'Quantità di Perdono' di Giuseppe Martella è un'opera poetica che abbraccia l'animo umano con una sensibilità e una profondità straordinarie. Divisa in due sezioni, l'opera ci porta in un viaggio attraverso le emozioni e i pensieri dell'autore. La sezione introduttiva, intitolata: 'Un inizio', ci accoglie con poesie spezzate e verticali, che catturano l'essenza di momenti frammentati e fugaci della vita. La seconda sezione: 'Stanza d'attesa', funge da epilogo e congedo, offrendoci poesie più distese e forse narrative. Quantità di Perdono è molto più di una semplice raccolta di poesie; è un'opera che tocca le corde più profonde del nostro essere, offrendoci una visione intima e commovente della nostra stessa umanità.

Postfazione di Rosa Pierno.

'Nel centro della regola' è il tentativo di un ascolto. Quattro sono i movimenti che cercano di scandire questo tentativo. Il primo passo accade nel silenzio, dentro lo stupore del silenzio, quando gli occhi sanno guardare ma non studiano ancora. Nel secondo passo, l'occhio ha imparato a conoscere il buio, e vede affiorare da un paesaggio tenue, altre volte urbano e metallico, qualcosa, forse una presenza, una persona. Con il terzo passo la presenza della persona, dell'alterità, impone una domanda. E la domanda diventa uno spavento. Il quarto e ultimo passo è un approdo incerto dentro un dialogo. L'occhio si zittisce, inizia il vero ascolto. Quest'ultimo passo, intitolato sequenza del ritorno, è un recitativo, una raccolta di frammenti recitativi attraverso i quali la parola continua a cercare, fino a quando non abbia più nulla da nascondere.

La scienza e la tecnica sono indissolubilmente legate tra di loro e costituiscono insieme il motore della nostra civiltà. Tuttavia esse sono state inspiegabilmente relegate ai margini del dibattito culturale, che è rimasto per lo più appannaggio degli umanisti. L'intera civiltà moderna è caratterizzata infatti dalla crescente separazione fra scienze naturali e scienze umane, che ha condotto infine all'esistenza di 'due culture' che quasi più non comunicano tra di loro. Ma con l'avvento del digitale e dei nuovi media di trasmissione del sapere che esso produce, questa divisione può e deve ora essere in qualche misura sanata. È la tesi di fondo di questo libro dove perciò si discute di 'cybercultura' non tanto in riferimento alle culture della rete quanto per sostenere che la diffusione del digitale costituisce il tratto dominante o formante della presente cultura planetaria.

Questo libro tratta del nesso intimo tra parole e numeri e della loro comune radice nei ritmi e nei gesti del corpo vivente. La sua idea di fondo è che l'avvento del digitale ha riconfigurato i rapporti fra linguaggio e numero (i due simbolismi base della nostra civiltà), innescando una mutazione antropologica che non risparmierà nessun aspetto di ciò che chiamiamo arte, pensiero, umanità. Abbiamo dunque voluto delineare una teoria dell'interpretazione che coniuga poesia e matematica, linguaggio e calcolo, allo scopo di comprendere le nuove forme dell'invenzione e della comunicazione che dovunque stanno sorgendo, e di poter riavviare così il dialogo fra la cultura umanistica e quella scientifica.

'Ulisse' di Joyce è un classico della letteratura universale che rappresenta lo sviluppo e la crisi della civiltà del Libro. L'opera di Joyce contiene una serie di modelli del mondo che anticipano esperienze sociali e problemi epistemologici che hanno contrassegnato il nostro secolo: così negli anni Venti l''Ulisse' poteva apparire come la metafora dell'universo relativistico della nuova fisica e oggi come quella della rete globale dei mass media. La perenne novità dell'opera di Joyce è però sempre in funzione della sua tradizionalità. Il presente studio tende a svolgere un'ermeneutica dei simboli storicamente concreti e intenzionalmente iscritti nel testo, secondo un approccio che si può definire in senso lato 'fenomenologico'.