Educare all'estetica ha a che fare in primo luogo con l'educazione al gusto, ossia alla comprensione con spirito critico delle forme d'arte del nostro tempo. Per i due autori, perciò, si educa all'estetica non richiamando noiose rassegne filosofiche, ma entrando nel merito di ciò che - soprattutto nel secolo scorso - è stato prodotto a livello artistico inteso nel suo senso più ampio: dalla pittura alla fotografia, dai cartoni animati alla pubblicità, dal design ai fumetti.

Il volume, aggiornato al D. Lgs. 17 gennaio 2003 n. 6, riporta tutte le novità della riforma societaria e fiscale e offre indicazioni e soluzioni operative pronte da applicare.

Il volume, scritto con un linguaggio agile volto sia alla divulgazione che alla consultazione scolastica, è strutturato in tre capitoli che analizzano la storia e l'evoluzione della brigata con una approfondita analisi degli eventi bellici svoltisi sul territorio romagnolo. Il testo, con un'introduzione del prof. Pietro Albonetti (Università di Bologna), è accompagnato da un apparato documentario, cartografico ed iconografico.

Un manuale articolato in quattro filoni: i fattori protettivi, il riconoscimento del problema, gli strumenti di intervento e, infine, un percorso di sostegno alle persone in difficoltà e alcuni strumenti di valutazione dei singoli incontri o dei percorsi nel suo complesso. Completo di schede di lavoro già sperimentate da impiegare direttamente nelle classi, il manuale mira a potenziare le possibilità di intervento degli educatori chiamati a condurre percorsi educativi. Il Cd-Rom allegato presenta materiali di supporto alle attività per avviare la discussione nel gruppo-classe, oltre che ulteriori proposte di approfondimento.

Che cosa ci fa Van Gogh a Hollywood? Come mai l'artista incompreso e sfortunato è andato a finire nella mecca del cinema? Van Gogh ha subito lo stesso destino toccato a Picasso, Andy Warhol, Pollock, Frida Kahlo e a molti altri, le cui vicende biografiche sono divenute altrettanti film. La cosiddetta 'vita d'artista' costituisce ormai un vero e proprio filone a cui il grande schermo si rivolge con sempre crescente interesse. Attraverso l'attenta analisi di questo genere cinematografico, si scopre che proprio nelle nostre società, apparentemente Laiche e inclini al cinismo, resiste un'autentica 'mitologia mediale' e sopravvive l'inossidabile 'leggenda dell'artista'.

Che cosa ci fa Van Gogh a Hollywood? Come mai l'artista incompreso e sfortunato è andato a finire nella mecca del cinema? Van Gogh ha subito lo stesso destino toccato a Picasso, Andy Warhol, Pollock, Frida Kahlo e a molti altri, le cui vicende biografiche sono divenute altrettanti film. La cosiddetta 'vita d'artista' costituisce ormai un vero e proprio filone a cui il grande schermo si rivolge con sempre crescente interesse. Attraverso l'attenta analisi di questo genere cinematografico, si scopre che proprio nelle nostre società, apparentemente Laiche e inclini al cinismo, resiste un'autentica 'mitologia mediale' e sopravvive l'inossidabile 'leggenda dell'artista'.

'I colloqui con se stesso' (più noti come 'I ricordi') raccolgono dodici libri di meditazione, scritti durante le numerose campagne militari condotte in Asia Minore dal grande imperatore e filosofo che resse le sorti di Roma sul finire del II secolo. Essi rappresentano il documento principale della sua fama letteraria e filosofica. 'I ricordi' raccolgono schegge, sentenze e aforismi. Ogni scritto è sorretto da una morale stoica secondo le cui dottrine Marco Aurelio fu educato negli anni trascorsi, come erede di Adriano a Annio Vero, alla corte imperiale.

L'area contemporanea, con le sue influenze nel mondo della moda, del design, delle immagini, dei consumi, è l'oggetto di analisi e di racconto di questo saggio del critico d'arte e filosofo Marco Senaldi. Esaminando casi della cronaca, storie di personaggi, avvenimenti mass mediatici, l'autore apre una riflessione sui rapporti odierni tra arte e non arte e sulle nuove modalità con cui si esprime l'antico sentimento del 'piacere'. L''enjoyment', il godimento estetico, rappresenta appunto questo modo del sentire contemporaneo, in cui convivono insieme bello e brutto, classico e rivoluzionario, piacevole e ripugnante, in una creativa contraddizione.

L'area contemporanea, con le sue influenze nel mondo della moda, del design, delle immagini, dei consumi, è l'oggetto di analisi e di racconto di questo saggio del critico d'arte e filosofo Marco Senaldi. Esaminando casi della cronaca, storie di personaggi, avvenimenti mass mediatici, l'autore apre una riflessione sui rapporti odierni tra arte e non arte e sulle nuove modalità con cui si esprime l'antico sentimento del 'piacere'. L''enjoyment', il godimento estetico, rappresenta appunto questo modo del sentire contemporaneo, in cui convivono insieme bello e brutto, classico e rivoluzionario, piacevole e ripugnante, in una creativa contraddizione.

These ten top Broadway tunes will satisfy every student's Boomwhacker® urge! The package includes teaching suggestions, reproducible visuals, and a cool play-along CD with full performance and accompaniment tracks. The written arrangements include melody and accompaniment parts, with many teaching options for various skill levels. Contains: [ I Don't Need Anything But You (Annie) * Big Spender (Sweet Charity) * Aquarius (Hair) * Kids! (Bye, Bye Birdie) * Day by Day (Godspell) * If I Were a Rich Man (Fiddler on the Roof) * Let the Sunshine In (Hair) * Applause (Applause) * Hernando's Hideaway (The Pajama Game) * One Boy (Girl) (Bye, Bye Birdie).

Traces the life and career of the Italian painter and analyzes important works and themes, focusing on his 'The Deposition', an altarpiece in the Florentine church of Santa Felicita.