Nei saggi raccolti in questo volume, studiose e studiosi specialisti di diverse tradizioni linguistiche e letterarie - portoghese, spagnola, italiana, greca, inglese, francese, tedesca, polacca, romena, ucraina, russa - hanno inteso approfondire i contesti e i campi culturali di riferimento per una ricognizione preliminare delle più significative voci poetiche femminili. Fine comune è quello di disegnare una nuova mappatura al femminile della poesia contemporanea europea con un ampio ventaglio di indirizzi: incroci e passaggi; questioni di genere e identitarie coinvolte; temi e motivi (individuazione di nuclei tematici ricorrenti o trasversali); traduzioni e tradizioni (attenzione al ruolo della traduzione e al confronto con i classici della tradizione); diffusione delle opere considerate; forme e generi (indagine delle soluzioni formali adottate e delle interferenze con altri codici artistici, anche in ambito performativo). Attraverso l'approfondimento critico-interpretativo delle opere di poesia, comprese quelle ancora trascurate o poco visibili, e quindi un ripensamento del concetto stesso di 'canone', il libro intende quindi inserirsi in un processo già ampiamente in corso di decostruzione di alcuni stereotipi, se non proprio pregiudizi, storico-critici relativi alla presenza della scrittura di donne nella poesia europea, non solo mettendone in luce la ormai evidente dominanza nel panorama contemporaneo, ma anche sottolineando le interconnessioni e i passaggi (a tutti i livelli: da quello linguistico a quello relativo ai generi e alle identità) che ne determinano l'attu

Londra, luglio 1535. In una cella della Torre di Londra, Tommaso Moro attende la propria esecuzione capitale. Nelle ore che precedono la sua fine, scrivendo dove può, si dedica all'incontro ormai prossimo con la Divinità, ma anche a distruggere l'immaginetta sacra che di lui - ne è sicuro - faranno i posteri, passando al pettine fitto del rigore morale la sua vita. In un serrato ma dolce dialogo con se stesso, contrappone così le sette virtù cristiane, con le quali lo incoroneranno i posteri, ai sette vizi capitali che la sua retta coscienza invece gli rimprovera. L'autore ne interpreta lo struggimento, suggerendo che ognuno - si chiami o no Tommaso Moro, muoia per mano di boia o col capo affondato in guanciali di trine - nell'attimo che precede il salto nell'ignoto ha la certezza di poter urlare tutto il suo bisogno, nitido e confidente, di misericordia divina.

Il Concilio Vaticano II inaugura una nuova stagione ecclesiale che invita tutti i credenti a maturare una nuova consapevolezza della missione evangelica. Secondo il cardinale C.M. Martini, «fu un momento straordinario, forse quello più bello della mia vita, quello in cui si poteva ripensare, rilanciare e riproporre, in cui si sentiva vibrare una scioltezza, una libertà di parola, una capacità di penetrazione nuova». Sono rimasti molti lasciti di quella stagione entusiasmante. La Chiesa ha potuto respirare a pieni polmoni il nuovo clima del Vaticano II, così che molti suoi frutti sono penetrati nelle sue fibre. Per la Chiesa si è trattato di una grande ricchezza che mantiene intatta la sua attualità e il suo valore, nei cui confronti bisogna coltivare un senso di memoria riconoscente. Perché il Concilio è stato «una grande luce», nonché la «sicura bussola» che «ci è offerta per orientarci nel cammino del secolo che si apre» (Novo Millennio Ineunte, 57).

Il 30 maggio 1924 un deputato socialista prende la parola nell'aula di Montecitorio per chiedere l'annullamento delle votazioni - segnate da brogli elettorali, intimidazioni e pestaggi - che hanno portato al governo il Partito fascista. Sarà l'ultimo intervento di 'Tempesta', come Giacomo Matteotti era soprannominato dai compagni di partito proprio per il suo carattere battagliero. È consapevole della gravità delle sue accuse. Quando finisce di parlare, si rivolge a un collega: 'Io, il mio discorso l'ho fatto. E adesso preparate voi la mia orazione funebre'. Il 10 giugno Matteotti verrà rapito e ucciso da un gruppo di squadristi guidati da Amerigo Dumini. Il suo corpo sarà ritrovato solo il 16 agosto. Questo volume, che ripercorre integralmente quel discorso affiancandolo a quelli di Turati e Mussolini, ci restituisce tutta la personalità e la forza morale di Matteotti, insieme ai suoi modi diretti, essenziali, modernissimi. Ed è un discorso che, a distanza di più di cento anni, resta un faro per chiunque creda nei valori della libertà di espressione, difesa da Matteotti con passione, coraggio e determinazione senza pari. Una pagina della storia italiana che parla di democrazia, giustizia, legalità e fa discutere e infiamma gli animi, oggi più che mai.

'Esiste la verità? Come possiamo orientarci in un mondo in cui le fake news dominano sempre più i social media, dove regna la disinformazione e persino gli esperti di intelligenza artificiale lanciano l'allarme sul suo sviluppo incontrollato? Se la maggior parte di noi associa la verità ai semplici fatti empirici, non così il regista tedesco, per il quale essa è impossibile senza poesia, senza stilizzazione e componente narrativa, senza invenzione. Herzog la chiama 'verità estatica'. Dalla prima fake news della storia, la battaglia di Qadesh, alla famosa donazione di Costantino, proseguendo poi con i falsi diari di Hitler e i rapimenti da parte degli alieni, fino al suo incontro con la realtà dopo giorni di cammino, Herzog ci invita con le sue riflessioni e i suoi ricordi a guardare oltre i fatti, perché alla domanda se esiste la verità probabilmente non ci sarà mai una risposta.

La figura del Consulente Finanziario è un punto di riferimento per chi, cercando soluzioni in linea con le proprie esigenze, intenda pianificare al meglio l'impiego dei suoi risparmi. Il Consulente Finanziario è tenuto, infatti, a fornire la sua assistenza in ogni fase del rapporto, valutando, ad esempio, la propensione al rischio del cliente e, una volta effettuato l'investimento, monitorando con lui le performance dello stesso e le possibilità di conseguire gli obiettivi prestabiliti. È evidente, quindi, che, per accedere alla professione, i requisiti necessari per l'iscrizione nell'apposito albo unico siano accertati dall'OCF (l'Organismo di vigilanza e tenuta dell'albo) sulla base di rigorosi criteri che tengono conto della pregressa esperienza professionale (documentabile) o di una prova valutativa per superare la quale è richiesto uno studio attento e scrupoloso. Questo manuale del Consulente Finanziario, concepito espressamente per chi dovrà sostenere la prova valutativa, affronta in maniera esauriente le materie richieste dal bando d'esame e i relativi contenuti indicati nelle tassonomie. Alla fine di ogni capitolo è presente un breve test di verifica con quiz a risposta aperta, mentre, a corredo del testo, accessibile tramite il Qr-Code posto in calce al libro, si fornisce il software di simulazione della prova valutativa con i quiz ufficiali OCF.

Alcune persone fanno scelte particolari. A certuni può accadere di accettare in dono una casetta di legno senza elettricità in mezzo alla natura, e di sceglierla stabilmente come dimora. Può accadere così a certuni di scegliersi il luogo del proprio personale 'deserto'. E poi scoprire magari che questo deserto è un luogo privilegiato, che da là è possibile raccogliere qualcosa di prezioso al quale le parole della poesia soltanto possono dar voce. È buona sorte per gli altri incontrare persone del genere, soprattutto quando loro felicità è condividere il raccolto. Come in questo caso. In luoghi selvaggi/ coi polpastrelli/ intrisi di terra/ sulle foglie cadute/ scrivo poesie/ le dono al Vento.

«[...] basta leggere questi versi ad alta voce per essere trasportati nel mondo puro della meraviglia, dove uno scarabeo segue la via lattea fino all'alba, per poi scoprire con vero stupore, che non stiamo leggendo di un mondo incantato di fiaba, dove non potremo mai realmente andare, ma del nostro mondo, che non abbiamo saputo guardare con occhi d'incanto. Ma Leda sì, lei lo sa guardare, con l'occhio vivo e acceso della poesia. E quello di cui dobbiamo esserle più grati, è che lo sa cantare, con un canto delicato e allo stesso tempo incisivo, sognante e estremamente realistico e fedele al vero. [...]» (Dalla prefazione di Massimiliano Bardotti)

«Una storia che si apre come un romanzo di Carolina Invernizio, diventa puro neorealismo, approda alla dolce vita felliniana con sprazzi di commedia all'italiana, inventa colpi di scena alla Dumas, si trasforma in un romanzo di Dickens e finisce come un classico film di Frank Capra». È la perfetta definizione per questo libro autobiografico che Pietro Gallina ha dedicato più che a sé stesso, alla figura di Ele D'Artagnan, «il pittore, attore e personaggio quasi favolistico che piombò una vigilia di un Capodanno nella sua vita di bambino poverissimo e selvatico». Lo stravagante D'Artagnan, (al secolo Michele Lombardi) ha accompagnato per un bel tratto Pietro sulla via della crescita culturale e questo appassionato racconto salda un debito di riconoscenza nei confronti di quel prezioso maestro. Ma il lascito di D'Artagnan si è anche realizzato nel successo che hanno avuto le opere pittoriche che ha prodotto, lasciate a Pietro in eredità. Un'eredità si è trasformata nell'Icbie, associazione non a scopo di lucro, nata a Salvador di Bahia con l'intento di stimolare la diffusione culturale in un quartiere bellissimo e dimenticato, dove le ferite della povertà non si nascondono.

Pubblicati postumi a Parigi nel 1842, i Paralipomeni della Batracomiomachia sono la continuazione della Batracomiomachia pseudo-omerica, il poemetto parodico del III secolo a. C. sulla guerra fra topi e rane (soccorse nel finale dai granchi) che Leopardi tradusse tre volte. Nelle ottave dei Paralipomeni il conflitto fra topi e granchi (le rane restano sullo sfondo) allude anche alla realtà contemporanea: i topi sarebbero i liberali, inconcludenti fautori di libertà e progresso, i granchi le forze reazionarie dopo il Congresso di Vienna, le rane le milizie pontificie o delle monarchie restaurate. L'intreccio si apre spesso a digressioni comico-fantastiche, a inserti caricaturali, a riflessioni filosofiche e politiche, in una impietosa satira dell'antropocentrismo, del provvidenzialismo, del riformismo sociale, del mito dell'incivilimento, del pensiero spiritualista e liberale. A lungo poco apprezzato (al più visto come esercizio propedeutico o parallelo all'altissima poesia della Ginestra), il poemetto occupa invece un posto di rilievo fra le opere dell'ultimo Leopardi, e la sua stessa fisionomia (otto canti per tremila versi esatti) ne fa un unicum originale e autonomo.

'Askesis' è un viaggio interiore - teso alla verticalità spirituale - nell'era del crepuscolo: è una riflessione rivolta al Ribelle, ovvero a colui che custodisce la libertà e aspira a nuove narrazioni. Il libro esplora l'Askesis come distacco dal risultato materiale, per coltivare il Bello e il Vero, spingendo il lettore sui lidi di una disciplina guerriera sia fisica che mistica. In un'epoca definita l''Impero del Nulla', segnata da conformismo e inautenticità, Marco Mandrino propone l'ascesi del quotidiano come una Via concreta - meditativa e attiva al tempo stesso - per superare la 'macchina biologica' e divenire esseri coscienti. Il testo è un appello a non abdicare e a fare del proprio meglio nel presente, accettando anche sofferenza e dolore come parte del percorso di conoscenza di sé. Queste pagine - dunque - esortano a ritrovare un'attitudine fondamentale, opposta alla società contemporanea, incoraggiando la prassi, l'esperienza vissuta e la ricerca dell'autenticità come sintesi tra microcosmo e macrocosmo. È un invito a essere viaggiatori e non turisti, amando il proprio destino e respirando la gioia della vera libertà. Prefazione di Roberto Giacomelli. Introduzione di Alessandro Manzo.

I trent'anni che portarono all'affermazione della moda italiana attraverso le immagini del più importante archivio fotografico nazionale, abiti preziosi di sartorie leggendarie e documenti inediti. Un confronto illuminante sull'industria e la creatività nella prima metà del Novecento.

Nel cuore della Biblioteca di Messina, in occasione del Giubileo, prende vita un percorso espositivo unico che conduce il visitatore alla scoperta delle Basiliche Papali attraverso fotografie e cartoline d'epoca. Un viaggio affascinante che intreccia arte, storia e spiritualità, offrendo uno sguardo privilegiato su Roma, la caput mundi, la città eterna, da sempre fulcro della cristianità e custode di un patrimonio artistico e architettonico senza pari.

Rivista fondata nel 2010, diretta da Marco Santoro, è l'organo ufficiale dell'Istituto Nazionale di Studi sul Rinascimento Meridionale costituito da Mario Santoro nel 1982 (www.rinascimentomeridionale.it). In linea con le più autentiche tradizioni culturali e con tutta l'attività dell'Istituto, la rivista, all'insegna della probità scientifica, intende promuovere rinnovati approfondimenti interdisciplinari sulla civiltà rinascimentale meridionale. Ciascun numero è articolato nelle seguenti sezioni: contributi, rassegne, bibliografia, vita dell'Istituto, segnalazioni. Fra gli autorevoli studiosi che finora hanno collaborato, si ricordano: Concetta Bianca, Marcello Ciccuto, Domenico Defilippis, Leonardo Di Mauro, Andrea Gareffi, Antonio Gargano, Cettina Lenza, Bienvenido Morros Mestres, Maria de la Nieves Muñiz Muñiz, Giovanni Muto, Matteo Palumbo, Rosanna Pettinelli, Paolo Procaccioli, Marco Santoro.

«Sono la natura, la presenza del corpo, lo spazio, percepiti come un unico grande organismo cosmico, a suggerire i versi. Gli elementi della vita quotidiana, una passeggiata, una finestra aperta sul mare, le fioriture stagionali, ma anche i richiami bruschi del mondo e la consapevolezza della fragilità umana e della morte, diventano punti d'accesso al mistero che ci circonda e all'infinito da cui si espandono un senso di pace luminosa, di meraviglia, gioia e gratitudine per il fatto di essere vivi, frammenti di un respiro più grande del nostro.»

A cavallo tra la fine degli anni Sessanta e l'inizio dei Settanta, Giacomo Mancini fu senza dubbio il leader più importante del Partito socialista italiano, di cui fu segretario tra il 1970 e il 1972. Con la crisi del primo centro-sinistra, l'esplodere del Sessantotto, delle mobilitazioni operaie e, per reazione, con l'irrompere della cosiddetta 'strategia della tensione', Mancini cercò di disegnare un Psi 'di lotta e di governo', riformista ma attento ai diritti civili, gradualista ma radicale, membro degli esecutivi per introdurre le riforme (lo Statuto dei Lavoratori, la legge sul divorzio, l'ordinamento regionale, solo per citarne alcune) ma al tempo stesso attento a non cadere nel 'cretinismo governista'. Questo volume raccoglie i discorsi e le interviste più importanti di quegli anni così cruciali.

Il volume è arricchito da una ricca appendice di risorse online, con QR code che rimandano a documenti disponibili in rete (siti web, testi, articoli, video, interviste, spezzoni di film). Monaldo, Adelaide Antici, Carlo, Paolina, Luigi e Pierfrancesco Leopardi, rispettivamente genitori e fratelli di Giacomo, furono coloro con i quali il poeta condivise la residenza nel palazzo avìto di Recanati e trascorse la giovinezza e la prima maturità. Una volta allontanatosi dal paese natale, Leopardi mantenne i contatti con loro attraverso la corrispondenza. I carteggi più rilevanti, sia per la preponderanza numerica che per la rilevanza dei contenuti, sono quelli con il padre e con Carlo e Paolina. Non sono tuttavia prive di interesse anche le missive scambiate con i fratelli più giovani, Luigi e Pierfrancesco, nonché con la madre. Questo volume propone l'edizione integrale della corrispondenza di Giacomo Leopardi con questi suoi familiari. L'ampio saggio introduttivo argomenta e chiarisce non solo le caratteristiche di tale nucleo di corrispondenza, ma anche dell'intera scrittura epistolare leopardiana mentre il commento al testo, snello ma tuttavia esaustivo, costituisce una guida funzionale alla fruizione di queste missive sia in termini informativi sia relativamente allo scioglimento di nodi interpretativi e alla proposizione di talune chiavi di lettura. Risulta così possibile instaurare un confronto consapevole con questa scrittura epistolare che costituisce la più vivida testimonianza di un Leopardi 'inedito', le cui tensioni speculative riescono a stemperarsi entro le forma

Yukio Mishima è considerato uno dei massimi scrittori giapponesi, oltre che poeta e drammaturgo, ed è stato candidato tre volte al Premio Nobel per la letteratura. Nel corso della sua breve vita, ha fortemente voluto che la propria opera venisse declinata alla luce dell'azione, del gesto muscolare, teso verso una Bellezza assoluta, inimmaginabile. Volle indossare i panni di un antico guerriero e di un San Sebastiano, trafitto dagli strali di una società che sorrideva mentre tramontava. In questo libro vengono raccolte, per la prima volta al mondo, le frasi tratte dalle sue opere e dai suoi discorsi, per creare una sorta di manuale per moderni guerrieri, per uomini e donne dallo spirito indomito e poetico, capaci di riflettere e agire al tempo stesso. Più di un semplice aforismario, perché ogni pagina è un'ispirazione, un moto dell'anima che si accende furioso ed estatico, dedicato all'ultimo samurai del Giappone, all'ultimo martire della bellezza, che nella Bellezza ha dissolto la sua vita.

Leggere in chiave transdisciplinare lo spazio e i temi correlati: è l'obiettivo del dialogo fra le studiose e gli studiosi qui riuniti intorno all'elaborazione di un alfabeto culturale curioso e stimolante. Con l'auspicio di fornire termini aggiornati per lo studio critico, ogni voce-saggio del volume presenta, da una prospettiva originale, e talora in collaborazione, status quaestionis ed esemplificazioni articolate; a ognuna di esse è accoppiata una lettura simmetrica, generata da altri saperi ed esperienze, in funzione alternativa e integrativa a un tempo (si aggiungerà una coda singola, fra il critico e il creativo, dedicata all'Immaginazione). I discorsi della geografia culturale, dell'estetica, della critica letteraria e intermediale e ancora della sociologia urbana e del territorio si incontrano e si moltiplicano; gli esiti emergenti da questo intreccio non potranno che essere declinati e intesi al plurale.

«La tassazione è segno di legalità e giustizia. Deve favorire la redistribuzione delle ricchezze, tutelando la dignità dei poveri e degli ultimi, che rischiano sempre di finire schiacciati dai potenti. Il fisco, quando è giusto, è in funzione del bene comune. [...] Le leggi consentono di mantenere un principio di equità laddove la logica degli interessi genera disuguaglianze. La legalità in campo fiscale è un modo per equilibrare i rapporti sociali, sottraendo forze alla corruzione, alle ingiustizie e alle sperequazioni. Ma questo richiede una certa formazione e un cambiamento culturale» (Francesco, Discorso alla delegazione dell'Agenzia delle Entrate, 31 gennaio 2022).

In diesem Band wird der methodologische Ansatz der philosophischen Konstellationsforschung aufgegriffen, um Ilse Aichingers künstlerische und intellektuelle Tätigkeit als Netzwerk von literarischen Beziehungen zu anderen AutorInnen zu erforschen. Solche Schnittpunkte, ob man sie als 'Denkräume' oder als gemeinsame ästhetische Gebiete betrachtet, tragen dazu bei, nicht nur den literaturgeschichtlichen Wert, sondern auch das kritische oder gar engagierte Potential von Aichingers Werk im Kontext der deutschen und europäischen Nachkriegszeit neu zu beleuchten. Unter solchen Prämissen untersuchen die hier versammelten Beiträge diverse Strategien der Subtraktion und Verfremdung in Aichingers Poetik, die über die literarische Prosa hinaus auch intermediale Bezüge zu Theater, Film und Fotografie umfassen. Aus unterschiedlichen Perspektiven wird gezeigt, wie ihr Schreiben gängige poetische und gesellschaftliche Normen unterläuft, eine eigenständige Ästhetik des Widerstands formt und zugleich den Blickwinkel auf Sprache, Erinnerung und politische Verantwortung verschiebt.

Mario Giacomelli (1925-2000) è stato una figura centrale nella cultura visiva italiana del secondo Novecento, capace di attraversare le grandi trasformazioni del linguaggio artistico. La sua opera si colloca in un punto di passaggio decisivo, tra la modernità ancora segnata dal realismo e l'irruzione della sensibilità postmoderna, che dissolve i con?ni tra i generi e sposta lo sguardo dall'oggettività documentaria alla soggettività dell'esperienza. La sua fotogra?a, ?n dalle origini, si muove in una direzione divergente: fonde la documentazione con la trasfigurazione, la testimonianza con l'invenzione. Come scrive Germano Celant, 'le sue immagini vivono sulla teatralità del reale, ma rivelano una prepotente devozione al vedere interiore e soggettivo'. Questo volume, a cura dell'Archivio Mario Giacomelli, attraverso uno sguardo inedito e organico sulla sua vita e il suo lavoro, restituisce la complessità, la densità e la stratificazione di un'opera che continua ancora oggi a sfuggire a ogni canonica definizione. Questo volume, a cura dell'Archivio Mario Giacomelli, attraverso uno sguardo inedito e organico sulla sua vita e il suo lavoro, restituisce la complessità, la densità e la stratificazione di un'opera che continua ancora oggi a sfuggire a ogni canonica definizione.

Il viaggio di un'anima attraverso notturni e diurni, alla ricerca di se stessa e di un amore folle che abbia la capacità di infiammarla di vita. Con la prefazione del poeta Massimiliano Bardotti.

La sofferenza che spesso traspare dalle sue poesie non è mai disperazione, ma consapevolezza di come luce e ombra convivano in ognuno di noi e siano parte della nostra vita. Ava Loiacono Nata in Svizzera, Ornella Baragiola (1919 - 2012) è stata insegnante, attivista, ludoterapista. Trasferitasi in Italia, inizia un lungo percorso da autodidatta in psicopedagogia fino a diventare una pioniera della ludoterapia. Si forma nelle tecniche di costruzione e animazione dei burattini con artisti cecoslovacchi e russi, sviluppando le tecniche che applicherà nelle sue ricerche e nella sua pratica di cura dei traumi infantili. Porterà l'insegnamento dei burattini anche presso presso il Dipartimento Formazione e Apprendimento/Alta Scuola Pedagogica ora SUPSI (Scuola Universitaria della Svizzera Italiana, Ticino), formando le maestre di Scuola dell'Infanzia nelle tecniche di costruzione e animazione.

Una storia del cemento armato, come se ne trovano molte, questa volta scritta da un ingegnere: storia dei fatti e delle persone ma anche storia della tecnologia e dei metodi di calcolo, dei successi e degli errori. Rimuovendo la nebbia agiografica che aleggia sul passato si scopre che non fu l'inventiva dei singoli ma lo sviluppo tecnologico, industriale ed economico dell'epoca e la ricerca scientifica che portarono al cemento armato: quasi nulla è dovuto a Francois Hennebique mentre dalle ricerche dei tedeschi Könen e Mörsch, dei francesi Coignet e Considére e degli americani Ransome, Abrams e Withey deriva la moderna teoria del Cemento Armato. Questo libro vuole essere anche qualcosa di più di una storia: un manuale a supporto di chi debba intervenire su strutture antiche in cemento armato, fornendo dati sui materiali del passato, informazioni sulle soluzioni tecniche e sulle debolezze, talvolta insanabili, del cemento armato storico. Anche il cemento armato è fatto di persone, con circostanze strane, inattese e perfino curiose. Fallingwater house, la casa sulla cascata di Frank Lloyd Wright, è un capolavoro architettonico con una struttura fallimentare: nei primi anni 2000 era sull'orlo del crollo, venne salvata in extremis, e la storia della sua tormentata costruzione evidenzia quanto anche la tecnica sia permeata da fattori umani.

Sulla scorta del fervore di studi che da poco più di un decennio ha nuovamente arriso al teatro senese del Cinquecento, il presente volume offre l'edizione critica di due commedie in versi di Ascanio Cacciaconti detto Strafalcione, membro di punta della Congrega dei Rozzi. Si tratta del Pelagrilli (1544) e della Filastoppa (1545), opere di ambientazione rusticale incentrate sulle vicende ridicole di alcuni villani e scritte in un vigoroso dialetto senese deformato in chiave espressionistica. La restituzione dei testi, cui è premessa un'Introduzione che fa il punto sull'anticlassicismo della Siena rinascimentale, è corredata da una Nota ai testi che delinea i principali tratti formali della tradizione e da un commento di carattere storico-linguistico e culturale.