Saggio biografico-critico e catalogo ragionato delle opere di Tommaso Giaquinto, artista napoletano formatosi alla scuola di Luca Giordano. La sua produzione artistica presente in varie località della Campania - principalmente a Sant'Agata dei Goti, Moiano e Casapulla - richiama motivi e temi della pittura del Giordano, di Mattia Preti e Giovanni Lanfranco. Il volume è corredato di un ricco apparato iconografico a colori, realizzato da Gigino Nostrale.

'L'Arte al di là del filo spinato', un'opera di Rosario Pinto.

L'istanza di raccogliersi in una prospettiva d'intesa comunitaria, governata da un intendimento di 'unione', che non va confuso come una asserzione di 'unità', è ciò che ispira, per sua stessa profilatura identitaria, il Movimento di Astractura. Ed il dato di confortante riscontro consiste nel verificare che questa prospettiva di intendimento 'comunitario' è stata ben intesa da varie altre componenti dell'Astrattismo - sia organizzato in gruppi, che individualmente praticato - presso le quali l'appello 'ecumenico' di Astractura non è mai caduto nel vuoto, trovando quel convinto riscontro che è possibile verificare - oltre che negli afflati teoretici - anche nelle manifestazioni di esposizioni congiunte. La storia di Astractura è costellata di tali incontri; ed oggi ragioniamo di questa prospettiva 'ecumenica' avendo conto della riunione particolarmente felice presso l'Istituto di Cultura Francese di Napoli, che si rende praticabile tra le esperienze astracturiste e quelle sviluppate in seno al gruppo francese di Réalités Nouvelles, nel segno accomunante della matrice astrattista.

Il protagonista del romanzo è un traduttore, che, chiamato a tradurre in italiano una raccolta di favole, si trova implicato in vicende che sconvolgono la sua vita ordinaria e monotona; e lo proiettano, suo malgrado, in uno scenario surreale in cui riemergeranno pezzi della sua vita passata che egli immaginava per sempre sepolti.

Ecco la storia di una famiglia del Sud che lascia la sua regione d'origine per emigrare ed integrarsi nel modello di sviluppo lombardo negli anni del boom economico del secondo dopoguerra, una famiglia che noi incontriamo, però, nell'arco di tempo dall'autunno del 2019 alla primavera del 2020, osservandola mentre tutte le sue componenti generazionali, dalla vecchia Bisnonna, alla più giovane Agnese, la protagonista del romanzo, si raccontano sullo sfondo degli eventi del COVID 19, dapprima nei mesi che precedono il diffondersi dell'epidemia e poi in quelli della tragedia del generale contagio. Un affresco d'epoca, un racconto generazionale, quindi, in cui emergono gli aspetti salienti di un modello di società che dimostra di non essere in grado di reggere alla sfida dei tempi, soprattutto perché non riesce a trovare il giusto equilibrio nelle sue contraddizioni: tra vecchio e nuovo, e, poi, tra opportunità e privilegi da una parte e sacrifici e rinunce dall'altra. La vicenda è ambientata nella pianura lombarda ed è una storia di persone, di cui emergono i sentimenti semplici ed essenziali osservati nell'orizzonte di un modello di società postmoderna.

Con questo testo, nato da una serie di conversazioni fra i due autori, s'intende mettere a fuoco dei temi di riflessione critica e storiografica molto complessi, che sono quelli dei rapporti che si sono stabiliti nel corso del tempo fra Astrattismo e Futurismo.

Con la fine della prima guerra mondiale si apre un periodo di riflessione su quello che era stato il clima delle avanguardie del primo Novecento e si considera l'opportunità di una ripresa di valori che avevano caratterizzato il periodo precedente.

'Astractura' è una parola non rilevabile tra i lemmi della lingua italiana ed è stata coniata per definire la capacità strutturante che hanno le idee quando non costituiscono una sovrapposizione alla realtà fenomenica, bensì il tentativo della sua interpretazione, un tentativo che deve spingersi fino al punto estremo di spiegare la identificabilità, nel concetto di conoscenza, di quello stesso di creazione, nel senso, cioè, che conoscere significa creare. Astractura, movimento artistico pensato circa 10 anni fa dal critico d'arte Rosario Pinto, ha come basi l'essenzialità della linea, la centralità decisiva del tempo inteso come generatore dello spazio, la determinazione cinestetica. Il movimento garantisce agli artisti che ne animano il progetto (tanti italiani, ma anche internazionali) una grande libertà espressiva che non contrasta con la coerenza logica dei suoi rigorosi principi di indirizzo.

In questo volume l'autore affronta il tema della trattazione storica dello sviluppo che ha avuto la pratica artistica del cosiddetto 'paesaggio industriale'. L'analisi del lungo processo creativo artistico che viene preso in considerazione costituisce il frutto di una analisi storica lungo la quale l'autore accompagna il lettore, consentendogli di conoscere aspetti, manifestazioni e personalità d'artisti che hanno dato vita al 'paesaggio industriale', a quel processo, cioè, di trasformazione del territorio, che, soprattutto nei due secoli a noi più vicini, il XIX ed il XX, ha determinato un sovvertimento totale degli assetti ambientali.

Il linguaggio è il veicolo necessario del pensiero. Nei nostri pensieri si annidano le essenze della nostra vita. All'interno vi troviamo i più pacati sentimenti, quelli più accesi, l'odio, l'amicizia, ogni singola sfumatura materiale e spirituale che fondendosi insieme crea il meraviglioso corso della vita. L'intento è stato quello di legare il più possibile tali essenze, aderenti agli anni vissuti, con le parole e le immagini del linguaggio umano.

L'opera nasce con l'intento di fornire un panorama ampio e approfondito delle vicende che hanno segnato, nel corso dei secoli, lo svolgimento della Scuola napoletana non solo nella città partenopea ma, più estesamente, nella Campania e in molta parte del Mezzogiorno. Un'appendice sulla letteratura artistica napoletana fornisce ulteriori elementi per seguire la storia della pittura partenopea. Corredano il volume più di duecento immagini a colori.