Chi può fotografare la bellezza, la verità, l'eresia o la sovversione non sospetta della realtà, se non coloro che l'hanno vissuta? Eve Arnold, Lisetta Carmi, Claude Chaun, Margaret Bourke- White, Cindy Sherman, Ruth Orkin, Gerda Taro, Annemarie Schwarzenbach, Leni Riefensthal, Nancy 'Nan' Goldin, Annie Leibovitz, Paola Agosti, Dorothea Lange, Carla Cerati, Alexandra Boulat, Francesca Woodman, Marialba Russo, Gisele Freund, Vivian Maier, Tina Modotti, Diane Arbus, Liu Xia, Martine Franck, Cristina García Rodero, Mary Ellen Mark, Sally Mann, Letizia Battaglia. 33 fotografe che hanno rivoluzionato la fotografia (e la loro vita) raccontate dalla penna radicale di Pino Bertelli che, con amore e rabbia, accompagna le sue parole con una selezione fotografica per ogni artista presentata.

Che Pino Bertelli sia un grande fotografo è un dato ben conosciuto. Che sia anche un notevole poeta, non lo si sa, ingiustamente. Fotografia e letteratura si congiungono in lui inscindibilmente; ed è uno dei pochissimi fotografi al mondo a possedere un inusuale e profondissimo spessore culturale, soprattutto letterario. La sua fotografia, va ben al di là della felice inquadratura, della captazione ottimale di un momento irripetibile, della magia di un'emozione visiva. C'è tutto questo, ma c'è molto di più. La lente da cui traguarda il mondo è nutrita dai succhi più vitali della cultura occidentale, da letture sconfinate e assimilate e volte alla ricerca di una verità non contingente sui perché imposseduti della vita umana. Questo volumetto ? una specie di plaquette che inaugura una collana destinata a sgranarsi nella sua successione di otto titoli con la medesima struttura ? scaturisce da una fotografia scattata da Paola Grillo (due corpi nell'intimità misteriosa di un contatto fisico e dell'abbandono fidente all'altro da sé) e da una sua domanda a margine, che è quasi un'invocazione, mutuata da Wystan H. Auden: «la verità, ti prego, sull'amore»... Prefazione di Aldo Maria Morace.

La fotografia del mare in faccia è una filosofia/antropologia visuale che emerge nell'atemporalità dei volti, corpi, gesti, segni di qualcosa che è stato e del misterico che lo continua... una civiltà che si perde negli archetipi dell'uomo e non viene a patti col suo pianto, né si dichiara sconfitta in eterno... i tagli fotografici, le inquadrature, le improvvisazioni estetiche/etiche dell'immaginale mediterraneo esprimono una poetica della forza selvatica e della bellezza autentica... i significati delle immagini sono mediazioni fra l'uomo e il mare e i mondi che ne approdano.

Un atlante di geografia umana e di fotografia antropologica nell'Isola d'Elba, nel pieno coinvolgimento delle comunità locali e nell'ottica dell'interazione tra sistema sociale, sistema ecologico e turismo etico. Una sorta di album di famiglia che valorizzi un'importante eredità di affetti e tenda a fissare questo periodo storico attraverso i volti ritratti nell'Isola d'Elba e gli scorci di ambiente che ne denotino la sua bellezza unica. Una ricerca sulla memoria e sul futuro delle genti che ci vivono, ci lavorano in tutti i settori produttivi - dalla pesca all'agricoltura, alla cantieristica, alle altre attività manifatturiere e artigianali, dal settore culturale a quello turistico -, e ci soggiornano o ci transitano in un rapporto equilibrato tra uomo e ambiente.

Chi può fotografare la bellezza, la verità, l'eresia o la sovversione non sospetta della realtà, se non coloro che l'hanno vissuta? Eve Arnold, Lisetta Carmi, Claude Chaun, Margaret Bourke- White, Cindy Sherman, Ruth Orkin, Gerda Taro, Annemarie Schwarzenbach, Leni Riefensthal, Nancy 'Nan' Goldin, Annie Leibovitz, Paola Agosti, Dorothea Lange, Carla Cerati, Alexandra Boulat, Francesca Woodman, Marialba Russo, Gisele Freund, Vivian Maier, Tina Modotti, Diane Arbus, Liu Xia, Martine Franck, Cristina García Rodero, Mary Ellen Mark, Sally Mann, Letizia Battaglia. 33 fotografe che hanno rivoluzionato la fotografia (e la loro vita) raccontate dalla penna radicale di Pino Bertelli che, con amore e rabbia, accompagna le sue parole con una selezione fotografica per ogni artista presentata. Seconda edizione aggiornata e ampliata con capitoli inediti.

Questo libro non è una biografia, né un romanzo, né una tesi accademica su Tina Modotti. È un pamphlet ereticale, un saggio irriverente, uno studio amoroso in forma di elogio sulla filosofia politica, estetica e sovversiva di una donna libera, di un'artista straordinaria e di una rivoluzionaria di professione che, al di là di ogni tentazione celebrativa o di crocifissione, resta una protagonista della fotografia contemporanea e una delle figure più importanti e scomode del '900. A illustrare i testi un ricco apparato fotografico di e su Tina Modotti. Introduzione di Maurizio Rebuzzini. Terza edizione aggiornata e ampliata con fotografie e testi mai pubblicati.

Se c'è un riferimento a questo libello, lo trovo solo nell'opera insuperata di James Agee e Walker Evans, Sia lode ora a uomini di fama... forse è un libro per tutti, forse per nessuno... gli editori che l'hanno rifiutato avevano ragione... non è una biografia, non è un'agiografia, non è una bruciatura del personaggio pubblico... è vero... tutte cose che fanno vendere... è una sorta di breviario libertario sulla filosofia di un fotografo sovversivo, certo, ma soprattutto è il dizionario etico/estetico sulla bellezza ereticale di un uomo che è più coraggioso del suo mito... qui l'amicizia non c'entra, c'entra la stima, come in amore! il resto è cattiva letteratura.

'La fotografia in rivolta' è una controstoria della fotografia attraverso il linguaggio fotografico di 32 autori diversi, a volte anche contrastanti tra loro. Man Ray, Alexander Gardner, Alfred Stieglitz, André Adolphe Eugène Disderi, Philip Jones Griffiths, David 'Chim' Seymour, Giuseppe 'Gègè' Primoli, Carlo Mollino, Bruce Weber, Don McCullin, Ernst Jünger, José María Lupercio, James Natchwey, Pedro Luis Raota, Dmitrij Baltermants, Miroslav Tichý, Oliviero Toscani, Gian Paolo Barbieri, Mario Dondero, Vernon Richards, Aldo Bonasia, Ando Gilardi, Mario De Biasi, Maurizio Rebuzzini, Francesco Mazza, Elliott Erwitt, Andreas Gursky, Agustí Centelles,Danilo De Marco, Edward Steichen, Ai Weiwei, Ernst Haas. 32 fotografi che hanno rivoluzionato la fotografia (e la loro vita) raccontati dalla penna radicale di Pino Bertelli che, con amore e rabbia, accompagna le sue parole con una selezione fotografica per ogni artista presentato.

«Ci sono nella terra miniere per attingervi ricchezze; anche nel cuore dobbiamo conservare accumuli di vita, di grandezza: questi, a chi sa raccoglierli, sono presso ai poveri e agli abbandonati. Ma chi è il minatore? Un eroe e un angelo insieme: spesso è una donna sublime - come qui - sulla Nave.» (Maria Montessori). «Ho visto! Grazie Signora per il mio paese. L'opera Sua di abnegazione avrà quel riconoscimento dovuto e quella gratitudine piena che si deve a chi tutto dà - nulla ricevendo - per il bene dei minori che sapranno, per i sentieri, quando l'animo loro sarà fiorito - il bene da lei conferito ad essi ed all'Italia. Li saluteranno questi piccoli - artefici insigni, uomini di pensiero e soldati prodi - li saluteranno nella Grande Italia - figli purissimi ed il pensiero grato ed entusiasta volerà a Lei.» (Raffaele Viviani). «Napoli divenne 'meta degli studiosi di pedagogia di tutto il mondo civile' e fu 'additata ad esempio in paesi distanti fra loro come il Giappone e la Svezia, la Repubblica di Cuba e l'Argentina. E questo fu precisamente dal 1913 al 1928 quando il suo porto ospitava la Nave Asilo Caracciolo'.» (Lieta Nicodemi, 1947)

Il saggio di Pino Bertelli sul cinema sovversivo di Guy Debord, l'Internazionale Situazionista, la rivolta della gioia delle giovani generazioni nel Maggio '68 è un pamphlet insolente, velenoso, anarchico che ripercorre cinquant'anni di storia (non solo italiana) fuori dalle dossologie sociologiche e dalle euforie politiche. È una requisitoria contro le forze dominanti della società spettacolare e della servitù volontaria che sostiene la perpetrazione di genocidi, terrorismi, colonizzazioni da parte dei governi forti, e permette ai ricchi di diventare più feroci e ricchi, e ai poveri di essere sempre più vessati e impoveriti.

'Genti di Calabria' racconta il viaggio del maestro Pino Bertelli alla scoperta di un popolo misteriosamente affascinante e istintivamente fiero. Un atlante di geografia umana in cui ogni scatto trascende dalla composizione e trasmette la bellezza incondizionata della verità. Circa 180 fotografie di volti, fisicità e posture rivelano la storia e la cultura di un sud in cui la sofferenza si accompagna alla generosità e la povertà può diventare ricchezza. La prefazione è a cura di Oliviero Toscani, Luigi Maria Lombardi Satriani, Luigi la Rosa, Hubertus von Amelunxen e Maurizio Rebuzzini.

Chi può fotografare la bellezza, la verità, l'eresìa o la sovversione non sospetta della realtà, se non coloro che l'hanno vissuta? Ève Arnold, Lisetta Carmi, Claude Chaun, Margaret Bourke-White, Cindy Sherman, Ruth Orkin, Gerda Taro, Annemarie Schwarzenbach, Leni Riefensthal, Nancy 'Nan' Goldin, Annie Leibovitz, Paola Agosti, Dorothea Lange, Carla Cerati, Alexandra Boulat, Francesca Woodman, , Marialba Russo, Gisele Freund, Vivian Maier, Tina Modotti, Diane Arbus, Liu Xia, Martine Franck, Cristina Garcfa Roderò, Mary Ellen Mark, Sally Mann, Letizia Battaglia. 27 fotografe che hanno rivoluzionato la fotografìa (e la loro vita) raccontate dalla penna radicale di Pino Bertelli che, con amore e rabbia, accompagna le sue parole con una selezione fotografica per ogni artista presentata. Le immagini di queste singolari fotografe, disuguali, imperfette 0 talvolta celebrate malamente, esprimono una cartografia dell'esistenza che - per alcune di loro - smargina nell'indignazione 0 nella ribellione. Sono angeli della rivolta, più che mai necessari, che si affrancano ai dannati, ai reprobi, agli schiavi, aifreaks, per i quali ancora e sempre occorre ricordare la necessità della resistenza sociale e dell'insubordinazione che ne consegue.

Questo libro non è una biografia, né un romanzo, né una tesi accademica su Tina Modotti. È un pamphlet ereticale, un saggio irriverente, uno studio amoroso in forma di elogio sulla filosofia politica, estetica e sovversiva di una donna libera, di un'artista straordinaria e di una rivoluzionaria di professione che, al di là di ogni tentazione celebrativa o di crocifissione, resta una protagonista della fotografia contemporanea e una delle figure più importanti e scomode del '900. A compendio del testo un inserto fotografico di e su Tina Modotti. Introduzione di Maurizio Rebuzzini.

In questo pamphlet sul cinema sovversivo di Guy Debord, l'opera cinematografica (e scritturale) del filosofo francese è stata rivisitata nelle pieghe affabulative più estreme e ogni film passato alla moviola... È lo studio sul cinema di Debord più approfondito e insolente mai compiuto in tempi di ignoranza culturale o di credenze politiche oscurantiste... Frutto di anni vissuti in adesione e fraternità con Debord (amico e compagno di lotte in Italia negli anni '70, per le quali fu espulso come persona indesiderabile) e l'Internazionale Situazionista. Non è un lavoro di restaurazione né di celebrazione di un 'mito' (compreso male o interpretato peggio), è un canto d'amore per una generazione maledetta che ha preso i propri sogni per la realtà e cercato di portare l'immaginazione al potere, non per possederlo ma per meglio distruggerlo. Far retrocedere dappertutto l'infelicità. Come diceva il maestro: 'Non ho veramente ambito ad alcuna sorta di virtù, tranne forse a quella d'aver pensato che solo alcuni crimini di un genere nuovo, di cui certamente non si era potuto udire nel passato, avrebbero potuto non essere indegni di me'. Va detto: molti di coloro che nel corso degli anni ho ben conosciuto avevano soggiornato nelle prigioni di diversi paesi... Alcuni certo per ragioni politiche, altri per reati o crimini di diritto comune... Ho quindi conosciuto soprattutto poeti, poveri e ribelli. Buona visione. Prefazione di Enrico Ghezzi.

La scrittura di questo pamphlet sulla filosofia sovversiva di Guy Debord e l'Internazionale Situazionista è composta secondo la strategia del ragno: molti sono i fili, i ritorni, le citazioni di altri nostri studi sulla bandiglia situazionista che qui abbiamo ripreso, rovesciato, détournato. L'architettura comunicazionale è quella del motto di spirito, del witz, del calembour... a memoria di ubriaco non si era vista tanta insolenza espressiva se non nelle opere di Villon, Rebelais, Céline e negli atti concreti della Banda Bonnot. Sovente il linguaggio, le metafore, le allusioni non escono dal vocabolario, ma sono ripresi dalla strada. Del resto - come sosteneva Debord i gitani, gli indiani d'America, gli anarca... considerano a ragione che la verità non vada mai detta se non nella propria lingua, perché in quella del nemico regna la menzogna.

'A Pino sono oggi nuovamente grato per la sua missione argentina che è raccontata in queste pagine, per aver saputo dare occhi e cuore alla curiosità di Giovanni, al coraggio romantico di Antonio e di tutti i ragazzi di Zavaleta, insomma all'ultima avventura del nostro gruppo, che sta appena cominciando. Sento che questo meraviglioso libro potrà dare nuova energia alla comune, ostinata convinzione di poter cambiare un po' il nostro mondo distrattamente feroce.' (Maurizio Del Bufalo, presidente associazione Cinema e Diritti)

Un fotografo come Pino Bertelli continua il suo viaggio per il mondo: stavolta la scelta è caduta sull'Etiopia, mostrata con il volto di donne, bambini, uomini, vecchi e giovani, africani ed europei.

'Uganda' è un libro fotografico, che mostra i volti di un Africa diversa ma anche quelli di alcuni operatori di pace, o 'seminatori di pace', come li chiama il fotografo Pino Bertelli. Si tratta cioè di un importante documento di fotografia antropologica, una ricerca fatta dentro l'anima di questa associazione, nata da un gruppo di cattolici, ma aperta a tutti, verso una mondialità condivisa. Da quando Pino Bertelli ha incontrato Shalom ha deciso di seguirne le tracce.

'Se il mondo dei grandi non ti è stato abbastanza vicino, ora se lo vuoi potrai averlo sempre accanto a te. Grazie alla tua curiosità e alla tua fantasia potrai trasformarlo in un'inseparabile palla magica che si presterà a lunghe ore di gioco in libertà... senza mai nulla chiederti in cambio.' (Massimo Panicucci). Nel 1989 l'ONU ha approvato i diritti dei bambini... ma si sono dimenticati i diritti più importanti, quelli alla felicità! Questo libro copre questa lacuna, e di diritti ne elenca ben 15! I bambini scopriranno insieme ai grandi e agli insegnanti più accorti la Felicità e le sue dolci regole da rispettare e da far rispettare ogni giorno. Il libro suggerisce un percorso analitico per gli educatori.

Gli scritti di Don Andrea Gallo e gli scatti di Pino Bertelli per raccontare la storia della Comunità San Benedetto Al Porto di Genova e Las Galeras nella Repubblica Dominicana, fondate dal piccolo grande prete genovese. Attraverso parole profonde e immagini suggestive, il libro traccia un invisibile ponte che lega gli ultimi di ogni razza e colore e spinge la creatura uomo a osare nuovamente tutta la speranza possibile per creare un mondo migliore per tutti e non solo per alcuni.

Non abbiamo nessuna intenzione di rendere facile o disvelare ai lettori che non s'apprestino in tutta coscienza ad entrare (senza ritegno) nel vissuto di questo pamphlet neosituazionista - scritto in lingua rovescia - le tracce del suo incedere surreale e i percorsi accidentali che lo sostengono. È una lectio magistralis di critica radicale della politica dello spettacolo, più ancora, un elogio all'insurrezione dell'intelligenza che alza ecumenicamente il tiro sui politici, preti, rabbini, imam... cani da guardia e servitori che si sono macchiati di crimini impuniti e perpetuano (in bella mano) l'orgia del potere... a memoria di ubriaco, non si era mai immaginato di far coincidere il profumo del biancospino (che muta le costellazioni...) e la rivoluzione della gioia... far conoscere la fame e la paura a chi non le ha mai incontrate (ma le ha generate), a calci in culo... a un certo grado di qualità la scrittura si trascolora in metafora, in segno, in azione e bisogna avere l'anarchia nel cuore e l'amore dell'uomo per l'intera umanità, prima di passare dalle armi della critica a insurrezioni più profonde nel corpo sociale.

Questo pamphlet ereticale (ateologico, agnostico, libertario) è scritto secondo i dettati (orali) della lingua argot di Frangois Rabelais, Frangois Villon, Louis-Ferdinad Celine... di Lazarillo de Tormes, Jules Bonnot, il boia di Londra... di Capo Giuseppe (della tribù dei Nasi Forati), del dinamitardo di tutte le morali (Friedrich W. Nietzsche) e delle pétroleuses della Comune... di sconosciuti cavalieri erranti dell'Utopia che fecero l'impresa, di folli bruciati dall'amour fou, di coraggiosi poeti di strada che hanno sparato prima di strisciare... e, più ancora, si richiama alla gioia dei bambini con i piedi scalzi nel sole e la pioggia sulla faccia che hanno continuato a tirare i sassi alle stelle... è un pastiche irriverente che intreccia motti di spirito, paradossi, bestemmie propri al calembour, al witz ebraico, alla lingua non scritta dei gitani... che come gli indiani d'America consideravano a ragione che la verità non va mai detta che nella propria lingua, poiché in quella del nemico regna la menzogna. Prefazione di don Andrea Gallo e Ando Gilardi.

Un'intervista realizzata dal critico e fotografo Pino Bertelli con Fernanda nel 2004. In introduzione al libro l'omelia funebre Per Nanda di Don Andrea Gallo pronunciata il 21 agosto 2009 in occasione del funerale, che ci regala l'immagine della Signora Libertà che unisce idealmente Fabrizio De André, Fernanda Pivano, Genova e lo stesso Don Gallo in un commovente abbraccio. Con la passione che la contraddistingueva, la Pivano racconta di Pavese, della scoperta degli americani, della sua formazione intellettuale sotto e nonostante il regime fascista e l'occupazione tedesca, tra divertenti aneddoti e picchi drammatici, fino al racconto dell'incontro con Hemingway e del senso del loro lavoro intellettuale sotto le dittature fascista e nazista. Accompagnano l'intervista una lunga lettera e una biografia della Pivano, a cura di Pino Bertelli.

La penna sovversiva del fotografo Pino Bertelli incontra lo sguardo e la storia di una delle figure più enigmatiche e iconiche del comunismo e della fotografia mondiale, ricollocandone il lavoro nel suo contesto, sovversivo, naturale; non è una biografia, né un romanzo, né una tesi accademica su Tina Modotti. È un pamphlet ereticale, un saggio irriverente, uno studio amoroso in forma di elogio, anche sulla filosofia politica, estetica e sovversiva di una donna libera, di un'artista straordinaria e di una rivoluzionaria di professione che, al di là di ogni tentazione celebrativa o di crocifissione, resta una protagonista della fotografia contemporanea e una delle figure più importanti e scomode del '900. Introduzione di Maurizio Rebuzzini. Con oltre 40 fotografie di e per Tina Modotti.

Diane Arbus è un icona della fotografia moderna. Estrema e amata in tutto il mondo da una nutrita schiera di appassionati. Conosciuta non solo nell'ambito fotografico, i suoi lavori sono diffusi e riprodotti in tutti gli ambiti della ricerca artistica o politica legata al concetto di 'differenza' nella società moderna. Questo libro è uno studio sull'opera della fotografa americana. Il volume è accompagnato da alcune foto originali dell'artista, stampate in bianco e nero a tutta pagina.

L'autore, di Piombino, è direttore della TraccEdizioni, esperto di cinema e fotografia, noto fotografo egli stesso. È anche uno dei principali diffusori del pensiero situazionista in Italia. Autore di vari saggi e di libri di fotografia, collabora da vari anni con Ando Gilardi (tra i principali critici/storici della fotografia italiani), che a questo libro contribuisce con due saggi. In appendice una scelta di foto (su carta patinata) ad illustrare il discorso dissacrante (anarchico e neosituazionista) dell'autore.

Il libro è una lunga lettera dedicata a Renzo Chini fotografo piombinese di scomparso di recente. L'autore ripercorre, la sua intensa amicizia con Chini, attraverso citazioni e la descrizione del periodo in cui si conobbero, nel '68 . Da allora è iniziata una stretta collaborazione che li ha portati a produrre filmati libri e inchieste fotografiche al margine e di denuncia.