Guerrieri, soldati, cavalieri, fanti, combattenti. Gli Ateniesi con gli elmi e gli scudi, i Macedoni con le prime macchine da guerra. E i Sioux con l'ascia tomahawk o gli irochesi a bordo di una piroga. E ancora i soldati dell'unione con i fucili Springfield 1861 ad avancarica o i cow boy con la mitica colt 45, passando per i samurai con le loro fide katana o i tuareg con le infallibili lance. Sono le figurine degli anni 60, figurine da ritagliare, disegnate da Hugo Pratt tra il 1962 e il 1967 negli anni ruggenti del Corriere dei piccoli. Ma non solo. Ci sono anche le storie brevi, le tavole singole o i racconti illustrati (come 'La schiera di san Michele', 'La via di Cipango' dedicata a Cristoforo Colombo, 'Paolo di Tarso', 'La vendetta dei faraoni'). Questo libro raccoglie tutta la produzione illustrata di Hugo Pratt negli anni del suo rapporto con il Corriere dei piccoli, dunque, un prezioso volume per gli amanti dell'opera prattiana e per i collezionisti di figurine.

Il calcio inizia la sua storia italiana a fine Ottocento, ma è sul finire degli anni 20 che trova un'identità, con la nascita delle prime squadre legate alle città, e i campionati europei e mondiali. Il settimanale per ragazzi Corriere dei Piccoli, specchio della cultura e dell'epoca, parla subito di calcio, sport così amato e giocato subito anche dai bambini nei cortili. Ma è nel dopoguerra, dopo la pausa bellica, che il calcio rinasce più forte e corale, negli stadi, alla radio e presto anche alla TV. E su carta? Per un decennio solo il Corriere dei Piccoli proporrà, per mano di due grandi artisti dell'illustrazione e del fumetto, Mario Uggeri e Leo Cimpellin, dei calciatorini da ritagliare, posti su basette, come gli storici soldatini. Mentre si diffonde il calciobalilla, anche dei giochi da tavolo e la bellezza degli eroi del pallone, riprodotti fedelmente e in vivaci posizioni, conquistano il giovane pubblico e successivamente numerosi tifosi e collezionisti. In questo libro proponiamo la produzione completa dei giocatori e dei giochi da tavolo disegnati dal 1959 al 1969, anno in cui si conclude la presenza di giocatori ritagliabili, per lasciar spazio al calcio nei fumetti e nella pagina sportiva. È il ritratto di un periodo eroico che si stava concludendo. Testi di: Lorenzo Barberis, Bruno Caporlingua, Paolo Morelli, Italo Rizzo, Jvan Sica, Laura Scarpa.

La collana - coordinata dal Consiglier Rosaria Giordano e dal Professor Andrea Panzarola, direttori dell'area arbitrato e processo della Rivista Giustiziacivile.com - si propone di fornire agli operatori del settore una meditata seconda lettura degli istituti che sono stati maggiormente riformati dal d.lgs. n. 149 del 2022, c.d. riforma Cartabia. I volumi sono affidati ciascuno a Magistrati di legittimità e a Docenti universitari che svolgono anche l'attività forense, affinché  la differente prospettiva degli Autori nell'esame delle nuove norme possa costituire un ulteriore arricchimento per gli operatori pratici i quali intendano appropriarsi con il dovuto approfondimento degli strumenti che mette loro a disposizione il nuovo processo civile. I volumi avranno, a seconda dell'argomento trattato, una foliazione ricompresa tra le 400 e le 500 pagine e affronteranno in modo critico - pur nella prospettiva di individuare le questioni che si riveleranno più problematiche per i professionisti nell'applicazione della riforma - le innovazioni apportate agli istituti. Il primo volume pubblicato è dedicato al giudizio ordinario e semplificato di cognizione di primo grado nella consapevolezza che lo stravolgimento della struttura soprattutto del giudizio ordinario di cognizione è il terreno sul quale si sperimentano le maggiori difficoltà applicative della riforma e la sua stessa efficacia. Inoltre è proprio il giudizio di primo grado quello in cui in questi mesi gli istituti novellati stanno 'vivendo' e pongono quotidianamente nuove sfide agli avvocati.

Un nuovo invito alla lettura, per scoprire approfondire e leggere Zerocalcare per comprendere il suo 'Zero touch', quel tocco che è il segreto del suo successo che ora tocca anche l'animazione: politica, sincerita, leggerezza? Di sicuro oggi siamo tutti un poco piu vicini a Rebibbia.

Paul Cuvelier importante fumettista francese, noto anche in Italia per la serie per ragazzi Corentin, fu però anche il creatore di Epoxy, un fumetto erotico tra i più celebri. Pubblicato per la prima volta nel 1968, su testi di Jean Van Hamme, Epoxy fu per l'epoca un evento eccezionale: per la qualità degli autori, dell'opera e della lussuosa edizione (oggi un cult introvabile), ma lo fu anche per il record legato a una sua vignetta, un casto nudo di donna, imitata, copiata, plagiata da più di cento autori, e diventata un riferimento-simbolo del fumetti 'sexy' e di un certo erotismo. Nel fumetto erotico e porno, copiare o ricalcare era certo frequente. Ma la ripetizione e la copia sono elementi importanti della creazione artistica. Questo divertente excursus sulla storia di questa vignetta e delle sua copie, ci fa ragionare su molti meccanismi dell'arte, della produzione e anche dell'eros.

Zerocalcare è il più clamoroso caso di successo del fumetto degli ultimi 30 anni. Nato nel web ha sempre guardato alla carta e al libro. Nato nei centri sociali, ha sempre portato avanti un discorso di politically correct riguardo alla società e alle ingiustizie, a volte in modo sotterraneo e ironico, altre con testimonianze combattive. I suoi lettori sono tanti, e dunque diversi. Non tutti conoscono l'insieme della sua opera e il suo percorso creativo. Esposto al museo, appeso sui muri per strada, letto online, ma soprattutto in libreria, Zerocalcare è tutt'oggi un mistero. Un successo incredibile, meritato, ma che sfugge da alcune logiche editoriali. I suoi graphic novel diventano biografia di una generazione, graphic journalism o pamphlet, e sempre più intergenerazionali. Il libro raccoglie una guida alle sue opere, testimonianze di amici e di critici, per capire meglio Michele/Zerocalcare e il fumetto italiano.

Un volume in grande formato, che ripropone alcune tra le pagine più interessanti del «Corriere dei Piccoli»: i soldatini di carta, figurine disegnate dai Grandi del fumetto: Hugo Pratt, Sergio Toppi, Dino Battaglia, ma anche Guido Crepax, Giorgio Trevisan, Leo Cimpellin, Iris De Paoli, Giancarlo Francesconi... Un volume che aiuta a conoscere la Storia e a scoprire lati inediti di grandi firme del fumetto italiano. Quasi un libro-gioco, che si rivolge agli appassionati del fumetto e a collezionisti e studiosi di divise e di soldatini in miniatura. La ristampa, accompagnata da testi di storici e critici del fumetto, delle pagine 'da ritagliare' del «Corriere dei Piccoli» negli anni 60 (e quelli di Domenico Natoli negli anni 30). Quei giovani autori avevano tutti una grande passione nel disegnare le divise, con cura minuziosa e documentata, Toppi e Battaglia scolpirono anche splendide miniature. Su quelle pagine Pratt porterà i suoi guerrieri africani e i pellirosse, Battaglia l'800 di Maupassant, Toppi i suoi samurai... ognuno di loro nei soldatini racconta già quello che verrà nei suoi fumetti pochissimi anni dopo. Testi di Andrea Angiolino, Lorenzo Barberis, Bruno Caporlingua, Adriano Carnevali, Davide Jabes, Adriano Laruccia, Alessandra Lazzari, Laura Scarpa.

'Gli italiani non sono razzisti.' Questa frase ormai è superata dagli eventi attuali, che ci fanno guardare in modo diverso alla nostra storia. Immagini, testi, canzoni, sono filtri utili per meglio capire. Il «Corriere dei Piccoli» è stato culla di idee, creatività, arte, ma anche cartina tornasole del pensiero sociale e politico, messaggio da passare in modo più o meno velato ai bambini. Più di 100 anni fa, alla sua nascita, il fumetto specchiava come nessun altro mezzo l'essenza di quel nuovo secolo, che svoltava deciso verso i nuovi 'tempi moderni'. Tempi complessi, che vedono un'accelerazione nelle tardive ambizioni italiane in Africa e, parallelamente, la costruzione di uno specifico immaginario coloniale Guardare al passato, con occhio critico e cogliendone sfumature diverse e diverse ambiguità, può servire oggi a capire meglio il nostro presente e un futuro possibile. Da Bilbolbul, primo grande fumetto italiano (1908) a Bonaventura, a Pier Lambicchi, fino a Romolino e Romoletto, piccoli balilla in Africa, o a personaggi che si chiamano Bomba e Zimbo, Tidna Danna, Mingo-Mango o Faccetta Nera, un'antologia dell'Africa nel fumetto italiano nel «Corriere dei Piccoli» dal 1908 al 1936.

La copertina è il primo incontro tra il lettore e il libro. Fabio Visintin, illustratore e premiato fumettista, con oltre 150 copertine al suo attivo, è diventato per motti lettori un riferimento, un segnale che li porta dagli scrittori che amano. Questo libro seleziona e raccoglie le più significative copertine di una lunga carriera di un disegnatore che ha spaziato dai gialli ai noir, dal graphic novel ai classici per ragazzi. Prefazioni di Fabio Visintin, Luca Raffaelli, Laura Scarpa.

Per ogni immagine di Aldo Di Gennaro, sarete lì, e saprete in che ora del giorno si svolge la scena e in quale stagione, e quali sentimenti provare...

'Siamo saggi' la nuova collana tascabile di comicout, che è nata per aiutare a destreggiarsi nella selva del nuovo e vecchio fumetto, non poteva non festeggiare un periodo di rivoluzione sociale. Ma anche fumettistica, come il biennio '68-'69, parlandone con i grandi autori che cerano. Se l''immaginazione al potere' fu uno degli slogan più noti del '68, il fumetto non poteva stare fuori da quella rivoluzione. Interventi di: Gianni Allegra, Cecilia Capuana, Adriano Carnevali, Alfredo Castelli, Giorgio Cavallano, Elfo (Giancarlo Ascari), Cinzia Ghigliano, Vittorio Giardino, Mario Gomboli, Cinzia Leone, Enzo Lunari, Gianfranco Manfredi, Riccardo Mannelli, Ivo Milazzo, Massimo Rotundo, Filippo Scòzzari, Sergio Stadio, Angelo Stano, Marco Tomatis.

A che età si comincia a fare fumetti? A che età si diventa autori? Questo manuale affronta allegramente, ma seriamente, le prime nozioni di fumetto, i suoi codici di linguaggio, la ricerca creativa personale, e stimola a osservare quello che ci circonda... fumetti e fumettisti compresi. Adatto per le scuole medie e per le prime superiori, ma anche di più. Laura Scarpa, l'autrice del libro, fumettista e docente, ha cominciato a disegnare fumetti a 12 anni, a 15 anni ha ricevuto i primi consigli da Hugo Pratt, il creatore di Corto Maltese, ed è convinta che a fare fumetti si inizia da giovanissimi. Età di lettura: da 11 anni.

Erotismo è parlare di corpo e di sogni. di ossessioni, di desideri, e di vita. Nove autori lo hanno fatto sulle pagine di «Blue» e di «X Comics» e si riuniscono ancora una volta in questo volume, per riviverlo. «Noi preferiamo continuare a scrivere lettere d'amore, invece di studiare imponenti manuali dedicati alla scopata virtuale, nella speranza di continuare a fare del sesso virtuoso». Scriveva Francesco Coniglio in un editoriale di «Blue», nel 1995. Lo pensiamo anche nel 2016.

Per oltre mezzo secolo, la scrittura di Cesare Garboli ha suscitato gioia ed energia - non solo intellettuale - nei suoi lettori. Che parli di cinema o di letteratura, che affronti la pittura o il teatro, ogni suo incontro (con Francis Bacon o Mario Soldati, con Chaplin o Goya, con Gianni Brera o Walter Benjamin, o magari con l'ufficiale delle SS Herbert Kappler) produce l'impatto memorabile di una rivelazione. Ma il dono del supremo esecutore di testi, 'portato a vedere le cose piuttosto come un problema da risolvere che come un tema da svolgere', l'ammaliante intelligenza comunicativa coabitarono in Garboli con una cruda severità verso i propri scritti: pochi e come a contraggenio ne raccolse, centinaia ne lasciò dispersi. Il giovane filologo che nel 1954, non ancora laureato, curava un'edizione di tutto Dante in versi, e al quale dobbiamo la promozione di Pascoli e Molière a nostri contemporanei, è autore di un'opera che ha dissimulato sé medesima nel segno di un apparente e talvolta compiaciuto spreco. È tempo, dunque, di rendere disponibile per tutti il luminoso rigore del lavoro svolto da questo scrittore antagonista sempre, anche del proprio talento.

L'arte si impara con passione e tanto sudore. I disegni che gli autori tengono nei cassetti o lasciano interrotti come studio, non solo rivelano il processo creativo, la fatica e il lavoro, ma sono frammenti di grande libertà. I volumi 'Art of comics', in edizione bilingue, ricchi di immagini, propongono a un pubblico internazionale il lato inedito dei grandi autori italiani. Non potevamo che cominciare con Gipi, un grande artista, che racconta con segni e colori, e continua a osare. Oggi candidato al premio Strega, ieri regista, autore sempre.

L'ultimo volume della ristampa integrale, presentata con cura fililogica, di uno dei classici più amati del fumetto italiano Valentina Mela Verde, di Grazia Nidasio. Questo personaggio per ragazzi degli anni 70, pubblicato sulle pagine dello storico giornale per ragazzi 'Il Corriere dei Piccoli' a partire dal '69, e che proseguì dal 1973 sul 'Corriere dei Ragazzi', ha concluso nel 1976 il suo ciclo, prima che la testata si trasformasse in 'Corrier Boy'. Questo ultima parte di storie (pubblicata per la maggior parte in bianco e nero, perché così appariva sulle pagine di allora), presenta storie in un continuum temporale e inserite nell'epoca. Età di lettura: da 8 anni.

Che cosa è successo negli anni 90? Cosa pensavamo? Come ci vestivamo? Come ridevamo? Le vignette e le strip di Corrado Mastantuono dimostrano che poco è cambiato e che oggi ritroviamo personaggi e tic di dieci anni fa. Il suo teatro dell'assurdo vede in scena il punk invecchiato sul muretto e le coppie stanche a letto, ragazzini sognanti (o tonti) e zitelle svanite. In particolare questa ironia surreale si sofferma sul mondo e sui problemi del lavoro, con le vignette pubblicate su 'L'Unione Sarda'. Non manca un ambile sfottò rivolto a 'fumettari e artisti a metà', tutti alle prese con un'arte incerta, ma che si dimostra in queste tavole creativa, divertente e intelligente.

Un vero e proprio albo, con tanto di donnine da ritagliare e agghindare con tutti gli abiti ammiccanti o decisamente hard proposti dagli autori della rivista Blue. Un libro per giocare a creare e smontare l'immaginario erotico creato da Giovanna Casotto, Franco Saudelli, Massimo Giacon, Ricardo Mannelli, Roberto Baldazzini, Giuseppe Manunta, Ivan Brun, Massimo Rotundo e tanti altri.

Attraverso un'ampia selezione di reperti, 'Cina. Nascita di un Impero' racconta un millennio di storia e arte cinese, dalla dinastia Zhou (1045-221 a.C.) al Primo Impero (221 a.C.-23 d.C.), durante il quale si plasmò e consolidò un impero che ebbe continuità, con la sua raffinata cultura e la capillare struttura amministrativa, per oltre ventun secoli. Il periodo storico preso in esame, ovvero quello che va dall'ultima dinastia pre-imperiale dei Zhou (1045-221 a.C.) alle due dinastie imperiali dei Qin (221-206 a.C.) e degli Han Occidentali (206 a.C.-23 d.C.), fu caratterizzato dallo scontro tra culture diverse che, mirando all'egemonia, tendevano tanto a combattere le popolazioni vicine quanto ad assimilarne costumi e innovazioni, in un continuo processo di integrazione iniziato già in epoca neolitica. Curato da Lionello Lanciotti e Maurizio Scarpari e pubblicato in occasione della grande esposizione romana, il volume presenta una selezione di pezzi di grande raffinatezza e impatto, alcuni dei quali inediti, provenienti da quattordici musei cinesi.

'Prima del Teatro',la Scuola Europea per l'Arte dell'Attore progettata e organizzata dal Teatro di Pisa e dall'Accademia Nazionale d'Arte Drammatica 'Silvia d'Amico' in collaborazione con le principali scuole teatrali europee, compie vent'anni. Un lungo cammino iniziato a Pisa, proseguito a Bagni di Lucca e a Montalcino, per approdare infine nella bella città, carica di segni storici, artistici, teatrali, di San Miniato che è oggi la sede di un'esperienza unica. Questo volume ripercorre, attraverso le immagini, questi primi vent'anni d'attività, per restituirne i significati e, in particolare, il senso di ricerca dell'amicizia fra stili, lingue e generazioni che è uno dei suoi motivi principali.