É uno dei testi più celebri dell'antichità greca ed ellenistica, considerato nel corso dei secoli come il più importante trattato di estetica dopo la Poetica di Aristotele. Dedicato all'analisi delle principali correnti di retorica del suo tempo (I secolo d.C.), esso affronta la gamma di problematiche che per gli antichi ruotavano intorno all'ars dicendi e all'oratoria in particolare: sentimenti, emozioni, tecniche espressive ecc. Il suo fascino è accresciuto dal mistero che circonda l'autore (e la datazione), anche se non sono mancate forzature (anche recenti) che hanno voluto dare un nome all'autore, che invece fu e rimane anonimo. Del testo esistono varie versioni editoriali. La più celebre, tuttavia - la più completa, la più accurata, la più imponente nel suo apparato filologico di corredo - fu quella di Augusto Rostagni (1892-1961), il grande studioso di filologia greca e latina, il cui nome molti possono ancora ricordare come autore di una celebre Storia della letteratura latina, in uso presso gli istituti liceali e universitari.

Il Manuale di magia demoniaca di Monaco o Liber incantationum, exorcismorum et fascinationum variarum è un grimorio della goezia del XV secolo. Il testo, composto in latino, tratta in gran parte di demonologia e negromanzia. Del Manuale di Monaco si conosce un solo manoscritto superstite, quasi completo, tranne i primi due fogli che descrivono l'inizio del primo rituale. Il resto del grimorio contiene istruzioni complete per l'invocazione di demoni come Satana, Lilith, Astaroth, Valac e Samael, nonché per il presunto ottenimento di favori e poteri soprannaturali da parte loro. Alcuni degli incantesimi permettono di ottenere l'amore di una donna, di raggiungere l'invisibilità, di acquisire ricchezze e tesori o di ottenere la conoscenza. Il testo è accompagnato da oltre 40 illustrazioni di cerchi magici e simboli da utilizzare nei rituali.

L'insegnamento di Maya è la chiave per risolvere tutti gli indovinelli del mondo e della vita e di liberarsi da tutte le immagini fallaci. Mayavada è il tentativo di descrivere qualcosa di indescrivibile e di spiegare qualcosa di inspiegabile. Vi sono due modi umani di conoscere: uno inferiore e uno superiore. Quello inferiore descrive il mondo come reale e riposa sulla realtà del mondo. Quello superiore deriva dalla conoscenza che il mondo è un quadro apparente e riposa sull'irrealtà del mondo. Questo sapere superiore è l'insegnamento della Maya. Ecco la Mayavada.

'Il libro della conoscenza proibita' è un piccolo opuscolo su alcuni aspetti dell'occulto. Popolari tra la fine del diciannovesimo e l'inizio del ventesimo secolo, questi brevi manoscritti furono pubblicati a causa dell'interesse per cose come lo spiritualismo e il mesmerismo. Questo è un misto di folklore, superstizioni, presagi e incantesimi e include informazioni su argomenti come oracoli, divinazione, mesmerismo, spiritismo, talismani, incantesimi, incantesimi e sogni.

O Livro do Conhecimento Proibido é um pequeno panfleto sobre certos aspectos do ocultismo. Popular no final do século XIX e início do século XX, estes pequenos manuscritos foram publicados devido ao interesse em coisas como o espiritualismo e o mesmerismo. Trata-se de uma mistura de folclore, superstições, presságios e feitiços e inclui informações sobre temas como oráculos, adivinhação, mesmerismo, espiritualismo, talismãs, feitiços e sonhos.

Questo libro segue lo stesso filone di Fanny Hill, ma è molto più esplicito. Arabella è la storia di una donna orgogliosa e volitiva dell'epoca vittoriana. Nelle sue stesse parole descrive le scappatelle erotiche e gli amori perversi che hanno avuto luogo dietro le porte chiuse della società del 1890.

«La Cerca del Santo Graal è uno dei capolavori della letteratura francese medioevale. Scritto intorno al 1220 da un autore rimasto ignoto, si ispira al mito del Graal, ma si allontana profondamente dai romanzi di Chrétien de Troyes e dagli ideali dell'amor cortese. Le continue descrizioni dei monaci cistercensi e delle loro regole, le allusioni alle loro opinioni in materia dogmatica e liturgica, inclinano a pensare che quest'opera sia nata sotto l'influsso di Cîteaux. Romanzo allegorico, narra un viaggio mistico alla ricerca del Graal, del piatto in cui Gesù mangiò l'agnello con i suoi discepoli il giorno di Pasqua: là dove si uniscono i contrari, dove coincidono gli opposti. Alla fine del «viaggio» giungeranno soltanto coloro che han saputo superare le varie prove senza cedere alle passioni, attenti ai segni divini interpretati da eremiti e monaci cistercensi che svolgono la funzione di guide. I vincitori della lunga e dif?cile Cerca saranno Bohort, Parsifal e soprattutto Galaad, l'eroe perfetto, immagine del Cristo, l'unico ammesso a contemplare il mistero racchiuso nel Graal.

'La tavola ritonda' (XIV sec.) è la più notevole rielaborazione in lingua italiana del Tristan en prose, combinato con ampie sezioni del Lancelot-Graal e della Mort Artu. È una biografia completa di Tristano (dalla nascita alla morte), inserita nella storia della nobile societas arturiana, che accoglie l'amante clandestino di Isotta per le sue alte virtù: prodezza, lealtà, cortesia, amore e carità. Lo spirito borghese dell'ignoto autore toscano si rivela nella lettura moralistica tipicamente comunale-cittadina della Tavola Rotonda, garante dell'ordine sociale e della pace, e nella connessione dei fatti d'arme di Tristano alla giustizia. La dialettica fra perfezione cavalleresca e colpa passionale dona alla trama il suo intramontabile fascino. L'eroe dalle mille maschere - musico-poeta, imbroglione, uomo selvaggio, folle - diventa il miglior cavaliere arturiano, prode e saggio, superiore a Lancillotto e (nel campo mondano) a Galaad. Il torneo di Loverzep segna la consacrazione definitiva di Tristano come il più grande dei cavalieri, e Isotta come la più bella delle donne. Il redattore indugia più volte sulla forza irresistibile del lovendrinc, che unisce gli amanti di Cornovaglia inscindibilmente nella vita, nella morte e nell'aldilà. Soppiantando la ragione e il libero arbitrio, è l'alibi che rende possibile l'esito cristiano della storia di questa coppia adultera. Fa da contrappeso Dinadano, il 'Savio Disamorato', che critica l'amore distruttivo di Tristano, impazzito e imbestialito per gelosia. È l'eroe della parola arguta e ingegnosa, le cui mordaci battute fanno ridere

Le Canzoni di crociata francesi e provenzali qui raccolte, ci offrono una testimonianza viva e appassionata degli ideali e delle speranze, ma anche delle delusioni, delle angosce e dei timori che si agitavano dall'XI al XV secolo nell'opinione pubblica europea. Papi, vescovi e predicatori itineranti e numerosi poeti dei secoli XII e XIII intervennero nella propaganda a favore delle Crociate o negli accesi dibattiti che suscitarono le loro alterne vicende, giustificate, incoraggiate e criticate da movimenti d'opinione e correnti informative di notevole estensione e incidenza all'interno del perimetro ideologico, religioso, psicologico, culturale della societas christiana. Al centro di tutta questa produzione campeggia il profilo al tempo stesso terrestre e celeste della città di Gerusalemme, sospesa fra realtà e irrealtà, mito e storia. La città dove Cristo patì il supplizio e fu sepolto rappresenta per ogni cristiano, come immaginosamente proclama uno dei testi qui tradotti, un prezioso specchio da sottrarre agli infedeli prima che nelle loro mani esso si riduca in frantumi. I rovesci stessi ai quali i crociati andavano periodicamente incontro, erano spiegati con la scusa peccatis exigentibus hominum e costituivano punizioni e prove volute dall'Altissimo, per riportare sulla diritta via coloro che si dichiaravano suoi seguaci, ma di fatto subivano i richiami profani e terreni, impedendo di asportare il male dal mondo e di stabilire un idoneo e proficuo collegamento fra nazioni, istituzioni e compagini diverse, disposte e intenzionate a rifondarsi e svilupparsi con ideali e

L'anonimo Tristano Riccardiano è la traduzione più antica (fine '200) del Tristan en prose in Italia. Il romanzo toscano ci presenta, in uno stile conciso e di rara efficacia narrativa, le vicende più antiche della biografia di Tristano, dalla sua nascita fino al matrimonio con Isotta dalle Bianche Mani, seguiti dalle avventure nel Darnantes, culminanti nella liberazione di re Artù. Al centro della storia rimane naturalmente il suo 'folle amore' per Isotta la Bionda, nato dopo aver bevuto il fatale filtro. Anche se la passione peccaminosa si abbatte con tutta la violenza di un sortilegio invincibile, il traduttore insiste sulle gioie e sui piaceri degli amanti, goduti sulla nave, nella camera della regina e nel rifugio isolato nella foresta. Tutta una serie di agguati degli invidiosi alla corte di Tintoil è contrastata grazie all'astuzia della coppia clandestina. Molto spazio hanno le imprese epico-cavalleresche dell'eroe, bandito dalla Cornovaglia da re Marco. Si qualifica come saggio 'condottiero' e pacificatore nella guerra in Bretagna e finisce per conquistare un posto eminente nella societas arturiana nel reame di Logres. L'interesse così fortemente rivolto al percorso positivo del protagonista, che incarna la sintesi di fortitudo e sapientia, potrebbe essere spia delle attese dell'emergente classe comunale-borghese cui l'opera era destinata. Lontano dal Tristano sovversivo in conflitto con l'ordine sociale dei romanzi in versi (e di cui indubbiamente rimangono tracce nel Tristan en prose), il Tristano del manoscritto Riccardiano rappresenta piuttosto il modello di com

Il Pervigilium Veneris è una delle più grandi pagine di poesia che la morente letteratura pagana abbia lasciato in eredità alla storia della poesia mondiale. Si tratta di un inno, composto da 93 versi, dedicato a Venere, dea della bellezza e dell'amore; un inno alla primavera che 'brilla nell'aria' e che splende di canti, di gemme e di fiori; un inno, infine, alla vita che è bellezza e che ha senso solo se accompagnata dall'amore inteso come speranza e desiderio per quanti non l'abbiano mai conosciuto e come stimolo e ricerca di nuove esperienze per quanti l'abbiano già sperimentato. Questa pubblicazione non è un saggio filologico in senso stretto, ma si tratta soprattutto di uno scritto che intende rivolgersi ad un vasto pubblico di lettori, invitati a prendere nota di uno dei gioielli più splendenti della poesia di tutti i tempi.

Che ricordi le avventure della nascita o i tratti del corpo, un episodio della memoria familiare o il vizio di un lontano antenato, il nome proprio racchiude in una manciata di lettere le storie individuali degli uomini e delle donne di Roma antica e insieme il profilo di un'intera cultura, per la quale esso non è mai un'etichetta neutrale o insignificante, ma l'icona di una personalità o di un destino. Il 'Libro dei nomi', misteriosa operetta giunta a noi in forma anonima, e l'accluso 'Dizionario etimologico', contengono tutto ciò che i Romani hanno scritto su questo affascinante aspetto del loro mondo.

Tra i segreti più paurosi di Londra si nasconde la storia di un misterioso assassino. Un uomo di nome Sweeney Todd, un mostro capace di occultare le sue insane passioni dietro l'insegna di un'innocua bottega di barbiere in Fleet Street. Proprio qui diverse persone scomparse sono state viste per l'ultima volta: uomini andati a ingrossare le fila dei fantasmi dopo aver incontrato Sweeney Todd. Più sanguinario di Jack lo squartatore e più crudele di Mr. Hyde, Sweeney Todd non uccide in preda a un impulso efferato o agli effetti indesiderati di un farmaco ma, con fredda determinazione, toglie la vita al prossimo per soddisfare la sua sete di denaro e per adempiere a un terrificante rituale: dopo aver smembrato il corpo delle vittime a colpi di rasoio, infatti, il barbiere di Fleet Street consegna i resti di chi ha ucciso a una complice, che provvede a occultarli grazie a uno stratagemma bestiale. Capolavoro della letteratura gotica, Sweeney Todd , con le sue gesta sanguinarie, ha anticipato il Dracula di Stoker e il Frankenstein di Mary Shelley, aggredendo le ipocrite convenzioni della letteratura e della società vittoriana. Dopo numerosi musical che hanno avuto uno straordinario successo, nel 2007 Tim Burton si è ispirato a questo personaggio per un film in cui Sweeney Todd è interpretato da Johnny Depp.

Basterebbe poco... di Anonimo Versiliese

Giochi di destini incrociati. Vita di padrone e memoria di servi. Là in Barbarìa. 'Che un po' di bene devo farlo anch'io nella vita'. Questo è il motto che riassume la vita del protagonista della narrazione, Giuliano Spinas, identificato come il Profeudatario; ma può essere attribuita anche alle altre due figure principali della narrazione, Giomarìa e Titìno, nel cuore di un territorio antico ai margini della storia, ma ricca di memoria popolare attraverso i suoi testimoni come vite di confine. Il racconto è costruito su un materiale narrativo ampio, vario e articolato, con un'idea centrale: il gioco del destino umano nella terra dominata dalla personalità del professor Giuliano Spinas, chiuso nella sua villacastello, considerato il re di Guardagòla dai suoi compaesani, animati da amore e odio, da rispetto e paura verso di lui, il professore padrone.

'C'era uno stanzino nella mia casa in montagna. Ci tenevo un tavolino, una scopa, un secchio e alcune altre cose. Una notte li udii bisbigliare dallo stanzino, ma quando aprii la porta non c'era nessuno. E così per molte altre notti. Sembravano frasi sconnesse, senza un apparente significato, ma con un po' di pazienza riuscii a distinguere un filo conduttore. Iniziai presto a temere che mi avrebbero chiamato per nome. Mi rigiravo sul letto con questa paura. Ognuno aveva il proprio aspetto, il proprio timbro di voce. Ogni volta che li sentivo, aprivo la porta e... e loro tacevano. Dubitai della mia saviezza, sì, mi dicevo, sono impazzito. Presto non riuscii più a farne a meno. Origliando con l'orecchio appoggiato alla porta ebbi la necessità di appuntare ciascuno di essi in un taccuino. Scampai alla morte, che sarebbe stata indotta dalla pazzia. Ma non ero pazzo. Ero solo. Non poi così tanto, c'erano essi a farmi compagnia. Dopo molti anni spensi la lampadina dello stanzino e chiusi la porta, per l'ultima volta, ma era un altro giorno, un altro luogo, e i miei capelli bianchi allo specchio del breve corridoio ne erano la conferma.'

Nella follia della guerra, dove folli combattono altri folli per motivi folli, talvolta viene forgiato un certo tipo di eroi: autentiche leggende destinate, loro malgrado, all'immortalità. Nel mondo impazzito di questo libro, le grandi potenze, come bulletti di paese, si azzuffano l'un l'altra, ma anche da sole se è il caso, con poca convinzione e qualche dente rotto. In un paesino sul lago di Como, in un insospettato bar di contrabbandieri, quattro compari di scopone (per tacere del corvo) si improvvisano partigiani contro un'improbabile invasione russa alimentata a vodka. Tra aneddoti e ricordi, tra detti dialettali e saggezza popolare, tra sentieri nei boschi e stradine tortuose, l'anonimo autore ci mostra, con il suo tipico stile scanzonato, il mondo visto da una prospettiva lacustre.

Questo opuscolo fu stampato anonimo nel 1650 con l'indicazione, ovviamente falsa, 'Nella stamperia de Pasquino', in realtà ad Amsterdam dall'editore poliglotta Nicolas van Ravesteyn. La materia scabrosa lo rendeva impubblicabile sotto il regime della censura cattolica. Si compone di quattro pepatissimi dialoghetti che si fingono avvenire nel parlatorio di un monastero di monache 'nobili' a Venezia attraverso le grate che cingono la clausura. I temi scottanti delle monacazioni forzate, della vita licenziosa che le monache 'nobili' potevano permettersi a dispetto dei voti, dei loro amori appassionati e sempre delusi con i loro corteggiatori (i cosiddetti 'monachini'), dei perenni conflitti con le famiglie d'origine fanno dell'opuscolo un documento straordinario del costume veneziano del Seicento e nello stesso tempo una lettura godibilissima, in una prosa polemicamente antibarocca.

Poemetto anonimo in ottave di gusto canterino, pubblicato forse per la prima volta a Firenze nel 1553. Dopo un breve proemio, ogni ottava contiene il ritratto di una prostituta fiorentina, che viene associata a una delle 40 carte figurate dei tarocchi fiorentini (detti germini o minchiate); quattro carte sono riservate a quattro ruffiane. Poiché non ci è pervenuto nessun mazzo dei germini, si è ricostruito e riprodotto (per l'abbinamento con il testo) un mazzo ideale, utilizzando mazzi di tarocchi contemporanei al testo e di minchiate di epoche posteriori. Il poemetto, nella sua semplicità, è uno dei migliori esempi di letteratura puttanesca del Cinquecento.

A partire dalla casuale lettura del bel libro di Francesca Coppola 'astrologia quotidiana'. Il saggiatore, 2021, l'autore tenta un'operazione di ibridazione tra due 'discipline' diverse, da una parte l'astrologia, sua ultima curiosità intellettuale nata dal continuo e forzato ascolto degli oroscopi mattutini di emittenti radiofoniche, isoradio in primis, e la psicomotricità, pratica che ha svolto per più di trent'anni presso un servizio di neuropsichiatria infantile. Con linguaggio ironico e a volte sarcastico l'autore si propone di prendere le distanze dall'eccesso di razionalismo che sta investendo le scienze che si occupano dell'età evolutiva, dove gli aspetti istintivi/emotivi/irrazionali sono sempre più scotomizzati a favore di pratiche sempre più top-down/razionaliste/cognitiviste. Il piano dell'opera si dipana quindi come un manuale di fondazione di una ipotetica nuova disciplina, la psicomotricità zodiacale, definendone con tono ironico i principi di base, le figure professionali coinvolte, l'oggetto di studio, gli strumenti di indagine, gli obiettivi, e una nuova classificazione diagnostica di disturbi dell'età evolutiva, i 'disturbi dello sviluppo zodiacale', e i relativi protocolli di intervento. L'opera si conclude con un richiamo al necessario equilibrio tra razionalità ed irrazionalità, sempre presenti nell'essere umano e quindi necessariamente presenti anche negli strumenti di osservazione e intervento sull'essere umano stesso, soprattutto nella fascia dell'età evolutiva. Il tocco ironico dell'opera continua anche nella bibliografia suggerita, in cui si mesco

A lungo introvabile, quest'affascinante raccolta ottocentesca di preghiere intreccia magia e religione, riprendendo antiche credenze fortemente radicate nelle tradizioni popolari. A San Pantaleone - e agli altri santi - ci si rivolgeva con tridui e novene per trovare l'anima gemella o per sapere cosa pensasse, per farla tornare o addirittura per punirla; ma anche per cose molto più prosaiche, come farsi il corredo vincendo un terno al lotto. L'Aldilà si invocava, insomma, per qualunque grazia: dai figli tanto desiderati alla protezione dei pericolosi viaggi per mare, o per far cessare tuoni e saette. Ai santi si chiedeva intercessione per gli infelici, difesa dal malocchio e dai nemici. Di scongiurare terremoti ed epidemie, e ovviamente il fuoco del Vesuvio. Per chi crede che il mondo abbia un senso e un ordinamento che vada oltre le mere apparenze delle forme esteriori, Il Libro Magico di San Pantaleone resta certamente un prezioso vademecum di preghiere per cercare di ottenere «la grazia di sapere con segni e parole ciò che si desidera, e l'aiuto degli angeli e dei santi in tutte le necessità della vita».