Con 'Il piacere', pubblicato nel 1889, ha forse inizio il moderno romanzo italiano: con l'aristocratico Andrea Sperelli, 'tuto impregnato d'arte', avido di piacere, il decadentismo dannunziano si contrappone frontalmente al verismo di Capuana e Verga. Ne 'L'innocente' (1892), il protagonista Tullio Hermil racconta la propria storia di adultero impenitente che, riavvicinatosi alla moglie, scopre che lei ha in grembo il frutto di un unico tradimento. L'odio verso questa innocente creatura, che rappresenta l'infrangersi del suo crudele sogno di 'essere costantemente infedele a una donna costantemente fedele', lo porterà all'assassinio. Altro personaggio decadente è il Giorgio Aurispa di 'Trionfo della morte' (1894), nobile ereditario che tenta di fare della propria vita un'opera d'arte ma non riesce a liberarsi del male di vivere, che lo porterà al suicidio. 'Il fuoco' (1900), infine, ha una sensuale Venezia come scenario dell'amore tra il poeta Stelio Efrena e l'attrice Foscarina: una relazione che ricorda quella tra il Vate ed Eleonora Duse.

Da sempre la Collana del prof. Uckmar rappresenta una occasione per approfondire le tematiche fiscali di maggiore interesse ma anche e soprattutto per formulare concrete proposte di intervento a livello legislativo ed amministrativo, in tal modo assicurando un dialogo fattivo con istituzioni e operatori del diritto. Così come ogni ricorrenza porta a guardare a ritroso, anche i novant'anni della Rivista spingono ad effettuare un bilancio sul progressivo cammino del nostro sistema tributario, sul suo stato attuale e su come si debba intervenire per migliorarlo, rendendolo più efficiente.

«Era bello, di una bellezza gentile e nervosa, socievole ma anche riservato» - hanno scritto di lui i suoi contemporanei -, Romualdo Pàntini (1877-1945), conterraneo di D'Annunzio e fiorentino d'adozione, anzi cosmopolita, è personalità epigonica ma complessa, l'espressione decadente dell'arte totale. Pàntini è la testimonianza concreta delle inclinazioni più vitali presenti nella poesia dell'Italia a cavallo tra Otto e Novecento, aperta alle correnti d'oltralpe ma non disgiunta dalle radici classiche della tradizione. Peraltro, quest'edizione (uscita per la prima volta nel 1975 e ora riproposta), ha fatto da battistrada nel corso degli anni a una serie di studi che hanno permesso di ricostruire una stagione importante e variegata della nostra cultura tra letteratura e giornalismo, quella che oggi non a caso viene definita l'Italia dei «nobili spiriti».

Definito dallo storico della scienza Robert Theodore Gunther come «l'opera più antica scritta in lingua inglese su un elaborato strumento scientifico» 'A Treatise on the Astrolabe' (Il trattato sull'Astrolabio) viene qui presentato per la prima volta in traduzione in una lingua europea moderna. Unico testo in prosa di Geoffrey Chaucer, fu composto presumibilmente a partire dal 1391 e dedicato al «piccolo Lowys» - studente ad Oxford - per il quale scrive un manuale di grande efficacia didattica sull'affascinante strumento e sul suo uso. Di origini antiche, l'astrolabio fu ideato per la misurazione dell'altezza dei corpi celesti - Sole, Luna, pianeti e stelle - sull'orizzonte e per risolvere speditamente problemi di astronomia sferica. Un saggio di Paolo Rossi completa il volume collocando l'astrolabio nella storia delle scienze.

'«Un'emozione viverla, e un'emozione raccontarla». È molto coinvolto Achille Bonito Oliva nell'introdurre la rassegna da lui curata nella casa circondariale 'Carmelo Magli' di Taranto, per il progetto inedito 'L'altra città'. S'intitola 'Il carcere? Che opera d'arte!', e più che una mostra è 'un processo interattivo e partecipativo' che mette in relazione la società civile con la realtà carceraria. È la tappa finale di un lavoro durato mesi con Giovanni Lamarca, comandante della polizia penitenziaria, in cui una ventina di detenute sono state impegnate in laboratori di arte e scrittura creativa tenuti da Giulio De Mitri, col supporto teorico di Roberto Lacarbonara, Paola Lacatena e la partecipazione di alcuni agenti. Il risultato è un percorso plurisensoriale che accoglie il visitatore in diverse tappe».' (Antonella Marino, 'Celle d'artista', intervista ad Achille Bonito Oliva in 'la Repubblica' del 12/04/2017)

La prima parte del presente volume prende in esame e descrive lo sviluppo delle relazioni sentimentali in adolescenza, considerandone gli aspetti normativi. Accanto ad un inquadramento teorico sul tema vengono approfonditi il costrutto di competenza romantica, l'evolversi delle relazioni sentimentali nella giovane adultità, il contributo giocato dalle nuove tecnologie allo sviluppo delle relazioni sentimentali e il tema dell'influenza delle dimensioni culturali su tali legami. La seconda parte del volume si concentra su alcuni dei possibili esiti disadattivi legati alle esperienze sentimentali in adolescenza, analizzando in particolare i rischi internalizzanti connessi a questi primi legami, i comportamenti aggressivi e violenti all'interno della coppia, i fenomeni del sexting e della pornografia e l'esperienza atipica della gravidanza e della genitorialità in adolescenza.

Le tavole di Beltrame sono la guerra. Il geniale disegnatore vicentino, diplomato all'Accademia di Brera, con Luigi Alberini inventa un modello di comunicazione visiva destinato a costruire l'immaginario collettivo della guerra. Gianni Oliva decodifica i sistemi del racconto, la coralità, i simboli della patria, i combattimenti e la rimozione delle sconfitte. Il libro è la maggiore raccolta a colori delle tavole della Domenica del Corriere.

In questa edizione, così come nella prima, sono raccolti i pensieri e gli appunti di Galante Oliva sul Primo Maggio a Nocera Inferiore, con una puntatina fuori cinta a dir la verità. Nocera, città che si configurava (e penso che lo sia tutt'oggi) come una delle più importanti dell'intera provincia e probabilmente quel giorno, era il suo giorno, quello dedicato ai lavoratori: il più importante del salernitano. E' vero, secondo un paragone calcistico, partiva dall'uno a zero, grazie alle numerose industrie esistenti e al bacino straordinario di lavoratori che ruotava intorno alla città, detta non a caso delle cento ciminiere. I pensieri di Galante esposti in questo libro vanno dal 1956 al 1974, anni in cui era stato protagonista attivo della storia sindacale di Nocera Inferiore e della provincia di Salerno.

'Dagli anni Ottanta Maria Luisa Belcastro Schneidersitz non fa che dipingere mutatis mutandis sempre la stessa opera, come la maggior parte degli artisti, poiché a nessuno è dato uscire dai confini del proprio io. Pertanto, essendo ogni opera d'arte un altro da sé in cui l'artista si riflette, spesso senza riconoscersi, come è avvenuto al mitico Narciso, congrua metafora della pittura [...]. Cos' è per questa sorta di Comédie humaine, dipinta intingendo il 'pennello nei colori della vita', naturalmente della sua vita, da Maria Luisa. Ma a differenza di Honoré de Balzac, che raccontava la storia di ciascun protagonista della sus Comédie humaine, ella si limita alla semplice rappresentazione di ciascun personaggio, lasciando alle personali proiezioni dei fruitori di immaginarne le storie, magari tenendo sempre presente che anche allontanandosi dalla realtà visiva, l'arte riesce a cogliere reconditi aspetti 'altri' delle realtà, come, per fare un paio di esempi, hanno fatto Francis Bacon e Jean Dubuffet.' (Giorgio Di Genova)

Quale modo migliore per ricordare un grande Maestro come Alberto Boscolo, a venticinque anni dalla morte, se non proporre una riflessione sui percorsi storiografici della Scuola storica da lui creata, sugli obiettivi raggiunti, sulle prospettive di ricerca ancora aperte e percorribili. Il volume offre un ampio panorama delle tematiche che, partendo spesso da felici intuizioni e pionieristiche ricerche avviate da Boscolo, si sono sviluppate e hanno prodotto nuovi e originali risultati. La storia del Mediterraneo e dell'espansione della Corona d'Aragona nel tardo Medioevo sono i temi dominanti dei saggi qui raccolti, scritti dagli allievi di ieri, oggi in cattedra, che nel solco lasciato dal Maestro hanno proficuamente intrapreso nuove ricerche, e dai colleghi che hanno condiviso con Alberto Boscolo un percorso scientifico comune. Numerosi e significativi i contributi degli studiosi portoghesi e spagnoli, in rappresentanza di quel mondo accademico, degli archivi e delle istituzioni culturali che hanno costituito per decenni punto di riferimento insostituibile per le ricerche di Alberto Boscolo e della sua Scuola.

Sono molto lieto di porgere un saluto beneaugurale a nome del Dipartimento di Lettere alla importante manifestazione culturale Dantis Amor, Dante e i Rossetti, per iniziativa e a cura del 'Centro europeo di studi rossettiani', i cui Atti vanno ad arricchire la già copiosa serie di 'Studi medievali e moderni', la nostra rivista diretta dal Prof. Gianni Oliva, al quale dobbiamo, fra le altre, anche questa iniziativa di studio. La coincidenza della tematica dantesca con alcune delle meno note e più belle pagine della vicenda dei Rossetti in ambiente risorgimentale, preunitario e unitario, costituisce un argomento di indubbio interesse scientifico e di ancor più percepibile attualità. Stefano Trinchese Direttore del Dipartimento di Lettere Arti e Scienze Sociali Università 'G. D'Annunzio' di Chieti-Pescara.

Ritenuto da molti contemporanei il primo romanzo moderno, rivelatosi sicuramente il capolavoro di D'Annunzio, 'Il piacere' suscitò grande scandalo all'epoca della sua pubblicazione (1889). La figura di Andrea Sperelli, incarnazione perfetta del dandy che ad ogni senso etico, ad ogni autentico valore antepone il solo gusto estetico, rappresenta l'uomo 'senza centro' che ha perso la propria identità inseguendo un ideale di bellezza effimero e illusorio. Sullo sfondo della Roma umbertina, Sperelli si muove tra alcove e duelli, salotti e mondanità, diviso tra un amore sensuale e uno spirituale. Nel suo spietato spirito analitico, nella sua debolezza morale si riconosce in qualche modo l'autore che, grazie a queste pagine in cui si alternano dinamicamente presente e passato, realtà e memoria, si affianca ai grandi narratori europei del suo tempo.

L'Immacolata nella scultura lignea degli artisti meridionali dal XVII al XX secolo presente nel territorio della Diocesi nel 150° anniversario della proclamazione del dogma.

Tra il 2006 e il 2008 l'Ufficio Tecnico dell'Università di Verona ha curato, d'intesa con la Soprintendenza per i beni architettonici e per il paesaggio, l'esecuzione del restauro della facciata di palazzo Giuliari, sede del rettorato e di numerosi uffici amministrativi. Alla conclusione dei lavori venne pubblicato questo volume, che si ripresenta in seconda edizione-al termine del restauro degli interni sin da allora previsto-, corredato da una nota del progettista.

Gentiluomo di antico stampo, colto e generoso, Achille Forti decise di lasciare il suo cospicuo patrimonio all''amata Verona', avendo designato nel testamento il Comune come erede universale di tutti i suoi beni. Le vicende del palazzo che egli aveva abitato vengono ora ripercorse attraverso uno studio approfondito che prende in considerazione la fabbrica a partire dalle vestigia del periodo romano, attraverso le emergenze medievali e quelle del periodo veneziano quando proprietari del palazzo diventarono gli Emilei, famiglia di origine bresciana arrivata a Verona al seguito delle armate viscontee. Un palazzo ricco di storia, quindi, e di svariate e continue sovrapposizioni architettoniche e pittoriche, come testimoniano la facciata esterna, gli affreschi, le decorazioni e le grottesche realizzati in diversi periodi e numerosi al suo interno.

Questo album, realizzato dai collaboratori del 'Centro europeo di studi rossettiani' diretto dal prof. Gianni Oliva, d'intesa con l'Università di Chieti-Pescara, racconta, come si suol dire, 'una bella storia', una storia di famiglia. La gran mole di documenti raccolti, di testimonianze e di immagini fanno di questo libro un veicolo di informazione sulla identità italiana e sui rapporti tra Italia e Inghilterra.