«Alto, bruno, un ciuffo dei neri capelli quasi incollato alla fronte, il viso scavato da un male cattivo, gli occhi vividi di entusiasmo e tutta via increduli...» così Gia-cinto Spagnoletti descrive Angelo Maria Ripellino, poeta, traduttore, grande esperto di letteratura russa e di cultura boema, nonché voracissimo lettore, figura d'eccellenza della letteratura italiana. In questo settimo volume di Italia insulare I Poeti abbiamo voluto occuparci soprattutto di Ripellino poeta anche se, come ha sottolineato qualcuno, l'autore siciliano ha la capacità di rimanere poeta anche quando scrive di saggistica. E questo perché c'è sempre una correlazione tra il suo particolare modo di sentire e di vedere le cose, i pesi di un'esistenza travagliata e sofferta, e il suo naturale slancio verso una giocosità amara, che rende la sua vi-sione davvero unica, nel variegato mondo della letteratura italiana. Nella seconda parte del libro presentiamo cinque profili di poeti isolani scomparsi, da non di-menticare: Armando Patti, Sebastiano A. Patané Ferro, Giorgia Stecher, Elena Salibra (Sicilia) e Sebastiano Satta (Sardegna).

Abbiamo dedicato il sesto volume di Italia insulare I Poeti alla poetessa sarda Marina Minet. La sua poesia ci richiama, ci interroga, risveglia, nel mistero della fede, ciò che deve risvegliare. Le ferite della vita, il loro sottrarsi alla pensabilità, vengono riportate al di fuori, distaccandosi dal dolore: ne rimane solo quella sensazione che la poetessa conosce bene, mai del tutto attenuata, si deposita in ogni verso, riscrive i tormenti mentre una luce intensa sembra indicare il cammino. Un intero groviglio affettivo è sempre presente, a volte si scorge chiaramente, altre volte è appena accennato e ogni giorno che viene, nella poesia di Marina Minet, non è mai un giorno che inizia ma un giorno che ritorna, che viene da lontano, cercando sempre la semplicità delle parole intatte, delle parole vive, dense di anima e tormento, ma aperte, nell'esplosiva rapidità dell'istante, alla possibilità di soffrire la vita per sentirla in profondità.

L'ottavo volume de I poeti del Centro Italia abbiamo voluto dedicarlo alla poesia di Francesco Scarabicchi. Nel poeta marchigiano è proprio la poesia a custodire l'essenza del suo essere. La sua parola non si presta ad argomentazioni intellettuali, bisogna accoglierla remissivamente, predisporsi a una quieta ascoltazione, seguendo più il filo dell'intuizione che quello del ragionamento e il suo essere comincerà ad emergere da una misteriosa, solenne e pura consapevolezza. Tutto ritornerà al suo posto. Lo sguardo del poeta, il suo sentire, i luoghi, le persone, le cose, i suoi "pensieri bianchi come il sale", nel battito di un verso a volte breve come un respiro. L'incontro con la sua poesia è sempre emozionante, lievita nel cuore riportandoci tanto di lui ma anche tanto di noi stessi, di quelli che ora siamo e, soprattutto, di quelli che siamo stati. La seconda parte del volume, a parte lo spazio dedicato a una sorprendente Annamaria Ortese poeta, abbiamo voluto dedicarla al ricordo dei poeti marchigiani Anna Malfaiera, Franco Scataglini, Neuro Bonifazi ed Ercole Bellucci. Nella terza parte la Piccola antologia dei poeti del Centro Italia propone testi di Maria Clelia Cardona, Baldo Meo e Sacha Piersanti (Lazio), Alba Donati (Toscana) e Marco Di Pasquale (Marche), presentando una nota biografica degli autori e una breve analisi critica della loro produzione, per consentire al lettore di coglierne gli aspetti più significativi.

Questo quindicesimo volume di Sud I Poeti l'abbiamo voluto dedicare a Franco Cavallo. Parlare della sua poesia non è semplice. Ha ragione Nella Cazzador quando scrive che "addentrarsi nella poesia di Franco Cavallo è penetrare nei segni di una lingua che si affaccia sulla soglia del mistero, una poesia che porta impresso il carattere dell'eterno ritorno, in cui la parola ripetizione e il suo corteo di eventi si riproducono costantemente". Ci sono poeti che hanno il dono prezioso di poter fissarsi una sorta di clima riconoscibile che li rappresenta, in cui il lettore si trova come in uno stato di immersione. Franco Cavallo è senz'altro tra questi. Non importa di che cosa parli: se dell'acuta sinuosità dei violini che appassionava il piccolo Mozart o dell'uccello che si trasformò in un gatto: tutto ciò che la sua lingua poetica nomina ci tocca, ci interessa perché dice molto di più, nel clima in cui ci troviamo immersi ascoltandola, di quello che realmente comprendiamo. Nella seconda parte del libro si ricordano alcuni poeti del Sud scomparsi: Alfonso Gatto, Alberto Mario Moriconi (Campania), Vittorio Bodini, Miriam Pierri (Puglia) e Carlo Costanzo (Calabria).

In Mario Benedetti, le parole hanno fatto il loro corso, perché è un continuo, il suo, venire ai ferri corti con il senso del suo rapporto con la realtà che lo pone, da sconfitto, probabilmente, in una condizione di grande solitudine che non ha niente a che fare con l'isolamento e il ritiro. È qualcosa di più sottile e infido da cui, però, emerge un irrefrenabile impulso creativo, poi trasfuso in una poesia che riesce sì a schiudere una relazione e un contatto con gli altri, consentendogli al tempo stesso di rimanersene nel suo guscio di sicurezza e a distanza. Il poeta scrive spesso dell'abissale assenza ma è un modo per placare la precarietà quotidiana, il dolore; quello che è stato ritorna, in vari modi, ma l'influsso si propaga solo in piccola parte, non muta l'inconscia tendenza a ripetere il rituale di solitudine.

Proseguiamo anche quest'anno, con l'ottavo volume dell'Almanacco Secolo Donna, il nostro viaggio nella poesia delle donne, iniziato ormai nel lontano 2017. La parte monografica del libro è stata dedicata a Daniela Pericone, un'autrice con alle spalle un'esperienza poetica di ampio respiro che si è andata consolidando nel corso degli anni. Indubbiamente questo nostro breve percorso critico sulla sua opera si muove sulla scia di questa sua lunga esperienza creativa estremamente ricca e suggestiva. La poesia di Pericone è raffinata e sempre aperta alla ricerca dell'inesprimibile e alle infinite possibilità della parola di strappare al silenzio la sonorità dei molteplici vissuti che abitano la sua interiorità. Oltre all'approfondimento dell'opera poetica della poetessa calabrese dedichiamo un piccolo spazio a Maria Clelia Cardona, una poetessa italiana di grande valore scomparsa recentemente.

Mariangela Ruggiu, a cui abbiamo dedicato il quinto volume di Italia insulare I Poeti, ha sicuramente un rapporto intimo con la sua poesia. Il mostrarsi in lei viene ridotto ai minimi termini, la sua poesia sboccia ad ogni carezza di sguardo, ha una sua casa, fatta di bianco, di segni, di spazi, di silenzi; fatta di vita e di mistero, di ricordi indistinti, di stati d'animo allacciati a ricordi sensoriali. Il suo registro percettivo viene aggiornato ogni giorno ed ogni momento è vissuto non solo attraverso l'immagine, la parola, il concetto ma anche attraverso l'apparizione unica di una lontananza in cui c'è tutto: la percezione di un paesaggio, di un cielo da riempire di ali, della casa, delle voci, il filtrare della luce, il suo lambire il viso, l'emozione da fermare, viverla, per poi lasciarla andare verso la magia della condivisione. Nella seconda parte del libro c'è la consueta ridiscesa nel passato.

La parte monografica di questo secondo volume di Nord I Poeti è dedicata alla poetessa lombarda Paola Loreto. Gli interventi critici dedicati alla sua poesia convergono tutti quanti sul suo approfondimento del fare poetico e sul suo rapporto con la montagna che diventa una «grammatica del vivere e dello scrivere». Nell' opera poetica della Loreto avvertiamo il battito del suo sentire. Complessità e innocenza, gioia e dolore, assonanze di bellezza, grazie improvvise, vivono nello stesso battito. «La poesia - sottolinea la Loreto - va agli altri. E idealmente al noi stessi che c'è dentro agli altri. Come i bambini. Quando è fuori di noi non è più nostra e allora comincia a svelarsi. A rivelarsi. A crescere i suoi lineamenti, a manifestare il suo carattere, la sua natura. A parlare. Che sciocca illusione - e malsana - aver pensato di avere deciso, noi, cosa avrebbe detto.»

"Abbiamo dedicato al poeta abruzzese il quattordicesimo volume di Sud I Poeti perché la sua poesia lo merita ampiamente. Come meriterebbe il suo posto nella grande poesia italiana del Novecento. Aveva una voce profonda e calda Clemente Di Leo e una impetuosità passionale per alcuni aspetti davvero unica. Non si sono risparmiati accostamenti illustri: Baudelaire, Pasolini, Lorca. In realtà Clemente Di Leo rappresentava un mondo, il suo, frutto, a causa delle sue precarie condizioni di salute, di una forzata formazione del tutto autodidattica e di una vita già segnata dal destino che non l'avrebbe portato alla maturità. Aveva fretta di vivere "Dino", come lo chiamavano in famiglia e gli amici, fretta di conoscere, di apprendere, di racchiudere nel breve percorso della sua esistenza, più vita, più conoscenza, più emozioni possibili."

La parte monografica del terzo volume di Nord I poeti è dedicata a Giovanni Ramella Bagneri, scomparso nel 2008. Il poeta piemontese non amava tanto quella vita sotto le luci della ribalta che piace a gran parte dei poeti o presunti tali, e ha scelto di legare la propria ricerca poetica a un percorso inconscio molto complesso in cui, in una sorta di graduale isolamento, il flusso interiore ha estratto dal profondo forme e fantasmi oscuri, implacabili, spesso orrendi, rendendoli inestricabili: una dimora perfetta per custodire ossessioni vecchie e nuove di tutti, terrori ancestrali, allarmi di ogni presente.

Francesca Tuscano, poetessa, scrittrice di libretti d'opera e racconti, traduttrice dal russo, ha un posto di sicuro rilievo nel panorama della cultura italiana, elaborando una poesia in cui la pulizia della parola è un segno del modo di pensare e di sentire dell'autrice. In questo libro, curato da Bonifacio Vincenzi, che si arricchisce di sei voci di autorevoli personalità, fra studiosi e poeti, è possibile ripercorrere gran parte del cammino della poetessa passando attraverso i momenti chiave della sua produzione poetica. Ne emerge il quadro di un'autrice colta che avverte l'inganno delle apparenze, delle ipocrisie, della retorica bolsa e abusata, dell'epigonismo di maniera di tanta cosiddetta poesia novecentesca e contemporanea e con felice intuizione, propone la metafora della necessità di questa discesa che viene dal mito e dalla memoria dei tanti volti della sua poesia che ne hanno arricchito il cammino. Completa il volume una ricca antologia che attraversa tutte le sue principali raccolte. Hanno collaborato a questo volume: Rocco Taliano Grasso, Anna Segre, Elisa Nanini, Roberto Bertoldo, Ippolita Luzzo e Antonio Spagnuolo.

Abbiamo dedicato la parte monografica del settimo volume de I poeti del Centro Italia a Getulio Baldazzi, un poeta di grande valore ma del quale, inspiegabilmente, si parla poco. La sua tecnica compositiva - come giustamente sottolinea Nella Cazzador nel suo intervento - è assolutamente personale, dal momento che il poeta non utilizza strofe tradizionali, nè c'è un verso libero tout court. Ma, piuttosto, si dà una disposizione versale in cui l'endecasillabo viene frazionato in due o tre porzioni, allineati secondo un gioco di versi che seguono piuttosto l'occhio e il ritmo, e un ordine che il poeta dispone secondo un suo personale ascolto del vibrare del suono sulla pagina bianca." Ne viene fuori un discorso originale e suggestivo.

Secolo Donna 2023 è dedicato a Isabella Leardini il cui lavoro - ricorrendo alle parole di presentazione di Silvano Trevisani che ha curato la prima parte di questo volume - "visibile nelle sue proposte e sollecitazioni pubbliche, sembra proprio quello di dare fondamento a una visione prospettica, che apra la poesia dei giovani non tanto a una "affermazione immediata", pure accettabile, quanto a coltivare un "fermento". E che trasforma il suo lavoro in una sollecitazione a tutti coloro che, amando la poesia, ne fanno un "hortus conclusus" che accentuando l'autoreferenzialità, una gelosia nevrotica, limita il ruolo stesso della poesia, della sua uni-versalità". Oltre all'approfondimento dell'opera poetica della Leardini sarà dedicato un piccolo spazio a una poetessa italiana scomparsa, ingiustamente dimenticata: Raffaella Spera.

Questo quarto volume di Italia insulare I poeti è dedicato al poeta siciliano Nicola Romano. Tredici sono i contributi raccolti dedicati al suo discorso poetico; contributi che offrono un panorama dinamico dei temi principali della poesia di Romano intimamente connessi alle sue esperienze biografiche, culturali e alle relative trasformazioni nel corso degli anni. Il volume è costituito da altre due sezioni. Nella prima vengono ricordati alcuni poeti scomparsi delle isole come Leonardo Sciascia, Bartolo Cattafi, Angelo Scandurra, Sebastiano Addamo (Sicilia) e Francesco Masala (Sardegna). Nell'altra sezione, infine, vengono presentati cinque poeti contemporanei delle isole: Carmelo Consoli, Noemi De Lisi, Giuseppe Nibali, Gisella Blanco (Sicilia), e Anna Fresu (Sardegna).

Questo undicesimo volume di "Sud i Poeti" è dedicato al poeta calabrese Lorenzo Calogero. Come giustamente sottolineava Eugenio Montale di Calogero sappiamo molto, se non tutto, grazie a Giuseppe Tedeschi e Leonardo Sinisgalli, che hanno conosciuto il poeta calabrese quando lui era in vita, lo hanno seguito, individuandone la sua grandezza da quel groviglio di pensieri dissociati, spezzati in cui pulsava l'anima della Grande Poesia. Abbiamo voluto aprire questo libro proprio recuperando una testimonianza straordinaria di Giuseppe Tedeschi, scritta quasi quarant'anni fa, che ci presenta un ritratto vivo, reale del poeta. Calogero la poesia non si limitava a scriverla, ma la viveva in modo del tutto fisico e l'attesa dei tempi spesso lunghi e complicati del riconoscimento da parte della critica era per lui impossibile da gestire. L'unico modo che ebbe per non inoltrarsi definitivamente nel territorio oscuro della follia fu quello di rifugiarsi in un perenne vittimismo.

La parte monografica di questo sesto volume de I poeti del Centro Italia è dedicata a Maria Benedetta Cerro, una poetessa sempre attenta al valore e al significato della parola. C'è nel suo sguardo quel tutto di un passato che dentro di lei non muta, una predisposizione a porsi delle domande che indagano il mistero della vita, davvero unica. La seconda parte del volume è dedicata ai poeti scomparsi del Centro Italia. Ricorderemo gli autori toscani Piero Bigongiari, Gianfranco Ciabatti, Luciano Luisi; e le poetesse laziali Fernanda Romagnoli ed Elena Bono.

Sud I Poeti, dodicesimo volume. Si continua a parlare della poesia del Sud Italia e se ne parla con la consapevolezza che cominciano ad essere numerose le stazioni di questo itinerario, stazioni in cui ogni dubbio viene dissipato dalla magia di nuovi incontri, nascosti a volte nell'ombra, che riappaiono vivi dalla loro morte, nel miracolo che solo la poesia sa fare. La parte monografica del volume è dedicata al poeta campano Gianni Rescigno. La sua poesia - come sottolinea Marina Caracciolo - "è un flusso di parole sempre più sfrondato, perfezionato e affinato con il tempo; sempre più illuminato da una mirabile inventiva che persegue il suo itinerario senza mai diminuirsi né perdersi, con uno sguardo preciso e insieme sognante, di fronte a realtà che il poeta non descrive, rappresenta; non riproduce, trasfigura. Per mezzo di pochi temi apparentemente sempre identici egli ha costruito un diversificato e incomparabile ventaglio di visioni stagliate su un fondale animato da campi ed acque, stelle e soffi di vento, fronde e ondulate colline.

L'Almanacco Secolo Donna quest'anno è dedicato a Vivian Lamarque. C'è un detto in India che dice: "Se ami la poesia di un poeta, non andare mai a conoscere il poeta: resteresti deluso". Come a dire che l'uomo non ha niente a che fare con il poeta che è in lui. La Poesia passa, lo illumina e poi si allontana lasciandolo, in attesa del suo ritorno, alla sua ordinarietà. Il detto indiano non vale per Vivian Lamarque. Lo si capisce se si ha la fortuna di conoscerla o semplicemente leggendo le otto testimonianze e l'intervista di Marta Celio pubblicati in questo libro. Vivian Lamarque, parafrasando Nicola Gardini, ci fa capire che la poesia è il poeta, che poeta si è o non si è; che non è questione di bravura, di bellezza, ma di sensibilità, di coraggio, di coerenza, di intelligenza.

Questo tredicesimo volume di Sud I poeti l'abbiamo dedicato ad Annamaria Ferramosca. La poetessa pugliese - come fa notare opportunamente Lucetta Frisa nella sua testimonianza critica - "non rinuncia a oltrepassare i limiti, le "ultime colonne": è "per segni accesi" che la sua poesia si rivela, animata da un entusiasmo indomito per la pienezza della parola, entusiasmo che è "invito alla danza", alla trance del linguaggio. [...] Il percorso di esplorazione di Ferramosca si muove in direzioni diverse: curve, balzi, cerchi, immersioni, elevazioni, in un movimento che si rivela per illuminazioni, lampeggiamenti, con uno stile che unisce la densità lirica all'epico richiamo ancestrale".

Il secondo volume di Italia Insulare I Poeti è dedicato al poeta sardo Angelo Mundula. E sarà interessante scoprire, dalla lettura delle tredici testimonianze qui pubblicate, la poetica dominante di questo autore fortemente legato alla sua terra ma che in tutta la sua vita non ha mai smesso di relazionarsi con i maggiori poeti e intellettuali del suo tempo. Da più parti è stato definito poeta religioso e metafisico, questo perché la sua poesia nasceva dalla luce che si muoveva dal suo essere, luce che illuminava la storia della vita nelle sue infinite sfaccettature, attraverso una lingua, per dirla con il critico Nicola Tanda, "che dal ritmo quotidiano si eleva al rapporto con l'infinito" e tutto questo gli ha sempre consentito "un esercizio di poesia alta, non consueta" che ha travalicato "i confini dell'isola per assumere il carattere universale della vera poesia". La seconda parte del volume è dedicata ai poeti isolani scomparsi Gesualdo Bufalino, Jolanda Insana, Licia Liotta, Tilde Rocco (Sicilia) e Francesco Zedda (Sardegna).

Un repertorio sulla poesia del Sud non poteva non fermarsi a riconsiderare, quando si è giunti ormai al giro di boa, il ruolo fondamentale che nella poesia italiana, e non solo, ha svolto un poeta del Sud che, attraverso la propria dimensione umana, sociale e culturale ha eretto un ponte capace di creare come pochi legami durevoli. Stiamo parlando di Cristanziano Serricchio per il quale, a quasi dieci anni dalla scomparsa, è quanto mai necessario tenere alto il nome che fu universalmente apprezzato da studiosi, poeti, uomini di cultura. Per questo abbiamo ritenuto doveroso rendergli omaggio che è allo stesso tempo un impegno a tener viva la sua voce, che è quella di un poeta di rara profondità, ma anche di un uomo generoso, disponibile, buono.

"Gli occhi con cui abbiamo deciso di guardare dalla finestra di questo quinto volume de I poeti del Centro Italia sono quelli di Margherita Guidacci. La sua opera, come lei stessa ha sottolineato, è caratterizzata da tre costanti: la prima è un impulso di conoscenza che nel corso degli anni non ha mai perduto, la seconda, una forte volontà di comunicazione e, infine, la terza costante, forse la più importante, è stata la scelta, se di scelta si può parlare, di esprimere il tutto con un linguaggio estremamente semplice e concreto, in cui ha tenuto fuori, con la determinazione che la differenziava dagli altri poeti del suo tempo, ogni mistificazione volontaria e ogni ambiguità."

Quest'anno abbiamo deciso di dedicare Secolo Donna 2021 a Valentina Colonna, una giovane poetessa che con dedizione, costanza, ed estremo rigore formale porta avanti un progetto poetico interessantissimo da seguire nel prossimo futuro con estrema attenzione. In questo volume ricordiamo anche, seppur brevemente, la poesia di Cristina Campo, una delle voci più significative del Novecento italiano. Nella Piccola Antologia poetica, invece, prosegue il nostro osservatorio sul "fare poetico" delle autrici del nostro tempo. È dedicato ampio spazio alle poetesse Alessandra Corbetta, Francesca Fiorentin, Domenica Mauri (Nord Italia); Sonia Giovannetti, Franca Figliolini, Renata Morresi (Centro Italia); Roberta D'Aquino, Paola Mancinelli, Anita Piscazzi (Sud Italia); Mirella Crapanzano, Grazia Fresu, Gabriella Grasso (Italia Insulare).

Il terzo volume de "I poeti del Centro Italia" è dedicato all'autrice toscana Mariella Bettarini. Più di trenta sono i libri di poesia da lei pubblicati dove, in un certo senso, realtà e illusione, in un'unica emozione, si raccolgono nel particolare miracolo della poesia che ha vita propria ogni volta che incontra un nuovo sguardo. Ma per il cuore, parafrasando Foucault, le immagini poetiche hanno sempre lo stesso valore di ciò che esse rappresentano e che il più vano degli artifici non può far nascere passioni false quando suscita un coinvolgimento che traluce l'incanto autentico di una visione. La Bettarini ha parlato sempre di lei e di noi. Ha attraversato gli anni, ha attraversato la vita, l'ha raccolta affinché una parte di lei rimanesse viva nell'oscurità e nel mistero, nell'esistere e nello sparire. Sempre e comunque attraverso la carezza di uno sguardo.

La finalità di questo lavoro è quella di raccogliere ciò che rischia di disperdersi, rivelare ciò che rischia di rimanere sconosciuto o poco noto e dare la possibilità a coloro che volessero approfondire lo studio dell'opera dei poeti delle isole di avere un punto di riferimento importante. Il primo dei sette volumi di "Italia insulare. I poeti" è dedicato alla poetessa palermitana Franca Alaimo. "La sua poesia fa parte integrante del suo modo di essere e di percepire la realtà, è per lei un fatto istintivo e connaturato".

Il settimo volume di Sud I poeti è dedicato al poeta Beppe Salvia scomparso a Roma il 6 aprile del 1985. Un poeta che nel tentativo di concepire se stesso attraverso l'arte della poesia, si è sporto troppo dall'orlo del dirupo di una profonda solitudine. Forse da lì ha messo a fuoco il trionfo del poeta e la sconfitta dell'uomo. Forse da lì ha capito che c'era, per lui, solo un modo per poter estinguere quello stato di solitudine: disertando. Se ne è andato troppo presto, ma in ogni verso che ha lasciato lui vive. Forse ne era consapevole, o forse no. Ma se siamo qui a ricordarlo, in qualche modo celebriamo la sua vittoria sulla vita e sulla morte. E il trionfo indiscusso della sua poesia. La seconda parte del volume è dedicata ai poeti del Sud scomparsi da non dimenticare: Cosimo Ortesta (Puglia), Francesco Leonetti e Mario de Gaudio (Calabria), Vincenzo Rossi (Molise) e Giulio Stolfi (Basilicata).

La pubblicazione del primo libro di poesia di Elio Pecora, La chiave di vetro, risale al 1970. Mezzo secolo di poesia, dunque. Di questo dobbiamo tener conto se vogliamo tentare, in qualche modo, di ripercorrere l'itinerario poetico di questo autore, testimone del suo tempo e del nostro, affidandoci a quella verità poetica che è l'unica capace di raccontarci la storia di una vita nella sua totalità. Dietro un poeta c'è sempre un uomo. La poesia accoglie sia l'uno che l'altro, i suoi rapporti con la realtà, i collegamenti letterari, gli anni che lenti si sono susseguiti nel corso del tempo in modo sistematico. L'augurio è che le tredici testimonianze che nella loro totalità cercheranno di approfondire la poesia di Elio Pecora e il lungo respiro di una piccola antologia poetica che in minima parte ripercorre questi cinquant'anni di poesia, non diano delle risposte definitive alle nostre domande, ma ci aiutino a porcene delle altre, per alimentare quella passione tanto cara al poeta, che non deve servire ad acquietare le nostre coscienze ma a vivere, nello stupore, ulteriori quesiti nel cuore e nella mente.

La parte monografica del quarto volume de I poeti del centro Italia è dedicata a Franca Maria Catri. La poetessa romana ha esordito con Noi poveri nel 1955, una raccolta dalle tematiche che contengono in embrione moltissimo della Catri futura, quella, per intenderci, che nelle pubblicazioni successive, avrebbe raccolto un'attenzione critica patrocinata anche da nomi importanti della letteratura italiana come Corrado Govoni, Giuliano Manacorda, Giacinto Spagnoletti, Alberto Frattini, Giorgio Bàrberi Squarotti, solo per citarne alcuni. La sua poesia, come sottolineava molti anni fa Manlio Dazzi, in una nota critica, è una poesia di destini umani e di dolori vissuti dal poeta in altri, nel conforto di una speranza che nasce dalla solidarietà fra esseri umani.

La parte monografica del quarto volume de I poeti del centro Italia è dedicata a Franca Maria Catri. La poetessa romana ha esordito con Noi poveri nel 1955, una raccolta dalle tematiche che contengono in embrione moltissimo della Catri futura, quella, per intenderci, che nelle pubblicazioni successive, avrebbe raccolto un'attenzione critica patrocinata anche da nomi importanti della letteratura italiana come Corrado Govoni, Giuliano Manacorda, Giacinto Spagnoletti, Alberto Frattini, Giorgio Bàrberi Squarotti, solo per citarne alcuni. La sua poesia, come sottolineava molti anni fa Manlio Dazzi, in una nota critica, è una poesia di destini umani e di dolori vissuti dal poeta in altri, nel conforto di una speranza che nasce dalla solidarietà fra esseri umani. Forse è l'osservazione più giusta che sia mai stata scritta sulla Catri, molto in linea con il suo modo di intendere la vita. I suoi libri di poesia metaforizzano il vissuto, spingono alla lotta contro la forza corrosiva delle ingiustizie del mondo.