Il cinema ha reso Luisa e Osvaldo delle icone in un contesto inquietante, in cui il teatro dell'esistere è sempre una quotidiana recita nei giorni. In questo libro la letteratura è oltre la storia, e questa è sempre più uno specchio del doppio, del riflesso e del nascondimento. La verità è nella morte di Luisa e Osvaldo in una notte milanese, dove il freddo dell'aprile del 1945 ha nuvole sparse e nebbie che navigano nel dubbio e nell'ira. Luisa e Osvaldo finché vissero si amarono. Si amarono anche quando l'amore divenne un ricordo nelle voci del vento. Il tempo raccontò lo strazio e restò il silenzio a intrecciare le parole. Bisogna andare oltre. Per continuare a viaggiare la vita occorre anche andare avanti, ma abbiamo il bisogno e il dovere, come uomini, di non dimenticare. Non scordare e testimoniare testimoniandosi.

Raccontare è anche cercare di vivere un destino. Lungo il vento e il suono del 'Canto del Muezzin' gli echi di un incontro si lasciano ascoltare senza alcuna nostalgia. La pazienza diventa coraggio e l'amore si fa perseveranza. L'Oriente è nella bellezza di un'elegante sensualità che rende ogni parola gesto di vita. In questo dolcissimo romanzo il silenzio e la contemplazione fanno della scrittura un cammino tra il deserto e l'attesa. Gli occhi di lei sono lo sguardo di lui. L'indefinibile conduce ad una religiosa memoria in cui il mistero ha i segreti che tratteggiano un tempo labirintico e l'intreccio tra la consapevolezza del limite e gli affascinanti orizzonti dei mari è isola nelle distanze ma anche viaggio e porto.

Ci fu un tempo in cui tutti i ricordi non bastarono. Allora giunse la memoria. Ed è così che lo sciamano e la curandera si misero a raccontare...

La poesia, in questo libro, è un lungo viaggio. Si incontrano metafisici cammini tra le metafore, i miti, la memoria e il ricordare in un elegante tracciato semantico, la cui visione estetica diventa tradizione e innovazione, vissuto ed esistenza. Pierfranco Bruni usa l'allegoria già a partire dal titolo. Nel verso la tensione lirica, tra un gioco di praticità e perseveranza, crea un immaginario ironico che sta alla base del corpus dell'intero progetto poetico di Bruni. Si tratta di un testo completamente organico, pur nelle articolate sezioni che reggono il complesso monumentale del libro stesso in una grammatica delle conoscenze stilistiche tra dimensioni oniriche e tempo abitato. Una poesia che è espressione di tradizione e ricerca nella summa linguistica e di coerenza poetica che parte da anni di intensa meditazione. Le voci sono destini e i luoghi sono geografie del cuore e terre abitate che restano come scavi nella testimonianza di un uomo.

«A leggere questi versi ci sarà un lettore originale, che sul nasino ha gli occhiali del nonno-poeta di cui ha imparato a sfogliare e scompaginare i tanti libri, quasi fossero dei 'manga' da leggere dall'ultima pagina. Questi versi si inseriscono in una stagione matura della poetica bruniana, che fa spazio tra i romanzi dalle atmosfere orientali e le ricostruzioni storiche di vite importanti da rileggere da prospettive diverse. Pierfranco Bruni non si risparmia e sceglie di fare spazio alla Musa familiaris, per un singolare epitalamio. Lontano dalla forma classica del 'canto di nozze' affida a versi liberi, divisi in sezioni un canto che dipana di verso in verso il 'filo rosso' dei 'sì' alla vita e all'amore che hanno costellato la storia della propria famiglia. Ritroviamo qui il Bruni, innamorato dell'aurora della sua Zambrano, pronto a fermarsi sulla soglia del sacro, per scrutare i 'chiari del bosco', che la compagine familiare racchiude.» (Marilena Cavallo)

Questo mio libro è un libro di nostalgie e di ricordi. Ma alcun rimpianto è dovuto. Le parole scivolano tra i ritagli dei giorni e le ombre che si fanno insistenti. Il tempo che passa è come se non conoscesse l'orologio. Ma la realtà si inebria nella miseria degli uomini. Siamo immersi in una realtà che confonde. Ho attraversato i fiumi della coerenza, ma ciò che premia è l'incoerenza, il sapersi accordare sulle comodità, il dovere di dire sì. Ma molti degli intellettuali che schiamazzano in questo paesaggio di nebbie sembrano marziani. Rispondono senza alcuna negligenza alla chiamata del principe o dei principi. È stato sempre così. Perché negarlo? Perché meravigliarsi ancora? Perché scandalizzarsi? Ci vuole coraggio. Gli intellettuali a corte? Ma io respiro una notte di incendi e la vivo nella mia quotidianità.

Era bella Teresa è l'ultimo lavoro creativo di Pierfranco Bruni. Vi si racconta la bellezza dell'amore tra la sensualità e il destino. In prima persona lo scrittore fa riemergere il ricordo di un amore tra slanci d'eros e passioni intellettuali. Come d'uso nella penna di Pierfranco Bruni la prosa è un lungo dialogare poetico con l'idea stessa di donna, la cui femminilità è racchiusa in un nome, Teresa. Il volumetto è inframmezzato da preziosi ex ergo: René Magritte, Marcel Proust, Gustave Flaubert, Oscar Wilde, Geronimo capo Apache e Giorgio Saviane. La penna lirica dell'autore si concretizza in veri e propri versi che affiorano da una prosa sicuramente evocatrice più che descrittiva. La prefazione di Adriana Mastrangelo, storica dell'arte di Firenze, impreziosisce il volumetto sottolineando l'ubicazione di questa epifania amorosa che trova in Roma, la città eterna, la possibilità del reincontro tra l'onirico ed il letterario.

'Ho sempre amato Eleonora Duse. La teatralità la recita il tragico. Da quando ero ragazzo ho visto in lei la metafora del fascino del mistero del mito. La Divina, come la chiamò Gabriele, resta dentro di me. La letteratura solleva e vive di luce. La letteratura mi ha fatto amare l'amore. La donna che amo è letteratura vita carnalità. Ho trovato in un cassetto della scrivania di mio padre, nella casa in Calabria, il testo che segue. Non so se sia mio o di un altro io o di mio padre. Non cambierebbe nulla. Anzi. L'ho rubato da un cassetto e ora lo pubblico così come l'ho trovato. Commetto il reato di appropriazione indebita. Non ho corretto nulla. I lettori possono fare tutte le considerazioni opportune e anche correggere con il blu o il rosso. Eleonora resterà sempre la Divina!'

Dolcissima e malinconica silloge, Rebecca ascolta il mare, percorso poetico che pone al centro lo sguardo dell'infanzia, rappresenta la forza di un lirismo in cui il verso sembra raccontare storie e destini, ma offre una dimensione percettiva di una esistenza vera attraverso l'osservare e il vivere le infanzie in un tempo di viaggi e di eredità. Viaggi forzati ed eredità smarrite. Infanzie difficili e occhi chiari che sanno catturare emozioni, sensazioni, motivazioni. I bimbi disegnano avventure. I bimbi in ascolto hanno il sorriso di chi sa che osservare è cominciare a conoscere. È un libro di poesia che recita, attraverso i nomi dei bambini, la vita e il tempo in uno scavo di profonde metafore che hanno segni e simboli. Introduzione di Mario CALZOLARO. Prefazione di Admira Brahja