Questa seconda edizione non è solo una leggera revisione dell'opera precedente, ma un'offerta di spunti di riflessione e nuovi pensieri, proposti prevalentemente in lingua standard nella forma dell'aforisma, anche della lirica, o presentati come un appunto di un'idea, di un ricordo, di una visione, di un auspicio. Una specie di quaderno di note dove l'idioma usato a volta sbircia, oltre all'Italiano, anche al Siciliano, ereditato dalla madre, e proposto a volte contestualmente insieme ad altre lingue: Inglese e Latino, nel registro polilinguistico già sperimentato nella prima edizione, non per sfoggio di lessico ma per amore di un parlato e scritto che si integra con le altre lingue. Il Siciliano è per l'Autore l'idioma primario che meglio traduce le personali emozioni, le angustie e le gioie di oggi, senza cedevolezze nelle solite e abusate metafore o nelel rime scontate, lasciando ai dotti se il Siciliano sia dialetto o più lingua.

Mario G.B. Tamburello è poeta di inarrestabile pulsione creativa capace di cogliere i conati dell'ego con l'impronta di grazia della forma e con un'evidente suggestione espressiva. Elementi che si evincono anche dal suo nuovo libro 'Agorà di Parole', con prefazione del Prof. Tommaso Romano, scritto in lingua e nel vernacolo dell'entroterra agrigentino, che contiene aforismi, pensieri ed elaborati utilizzando più idiomi (latino, inglese, siciliano) in una sorta di 'federalismo sperimentale linguistico', come dice lo stesso autore. Un procedimento che passa da un piano dell'immaginazione all'altro, incastonando pensieri diversi, senza costruire una trama di nessi e collegamenti ma evidenziando impressioni dell'attimo, elementi casuali che si compongono in costellazioni significative. Un volume singolare per l'impostazione e la configurazione, un testo agile e plurale costituito da molteplici cornici e stratificazioni della realtà. I temi: elementi della quotidianità, dell'esistenza e del tempo all'insegna di una certa concisione formale, ma ad alta densità espressiva, con elaborazione di pensieri che finiscono per rilevarsi anche filosoficamente meditativi.

C'è un senatore in odor di mafia. C'è la sua famiglia. C'è una vedova al centro di una trama di unioni e ricatti. C'è un club di persone che la odia in segreto. C'è un cadavere. Il suo. La morte di Carmela Pilato, vera regina degli intrighi della Capitale, costringe le persone a lei più vicine a fare i conti con le profondità più torbide del proprio passato e con l'ambivalenza dei sentimenti che lega gli uni agli altri. Ma dietro ognuno dei protagonisti si muovono forze più grandi, persone in grado di spiarli in ogni momento, di insinuarsi anche nella sfera più intima dei pensieri. Il controllo sull'inscindibile legame tra sesso e potere può diventare la moneta di scambio più preziosa. Chi sa esercitarlo può avere un'intera città ai suoi piedi. Il confine tra i buoni e cattivi non è mai stato cosi labile. Giuseppe Benvenuto Bonafede tesse una fitta trama di intrighi e misteri, che trascina con sé il lettore fino alla fine.

Il Coronavirus ha sconvolto le abitudini degli abitanti di mezzo mondo, la paura del contagio e le ordinanze governative hanno costretto (e costringono ancora adesso in molte aree geografiche) i cittadini a stare in casa come non era mai successo prima; in Italia dal 4 marzo 2020 è stato possibile uscire solo per fare la spesa e per pochi altri giustificati motivi. La convivenza forzata fra marito e moglie ha rinforzato le unioni felici ma ha messo a dura prova i rapporti coniugali usurati, quelli un po' stanchi (nella fase postlockdown, gli avvocati matrimonialisti avranno molto da fare); padri e figli hanno vissuto le loro tensioni; la coabitazione full time, in mezzo a città semideserte e strade semivuote, è diventata una bomba a orologeria con una miccia sempre più consunta man mano che passavano i giorni. In questo libro, scopriremo come tre famiglie italiane ? rispettivamente di Milano, Roma e Reggio Calabria ? hanno trascorso questo periodo e seguiremo le peripezie compiute per portare a termine i loro particolari lavori.

«Ogni parola, espressione, ricordo che Mario Tamburello incide sul foglio, con forza e originalità nella naturale bellezza dei suoi versi dialettali, è immagine di una vita intensamente vissuta, amata, condivisa con incredibile passione. Mario è un compositore di versi, è un pittore di musicalità poetica, è un trasmettitore di emozioni semplici, umanissime, vissute ieri come oggi e per questo senza tempo e sa rapportarsi con toni ardenti al più nobile dei sentimenti umani, l'Amore, che nasce dalla sofferenza per diventare grandioso e riconoscenza infinita verso colei che l'ha saputo sorreggere lungo la strada dell'esistenza e del sacrificio. La poesia di Mario Tamburello è personalismo assoluto che, avvalendosi di un vernacolo limpido e immediato, umanizza persone e cose, mettendo a nudo la forza delle sensazioni che lo sguardo non sa cogliere. Prima ancora di essere una raccolta di poesie, 'Pinsera scutuliati' la intendo come la gioia di comporre, il frutto di una passione imperiosa e inebriante di comporre, lo specchio di un amore sfrenato per la terra, le persone e l'amata. In altre parole 'Pinsera scutuliati' è l'anima visibile di Mario.» (Gino Angelo Torchio)

Il titolo di questa silloge è preso dal gioco degli scacchi. Si tratta di un movimento doppio e simultaneo di re torre, messo in atto per garantire una posizione di sicurezza al primo. Il re simboleggia la creatività. Prima di rischiare di essere segregata dalla sofferenza che erode la quotidianità dell'autore, questa si mette in gioco ancora una volta sulla scacchiera della vita, affidandosi alla torre, ovvero alla volontà, che ostinata e protettiva, libera l'estro comunicativo. In questa continua sfida si rinnova la convinzione che la parola aiuti, pur a tratti, a star meglio, e riemerge la speranza che qualcosa rimarrà tra le pagine del tempo. In questa raccolta l'autore ricorre in modo più esteso e convinto all'uso della lingua italiana, porgendo al pubblico la sua rinascita esistenziale di grande respiro.

'Se le liriche, in 'Dolcezze e dolore' fossero parte integrante delle più comuni antologie di letteratura italiana moderna per le scuole, credo che il giudizio critico generale sarebbe quello di 'poesie del dolore'. Conoscendo l'amico Mario, la sua personalità, il suo vissuto, la sua energia creativa di pensiero e di voler fare, nonché la sua forzata limitazione relazionale causata dalla malattia, mi sento di dissentire da una tale valutazione. Perché il conoscere è il parametro di giudizio più importante. La poesia in 'Dolcezze e dolore' è un inno all'amore che nasce dalla sofferenza fisica, dal sacrificio e come riconoscenza infinita verso l'anima e il corpo di chi lo sostiene. In 'Dolcezze e dolore' tutto è affidato al tono assorto della voce, dove il binomio amore-sofferenza si fonde in monomio, dove l'anima esprime ed eleva il sentimento e il significato che l'esteriorità del vissuto rifiuta. Il dolore è interiore, crudele, avvilente. Da esso nasce l'amore vero, sentimento coinvolgente che unisce, nella gioia di vivere, l'anima e il corpo della persona che rifiuterà mai di seguirlo e sorreggerlo per la strada del sacrificio e dell'esistenza.' (Gino Angelo Torchio)

'Se le liriche, in 'Dolcezze e dolore', fossero parte integrante delle più comuni antologie di letteratura italiana moderna o in vernacolo per le scuole, credo che il giudizio critico generale sarebbe quello di 'poesie del dolore'. Conoscendo l'autore, la sua personalità, il suo vissuto, la sua energia creativa di pensiero e di voler fare, nonché la sua forzata limitazione relazionale causata dalla malattia, mi sento di dissentire da una tale valutazione. Perché il conoscere è il parametro di giudizio più importante. La poesia in 'Dolcezze e dolore' è un inno all'amore che nasce dalla sofferenza fisica, dal sacrificio e come riconoscenza infinita verso l'anima e il corpo di chi lo sostiene. In 'Dolcezze e dolore' tutto è affidato al tono assorto della voce, dove il binomio amore-sofferenza si fonde in monomio, dove l'anima esprime ed eleva il sentimento e il significato che l'esteriorità del vissuto rifiuta. Il dolore è interiore, avvilente. Da esso nasce l'amore vero, sentimento coinvolgente che unisce, nella gioia di vivere, l'anima e il corpo della persona' (Gino Angelo Torchi).

'Capita leggendo poeti di intensa sensibilità che le emozioni che ne scaturiscono siano complesse. A volte inquietanti. La poesia va letta più volte, bisogna entrarci dentro. Niente in queste liriche è costruito. Nelle parole ho incontrato l'autenticità. La poesia come vita: la parola è cosa vivente, respira tra le righe accorate, tra i versi di Mario Tamburello, interprete puro della sua terra d'origine Sicana e non solo. Compare spesso la forza della natura, le acque di Mario come i fiumi di Ungaretti. Pare che le parole siano modulate sui movimenti del corpo, sul battito del suo cuore. La poesia come libertà, dalla malattia, dalle meschinità, terapeutica, una specie di sauna mentale che ci scalda il cuore. La poesia come ricerca onirica, con tutte le pulsioni misteriose dei sogni. La poesia come atto d'amore, il più delicato e accorato grido è per l'amata madre. 'Ecce mater' sembra uno spartito, da suonare a tutto volume con le parole, da cantare subito da solo. Poi, con calma, da condividere. Un valore aggiunto è dato dall'uso del vernacolo tipico di San Giovanni Gemini e Cammarata, protagonista di suoni e colori che tutti i sensi anima e nutre'. (Patrizia Valpiani)

La raccolta Xhiatu Sicanu è il tentativo di traghettare in superficie parte del vissuto emozionale, della storia personale, facendo principalmente uso della lingua delle origini, ritrovando così le note intime del mondo di dentro e solfeggiando il fiato di vita, che si fa scrittura essenziale senza esuberanza di forma. Proust parla di libro primario, 'il solo vero, che uno scrittore non deve inventare, perché esiste già in ciascuno, ma tradurlo. Il dovere e il compito di uno scrittore sono quelli di un traduttore'.

Xhiatu Sicanu è il tentativo di traghettare in superficie parte del vissuto emozionale, della storia personale, facendo principalmente uso della lingua delle origini, ritrovando così le note intime del mondo di dentro e solfeggiando il fiato di vita, che si fa scrittura essenziale senza esuberanza di forma. Proust parla di libro primario, 'il solo vero, che uno scrittore non deve inventare, perché esiste già in ciascuno, ma tradurlo. Il dovere e il compito di uno scrittore sono quelli di un traduttore.'

Cosa lega la morte del figlio della principessa Ada Wallenberg alle vicende dei principi Sanseverino, in fermento per la visita dell'imperatore Carlo V al Palazzo di San Mauro, e alla storia del gesuita Antonio di Paiva, missionario incaricato di cristianizzare il Siam? È quanto cercheranno di scoprire l'ex referente universitario Luca Belmonte e l'inseparabile Barbara Fioravanti, entrambi divenuti investigatori professionisti. Ha inizio così una lunga indagine sulla tragica morte del giovane Ralf, figlio dei sangue blu Ada Wallenberg e Guglielmo di Avherlow, avvenuta in circostanze misteriose nel 2007. Intrighi, tradimenti, atmosfere gotiche, morti oscure e incredibili colpi di scena porteranno Luca e Barbara a contatto con mondi e tempi lontani, in un avvincente thriller ambientato tra la Calabria cinquecentesca dei Sanseverino, la Thailandia dei padri cristiani, la Svizzera e la caotica Bangkok di oggi. Coinvolti nelle vicende politiche thailandesi e catapultati in un vero e proprio intrigo internazionale, i due protagonisti sveleranno, dopo diverse peripezie, le trame di un caso complesso, che affonda le radici in alcuni episodi svoltisi al tempo di Carlo V, il grande imperatore del Sacro Romano Impero. Sequel de 'Il Referente' (2014), ne 'Il sangue del Siam' volti storici, nobili cavalieri appartenenti ad antiche casate e fedeli servitori agiscono di pari passo ai protagonisti dell'attualità, tutti intenti nella ricerca della verità, sino all'inaspettato e imprevedibile finale.

Luca Belmonte, a cinquant'anni, si ritrova disoccupato. La sua vita di giovane di belle speranze gli sembra ormai lontana e le tante esperienze professionali portate avanti nel tempo gli hanno lasciato il rammarico di non essere riuscito a consolidare nessuna di esse. L'opportunità inaspettata di un nuovo qualificante lavoro lo catapulterà ben presto nel mondo universitario, facendolo diventare il referente per la Puglia della importante università telematica 'Doriano Ranieri'. Prima a Bitonto, poi a Milano, Luca entra a far parte di una realtà che svelerà una spietata lotta alla successione del rettorato e all'accaparramento di consistenti beni immobiliari, appetiti anche dall'università brasiliana 'Vasco de Gama' che proprio in quel momento sta chiudendo un accordo milionario. Debolezze umane, ambiguità, enigmi e colpi di scena: Luca si ritroverà ago della bilancia conteso dalle 'vipere della Ranieri' tra morti misteriose e un presunto erede. Accompagnato dall'affascinante ispettrice Barbara Fioravanti, il suo ruolo diventerà sempre più centrale fino ad un imprevedibile ed emozionante finale, giocato fra Londra, San Paolo e Milano.

Chi nel suo primo aprirsi al mondo e nell'affacciarsi alla relazione ha sperimentato la comunicazione verbale in un dialetto ne resta segnato per tutta la vita. Immagini, suoni, paragoni con cui si nomina la realtà che ci circonda avranno il timbro di quella lingua nativa. La lingua successiva, la lingua di tutti, non cancellerà il primo modo con cui abbiamo dato nome agli affetti, ai sentimenti, alle cose, al mondo. Nei momenti di maggiore concitazione emotiva questa lingua originaria risalirà dalle profondità nelle quali sembrava definitivamente sepolta e ci tornerà alle labbra quasi per istinto. La poesia, infatti, nasce da momenti di alta concentrazione dei sentimenti e della riflessione più calda, intima; può trovare, quindi, congeniale l'uso del codice linguistico primario: quello appunto con cui abbiamo percepito e nominato gli affetti, il pensiero, il sentimento della realtà e abbiamo cominciato a dirli e ricambiarli.

È una raccolta piena di vita quella di Tamburello, una fitta maglia di versi in cui s'annidano meditazioni sull'amore, i sogni, il quotidiano, i rapporti intimi con gli altri, la poesia e, in ultima istanza, il compito stesso del poeta. Con la matura consapevolezza di chi ha patito il dolore, l'autore esprime un bisogno profondo di relazioni autentiche, un desiderio di pietas nei confronti del prossimo scevro da qualsiasi retorica d'occasione. È per questo che gli oggetti, i ricordi e le voci conferiscono spessore a quest'esigenza di umanità, amalgamandosi e veicolando un messaggio semplice ed essenziale. L'itinerario espressivo si modella sul dialetto siciliano, che dà voce ai sentimenti allo stato puro e, attingendo al passato, si fa strumento di racconto del presente.

Figura che ancora oggi si presta a letture opposte quando non contraddittorie, la personalità di Giuseppe Mazzini, in questa rapida antologia, è ricostruita con particolare attenzione agli aspetti europei della sua azione e del suo pensiero. Primula rossa e autentico incubo per i governi reazionari dell'età della Restaurazione, l'agitatore genovese, nell'arco di una vita completamente dedita alla causa italiana, incarna al massimo grado il cambio di marcia che all'inizio degli anni Trenta si verifica tra i patrioti italiani, quando i troppi attendismi e gli altrettanti particolarismi della fase iniziale del Risorgimento nazionale lasciano libero campo a scelte più radicali e quindi unitarie. Consapevole dello stretto legame fra la dimensione nazionale e quella internazionale, Mazzini è quasi da subito convinto che il successo della rivoluzione non può prescindere da un contesto favorevole. Si tratta di affiancare alla rivendicazione di un nostro primato una sorta di nobile gara fra popoli del vecchio continente, da intendersi, però, in termini collaborativi e non antagonistici. È un'impostazione segnatamente democratica della questione nazionale. Il carattere aperto della sua riflessione politica si coglie bene nell'insieme degli scritti del genovese.

'Il titolo del libro è sufficientemente chiaro per chiunque, anche se espresso con una formula che non è dell'italiano ma dell'inglese. In questa lingua si possono adoperare le particelle con maggior disinvoltura che non nella nostra. Per essere corretti, bisognerebbe dire: 'O con Gesù o con Machiavelli, però anche con Gesù e con Machiavelli. Oppure: 'Gesù è l'opposto di Machiavelli, ma può anche andar d'accordo con Machiavelli'. Insomma il tema del libro è quello delle relazioni del pensiero cristiano con quello di Machiavelli mostrando che c'è una via, quella di sant'Agostino, per cui i due opposti possono incontrarsi in un pessimismo che è simile.' (dalla prefazione)