Lo studio sottopone a un'analisi metrico-formale la vasta raccolta di area estense nota come Canzoniere Costabili, individuando gli aspetti peculiari della personalità stilistica dell'autore, ancora ignoto, e delineando alcuni significativi mutamenti lungo il macrotesto. Il confronto serrato, e ricco di spunti sul piano intertestuale, con il modello petrarchesco ma anche con Giusto de' Conti e con il Boiardo lirico, fa emergere il carattere sperimentale, eppure tutt'altro che inconsapevole, del petrarchismo quattrocentesco.

Francesca Baldassari ripubblica dopo vent'anni, rivista e aggiornata, la sua prima monografia (1995), dedicata al pittore più significativo del Seicento fiorentino: Carlo Dolci (1616-1687). In questo volume l'autrice ripropone la personalità artistica di Dolci attraverso documenti e dipinti inediti, ricostruendo anche la sua ampia 'fortuna' e 'sfortuna' critica e dedicandogli saggi che definiscono la sua pittura da molteplici punti di vista: dal rapporto con l' umanesimo e il rinascimento scultoreo e pittorico, al contesto storico letto nel suo legame con i Medici, alla formazione e al suo seguito.

Il cristianesimo è sorto nella storia per iniziativa di Dio che in Cristo si è fatto uomo per accompagnare e nutrire la vita e il cammino degli uomini. Per coloro che incontrarono e seguirono Gesù quello fu l'evento decisivo, tanto da seguirlo fino a diventare 'suoi'. Appena alcuni decenni dopo la Sua morte e risurrezione il Vangelo era diffuso in tutto il mondo allora conosciuto. Questo libro presenta in modo semplice il processo di formazione dei Vangeli sinottici, Matteo, Marco e Luca, con un intento pastorale: mostrare che la fede è apostolica, cioè ha come solido fondamento la testimonianza di coloro che hanno vissuto con Gesù e sono stati con lui dopo la Sua risurrezione.

This lavish edition comes in three striking color combinations that will be shipped to customers at random.

The Musée Picasso Paris, housed in the magnificent Hôtel Salé since 1985, includes more than 5,000 pieces, constituting the finest public collection of the artist’s works ever assembled. This definitive reference, which features an extensive album showcasing more than 450 of Picasso’s masterpieces, is arranged chronologically and by theme. It traces every stage in the development of his oeuvre, from the Blue Period to his late portrait The Young Painter (1972). The museum’s authoritative team provides in-depth essays that examine Picasso’s paintings, as well as his proficiency in all artistic forms—from sculpture or ceramics to photography, drawing, and engraving. His personal art collection and ephemera from his private archives provide insight into the great twentieth-century artist himself, and the comprehensive tome is completed with a detailed chronology.

The greatest works by prolific artist Picasso are reproduced in this massive cloth-bound volume that features a handsome slipcase, ribbon page marker, and is printed on three types of paper to present the diverse artworks to their best advantage.

Società frenetiche, dinamiche, assassine del tempo, tecnologicamente avanzate, si presentano al consumatore mediale del XXI secolo. Nuove forme di produzione di informazione originano nuove forme di percezione, accesso e consumo dei testi e delle informazioni. Incastrato in questo scenario in continua mutagenesi il giornalista cerca di riposizionarsi rincorrendo e anticipando il ritmo incessante dei New Media. Giornalista e utente compiono così azioni di produzione e consumo mediale interconnessi al sistema di informazione, al contesto sociale e ai nuovi strumenti tecnologici concorrendo a generare un inedito ciclo della notizia e di contenuti: il Newswebing User Model.

Il quarto numero della collana Quaderni della Rete Museale Valdera presenta i contributi discussi durante la Giornata di Studi Monete Antiche. La monetazione dai romani ai Medici tra Valdera e Valdarno e nella Toscana nord-occidentale, che si è tenuta a Capannoli (Pisa), presso la villa comunale Baciocchi, sabato 19 novembre 2011. Il luogo prestigioso che ha ospitato l'evento è anche sede del Centro di documentazione archeologica della Valdera e l'incontro, al quale hanno partecipato alcuni dei più importanti numismatici italiani, ha sottolineato da un lato l'importanza dei ritrovamenti monetali per la ricostruzione della storia territoriale, dall'altro il fecondo intreccio tra numismatica e ricerca archeologica. Dagli ampi quadri sui flussi tra età romana e Medioevo in Valdera e Toscana nord-occidentale, agli approfondimenti dedicati ad indagini in aree specifiche e agli usi anche non economici delle monete: molteplici sono le storie raccontate da questi tondelli in metallo coniato e dai loro ritrovamenti, ora raccolte ed offerte al pubblico in questo volume.

Il Canzoniere Costabili è una vasta raccolta organica di rime, che tradizionalmente prende il nome dalla donna a cui sono dedicati gran parte dei testi, Costanza Costabili, appartenente a una delle famiglie più potenti della Ferrara estense. Tra i molti motivi di interesse del canzoniere, uno dei prodotti più caratteristici e suggestivi del 'petrarchismo' quattrocentesco, spicca la vicinanza agli Amorum libri tres. Da qui proviene l'etichetta di 'amico del Boiardo', proposta vent'anni fa da Antonia Tissoni Benvenuti per designare l'autore, tuttora ignoto. Questa edizione, la prima in assoluto, nasce da un approfondito studio dell'unico testimone manoscritto, oggetto di una capillare revisione, ed è accompagnata da un'ampia introduzione che si sofferma sugli elementi narrativi e strutturali della raccolta, affronta problemi cronologici, portando nuovi dati utili a ricostruire l'identikit dell'anonimo, e prende in esame aspetti letterari, filologici e linguistici. Un anno dopo la pubblicazione del commento di Tiziano Zanato agli Amorum libri, ricco di rimandi allo stesso Canzoniere Costabili, la conoscenza dell'ambiente boiardesco e della lirica del Quattrocento si arricchisce di un ulteriore fondamentale tassello.

Le 56 poesie danno un 'punto di partenza' e un 'punto d'arrivo' al racconto di una storia vera, vissuta da un uomo e narrata dalla sorella cresciuta... nel suo dramma. Nel susseguirsi dei versi, essa vuole evidenziare le gigantesche difficoltà alle quali deve far fronte il protagonista, nato nella più grande normalità e 'trasformato' a causa di una grave lesione cerebrale, a seguito di un incidente automobilistico dove rimane vittima all'età di 20 anni. Artista scultore su pietra, Berto, scopre un orizzonte di successo quando giovanissimo vede spalancarsi le porte della notorietà nel mondo, durata però, come citato in uno dei versi, 'solo nel suo primo quarto d'ora di vita'. In questi 40 anni di dramma, egli conosce il vero significato della parola dolore. Fisico, psicologico e spirituale. Ha vissuto e vive tutt'ora con un unico terribile comune denominatore: fine. Ogni avvenimento gioioso della sua travagliata esistenza, viene interrotto da 'qualcosa' che gli accade e che inesorabilmente lo costringe a porre fine a ogni suo pezzetto di corpo e di anima.

L'opera esamina, in un quadro d'insieme e in una dialettica dottrinale/giurisprudenziale, le varie tematiche e problematiche collegate al contratto di agenzia e alla mediazione, soffermandosi su obblighi, poteri e attività di entrambe le figure dell'agente e del mediatore. Vengono analizzate le peculiarità di ciascuno dei menzionati contratti, evidenziandone le caratteristiche strutturali e funzionali senza tralasciare di porre in risalto le singole questioni suscitate dalla loro completa applicazione pratica. Al fine di facilitare l'individuazione della trasformazione degli istituti (e il riferimento al contratto di agenzia), determinata dalle continue evoluzioni delle condizioni di mercato, vengono riportati integralmente anche gli ultimi accordi economici. Il loro esame accanto a quello delle norme di cui agli artt. 1742-1753 c.c. consente di evidenziare che il contratto di agenzia assume sempre più l'aspetto di un fenomeno economico strettamente collegato alla realtà in cui si sviluppa. Completa l'opera un dettagliato indice analitico.

Barbara classe 1978, mamma, moglie, lavoratrice, amica. Barbara che ha il cancro. Barbara che guarda il cielo dalle poltrone blu nel reparto di oncologia a Brescia. Barbara che ha due bimbi e sa che la sua vita non sarà mai più come prima. Barbara che piange, che ride, che vola con il parapendio. Barbara che non ha i capelli, ma non se ne fa cruccio. Barbara che è semplicemente Barbara e che nel reparto è stata chiamata 'Wonder woman'.

È il catalogo del mostra progettata da Fabrizio Moretti nella sua galleria di New York in cui sono stati proposti alcuni dipinti dei maggiori protagonisti del Seicento fiorentino tra cui il Cigoli, Carlo Dolci, Lorenzo Lippi, Jacopo Vignali e altri. Questo bel volume, riccamente illustrato e commentato, testimonia il coraggioso tentativo del gallerista italiano di cercare il consenso internazionale di collezionisti, storici dell'arte e mercanti attratti oggigiorno quasi esclusivamente da Caravaggio, Leonardo e Michelangelo.

Sempre più frequentemente si assiste al ritorno nel lessico politico contemporaneo di concetti come 'populismo' e 'antipolitica', spesso utilizzati come passepartout per descrivere fenomeni eterogenei che sfuggono alla consueta classificazione della politica moderna: dal movimento dei 'grillini' alla Lega Nord, dalle forme di etnopopulismo nazionalistico alle proteste antieu-ropeiste. Questo libro, intrecciando un dialogo con il filosofo argentino Ernesto Laclau, grazie anche a una lunga intervista qui pubblicata per la prima volta, prende l'avvio dalla nozione di 'popolo' e propone una lettura alternativa alla piatta opposizione tra 'populismo' e 'democrazia'. Attraverso un apparato concettuale che si nutre del riferimento a Gramsci e a Lacan, ma che si confronta anche con l'intera storia del marxismo politico, Laclau è arrivato a teorizzare un concetto di 'popolo' e di 'populismo' come articolazione egemonica e 'democrazia radicale', contribuendo così a sottrarre questi concetti all'identificazione con un'omogeneità di tipo etnico o nazionalistico o a una viscerale antipoliticità. La riattivazione e la ridefinizione radicale di una categoria chiave della modernità politica come quella di 'popolo' sembrano però destinate a trascinare con sé altre questioni, altrettanto classiche e bisognose di essere ripensate. 'Stato', 'rappresentanza', 'popolazione', 'massa', 'organizzazione' appaiono infatti agli autori di questo volume termini che non possono essere rimossi.

L'Opinione degli Italiani racconta gli eventi politici e sociali che hanno colpito l'opinione pubblica nel 2010. Attenzione però! Il titolo, Annuario 2011, si riferisce anche ad un anno non ancora vissuto così abbiamo fatto un salto logico e abbiamo costruito intorno al 2011 una 'storia futura', con relativi eventi. Un Futuribile? Scoprilo sfogliando le pagine del libro. Gli autori che leggerai ti daranno l'impressione di vivere e costruire insieme a te il 2011: dalla prefazione di Giampaolo Pansa all'introduzione di Pietro Abate con i contributi di Paolo Peluffo ed Enrico Giovannini. L'Istituto Piepoli S.p.A. è un'Azienda di ricerche di Marketing e di Opinione a capitale esclusivamente italiano. Come Consortium Italicum Rerum Mundi (C.I.R.M.) sviluppa la propria attività in chiave multinazionale. Dall'Istituto sono utilizzate metodologie di ricerca qualitative e quantitative di solito integrate tra loro. La notorietà dell'Istituto è collegata essenzialmente ai monitoraggi di opinione pubblica che sviluppa in Italia e nei principali Paesi europei.

La storia del Palazzo Quarantotti, condotta con un'indagine minuziosa e approfondita, è la testimonianza di come si possa leggere questo importante documento che nel tempo ha avuto varie trasformazioni strutturali e artistiche per capire il senso delle vicende storico-sociali e culturali che hanno caratterizzato almeno un po' l'intera città e in particolare il centro di Pisa. Dentro queste pagine è contenuta una lunga, inesprimibile 'fatica' della quale l'autore-restauratore ci offre i risultati affinché insieme a lui ne godano tutti coloro che possono apprezzarne il valore. Il respiro si fa largo quando si scopre la passione e la grande competenza che ha sorretto il lavoro di restauro, e la meraviglia si fa strada passo dopo passo perché il palazzo 'parla da solo' racconta come si può dentro un'opera d'arte crearne un'altra: la fusione tra antico e moderno. Il Palazzo Quarantotti è ormai un monumento nazionale che custodisce tesori d'arte ai quali possono accedere vari gruppi di visitatori e turisti: le visite sono regolate da una convenzione stipulata tra la Congregazione delle Suore di Santa Marta e il Ministero dei Beni Culturali.

'L'alfabeto abita in una grande casa, con tante stanze, finestre, porte. Sembra un vecchio stabile, visto da fuori, imponente e malmesso, proprio come il dizionario portato a scuola per tanti anni. 'Alfabetiche stanze' è il diario delle mie esplorazioni. Parla di quello che ho visto aprendo finestre che hanno la magia di suggerire ogni volta un paesaggio nuovo e familiare allo stesso tempo. Un po' come le fiabe.'

'L'opinione degli italiani 2010' racconta gli eventi politici e sociali che hanno colpito l'opinione pubblica nel 2009. Attenzione però! Il titolo, Annuario 2010, si riferisce anche ad un anno non ancora vissuto; perciò abbiamo fatto un salto logico e abbiamo costruito intorno al 2010 una 'storia futura', con i relativi eventi. Un Futuribile? Scoprilo sfogliando le pagine del libro. Gli autori che leggerai ti daranno l'impressione di vivere e costruire insieme a te il 2010. L'Istituto Piepoli S.p.A. è un'azienda di ricerche di Marketing e di Opinione a capitale esclusivamente italiano. Come Consortium Italicum Rerum Mundi (C.I.R.M.) sviluppa la propria attività in chiave multinazionale. Dall'Istituto sono utilizzate metodologie di ricerca qualitative e quantitative di solito integrate tra loro. La notorietà dell'Istituto è collegata essenzialmente ai monitoraggi di Opinione Pubblica che sviluppa in Italia e nei principali Paesi europei.

'Ogni singola poesia di Tolmino Baldassari sembra essere stata intensamente ascoltata. Sono poesie che prendono il poeta di soprassalto, quasi come un agguato dello stupore, e intendono rappresentare una rapidissima epifania, che col passare del tempo e delle raccolte diventa sempre più rapida e, quasi, simultanea ad ogni lettura. Non hanno bisogno di molte parole, anzi ne contano sempre meno: eppure, nella ristrettezza montante dello spazio avviene un'intensità e una pregnanza di senso miracolosa che, naturalmente, travalica la possibilità semantica delle parole stesse.' (Dalla Prefazione di Gianfranco Lauretano).

Apparentemente L'Opinione degli italiani racconta gli eventi politici e sociali che hanno colpito l'Opinione Pubblica nel 2008. Attenzione però! Il titolo, Annuario 2009, si riferisce anche ad un anno non ancora vissuto. Abbiamo fatto un salto logico, costruito intorno al 2009 una 'storia futura', con relativi eventi. Fantapolitica? Scoprilo sfogliando le pagine del libro. Gli autori che leggerai ti daranno l'impressione di vivere e costruire insieme a Te il 2009. Tra gli autori delle parole chiave 2009: Franco Bernabè (Amministratore Delegato di Telecom), Roberto Calderoli (Ministro alla Semplificazione Normativa), Franco Frattini (Ministro degli Affari Esteri), Mariastella Gelmini (Ministro all' Istruzione, Università e Ricerca), Roberto Maroni (Ministro degli Interni), Giorgia Meloni (Ministro della Gioventù), Maurizio Sacconi (Ministro al Lavoro, Salute e Politiche Sociali).

(Homespun Tapes). Here's the mandolin music and tab for 15 stirring and uplifting traditional hymns. The CD features gorgeous performances by Butch Baldassari, along with other luminaries of the Nashville bluegrass scene. Songs: Morning Has Broken * Wayfaring Stranger * Simple Gifts * Redeemed * Down to the River to Pray * Leaning on the Everlasting Arms * What a Friend We Have in Jesus * Amazing Grace * Unclouded Day * I Am a Pilgrim * Softly and Tenderly * Precious Memories * Sweet Hour of Prayer * Life Is like a Mountain Railway * Pass Me Not, O Gentle Saviour.

'You can paint with whatever you like, with pipes, postage stamps, postcards or playing cards, candlesticks, pieces of oil-cloth, detachable collars, wallpaper, newspapers ...' This list drawn up by poet and critic Guillaume Apollinaire in his aesthetic meditations on cubist painters included almost every component of Pablo Picasso's great invention of cubism. Yet anarchy was absent from this period of the master's career despite its revolutionary impact, as demonstrated by the major retrospective conceived by the Musee National Picasso in Paris in a homage to Les Demoiselles d'Avignon, the venerable yet still potent masterpiece that celebrated its centennial in 2007.
Based on a selection of outstanding artworks, this exhibition catalogue presents an assessment of this period of radical painterly innovation and offers an international overview of recent research on the subject. The texts not only elucidate the main developmental and stylistic stages of a creative explosion that spanned the first two decades of the century (1906-24), they also shed light on the wealth and coherence of Picasso's oeuvre down through the years.
This seminal work combines quality reproductions with critical essays by the world's leading authorities on Picasso and cubism: Anne Baldassari, Pierre Daix, Pepe Karmel, Irving Lavin, Jean-Claude Lebensztejn, and Leo Steinberg.

Lo riflessione sul Sessantotto è stata spesso ridotta a un discorso meramente celebrativo o, all'opposto, frettolosamente liquidatorio. Questo libro si concentra, al contrario, su aspetti teorici poco trattati e, in particolare, sulle filosofie che hanno caratterizzato il periodo che va dagli anni Sessanta ai Settanta. L'idea che anima questa serie di interventi è quella di contribuire alla riconsiderazione critica di quel periodo e delle questioni allora aperte per cercare di determinare un orientamento per il pensiero contemporaneo, per riattivare, cioè, una politicità del 'fare teoria' nel presente. Il volume si sofferma sulle differenti tradizioni teoriche (Scuola di Francoforte, poststrutturalismo francese, operaismo italiano), sulle eredità politiche e culturali del '68 e sulla loro legittimità e produttività per un'intelligenza critica del presente, lasciando trapelare un'aperta divergenza tuttora irrisolta sul carattere di fondo del Sessantotto, tra 'mito di fondazione' per una sinistra pienamente partecipe all'ipercapitalismo, e insorgenza rivoluzionaria capace di importanti innovazioni politiche e culturali.

Agenda settimanale sul tema del pane e dei cereali, con ricette e rimedi erboristici, in un giro tra le culture del mondo.

Tre amiche, la Betti, la Vale e la Cri, e il Barozio, negozio di abbigliamento in cui i vestiti sono più le cavie di strampalati esperimenti art nouveau che non articoli in vendita. In questa pop novel travolgente e scanzonata che ha come sfondo la Romagna di Fellini si fa gara a chi è più strano: la Vale, psicologa, 'spalma Nutella sulle barrette di pasto sostitutivo', la Cri ama Babù, un 'vero bluesman' che ha un'idea tutta sua delle relazioni affettive e dell'inglese e nel frattempo 'lavora in un canile', la Betti ha come vicino di casa Jimmy, 'artista' dell'uso ricreativo di sostanze & radici, e insieme a lui insegna a un tappeto volante l'atterraggio. E come non bastasse c'è Sniff, 'cagnolino robot costruito per aggirare il regolamento condominiale che non prevede la presenza di animali: saltella, scodinzola, fa le fusa (qui Jimmy, l'inventore, si è confuso), sa ballare La morte del cigno, e ama lo yoga'. E poi un fratello chiamato Filpsz, un bello da balera che sa dire solo 'regolare', una 'autoproclamata' star del rock giapponese e tutti gli altri componenti della ghenga, con cui Bettina Baldassari descrive una brigata di amici nella vitalissima provincia italiana.

Dora Maar, born Henriette Théodora Markovitch in 1907, was a talented artist in her own right. While studying painting, she soon found a passion and gift for photography, and became a prominent member of the Surrealist movement. This catalogue traces her relationship with Picasso, from the time of their first meeting in late 1935 through 1937. Picasso expert Anne Baldassari demonstrates how those years were critical for both artists, and how their interaction provided mutual inspiration through the mid-1940s. The relationship is set within the context of major historical events, from the Spanish Civil War and the Popular Front, to the rise of fascism and World War II.

This chronological account brings a legend to life, allowing the reader unique access to two artistic minds. Maar s photographs, alongside Picasso's drawings, paintings, and poems, serve as a guide through the critical period in which these two figures influenced one another. Preserved in her studio archives, Maar's negatives and contact prints allow us to analyze in detail the intimacy of the life she shared with Picasso in all of its states, as well as the evolution of his art, including the colossal Guernica.

This exquisite volume features green-gilded pages and personal mementos—including notes scrawled on matchboxes and small sketches, which are produced on onion skin paper throughout. This book sheds light on the profound mark left upon Picasso and his work by their dynamic relationship.