Durante il suo percorso di formazione, Michael Stipe studia arte all'Università della Georgia, negli USA. Successivamente, la sua straordinaria carriera come frontman dei R.E.M. assorbe del tutto la sua attenzione. Quando poi nel 2011 la band si scioglie, Stipe ha modo di concentrarsi di nuovo sulle arti applicate e tornare, quindi, a creare illustrazioni, scattare fotografie e misurarsi con le molte declinazioni dell'arte visiva. In questa sua ritrovata ricerca artistica, la fotografia di ritratto esercita su Stipe un fascino particolare. Se questo lato della sua produzione artistica è evidente anche nelle precedenti monografie (tutte pubblicate da Damiani: 'Volume 1' nel 2018, 'Our Interference Times: a visual record' nel 2019 e 'Michael Stipe' nel 2021) con questo quarto libro intitolato 'Even the birds gave pause', Stipe affianca al ritratto il processo creativo che porta alla nascita delle sue opere d'arte. Il libro è pubblicato in concomitanza con la mostra personale di Stipe, intitolata 'I have lost and I have been lost but for now I'm flying high', che si tiene alla Fondazione ICA di Milano dal 12 dicembre 2023 al 16 marzo 2024.

Questa Collector's Edition, in tiratura limitata di 30 copie, include il libro 'Michael Stipe' e questa copertina-scultura realizzata artigianalmente, firmata e numerata da Michael Stipe: aperta 34.7 x 25.5 cm; chiusa 16 x 25.5 x 2 cm.

Il libro 'Michael Stipe', il terzo pubblicato da Damiani per l'artista, affronta i concetti della resilienza e della vulnerabilità umana attraverso la tecnica del ritratto ed è arricchito da 16 tracce audio realizzate da Michael Stipe fruibili scansionando un QR code presente all'interno del libro. Nato dalla riflessione dell'artista sui fatti scaturiti dalla pandemia mondiale di Covid-19, il libro è un'ode alla resilienza, alla forza e allo spirito di adattabilità dell'essere umano del XXI secolo. Tilda Swinton, John Giorno, Joan Jonas, Kirsten Dunst, Beth Ditto, Gus Van Sant, Sam and Aaron Taylor-Johnson, Helena Christensen, Michèle Lamy, Sophie Calle sono alcuni dei soggetti fotografati da Stipe per questo progetto. Il QR code presente nel libro dà accesso gratuitamente a contenuti audio, sviluppati in collaborazione con GOODmood, che approfondiscono e rafforzano i concetti sottesi dalle immagini. In questi contributi sonori Michael Stipe svela i retroscena e molti aneddoti alla base della nascita del libro.

Dopo 16 anni di assenza, e dopo aver subito la morte prematura del marito e del fratello, Patti Smith, convinta dal suo amico Bob Dylan, ritorna finalmente sul palco per una serie di concerti nella East Coast davanti a un pubblico elettrizzato e commosso. A rendere "eterno" il viaggio, con la sua macchina fotografica, c'era un altro poeta, Michael Stipe, fondatore dei R.E.M.: i suoi scatti improvvisati e spontanei, raccolti in questo libro, registrano le vicende ormai circondate da un alone di leggenda di quella tournée. Palchi da allestire, strumenti da provare, abiti sdruciti appesi a una gruccia nello spogliatoio di una palestra del Connecticut, ma anche letteratura e poesia. Due settimane di "suono e stupore" che, come scrive William S. Burroughs nell'introduzione, produssero sul pubblico l'effetto dei riti voodoo, dove chi assiste "viene letteralmente trasportato in un'altra dimensione". Un racconto per immagini e non solo, un taccuino di appunti...

Stipelman offers a comprehensive theory of the New Deal, covering both the ends it hoped to achieve and the means it used to achieve them. It draws upon a mixture of history, American political development, and political theory, and hopes to both fill a critical gap in scholarship and provide a theoretical framework for contemporary progressive political actors.

Prepare yourself for a journey through the world of Patton Oswalt, one of the most creative, insightful, and hysterical voices on the entertain­ment scene today. Widely known for his roles in the films Big Fan and Ratatouille, as well as the television hit The King of Queens, Patton Oswalt—a staple of Comedy Central—has been amusing audiences for decades. Now, with Zombie Spaceship Wasteland, he offers a fascinating look into his most unusual, and lovable, mindscape.

Oswalt combines memoir with uproarious humor, from snow forts to Dungeons & Dragons to gifts from Grandma that had to be explained. He remem­bers his teen summers spent working in a movie Cineplex and his early years doing stand-up. Readers are also treated to several graphic elements, includ­ing a vampire tale for the rest of us and some greeting cards with a special touch. Then there’s the book’s centerpiece, which posits that before all young creative minds have anything to write about, they will home in on one of three story lines: zom­bies, spaceships, or wastelands.

Oswalt chose wastelands, and ever since he has been mining our society’s wasteland for perversion and excess, pop culture and fatty foods, indie rock and single-malt scotch. Zombie Spaceship Wasteland is an inventive account of the evolution of Patton Oswalt’s wildly insightful worldview, sure to indulge his legion of fans and lure many new admirers to his very entertaining “wasteland.”