«Dopo qualche tempo ecco nuovamente altri 'frammenti'. Ancora scritti che mi hanno accompagnato fra impegni professionali e istituzionali, alternandosi con gli scritti d'arte e di critica. Lasciata alle spalle e in buone mani la direzione di «Critica d'Arte» c'è ora più tempo per registrare la materia della vita: sempre con fedeltà alla scrittura, con quella civetteria che mi riporta a quanto scrisse il De Amicis del Fucini: «Pigliava la penna quando smetteva il compasso, e misurava versi quando era stanco di misurare angoli». Ormai sono scomparsi compassi e tecnigrafi e navighiamo tra computer e rendering, ma la vita degli umani ha ancora i vizi e le debolezze di sempre, che restano materia potenzialmente letteraria.» [F.G.]

È questa la quarta raccolta di 'frammenti narrativi'. Ancora note, appunti, episodi che hanno accompagnato l'autore in questi ultimi tempi, fermati fra impegni professionali e istituzionali. Del resto, è la stessa vita che materializza e suggerisce la materia narrativa. Qui son raccolti fatti vissuti dal vivo, per sentieri domestici o in giro per il mondo.

Tra i capolavori iconografici legati all'immagine di Firenze, il ritratto di Dante che mostra la Divina Commedia è sicuramente uno dei più importanti e celebrati. Realizzato nel 1456 da Domenico di Michelino (Firenze, 1417-1491), il dipinto è oggi conservato nella parete della navata sinistra della Cattedrale di Santa Maria del Fiore. Nel saggio la storia dell'opera e l'accurata analisi dei suoi aspetti formali si accompagnano a cenni sulla vita dell'artista e sulla fortuna della Divina Commedia nella città di Dante.

La storia di un pezzo di Firenze che è probabilmente rimasto l'unico a conservare le tradizioni e la storia di questa città senza aver ceduto al turismo di massa e alle sue seduzioni. Una storia raccontata attraverso i ritratti puntuali, affettuosi e sinceri di alcuni dei suoi protagonisti, artisti e artigiani che dai loro piccoli studi tra le viuzze di questo quartiere hanno nel tempo proposto al mondo una grandezza forse mai abbastanza riconosciuta. Ad arricchire il volume, stampato in carta patinata e in un formato grande, una trentina di fotografie che cercano di svelare anche attraverso le immagini il 'cuore pulsante' di questi artisti.

La materia del libro nasce in luoghi e circostanze diverse, stati d'animo diversi, 'asimmetrie', così com'è nella vita, nel suo scorrere.

Tre nuove chiese per due architetti. Sei esempi di architettura religiosa in Toscana: Prato, chiesa della Sacra Famiglia; Prato, chiesa di S. Giovanni Battista; Prato, chiesa della Resurrezione; Arezzo, chiesa dei SS. Pietro e Paolo; Viareggio, chiesa della Resurrezione; Montepulciano, chiesa di Sant'Albino. Tutte chiese che rispondono ad una particolare stagione di crescita del Paese, risalente ai decenni Cinquanta-Settanta del Novecento.

La letteratura su Giorgio La Pira è ormai vasta e sistematica. E tuttavia, c'è un'area che, forse, ha avuto minor frequentazione di studi, meno indagata, che pertiene alla sua 'idea di città', troppo frettolosamente associata ad una supposta metafora con la 'Gerusalemme celeste', con una presunta, utopica città ideale. Rileggendo con attenzione i suoi scritti sul quartiere, sulla città, sull'urbanistica del Novecento, si scopre un La Pira aggiornato, ben presente alla cultura del suo tempo, con idee e pulsioni estremamente avanzate, ben documentate nella intertestualità delle sue pagine in materia. Qui, a completamento di una lettura critica sul sindaco del primo vero Piano Regolatore di Firenze sono raccolti, tutti insieme e integralmente, i suoi scritti in materia: 'Non case ma città', 'Il valore della città', 'La crisi ed il ruolo della città', 'Saluto a Le Corbusier'.

Dopo anni di silenzio, il paesaggio è tornato protagonista di un acceso dibattito, sia a livello nazionale che locale. Torna con nuove complessità e contraddizioni, ma anche con nuovi sussidi culturali e normativi, quali la Convenzione Europea del Paesaggio e il Codice dei Beni Culturali e del Paesaggio. Torna, come ad esempio in Toscana, anche con studi e indicazioni regionali tendenti a implementare le previsioni dei Piani di Indirizzo Territoriale con quelle delle locali Soprintendenze, nuovamente investite di competenze di 'tutela paesaggistica'. Nel volume è analizzata, per la prima volta con tanta sistematicità, la fenomenologia del 'guasto' ed è postulato, in termini operativi, il 'restauro del paesaggio'.

Negli ultimi tempi si sono avute alcune autorevoli provocazioni contro l'architettura. In genere, si tratta di qualcosa di ciclico, di ricorrente, quasi come una malattia di stagione. Ma quando le frecciate si fanno insistenti, magari con libri o addirittura con convegni, occorre prendere le necessarie precauzioni e tornare a spiegare, fin dallo 'statuto vitruviano', come l'architettura sia una condizione di vita e come il progettare per sopravvivere sia una ineludibile cifra esistenziale. Quanto oggi, più di ieri, ci sia bisogno di buona architettura e di buoni disegni urbani è raccolto e dispiegato in questo volume che tre architetti italiani (Gurrieri, Natalini, Purini), estremamente caratterizzati per il loro impegno civile, critico e creativo, hanno voluto 'costruire' insieme. Un libro nuovo per tutti: architetti, politici, amministratori; per riguadagnare fiducia verso quella paziente sapienza del 'saper fare' che ha dato al nostro Paese e al mondo intero, i più alti momenti di civiltà e di gusto.

Affermato architetto restauratore di monumenti e città storiche, Francesco Gurrieri vive e lavora a Firenze e per il mondo. Ha scritto numerosi libri d'arte antica e moderna, dirige la rivista letteraria 'Il Portolano', è lui stesso poeta e narratore. Ne sono prova le trenta prose racchiuse in questo libro, illustrato dai disegni a china di Roberto Maestro.