ll tema dell'ambiente non è nuovo nel mondo cinematografico. Il cinema, spesso, è stato un precursore nel portare all'attenzione globale questioni connesse alle problematiche sia legate all'inquinamento che alla crisi del clima. Negli ultimi decenni ci siamo trovati di fronte ad eventi climatici estremi, attuale anche all'interno delle produzioni cinematografiche. E la domanda che noi tutti ci poniamo è la seguente: è possibile, oggi, creare un film a chilometro zero? Il successo dell'iniziativa ha origine da un sostegno pubblico, precisamente dal bando riservato alle Case Editrici, pubblicato dalla Regione Lazio. Con lungimiranza, l'ente pubblico, ha voluto sostenere le iniziative di formazione innovative attraverso l'ausilio dei principali motori culturali, ovvero le case editrici. Un progetto, quello presentato, che ha trovato sin da subito il terreno fertile dell'istituto Luigi Einaudi.

Quando vediamo un film, di qualunque genere esso sia, commettiamo l'errore di limitarci ad attribuire meriti e demeriti al regista. Questo avviene per il pubblico di massa, che giustamente non è neanche tenuto a sapere quali siano tutte le dinamiche e tutti i ruoli necessari per la realizzazione di un'opera cinematografica. E tra tutti questi ruoli, quello dello sceneggiatore è tra i più fondamentali. Ma lo sceneggiatore per il grande pubblico è una sorta di uomo invisibile, una figura che c'è ma è come se non ci fosse. Eppure, ci sono film che sono entrati nel nostro immaginario visivo proprio grazie a delle frasi o a dei dialoghi scritti proprio dagli sceneggiatori.

'Nel 2010 ho iniziato a partorire l'idea di realizzare un libro in cui, attraverso le parole dei protagonisti, veniva descritto quel sottobosco di cinema horror troppo spesso ignorato. Così, dopo un lavoro di circa due anni, grazie a tutti i registi e agli addetti ai lavori chiamati all'appello e che sposarono la causa, venne alla luce 'Terrore Italiano. L'horror contemporaneo raccontato dai protagonisti' (a cui sono seguiti due capitoli). È passato qualche anno da quella pubblicazione, e tante cose sono cambiate. Quel libro lo porto nel cuore, perché ancora oggi rimane una sorta di testimonianza, un testo che andava a presentare un 'mondo' sconosciuto al grande pubblico. Ma c'era un grande problema. In tanti che avevano letto il volume, nel tempo mi hanno contattato (il potere dei social) chiedendomi dove potevano recuperare alcuni titoli di quei film che il libro sviscerava; d'altronde era proprio questo l'obiettivo di Terrore Italiano, stimolare il lettore e dare, nel suo piccolo, la possibilità di far conoscere registi e filmografie che 'la critica che conta' spesso snobba'.

Il cinema horror nel tempo si è intrecciato con la realtà, ha narrato storie mutuate dalla vita di tutti i giorni, da fatti estremi che hanno segnato una città o una nazione. Le paure più profonde emergono dalla quotidianità, da tutte quelle situazioni che viviamo ogni giorno, dai luoghi che sono protagonisti della nostra infanzia. L'orrore emerge dalle persone a noi care, dalla paura di non riconoscerle più, da quella inquietudine che il cambiamento sempre genera. Tra tutti i luoghi che il cinema horror ha visitato per trovare ispirazione per i suoi incubi la casa è quello più riuscito. Prefazione di Marco Saraga e introduzione di Gabriele 'Pacio' Pacitto.

Cosa fare se il nostro eroe preferito viene rappresentato a fare sesso con una aliena o se il cattivo di turno prima di uccidere la sua vittima si concedesse un amplesso con essa? La sospensione dell'incredulità viene messa a dura prova quando ciò che abbiamo assunto come mito viene degradato a corpo nudo che si muove in modo lascivo davanti alla cinepresa. La pornografia è una pianta parassitaria che si diffonde prevedibilmente tra i generi, in tutta la sua storia ha usato elementi che non gli appartenevano come pretesto per rappresentare il sesso. La società di oggi poi ha i mezzi per una completa diffusione e rappresentazione dell'atto sessuale, gli elementi a disposizione dell'industria del porno sono molteplici. Consigliato a un adulto.

In questo primo numero troverete interviste esclusive (come ad esempio quella dedicata a Robert Englund), uno speciale dedicato alla nascita del mito di Freddy Krueger, un approfondimento sulla strage di Amityville compiuta da Ronald DeFeo, un'anteprima del fumetto No Name: Eterni Ritorni, una nuova grapich novel pubblicata da Cut Up Publishing e realizzata da Davide Barzi e Oskar -, un racconto, Mr. Cannibal, di Stefano Fantelli e tanto altro ancora. Horror Zone avrà cadenza bimestrale.

Guida ai migliori (e peggiori) fumetti horror made in Italy, strutturato con la formula del dizionario, è una guida finalizzata a comprendere in che modo il genere horror, a partire dagli anni Sessanta, si sia rapportato all'universo dei fumetti. Un viaggio verso quella che è la storia delle nuvole parlanti in chiave horror: Belzeba, Oltretomba, Cimiteria, Splatter, Mostri e Bloob sono solo alcuni dei titoli analizzati.

'Ho sparato prima a mio padre, poi sono andato dalla parte del letto di mia madre. A quel punto, anche volendo, non potevo fermarmi. Non riuscivo a posare il fucile. Mi sentivo manovrato da qualcuno dentro di me.' (Ronald DeFeo Jr.)

Anche in questa terzo volume, molti autori sono entrati in quella che ormai è la 'famiglia di Terrore Italiano', vero e proprio punto di riferimento non solo per gli appassionati, ma anche per tutti gli addetti ai lavori legati al genere. E proprio questo voleva essere il traguardo del progetto promosso dalla collana Horror Project e dalla casa editrice UniversItalia, perché in una Paese come il nostro, dove molto spesso il genere horror è stato bistrattato, è importante riuscire ad unire le forze per creare un movimento forte, unito come non mai, per gridare al resto del mondo che l'Italia, da questo punto di vista, non vuole essere inferiore a nessuno. Anzi, l'Italia deve ritornare ad essere quel Paese che, come avvenne trenta-quaranta anni fa, insegnava al resto del mondo in che modo turbare l'immaginario del pubblico. E il traguardo è sempre più vicino!

Questo libro vuole essere una guida utile a capire in che modo il genere horror, a partire dagli anni Sessanta, si sia rapportato ai fumetti; questi non sono solo un semplice mezzo di intrattenimento ma, molto spesso, rappresentano il simbolo della nostra terrificante società contemporanea, quella che ci fa scoprire che purtroppo i veri mostri non sono quelli scatenati dalla fantasiosa immaginazione degli autori.

Ormai da troppi anni si sente ripetere la solita cantilena: 'Il genere horror in Italia è morto!'; una frase frustante che comunque non rispecchia quella che è la realtà.E' vero, paragonare i tempi attuali agli anni in cui artigiani come Bava, Fulci, Deodato, Lenzi, Freda, Argento, Margheriti, Massaccesi e molti altri ancora lavoravano nel settore regalandoci pellicole che sono entrate nella storia, è azzardato: erano anche altri tempi, ma sopratutto era anche un tipo di cinema che ora non c'è più. Oggi le difficoltà sono molte: se è vero che chiunque, grazie al digitale, può cimentarsi in progetti a zero budget, è altrettanto vero che l'ostacolo principale è poi quello di riuscire ad avere una buona visibilità. A volte non basta essere bravi, questa è cosa nota; la vita va cosi, e il cinema non sfugge a questa regola.

Sergio Stivaletti, Lorenzo Bianchini, Cosimo Alemà e Stefano Bessoni sono solo alcuni degli autori che hanno collaborato a questo secondo volume di Terrore Italiano. Ancora una volta saranno i protagonisti stessi a raccontarsi, cercando di far capire a tutti gli appassionati come l'horror made in Italy stia proseguendo quel processo di rinascita che è molto più vicino di quanto si possa pensare: benché se ne dica, quello che sta nascendo in questi ultimi anni è una realtà molto ricca ma al tempo stesso bisognosa di emergere, per far si che l'horror italiano torni ad essere competitivo come un tempo. Non è passato neanche un anno dall'uscita di 'Terrore italiano' che già si sentiva il bisogno di continuare con questo percorso necessario per capire come l'horror contemporaneo stia ritrovando nel nostro Paese quella linfa vitale che da anni sembrava oramai persa. Anche in questo secondo volume saranno i protagonisti stessi a raccontarsi, cercando di far capire a tutti noi appassionati come questo genere in Italia stia proseguendo quel processo di rinascita che è molto più vicino di quanto si possa pensare.

'Attraverso il bosco fuori' è un dichiarato omaggio a 'Il bosco fuori', film horror del 2006 diretto da Gabriele Albanesi, diventato esempio di riferimento per la cinematografia indipendente italiana. Un saggio completo con foto, storyboard, interviste, aneddoti e curiosità da scoprire sulla realizzazione di un progetto low-budget che è riuscito a conquistare il mercato estero.