Mattia Pascal, stanco e deluso dalla vita oppressiva che è costretto a condurre in famiglia, si allontana dalla sua piccola città di provincia e, approdato a Montecarlo, vince al gioco una somma considerevole. In più, gli si presenta l'opportunità di evadere dal mondo di false relazioni familiari e sociali: legge infatti, in un trafiletto di cronaca, che è stato ritrovato e identificato il suo cadavere. Superato l'iniziale sbalordimento, decide di approfittare delle circostanze per cominciare un'esistenza diversa; con una nuova identità, dunque, si trasferisce a Roma, alla ricerca di una vita solitaria. A dispetto delle sue modeste aspirazioni, però, le cose si complicano e la sua finzione si trasforma ben presto in un'altra forma di oppressione.

Con note linguistiche e glossario. Il fu Mattia Pascal, pubblicato nel 1904, è forse il più noto romanzo di Pirandello: la storia tragicomica di un sogno impossibile, quello di poter vivere una seconda vita, completamente libera da obblighi e responsabilità.

Uno, nessuno e centomila, pubblicato nel 1926, è il romanzo in cui appare in modo più articolato e coerente il pensiero pirandelliano circa la vita e la società, quello cioè che ispira tutta quanta la sua opera, costituendo altresì un'esemplare di attualissima riflessione sulla complessità e sulla drammaticità della condizione umana. Il protagonista, Vitangelo Moscarda, esprime nel suo lungo e talora umoristico monologo la propria tragica vicenda: egli ha infatti scoperto di essere estraneo a se stesso, in quanto viene visto e costruito dagli altri a modo loro, in centomila modi; prende così coscienza di non possedere una personalità, bensì tante quante gli altri gliene attribuiscono. Ma chi arriva a scoprire questo, diviene in realtà nessuno.

Tutt'e tre, Dal naso al cielo, Donna Mimma, Il vecchio Dio: nell'arco di un paio d'anni, tra il 1924 e il 1926, l'edizione Bemporad delle Novelle per un anno si arricchisce di quattro raccolte che comprendono testi risalenti agli anni 1895-1924. Il rapporto tra generazioni, il rovesciamento dei codici sociali, le beffe ordite da una natura leopardianamente matrigna ai danni degli esseri umani e l'implacabile ripetitività del destino segnano una narrazione dominata da un'istanza caricaturale che non disdegna, talvolta, anche il richiamo al magico e al sovrannaturale o la suggestione verista. Tornano le consuete tematiche pirandelliane, dal triangolo della commedia borghese al rapporto tra vivi e morti, sempre osservate attraverso la lente di quella poetica dell'umorismo capace di saldare tragico e grottesco in un gioco di specchi e riflessi incrociati che rimanda sempre la stessa immagine.

Cosa faremmo se avessimo la possibilità di ricominciare da zero? Quali frammenti della nostra vita scegliamo di portare con noi e quali possiamo davvero abbandonare? Luigi Pirandello, con la sua penna geniale e provocatoria, esplora ne Il fu Mattia Pascal uno dei grandi dilemmi dell'esistenza: l'identità e la possibilità di reinventarsi. Protagonista è Mattia Pascal, un bibliotecario che vive un'esistenza anonima, oppresso da una famiglia difficile e da una società che sembra aver deciso il suo destino. Un giorno, un colpo di fortuna lo rende ricco, e un incredibile equivoco gli permette di scomparire, lasciando tutti a credere che sia morto. Nasce così Adriano Meis, l'uomo che Mattia decide di diventare per vivere una nuova libertà. Ma cosa accade quando la libertà si trasforma in una prigione ancora più soffocante? Pirandello, maestro insuperabile dell'umorismo amaro, intreccia riflessioni filosofiche, ironia tagliente e situazioni paradossali in un romanzo che continua a parlare ai lettori di ogni generazione. Il fu Mattia Pascal non è solo la storia di un uomo in fuga dal proprio passato, ma una profonda riflessione sulla complessità dell'animo umano, sull'importanza delle convenzioni sociali e sulla fragilità della nostra identità. Questa edizione arricchita si distingue per la sua attenzione ai dettagli e per i contenuti esclusivi che accompagnano il testo. Illustrazioni in bianco e nero: eleganti e suggestive, una per ogni capitolo, per immergere il lettore nelle atmosfere del romanzo. Riassunti dei capitoli: utilissimi per gli studenti e non solo, rendono più agevol

'Uno, nessuno e centomila' è un capolavoro della letteratura italiana e l'ultimo romanzo di Luigi Pirandello. La storia ruota attorno a Vitangelo Moscarda, un uomo qualunque che, a seguito di una banale osservazione sulla propria immagine, viene travolto da una crisi esistenziale. Ogni persona lo percepisce in modo diverso: non è uno, ma centomila; e allo stesso tempo, nessuno. In questo straordinario viaggio nell'identità e nelle sue infinite sfaccettature, Pirandello ci pone davanti alla precarietà delle nostre certezze e alla difficoltà di essere autentici. Un'opera che scuote e invita a riflettere sulla natura dell'essere e dell'apparire, mantenendo intatta la sua modernità.

Con 'Sei personaggi in cerca d'autore', 'Ciascuno a suo modo' e 'Questa sera si recita a soggetto', nel giro di un decennio Luigi Pirandello rivoluzionò il teatro mondiale. Consapevole di ciò, volle riunire i tre lavori ad aprire l'edizione integrale dell'opera drammatica (Maschere nude I, 1933). Ognuno - scrive - «rappresenta personaggi, casi e passioni che gli son proprii e che non han nulla perciò da vedere con quelli dell'altro; ma tutti e tre uniti, quantunque diversissimi, formano come una trilogia del teatro nel teatro, non solo perché hanno espressamente azione sul palcoscenico e nella sala, in un palco o nei corridoi o nel ridotto d'un teatro, ma anche perché di tutto il complesso degli elementi d'un teatro, personaggi e attori, autore e direttore-capocomico o regista, critici drammatici e spettatori alieni o interessati, rappresentano ogni possibile conflitto». Esito di un processo avviato dal successo internazionale dei Sei personaggi e completato dall'esperienza del Teatro d'Arte e dalla frequentazione con Marta Abba, la Trilogia mette in scena temi - essere e apparire, finzione e realtà, verità artistica e molteplicità del soggetto - all'ordine del giorno nella cultura europea tra le due guerre oltre che tipici di Pirandello, permettendogli di evidenziare una propria «visione scenica» a tutto tondo che va ben oltre la stesura del testo.

FU MATTIA PASCAL (IL) - (ITALIANO) - PIRANDELLO LUIGI - LOESCHER EDITORE

In 'Pensaci, Giacomino!' si intrecciano alcune delle più tipiche tematiche pirandelliane. Il professor Toti vuol sposare la giovane Lillina, incinta di Giacomino: è disposto a vivere in un ménage à trois pur di garantirle, una volta morto, la propria pensione e gabbare lo Stato; bisognerà però fare i conti con il perbenismo della provincia siciliana. 'Lumie di Sicilia', prima opera di Pirandello a essere rappresentata in teatro, narra la storia di Micuccio e della sua amata Teresina. E stato lui, umile suonatore, a scoprire le doti canore della ragazza e ad aiutarla a raggiungere il successo, ma quando la rincontra, ormai corrotta e dissoluta, viene da lei bistrattato e umiliato. 'La giara' è infine la quintessenza dell'umorismo pirandelliano: don Lolò e Zi' Dima sono due figure antitetiche eppure profondamente simili, testarde, radicate nell'universo di valori contadino e, a modo loro, grottesche.

Questo volume contiene le prime tre raccolte delle Novelle per un anno, l'ambizioso progetto editoriale con cui Pirandello volle sistematizzare la propria produzione di narrativa breve raggruppata secondo diverse scelte tematiche. Uscite tutte nel 1922, Scialle nero, La vita nuda e La rallegrata comprendono ciascuno quindici testi risalenti a un ampio arco temporale che va dal 1894 al 1920. Se nella prima raccolta il filo conduttore sono le multiple potenzialità sottese all'esistenza umana, il 'cosa sarebbe successo se...' così importante per la poetica dell'umorismo, nella seconda l'argomento principale è il tradimento, il rapporto di coppia e le sue trappole, già al centro della riflessione pirandelliana nei romanzi e nel teatro. Attorno all'idea della morte, del lutto e della possibilità di opporvisi ruotano invece le novelle de La rallegrata, vicende di solitudine ed emarginazione che diventano la spietata radiografia di un'umanità privata di ogni rassicurante punto di riferimento, che sia la ragione o la fede.

Pubblicate tra il 1922 e il 1923, le tre raccolte comprese in questo volume - L'uomo solo, La mosca e In silenzio - racchiudono novelle risalenti agli anni tra il 1897 e il 1922. Al centro delle narrazioni vi è un microcosmo di personaggi disperatamente soli, beffati dalla vita nell'attimo stesso di una nascita che li intrappola in una forma destinata alla morte e in conflitto con una società della quale non condividono i codici. L'ultima evasione, l'unica possibilità di ribellione, per quanto muta, è allora la 'filosofia del lontano' che consente di guardare il mondo come attraverso un cannocchiale rovesciato, osservando lo scomposto fluire del presente con l'occhio disilluso di un postero di se stesso. È un universo narrativo, quello di questi testi, nel quale si alternano riso e pianto, dominato dalla satira, dal senso dell'umorismo e del grottesco, che tuttavia non riescono a eliminarne la vena tragica di fondo.

Tra il 1927 e il 1928 escono gli ultimi tre volumi Bemporad delle Novelle per un anno: La giara, in gran parte dedicata ai due poli geografici cari a Pirandello, la Sicilia e Roma; Il viaggio, affollato di volti femminili e personaggi emarginati; Candelora, animato da una nostalgia di purezza e dalla polemica contro il feticcio verista del 'fatto oggettivo'. La raccolta successiva, Berecche e la guerra, uscirà per Mondadori solo nel 1934 ed è l'ultima composta dallo scrittore, tutta incentrata sul tema bellico. Postumo, con una selezione di testi curata dal figlio Stefano, è l'ultimo volume, Una giornata (1937), che comprende, tra le altre, le novelle che avevano ispirato le commedie Il giuoco delle parti e Così è (se vi pare). La pluridecennale indagine introspettiva di Pirandello giunge così a compimento, offrendo ancora una volta ai lettori una galleria di personaggi-filosofi esemplari che qui si cimentano non solo con questioni metafisiche, ma anche con le trappole della società e il lato più oscuro della Storia.

'Nulla è inventato, tutto è vissuto.' In questo volume si raccoglie, per la prima volta in modo organico, l'intero corpus di testi - racconti, abbozzi, riflessioni - che Luigi Pirandello sviluppò a partire dal celebre Taccuino di Coazze, scritto durante un soggiorno estivo in Piemonte. Quelle note, scarne e folgoranti, si trasformano nelle mani del grande autore in materia viva di letteratura: immagini, personaggi, intuizioni che attraversano il confine tra biografia e finzione. Un'occasione preziosa per osservare da vicino il laboratorio segreto di uno dei massimi scrittori del Novecento, nel momento in cui l'esperienza personale si trasfigura in forma d'arte.

«Romanzo della Sicilia dopo il 1870, amarissimo e popoloso romanzo, ov'è racchiuso il dramma della mia generazione», come ebbe a dire lo stesso Pirandello, 'I vecchi e i giovani' (1913) è un'autobiografa pubblica, l'impietosa denuncia del carattere illusorio degli ideali postrisorgimentali. Ambientato a Girgenti ma con un intermezzo romano, abbraccia gli anni dal 1892 al 1894: un periodo cruciale della storia italiana, segnato dallo scandalo della Banca Romana, che travolge parlamentari e ministri, e dalla nascita, crescita e sanguinosa repressione dei Fasci siciliani, un movimento di operai, braccianti e mezzadri che si batte contro l'aspro fiscalismo e per la spartizione delle terre demaniali. Dal confitto generazionale, cui allude il titolo, escono sconfitti sia i vecchi, che incarnano i valori risorgimentali per cui hanno coraggiosamente combattuto, sia i giovani, delusi dal tradimento da parte dello stato unitario delle speranze di rinnovamento politico e sociale. Il provvidenzialismo storico di Manzoni è lontano (ma non il suo modello letterario), mentre spicca la consonanza con lo scetticismo dei veristi siciliani, il Verga del 'Mastro-don Gesualdo' e, più ancora, il De Roberto dei 'Viceré' e dell''Imperio'.

«Ricevo dalle ore 9 alle ore 12, nel mio studio, i signori personaggi delle mie future novelle. Certi tipi! Non so perché tutti i malcontenti della vita, tutti i traditi dalla sorte, i gabbati, i disillusi, i mezzi matti debbano venire proprio da me.» Pirandello si compiace di presentare la sua opera come il frutto di pazienti colloqui con le sue creature, in cui l'autore assume a sua volta un ruolo di personaggio, ora discretamente defilato ora dolorosamente presente. E proprio 'Colloquii coi personaggi' è il titolo con cui si ripropone qui l'Appendice alle 'Novelle per un anno' pubblicata nel 1938, che raccoglie i racconti esclusi per volontà dello scrittore dal monumentale ciclo narrativo. Una sorta di pudore sembra essere all'origine di questa autocensura: molte delle novelle scartate prendono spunto da elementi autobiografici troppo scoperti, a cominciare da quella del titolo, dove Pirandello appare nella duplice veste di padre e di figlio; altre mostrano un eccesso di «indole psicologica» che contrasta con l'obiettivo di cogliere aspetti universali della condizione umana. Quali che siano le ragioni del ripudio, i racconti rimossi arricchiscono il campionario pirandelliano, testimoni di storie e di vite sopravvissute all'abiura del loro stesso creatore. Introduzione di Nino Borsellino.

«Raccolgo in un sol corpo tutte le novelle pubblicate finora in parecchi volumi e tant'altre ancora inedite, sotto il titolo Novelle per un anno che può sembrar modesto e, al contrario, è forse troppo ambizioso, se si pensa che per antica tradizione dalle notti o dalle giornate s'intitolarono spesso altre raccolte del genere alcune delle quali famosissime. [...] M'affretto ad avvertire che le novelle di questi ventiquattro volumi non vogliono esser singolarmente né delle stagioni, né dei mesi, né di ciascun giorno dell'anno. Una novella al giorno, per tutt'un anno, senza che dai giorni, dai mesi o dalle stagioni nessuna abbia tratto la sua qualità. Ogni volume ne conterrà non poche nuove, e di quelle già edite alcune sono state rifatte da cima a fondo, altre rifuse e ritoccate qua e là, e tutte insomma rielaborate con lunga e amorosa cura. In grazia almeno di questa cura l'autore delle Novelle per un anno spera che i lettori vorranno usargli venia, se dalla concezione ch'egli ebbe del mondo e della vita troppa amarezza e scarsa gioja avranno e vedranno in questi tanti piccoli specchi che la riflettono intera». Luigi Pirandello L'edizione integrale e commentata delle Novelle per un anno, articolata in tre tomi, con un ricco apparato critico che presenta annotazioni e saggi introduttivi alle singole raccolte. «le Novelle per un anno raccontano in fondo le duecento e più battaglie dell'eterna guerra tra il Cosmo e il Caos (sulla cui coincidenza con il nome della contrada nativa Pirandello gioca, definendosi 'figlio del Caos'); ma diversamente dal racconto della Genesi, nella t

«Raccolgo in un sol corpo tutte le novelle pubblicate finora in parecchi volumi e tant'altre ancora inedite, sotto il titolo Novelle per un anno che può sembrar modesto e, al contrario, è forse troppo ambizioso, se si pensa che per antica tradizione dalle notti o dalle giornate s'intitolarono spesso altre raccolte del genere alcune delle quali famosissime. [...] M'affretto ad avvertire che le novelle di questi ventiquattro volumi non vogliono esser singolarmente né delle stagioni, né dei mesi, né di ciascun giorno dell'anno. Una novella al giorno, per tutt'un anno, senza che dai giorni, dai mesi o dalle stagioni nessuna abbia tratto la sua qualità. Ogni volume ne conterrà non poche nuove, e di quelle già edite alcune sono state rifatte da cima a fondo, altre rifuse e ritoccate qua e là, e tutte insomma rielaborate con lunga e amorosa cura. In grazia almeno di questa cura l'autore delle Novelle per un anno spera che i lettori vorranno usargli venia, se dalla concezione ch'egli ebbe del mondo e della vita troppa amarezza e scarsa gioja avranno e vedranno in questi tanti piccoli specchi che la riflettono intera». Luigi Pirandello L'edizione integrale e commentata delle Novelle per un anno, articolata in tre tomi, con un ricco apparato critico che presenta annotazioni e saggi introduttivi alle singole raccolte. «le Novelle per un anno raccontano in fondo le duecento e più battaglie dell'eterna guerra tra il Cosmo e il Caos (sulla cui coincidenza con il nome della contrada nativa Pirandello gioca, definendosi 'figlio del Caos'); ma diversamente dal racconto della Genesi, nella t

Il volume riscopre gli aspetti significativi e la contemporaneità di un teatro che scardina la quarta parete per porre interrogativi sul senso dell'arte drammatica, le nuove possibilità. Tra le pagine delle opere di meta-teatro, illustrate dalle tavole di Giulio Landonio, c'è la lotta tra l'autore e le sue creature, come il teatro può scuotere le certezze degli spettatori e la loro coscienza evocando personaggi dell'inconscio, in cerca di libertà (e di un autore che li metta in scena), apparentemente incontrollabili. La trilogia teatrale dell'autore premio Nobel siciliano, riproposta in veste illustrata e con tre brevi saggi e un'introduzione analitica sulle fasi della poetica di Pirandello, riflette l'innovazione drammaturgica e dei ruoli nuovi del teatro. Centrale è la messa in scena dei rapporti tra i suoi soggetti (autore, regista, attori, pubblico). La curatela delle opere contiene gli approfondimenti del prof. Dornetti in particolare sui seguenti aspetti: Fuori dal Verismo (evoluzione dello stile pirandelliano); Il comico, l'umorismo, il 'sentimento del contrario'; La produzione drammaturgica dalle prime prove alla trilogia del 'Teatro nel teatro'; Il teatro nel teatro, Pirandello drammaturgo innovatore; Analisi delle opere di meta-teatro.

Una giovane donna tanto bella quanto casta, Marta Ajala, viene ingiustamente accusata di infedeltà dal marito e ripudiata. Inappellabilmente considerata una fedifraga, tutti la evitano. Iniziano così le sue peripezie, in una ineluttabile concatenazione di eventi che condurrà la protagonista, attraverso un rocambolesco riscatto, a un finale nel quale la realtà iniziale paradossalmente si ricompone. Primo romanzo di Pirandello, meditato fin dal 1893 e qui presentato nella stesura definitiva del 1927, 'L'esclusa' parte da una situazione tipicamente verista per svelare alla fine, attraverso i meccanismi dell'umorismo, il destino dell'essere umano, inchiodato tra gli enigmi e gli istinti vitali dell'anima da un lato e le costrizioni, le maschere della vita sociale dall'altro, in balia dei capricci della sorte.

'Il fu Mattia Pascal', il più famoso dei romanzi pirandelliani, riveste un'importanza fondamentale nella letteratura italiana del Novecento. Grottesco antieroe, Mattia Pascal è uomo senza certezze e senza vocazioni. Creduto morto dopo una fuga da casa, pensa di approfittarne per cambiare vita, ma il desiderio di spezzare le catene delle convenzioni sociali, lo slancio verso la riconquista di un'originaria purezza e autenticità falliscono: perché la vita deve comunque darsi una forma, e la fatica che bisogna affrontare per crearne una nuova è talora così grande che ci costringe a rientrare precipitosamente nella vecchia. La quale, pur con i suoi originari limiti e le sue falsità, rende possibile l'esistenza, allontanando il rischio della disgregazione, impedendoci di essere altro da noi, inchiodandoci a una realtà fittizia, ma inalienabile.

«Avevo ventotto anni e sempre fin allora ritenuto il mio naso, se non proprio bello, almeno molto decente». Ha inizio così l'odissea di Vitangelo Moscarda, quando un commento distratto della moglie lo inchioda a una tremenda verità: gli altri ci vedono in modo diverso da come ci vediamo noi stessi. Tra gli esiti più nuovi della letteratura del Novecento, l'ultimo romanzo di Pirandello è la storia di un 'naufragio dell'esistenza': in seguito al cortocircuito iniziale, il protagonista arriva ad accettare l'incompletezza di sé attraverso la via della rinuncia e della solitudine, fino all'abbandono definitivo di ogni coesione interna, fino alla follia. Come ebbe a dire l'autore stesso, dei suoi romanzi 'Uno, nessuno e centomila' è il «più amaro di tutti, profondamente umoristico, di scomposizione della vita».

In un momento in cui l'intelligenza artificiale è dilagante, e forse prossima a divorarci o ridurci in schiavitù, è salutare rapportarsi all'intelligenza naturale: sette racconti di Luigi Pirandello, ognuno con un tono e un'ambientazione diversa. Passando, ad esempio, dalle riflessioni sulla caducità della vita de 'La toccatina', all'umorismo surreale di 'Amicissimi', fino alla incursione nelle follie del mondo teatrale de 'Il pipistrello', e via proseguendo. Ma, invariabilmente, trovando in ognuno spunti attualissimi, pure a più di cento anni dalla stesura.

Sta per andare in scena l'adattamento teatrale della novella di Pirandello Leonora, addio!, incentrata sul tema della gelosia. Da dietro il sipario si sentono giungere delle voci alterate: e si scatena una vera e propria lite. Gli attori dovrebbero cimentarsi con la 'recita a soggetto', improvvisando su un canovaccio, e vorrebbero sfruttare questa libertà di interpretazione per 'vivere' il personaggio. L'inflessibile Dottor Hinkfuss che li guida, invece, è interessato soltanto a ottenere effetti spettacolari. La discussione che ne nasce coinvolge l'intero pubblico, abbattendo definitivamente il confine tra finzione scenica e realtà. Composto nell'inverno del 1928-29 a Berlino e andato in scena per la prima volta a Königsberg nel gennaio 1930, Questa sera si recita a soggetto chiude la trilogia del 'teatro nel teatro', dopo Sei personaggi in cerca d'autore e Ciascuno a suo modo: un testo capitale della letteratura drammatica, che segna il trionfo dell'attore, tenendo assieme la tradizione della Commedia dell'Arte e le innovazioni del teatro europeo novecentesco in una scoppiettante commedia umoristica incline al comico.