Negli ultimi anni la ricerca sull'uso e la percezione del tempo femminile si è intrecciata con gli studi sulla città, dando luogo ad una nuova, feconda direzione di ricerca che si è affiancata, a sua volta, al dibattito intorno alle politiche di pianificazione urbana dello spazio e del tempo. Da questo intreccio è scaturito un percorso di riflessione e di intervento molto ricco, che ha coinvolto studiose e amministratrici nella messa a punto di strategie volte a rendere più 'sostenibile' l'uso quotidiano del tempo delle donne, nonché a migliorare la vita urbana nel suo complesso. Il volume raccoglie le relazioni e gli interventi presentati al convegno nazionale "Donne, Tempi e Spazi", organizzato dal Comune di Prato nel 2006. Il convegno ha rappresentato un importante momento di confronto tra i protagonisti -e soprattutto tra le protagoniste - di una ricca stagione di riflessione e di pratica politico-amministrativa su questi temi. Una stagione che ha trasformato lo sguardo sulla città e arricchito di esperienze significative la pianificazione dei tempi e degli spazi urbani.

Il Museo Civico Archeologico di Chianciano Terme raccoglie materiali archeologici rinvenuti nel territorio comunale ed è articolato in sezioni topografiche e in un antiquarium. Il percorso espositivo si apre con la ricostruzione di una ricchissima tomba di un "principe" etrusco morto sul finire del VII secolo a.C. Altre importanti testimonianze del mondo funerario sono i caratteristici ossuari antropomorfi etruschi - i cosiddetti canopi dei quali il museo possiede la più cospicua raccolta esistente al mondo. Una sezione è dedicata alle divinità salutari. L'ultima sezione documenta lo sfruttamento delle ricche fonti salutari di Chianciano in età romana, quando sorsero lussuose ville e grandi edifici termali. Una sezione tematica è riservata al banchetto nel mondo etrusco e una alla donna nel mondo antico. Molto ricca, infine, la collezione di oreficerie esposte nell'antiquarium del museo insieme a straordinarie ceramiche di produzione greca.

Silvestro Lega, insieme a Giovanni Fattori e Telemaco Signorini, è stato l'indiscutibile protagonista di quella fondamentale esperienza della pittura italiana dell'Ottocento che ha riunito, sotto il nome di Macchiaioli, artisti di varia provenienza, che trovarono nella campagna intorno a firenze l'ambiente più adatto per sperimentare un modo rivoluzionario di rappresentare la realtà. Rispetto a Fattori e a Signorini, Silvestro Lega si è distinto per un temperamento particolare e soprattutto per un'intransigente fedeltà agli ideali artistici e politici, alimentati dal clima risorgimentale, che hanno contraddistinto il gruppo sin dalle origini. Accanto ai capolavori più celebrati dell'artista, il catalogo propone un'attentissima selezione di opere meno note o del tutto inedite, riunite per l'evento grazie all'organico lavoro di preparazione coordinato da Antonio Paolucci, Fernando Mazzocca e Giuliano Matteucci. In dialogo con i dipinti di Lega, che rappresentano l'anima discreta, intima e poetica della pittura macchiaiola, sono presentate opere di Giovanni Fattori, Telemaco Signorini, e di altri artisti, in una rassegna che conta oltre novanta capolavori. Del tutto originale il raffronto presentato in mostra e ampiamente documentato nel volume, tra i Macchiaioli, e Lega in particolare, e la pittura italiana del Quattrocento, rappresentata in particolare da Ghirlandaio e Piero della Francesca, con cui il pittore, in piena maturità artistica, seppe ripetutamente confrontarsi.

Per molti anni, Pietro Annigoni è stato considerato dall'immaginario collettivo il "ritrattista delle regine", maestro di un realismo anacronistico, che poco si armonizzava con le forti ondate di polemica, tipiche delle avanguardie del Novecento. Restava, comunque, un punto fermo il canone estetico in cui si muoveva, non prescindendo mai dal "bello", da quella buona pittura, che da sempre ha connotato i grandi Maestri. Questo catalogo vuole, però, offrire l'opportunità di conoscere quella componente intimistica e filosofica di Annigoni, molto meno nota, attraverso la quale egli indaga l'uomo "moderno", portando alla superficie visioni oniriche e metafisiche, che ben s'addicono alle interpretazioni freudiane e soprattutto a quelle di un Esistenzialismo positivo di scuola italiana. Sono le opere della solitudine, dell'introspezione, che parlano dell'inquietudine sul destino dell'uomo, sono i suoi capolavori.

Come nasce l'islam? Cosa rappresenta il Corano per i musulmani? Quale rapporto si è sviluppato tra l'islam e la violenza, tra la cultura islamica e l'Occidente? Come realizzare una reale integrazione nelle società europee? Risponde Samir Khalil Samir, uno dei maggiori esperti di islamologia a livello internazionale. Un libro-intervista per conoscere e giudicare senza pregiudizi e senza ingenuità. Un contributo all'insegna del realismo per costruire forme di convivenza adeguate con coloro che sono diventati i nostri nuovi vicini di casa.