"Chi ha avuto modo di leggere i precedenti libri di Luca Gamberini, vale a dire Un etto d'amore (Lascio?) (Ensemble, 2018) e Pensa che cretino che è l'amore (Mondadori, 2021), stenterà, leggendo questa sua nuova raccolta, a riconoscerlo e a identificarlo come il medesimo autore e noterà un deciso cambiamento di rotta nella sua scrittura [. . .] C'è dell'altro, però, secondo me, vale a dire il rivelarsi di una maturazione, di una presa di coscienza, che io definirei consapevolezza ed è la piena e convinta consapevolezza del fare poesia [. . .] Si avverte in Cromatismi, nella sua scrittura e nel suo dipanarsi, il bisogno da parte del poeta di affermare un pensiero più complesso, senza per questo affrancarsi dai libri precedenti e neppure dai pensieri in essi espressi, ma anzi sviluppandoli e ampliandone il raggio d'azione". (Dalla Prefazione di Enea Roversi)

L'originalità e l'unicità di Luca Gamberini trovano conferma in questa nuova silloge.Una raccolta poetica di indubbio valore, poesia anti sistema, anti poeta, difficilereperire sul mercato dei versi una simile commistione di amore per la sopravvivenzae la libertà, di scelta, di opinione, di farsi del male, di volersi ancora un poco di bene.Luca Gamberini narra la bellezza delle imperfezioni, nella quale bellezza trovano agio,o disagio, l'amicizia, l'amore, la comunione di intenti spesso tradita. Come dice bene Carmine Mangone nella sua nota di lettura: "la protervia nell'andare a vedere le cartein mano al destino". Dare voce a chi non ha voce, la strada da perseguire per il poeta è tracciata su queste pagine scarabocchiate di vita, d'altronde come recita Gamberini "siamo tentativi".

"Io e Luca Gamberini ci siamo conosciuti a Bologna in un caldissimo pomeriggio di giugno, ma forse era luglio. Sicuramente eravamo a Bologna e sicuramente faceva un caldo atroce. Io stavo sudando le proverbiali sette camicie anche se avevo solo una camicia di riserva e facevo le prove microfono su un palco dove la sera mi sarei esibito in un reading. Luca mi guardava da sotto il palco. Era piuttosto coraggioso da parte sua stare sotto il sole di Bologna a circa quaranta gradi. Siccome mi fissava in modo insistente mi sono appropinquato al bordo del palco, escludendo ottimisticamente che si trattasse di uno psicopatico che voleva uccidermi. In effetti ci ho preso. E di cosa abbiamo chiacchierato in quel tardo pomeriggio bolognese? Per lo più di una delle cose che ci sta massimamente a cuore: di poesia. D'altra parte di cosa dovrebbero chiacchierare un poeta giovane e uno meno giovane prima di uno spettacolo di poesia? Abbiamo aperto una bottiglia di vino bianco e ci siamo parlati. Credo di avere anche offerto del formaggio a Luca, ma lui lo ha saggiamente rifiutato. Abbiamo parlato di cosa sia oggi fare poesia per noi, dell'andare in giro per le città, leggere le nostre cose davanti alle persone, se si ha fortuna rendere qualcuno felice con la propria roba, scrivere libri, avere a che fare con le case editrici, quelle piccole e quelle grandi. Abbiamo parlato di inclusione e di passione e dell'importanza di esserci e di non risparmiarsi e lui, come si conviene a un giovane poeta, mi ha chiesto dei consigli, e io, al terzo bicchiere, ho finto di saperglieli dare. E intanto che

Il titolo di questa opera, sospesa tra narrativa e poesia, fa il verso al movimento discografico degli anni novanta, quelli della venuta del compact disc. Di per sé "The best of" non è una vera e propria raccolta, la maggior parte dei racconti e delle poesie sono inediti, tratta momenti di vita vissuta ai margini, anche quando ne è il protagonista o l'artefice. La semplicità, con la quale Gamberini affronta e si affronta, rischia di fare apparire ordinaria la meraviglia racchiusa dentro a questi versi. Inclusi nell'opera un piccolo tributo a Cesare Pavese e la spassosa "La favola di Ferrara e provincia" una filastrocca "beat" composta utilizzando i nomi dei comuni, e delle frazioni, della provincia di Ferrara, mai pubblicata prima dall'autore nonostante le migliaia di condivisioni avute sui social dal 2015 a oggi.

"In tutti gli scritti di Luca Gamberini traspare l'urgenza di scrivere: si può forse dire che sia poeta suo malgrado, anche quando la scrittura non ha la forma di poesia. I suoi deliri di grandezza sono brevi e miti, non devoti al denaro, non succubi di capricci materiali. Lo rincorre ogni tanto l'idea di una via a lui intitolata, una via di campagna, magari sterrata e nebbiosa, che in pochi calpestano e quasi nessuno sappia dove si trovi. Via Luca Gamberini, il poeta, non per come scrisse, per come visse. Gamberini non è mai banale: la lettura di un suo testo è un arricchimento che sviluppa curiosità, che spinge verso una maggior comprensione e stimola la ricerca. Un autore che riconosce la potenza e l'attualità di Pavese, Gatto, Benedetti, Betocchi e Fortini è un autore che va ascoltato e messo nelle condizioni di esprimersi liberamente." (Luigi De Luca)

Se ci pensi bene non è mai facile raccontarsi, scaraventare giù da un terrazzo una valanga di inchiostro a dipingere asfalto crepato, ondulato, sdrucciolevole. Luca Gamberini ci prova e quasi ci riesce, vestito d'elegante sofferenza compone armoniosi monologhi da farli apparire tali perfino nei pochi dialoghi presenti all'interno dell'opera, i quali accompagnano il lettore attraverso un viaggio volto alla scoperta dell'uomo e di Dio attraverso la solitudine. Traspare, in quello che potrebbe apparire al primo sguardo come un'accozzaglia di pensieri, un amore smisurato ma mai invadente per la vita, una tristezza dolce, una sottile ironia, mai banale, data dalla consapevolezza di essersi ritrovato, proprio, dentro al non trovarsi. Echi di un'infanzia vissuta e mai completamente perduta lievitano tra sogni e abbandoni, lievi incisioni surreali a disinfettare le abrasioni procurate da una realtà dalla quale Gamberini pare essersi chiamato fuori. Un viaggio che si può tranquillamente definire da uomo di strada sterrata, il quale ha come protagonista principale l'amore per gli animali, per la natura (Dio) e per la musica, sempre presente ed evocata in maniera a volte distratta, a volte provocatoria, a volte tesa a suggellare un ricordo.

La silloge "Mi sgridi i piedi" vuole essere la risposta data dal tempo alle parole, così si potrebbe riassumere il senso di questo titolo apparentemente privo di senso alcuno. Luca Gamberini cammina a margine della realtà, descrivendo la vita come fosse una sorta di tutore delle buone intenzioni, severo giudice di se stesso e del suo vivere costantemente sintonizzato in parallelo con un mondo nel quale non si riconosce più. Il poeta pare poco propenso a seguire le leggi metriche, pare a volte più un musicista prestato alla scrittura, un pittore massacratore di coscienze restie a far lasciare andare i piedi, un paladino della libertà imprigionato dentro il proprio ego. Ne viene così fuori un ritratto intimista e alquanto crepuscolare, supportato però da una dose di auto ironia, necessaria per permettere al lettore di riuscire a interagire metafisicamente con l'artista.

Per una poesia comprensibile, leggibile, amabile, umana: la passione che si fa sillaba e diventa condivisione, momento comune. Parole vicine all'esperienza di ciascuno, racconti quotidiani, semplici. E sogni. Tanta voglia di qualcosa di migliore, magari il mondo, magari anche soltanto un risveglio, un giorno. Una poesia umana. Classica, e insieme innovativa. qualcosa di nuovo. E insieme d'antico. In una sola parola: neoklassica.

Un gioco di ruolo in cui i giocatori si muovono nella storia alla ricerca dei più antichi segreti, antichi anche per le prime civiltà conosciute. Protagonisti sono sacerdoti, maghi, filosofi, avventurieri d'ogni sorta iniziati ai misteri divini. Ricerca dopo ricerca, secolo dopo secolo, era dopo era, gli antichi segreti torneranno alla luce ricomponendosi come i tasselli di un mosaico perduto. Giocando attraverso le epoche storiche i personaggi apprenderanno la conoscenza arcana, recuperando un potere remoto e sconfinato per diventare infine i Signori del Mondo.