Chiunque faccia ricerca in ambito storico-educativo sa perfettamente che esistono luoghi, fatti e fenomeni ancora inesplorati che meritano il lavoro di analisi e di ricerca negli archivi e nelle biblioteche. Frequentemente colui o colei che si avventurano in un'investigazione programmata da mesi - talvolta da anni - incontra fortunosamente carte, lettere, documenti a margine di quel percorso su cui andava minuziosamente faticando. La cartografia nell'ambito della storia dell'educazione è ben lungi dall'essere esaustiva! Tra carte e parole offre al mondo accademico un itinerario in cui si approfondiscono piste già avviate (ancora lontane, tuttavia, da giungere ad una meta finale) e si presentano rotte mai solcate, su figure di rilievo della storia dell'educazione e non solo: saggi declinati su un framework storico di genere (sulla percezione del castigo scolastico nella memoria delle donne in Spagna, la lotta per la conquista del voto portata avanti dall'associazione A.N.D.E. in Italia, la sofferta decisione delle madri di abbandonare i loro piccoli nel territorio di Taranto) si accompagnano ad indagini dal taglio più prettamente storico-pedagogico (sulle scuole di Costantinopoli del XI secolo, sugli eterogenei percorsi di vita e lavoro degli immigrati italiani negli Stati Uniti a cavallo tra XIX e XX secolo, sulle difficili vite dei professori, testimoniate nelle copiose lettere inviate a Giovanni Gentile) e all'analisi di riviste su cui vivace fu il dibattito sulla sfera eminentemente pedagogica. Si aggiunge, infine, una rilettura dell'immaginario fiabesco per illuminare s

Il secondo volume di Tra carte e parole offre al lettore un itinerario che mira ad approfondire ulteriormente le piste di ricerca già avviate nel primo tomo. I saggi qui raccolti spaziano tra Italia, Spagna, Albania e Grecia, in un'ottica fortemente comparativa, allo scopo di illuminare somiglianze e divergenze, spazi culturali contraddistinti da forti omogeneità e fenomeni del tutto originali e peculiari in singole realtà e contesti. L'auspicio è che la panoramica qui presentata si configuri come base di partenza per ulteriori e altrettanto proficue ricerche, sempre più interrelate fra loro e con un marcato indirizzo collaborativo a livello internazionale in quel grande spazio atavico e culturalmente ricco come da sempre appare il Mediterraneo.

Le avventure dell'eroe più famoso della mitologia raccontano il difficile viaggio per tornare a Itaca: dall'incontro con il ciclope Polifemo e la maga Circe, dalle sirene incantatrici ai travestimenti, Ulisse si conferma protagonista di grande saggezza e furbizia. Età di lettura: da 6 anni.

Dopo la vittoria nella guerra di Troia, l'eroe greco Odisseo è costretto da Poseidone a vagare per i mari senza poter fare ritorno a Itaca, dall'amata Penelope. Nel racconto di Omero rivivono episodi entrati nell'immaginario collettivo: l'incontro con la maga Circe e i suoi incantesimi, il canto fatato delle sirene, l'inganno ai danni del ciclope Polifemo. E ancora l'accoglienza salvifica di Nausicaa e dei Feaci e la sfida finale contro gli usurpatori del suo trono. Protagonista di una delle storie più avventurose di tutti i tempi, Odisseo è per la civiltà occidentale l'esempio dell'infaticabile desiderio umano di conoscenza. Età di lettura: da 11 anni

Una nuova traduzione porta l'epica omerica nel Terzo millennio Traduzione integrale con testo greco a fronte, curato da Daniele Ventre secondo le più recenti e accreditate edizioni critiche. Introduzione del curatore sulle origini del poema, la sua forma, la storia della sua traduzione. Ampio apparato di note filologiche, linguistiche, antropologiche, storiche. Glossario mitologico ed etimologico con indice dei nomi. Bibliografia.

Alberto Borgogno, studioso della civiltà greco-romana e accademico italiano (Università di Siena), propone una nuova versione dei libri V-VI, IX-X e XII dell'Odissea, i canti che contengono le famose, affascinanti avventure di Ulisse; una materia che nasce dall'incrocio di due filoni narrativi presenti nel folclore di varie civiltà antiche: quello dei racconti favolosi di navigatori in paesi remoti e quello del ritorno in patria di un eroe dopo una lunga assenza. Grazie all'eccellenza del patrimonio epico e favolistico della grecità e al genio di Omero, alla sua straordinaria inventiva e alla sua prodigiosa capacità di assemblare il materiale preesistente, il personaggio di Ulisse è divenuto nei secoli un archetipo potente, dalle molteplici sfaccettature, addirittura un simbolo dei valori a cui il pubblico può adeguare il proprio comportamento; così come, più in generale, l'intera Iliade e l'intera Odissea, coi loro personaggi che agiscono con immediata naturalezza e offrono i paradigmi di un'integrale umanità, sono le opere che hanno fissato in modo indelebile i tratti della nostra civiltà letteraria occidentale.

L'Iliade fu composta in versi. Era destinata a essere recitata, con un ritmo caratteristico, ideale per essere accompagnato dalla musica: l'inizio di una tradizione ininterrotta che, passando per le chansons de geste e la poesia trobadorica, arriva al rap. Sono passati, però, tremila anni. Tale è la distanza temporale, tale è la differenza dei riferimenti culturali tra il pubblico che assisteva al poema cantato di allora e il lettore odierno dei testi omerici: è vano cercare di ricreare, anche con la minima approssimazione, l'effetto che l'Iliade poteva produrre al tempo della sua creazione. Secondo Jorge Luis Borges, una traduzione è, di fatto, una nuova opera letteraria. Nel suo saggio 'Le versioni omeriche', dopo aver analizzato varie traduzioni dei testi omerici, azzarda che forse la più fedele delle versioni è quella realizzata da Samuel Butler (1835-1902) all'alba del XX secolo. È questo il testo che abbiamo scelto e che Daniel Russo ha tradotto in italiano. Eduardo Pelegrín Martínez de Pisón, meglio conosciuto con lo pseudonimo di Calpurnio, è stato incaricato di illustrare l'opera. Completa così il lavoro che, sulla base di un'attività tenace di ricerca e di documentazione, aveva iniziato per l'Odissea (Classici Liberati, 1). Due testi completano questa edizione dell'Iliade. In primo luogo, 'Le Troiane', la tragedia di Euripide nell'adattamento di Alberto Conejero, dove al centro si trovano le donne, vittime che subiscono la distruzione della loro città, delle loro case e dei loro familiari. Infine, in «Dalla guerra alla letteratura: le donne come motore narrativo d

George C. Romero ci riporta nel terreno in cui è signore e padrone: gli zombi. In questo prequel al capolavoro La notte dei morti viventi, scopriremo cosa lega John Fitzgerald Kennedy e i Non Morti, negli anni della Guerra Fredda. Il tempo passa per tutti, ma il maestro che ha creato il mito moderno degli Zombi, ancora una volta colpisce e fa centro. È un mondo diviso tra bene e male, tra occidente che combatte per la libertà, e cospirazioni comuniste per sovvertire il vivere civile. E in tutto questo arrivano gli zombi. Tornano dalla morte per annunciare un destino peggiore di tutti.

Uno strano e misterioso incidente rianima un gruppo di soldati morti durante la battaglia delle Midway. Zombie nel pacifico? Sì. E come se questo non bastasse l'unità 'Cold Dead', agenti segreti che fanno lavori sporchi per conto delle democrazie occidentali, scoprono nuovi significati al 'morire per il dovere'. La Guerra Fredda era dominata dalla paura dell'Atomica, ma il vero terrore è qui! Gruppi paramilitari Nazisti, rifugiati in Brasile! Zombie nascosti negli angoli più bui del mondo post bellico! Agenti USA alla caccia dei non morti! E sullo sfondo incombe il volto beffardo e sornione di Josef Stalin! Guerra Fredda Zombie! È tempo di morire. O no?

Hélio Oiticica: Parangolé is a conceptual art's discourse around Hélio Oiticica's parangolés. The tension generated between euro-centric and peripheral conceptualisms is put into question, in order to insert the work of Oiticica in the international Neo-Avantgarde logic, where life transits into art, and art into life.

Giada e le sue amiche vogliono fuggire dall'orfanotrofio e hanno bisogno del tuo aiuto. Avrai il coraggio di attraversare il labirintico edificio risolvendo complicati enigmi e misteriosi messaggi criptati? Metti alla prova il tuo ingegno, supera tutte le prove e libera Giada e le sue amiche! 'Fuga dall'orfanotrofio' è un libro pieno di emozionanti avventure dove tu sarai protagonista! Età di lettura: da 8 anni.

I misteriosi processi dell'universo possono raggiungere velocità inimmaginabili, oppure seguire un ritmo lento, più paziente e meticoloso. In un solo secondo, nell'universo nascono circa quattromila nuove stelle, mentre ci vogliono diversi anni perché da un seme si sviluppi un albero. È affascinante scoprire le diverse velocità con cui si muove l'universo, e come nello stesso secondo, anno o secolo, accadano le cose più disparate e impensabili. Età di lettura: da 3 anni.

La natura ha più di 3,8 miliardi di anni di esperienza e in questo lungo periodo gli animali hanno sviluppato abilità incredibilmente sorprendenti. Sono in grado di percepire frequenze, campi magnetici, suoni e odori che l'uomo non è in grado di rilevare. Sfidano le leggi della fisica fino a limiti inimmaginabili. Sintetizzano potenti formule chimiche. Ingannano i loro predatori con strategie inaspettate. Sono originali, intelligenti e senza dubbio potrebbero competere con i più grandi supereroi. 'Superpoteri animali' mette in luce queste qualità che vanno oltre l'ordinario e ci presenta alcuni dei loro unici e sorprendenti possessori. Un albo affascinante non solo per il contenuto, ma anche per la forma che 'gioca' con i 19 superpoteri, stilizzandoli in altrettanti simboli distribuiti nelle oltre 20 carte/schede animale. Interattivo e divertente, permette diverse modalità di lettura: quella lineare, animale per animale, e altre più libere e guidate dalla curiosità e dall'interesse verso uno specifico superpotere, così come dal numero di superpoteri posseduti...Mammiferi, pesci, uccelli, rettili, insetti sono descritti anche nelle loro caratteristiche di base con informazioni chiare. Età di lettura: da 8 anni.

Durante un torneo di Burraco in un bar caffè di Prati, Carol si ritroverà coinvolta come testimone nell'omicidio di uno dei partecipanti. Sarà sorpresa di incontrare di nuovo il commissario Bertò, che aveva conosciuto quattro mesi prima nel corso dell'indagine sul delitto della sora Maria. Li aspetta un'altra avventura insieme e anche stavolta saranno aiutati dal figlio di Carol e dai suoi giovani amici. Riusciranno a venirne a capo e a smascherare il colpevole?

Questo giallo ripercorre l'episodio in cui la protagonista Carol, di origine inglese, è testimone casuale dell'omicidio della sua vicina di pianerottolo, la sora Maria, nella Roma trasteverina di oggi. I personaggi presenti sono quasi tutti sospettati. Carol si appassiona alla vicenda e cerca di aiutare il commissario Bertò nella ricerca del responsabile dell'omicidio. Il suo intuito legato allo spirito di osservazione e alla memoria le permettono di risolvere il caso.

Scopri le storie e le avventure straordinarie di chi ha trasformato i propri sbagli in invenzioni eccezionali e sorprendenti. Età di lettura: da 5 anni.

Il regno animale è pieno di creature che possiedono un'arma misteriosa fondamentale per la loro sopravvivenza: il veleno! Sofisticati intrugli progettati con precisione per sottrarsi ai predatori o colpire le prede. Animaletti pelosi dagli occhi grandi e dal morso velenoso, piccoli polpi appariscenti che possono uccidere in pochi minuti, ragni iconici, serpenti e scorpioni... Ecco qui un'incredibile raccolta di animali velenosi da mettere i brividi: scopri le sorprendenti strategie che utilizzano per rilasciare il loro veleno! Età di lettura: da 7 anni.

La raccolta poetica 'Poeta di fiume' dell'autore colombiano Armando Romero esce, con il testo spagnolo a fronte, a cura di Alessio Brandolini e Martha L. Canfield. Il viaggio poetico di Romero in questo libro è lungo e complesso; i suoi fiumi sono pieni di anse, curve, mutamenti... E insieme a lui si muovono tante voci della letteratura di tutti i tempi. Seguirlo in questo percorso è impegnativo, ma anche sorprendente e rivelatore. Invitiamo il lettore a leggerlo e rileggerlo, perché ogni volta scopriremo cose nuove.

Gli appunti, gli schizzi, i fulminei racconti, ora ilari e scanzonati, ora seri, riflessivi, disincantati, di uno scrittore dall'immaginazione inesauribile e capace di rendere - come un novello Erodoto - l'esercizio del viaggiare una funzione indispensabile alla pratica conoscitiva connessa con il 'fare letteratura'.

Così come Omero, migliaia di anni fa, ridicolizzò la Guerra di Troia che lui stesso aveva trasformato in poema, il nostro Giacomo Leopardi prende in prestito i personaggi greci per raccontare il fallimento dei moti rivoluzionari del 1820 e del 1821. Leopardi crea il sequel di Omero e attraverso un poemetto satirico ci racconta di rane borboniche, di topi liberali napoletani e di granchi austriaci. Dopo quasi cinquemila anni, Leopardi riparte da dove Omero si era fermato. Pare che Omero, ma non siamo sicuri, abbia scritto questo giocoso poemetto di 303 versi. Batracomiomachia in greco antico, ovvero la battaglia delle rane e dei topi. Una parodia dell'epica guerra di Troia. In queste pagine troverete il re delle rane Gonfiagote che fa sbranare da un serpente il principe dei topi Rubabriciole. Rodipane iracondo per la morte del figlio, dichiara guerra alle rane. Quando i topi stanno per trionfare arrivano i granchi a regalarci un finale inatteso. L'intera storia si svolge in un solo giorno. Batracomiomachia è uno dei pochi testi di poesia parodica giunto fino ai nostri giorni. Fonte di ispirazione per autori del calibro di Giacomo Leopardi e Alexander Pope.

'A Demetra. Inno omerico', in una edizione curata a tradotta da Alessio Torino è il nuovo titolo della collana 'Tracce', il libro è arricchito da un testo introduttivo di Telmo Pievani. Nella mitologia greca, Demetra è la dea della vita che si rinnova. A lei ci si rivolgeva per la fertilità della terra, così come per la fecondità femminile. Nel mito si racconta che sua figlia Persefone, mentre coglie i fiori in un prato, viene rapita da Ade. La disperazione della madre è tale che, per vendicarsi, Demetra decide di punire la terra: da allora non avrebbe più dato frutti. Alla fine, costretto a cedere alle suppliche dei mortali e degli stessi dei, Zeus chiede a Ade di liberare Persefone e di farla andare dalla madre che, non appena rivede la fi glia, fa tornare la terra fertile e il mondo riprende a godere così dei doni della natura. Da allora, ogni anno, per sei mesi, Persefone vivrà nel regno di Ade, e il mondo conoscerà la durezza dell'inverno, ma poi tornerà dalla madre e con la primavera, il mondo rifiorirà di nuovo. Mai come ora, che combattiamo con un cambiamento climatico sconcertante, l''Inno a Demetra' di Omero, con lo sguardo e il commento di Alessio Torino, ci aiuta a ripensare, con occhio contemporaneo, il nostro rapporto con la natura fatto da sempre di attese, speranze e domande spesso senza risposta.

Una collana che mira ad avvicinare i piccoli lettori alla grande letteratura, riproponendo di volta in volta i testi che hanno segnato intere gene razioni, vicine e lontane nel tempo. Il poema epico più famoso di tutti i tempi narra le vicende di Ulisse e dei suoi compagni, impegnati in mille avventure e peripezie, ma anche in incontri singolari, come il ciclope Polifemo, la maga Circe, le sirene incantatrici e molti altri. Età di lettura: da 6 anni.

Che sia per i recenti progressi nell'ambito della biotecnologia, o per lo spazio sempre maggiore che si riserva alla sensibilizzazione verso i problemi ecologici e ambientali nei dibattiti pubblici, o perché i paradigmi critici tendono alla progressiva dissoluzione dell'antropocentrismo rinascimentale e dei limiti tra le specie, la presenza reale o simbolica degli animali non umani nelle arti contemporanee è motivo di riflessione sia teorica che creativa tutt'altro che emergente, dal momento che costituisce un'attività di ricerca consolidata nel mondo accademico. I diversi supporti creativi che ne hanno accellerato il consolidamento comprendono piattaforme audiovisive classiche - il cinema, la televisione, il circo, il teatro, la danza, l'esposizione museale, i videogiochi o la musica - ma anche altre attività popolari e sportive (e gli spazi in cui si svolgono) che si alimentano di capitale derivato dall'animale come corpo e oggetto visivo.....

Il volume raccoglie le ricerche presentate durante la Giornata Internazionale di Studi svoltasi a Bologna (5 febbraio 2020) nell'ambito di un progetto AlmaIdea Junior finanziato dall'Alma Mater Studiorum. Nell'intervallo temporale tra la Giornata di studi e la pubblicazione del volume, hanno partecipato al dibattito anche altri studiosi, che hanno contribuito a creare un'opera collettanea di ampio respiro. Attraverso un percorso diacronico e pluridisciplinare, che attinge a fonti letterarie, epigrafiche, archeologiche ed iconografiche dal periodo romano alla tarda età bizantina, i contributi delineano la fisionomia del ceto aristocratico femminile attraverso le diverse manifestazioni della sua condizione sociale nell'espressione pubblica. Il complesso significato dei segni distintivi dello status femminile, veicolato all'interno delle società di riferimento da peculiari sistemi di simboli e convenzioni, viene dunque approfondito attingendo a molteplici prospettive, offrendo un'articolata visione di sintesi ed inedite prospettive di ricerca.

Tutti (o quasi) sanno che Ulisse ha impiegato dieci anni per tornare a Itaca, che Dio ha creato il mondo in sette giorni, che lo scudiero di don Chisciotte era Sancio Panza e che Amleto era tormentato dal dubbio. È meno probabile che altrettante persone abbiano letto l'Odissea, la Genesi, Don Chisciotte e l'Amleto. Ci sono libri su cui la nostra cultura e il nostro sapere si fondano. Solo che, spesso, possono sembrare noiosi. O difficili. O addirittura sgradevoli, carichi di note e spiegazioni che non invogliano alla lettura. Inoltre, spesso le nuove versioni di questi capolavori - pensiamo a quelle per ragazzi, troppo semplificatorie, o a certi adattamenti in chiave pop - non contribuiscono a dar loro nuova vita. Se mai il contrario. Allo stesso tempo va citato il lavoro ammirevole e incessante che studiosi, filologi e critici non hanno mai smesso di fare per tenere vivo l'interesse sui grandi classici, l'esegesi del testo, la storia di come e da chi furono composti. Il loro compito è prezioso ed eccitante, ed è merito loro se la discussione su certe opere va avanti da secoli. Ma il rischio è che le chiavi di lettura non aprano più la porta, che il dibattito diventi sempre più contorto, e finisca per escludere sempre più gente. Una cosa però è certa. Certi patrimoni non possono essere perduti. E non solo per sapere chi siamo, ma anche chi possiamo diventare e chi non dobbiamo diventare. Senza l'Odissea non ci sarebbero un sacco di cose belle. Non ci sarebbe Dante, o per lo meno non come lo conosciamo, non ci sarebbe Joyce. Ma, estendendo il concetto a quante menti abbia il

«Governare impeccabilmente tutti gli artefatti noti alla tecnica, saper strutturare lo spazio all'infuori di sé, basta per assicurare un'architettura egualmente stabile agli elementi del sentire? I settantatré frammenti qui riportati salgono la china dell'intimità, e ci giungono grazie all'impresa editoriale di deComporre che ne ricava un contrappunto di micro-narrazioni dall'andamento nient'affatto forzato. La parola chiave è organizzare: prima ancora che come disporre in un ordine regolare le specifiche unità che costituiscono il corpus poetico, organizzare può intendersi nel senso biologico di sviluppare una forma espressiva nella quale il materiale emotivo acquisisse persistenza e rinnovata vivibilità...» (Daniele Zerbinati).