«Tutti sappiamo bene cos'è la 'mediazione' e che cosa fa il 'mediatore'. Tra i tanti 'mediatori' ci sono anch'io, lo sono di origine nel DNA; lo era mio nonno, che faceva il mediatore nei mercati di cavalli tra il compratore e il venditore, e lo era mio padre, che mediava tra persone in litigio su argomenti e affari. Sono sempre stato un 'mediatore' e in quanto artista tale ruolo si è manifestato nelle mie creazioni, tra l'espressionismo astratto e l'espressionismo figurativo; tra Aniconismo e Iconico. Nelle opere qui presenti potrete rendervi conto di tale 'mediazione'» (Carlo Improta).

Il libro raccoglie delle riflessioni di un artista sulla propria e altrui arte, in relazione all'espressività umana, al giudizio dei critici, alla valutazione della gente comune, al valore in sé dell'opera d'arte... Una conclusione a cui giunge è che «Una cosa non è solo grande materialmente, ma lo è anche interiormente, e quindi noi forse siamo parte di questa grandiosità interiore dell'Universo e il nostro è un infinito viaggio in un Infinito Spazio, con lo scopo di essere appunto l'interiorità di questo Infinito Spazio».

Il libro è un catalogo ed offre una selezione delle opere dell'artista Carlo Improta, che spaziano tra pittura, scultura in gesso e bronzo, architettura, letteratura. Oltre alle opere dell'artista, nel catalogo trovano spazio alcune riflessioni sulle opere dell'artista, in particolare, e dell'arte contemporanea, in generale, di alcuni critici d'arte: Clementina Reda Gily, Ugo Piscopo, Nicola Barbatelli, Giorgio Agnisola.

Una settimana, un periodo relativamente breve ma in cui tutto può cambiare: in questo arco di tempo si svolge il racconto di una famiglia, in cui i problemi e le parole non dette la rendono simile a tantissime altre. Carlo, il protagonista, è un comune padre di famiglia che si trova a dover affrontare eventi inattesi e inspiegabili. Giuliana, sua moglie, dovrà superare una prova inconcepibile e assurda che mai avrebbe immaginato nella sua vita. Giovanni Carlo Improta mette in scena una tragedia moderna, accompagnata da dolore, paura e rabbia. Una discesa negli inferi che colpisce nel bel mezzo della provincia italiana e che ci tiene col fiato sospeso fino all'imprevedibile epilogo.

«I 'Ritratti senza scatto' sono il risultato di una ricerca introspettiva a partire dai lineamenti della psiche umana relativi alle persone della nostra generazione, cioè quella di fine secondo e inizio terzo millennio. La psiche umana è una linea che può essere seguita solo con una punta, ecco perché i ritratti sono tutti realizzati a matita o con penna a china. Il mio scopo è quello di lasciare una testimonianza che, un domani, potrà essere analizzata da studiosi di scienze umane in vista di una maggiore comprensione degli uomini di questo tempo, di questa società nel contesto evolutivo storico». (Carlo Improta). Prefazione di Clementina Gily Reda. Postfazione di Adolfo Russo.

L'Essenzialista è un giallo filosofico ambientato nel mondo dell'arte, nel quale l'arte stessa diventa la risposta a quegli interrogativi morali ed esistenziali che essa riesce a sollevare negli osservatori più sensibili, qui rappresentati dal protagonista, un giornalista napoletano, autore di una complessa inchiesta giornalistico-personale, che si intreccia con l'inchiesta di un Ispettore di Polizia. Quest'inchiesta si rivelerà l'esatta parabola di una più profonda ricerca spirituale delle verità esistenziali, per il protagonista e per tutti i personaggi coinvolti nel dramma di un pittore, lo stesso dal quale prendono le mosse tutti quelli che ne sono coinvolti.

In una Galleria d'arte contemporanea, dove sono esposte le opere di un artista eccezionale, un personaggio ammantato di mistero, prende avvio l'indagine 'privata' di un Ispettore di Polizia. Questi accetta l'incarico di scoprire se l'autore di quelle opere d'arte, un artista morto in circostanze tragiche, sia stato vittima di un incidente di mare, oppure sia morto suicida. Questa indagine ben presto si sovrappone ad un'altra indagine dai più grandi risvolti politico-religiosi-sociali per cui l'Ispettore si troverà al centro di un groviglio di avvenimenti e dovrà penare non poco, con l'aiuto di colleghi e amici, per districare l'intricata matassa che gli è capitata tra le mani.

Un pittore, un gallerista, una prostituta sono i protagonisti del racconto; ciascuno con i propri problemi esistenziali alle prese con l'esistenza propria e collettiva, in una Napoli di inizio secondo millennio. Le loro vite si intersecano e il racconto della loro interazione coinvolge il lettore, il quale è messo di fronte ai travagli dell'artista e davanti alla situazione di violenza nella quale è costretta la donna straniera, figura di ogni altra violenza perpetrata nel mondo. Con toni e colori, luci e contrasti, esteriori ed interiori, l'autore sapientemente cattura il lettore e lo conduce all'epilogo, attraverso sofferenze e bellezza.

Esiste davvero l'amore a prima vista? Ci si può innamorare follemente di una sconosciuta straniera, e seguirne le tracce fino a sconvolgerci l'esistenza? A volte gli imprevisti, l'amore, le circostanze o semplicemente la curiosità inducono a fare scelte che a mente serena non faremmo mai. Ed è esattamente ciò che succede nella nostra storia, una vicenda che parte da un misterioso tatuaggio ed una ancor più misteriosa ragazza cinese. La scelta esistenziale tra la sicurezza e il rischio si esplicita anche nelle due location del romanzo: da una Suzzara apparentemente provinciale e sonnacchiosa a una Genova sporca e trafficona, in cui illegalità e prostituzione sono all'ordine del giorno. I serpenti tatuati disegna con tenerezza e ironia le speranze, i dubbi e le difficoltà di un giovane vigile urbano, in una lunga ricerca verso una recondita meta imprevista.

'L'arte è direttamente proporzionale all'ispirazione, ed è questa che deve rincorrere l'uomo per creare grandi opere, o grandi pensieri. Michele aveva perso la sua nel corso della vita, ma non voglio raccontare come l'aveva persa, piuttosto voglio narrare dove e come l'ha ritrovata, e noi seguendo questa ricerca possiamo certamente fare delle riflessioni sul grande bisogno che abbiamo di credere e di essere ispirati verso il futuro.'

'...Forse questa metamorfosi che stavamo vivendo l'avremmo vissuta lo stesso, anche senza il contatto con la realtà di questo artista, ma indubbiamente saremo stati sempre noi coinvolti e per certi versi vittime di esigenze evolutive e lontane dal mondo dell'effimero...'

Un giovane entra in una casa ed è colpito dai tanti quadri che vi sono. È attratto da essi e nell'osservare attentamente scopre che i quadri gli parlano dentro e lui ascolta come una voce che lo porta nella vita dell'artista. Vive addirittura le sue esperienze e invecchia davanti alle esperienze di vita dell'artista, quasi fino alla morte. Ma Tecla lo salverà.

Il libro racconta la storia di un uomo che, di fronte ai quadri di un pittore, sente la voce dell'artista parlargli dentro. In questo modo si trova a vivere le sue esperienze, soffrendo e amando come lui in un viaggio tra arte e amore.