Una ricostruzione storico-istituzionale, il percorso giuridico e politico e proposte di rivitalizzazione dell'Istituzione referendaria. Con una intervista a Rita Bernardini.

È notte sulla politica, notte fonda. In Italia è eclissi. Ad oscurarla potenti forze, fruttuose connivenze, interessi organizzati ad essa antagonisti. Princìpi e valori come separazione dei poteri, sovranità istituzionale e monetaria, libertà di pensiero, ordine naturale, giudicati anacronistici, rappresentano simboli da smantellare o da aggirare attraverso scorciatoie fraudolente, oppure ricorrendo al grimaldello ideologico dell'ipocrisia. Gli esempi non mancano: dalla pandemia al "governo dei migliori", dall'elezione del "nuovo" Presidente della Repubblica al "sistema lobbistico" della giustizia, dalla libertà di stampa al conflitto russo-ucraino.

La vicenda pandemica, con l'azione intrapresa dal governo e dal suo capo, secondo l'autore ha palesato la passività del popolo italiano e ha evidenziato le coscienze atrofizzate delle sedicenti vestali democratiche.

La stampa Periodica di Reggio Calabria e della sua Provincia è un'opera che si caratterizza per completezza e scientificità. Rispetto ad altre opere analoghe, questa ha il pregio della totale completezza, garantita dalla ampia ricerca svolta dall'Autore in tutte le Biblioteche nazionali. In questo primo Volume, Alberto De Stefano ha passato in rassegna tutte le testate che hanno animato il dibattito politico-culturale della città di Reggio e della sua provincia, dal Periodo francese fino al 1908. L'Autore ha ricercato minuziosamente tutte le pubblicazioni, accompagnandone la presentazione con un commento sulle diverse vicende che ne hanno accompagnato la vita, dalla nascita fino alla chiusura: in alcuni casi vite brevi, di pochi numeri; in altri una vita più lunga che seguiva le diverse vicende che hanno visto Reggio passare dai Francesi, ai Borbone, al concitato periodo preunitario fino alle vicende del nuovo Regno d'Italia. Attraverso questo excursus il lettore, oltre ad avere una completa panoramica della stampa periodica reggina, ha anche contezza del grande dibattito che inserisce la città di Reggio nella vita culturale prima del Sud Italia e poi dell'intera Nazione.

Raccolta di saggi per una interpretazione della politica come desiderio che essa torni ad occupare tempo e spazio dello spirito e a riconquistare quell'ambito di eccellenza che le spetta.

"Il renzismo non è il nostro tempo. Mai negli ultimi settant'anni si è assistito ad una divaricazione così accentuata della forbice di coerenza tra vicende istituzionali e dinamiche social popolari."

Lo stemma è signatura rerum, immagine sublimata di un sistema e di una ideologia nuova, pertinente principalmente a sovrani e feudatari. Nel presente studio, il leitmotiv sarà costituito dal sangue inteso come elemento comune non solo nel senso cavalleresco della cosiddetta "impot du sang", dovuta al sovrano dalla nobiltà denominata in seguito "d'épée". 16 pagine di illustrazioni fuori testo.

Nell'Italia della democrazia sospesa, della "coincidentia oppositorum" assurta a sistema, della burocrazia finanziaria e della moneta unica esiste ancora il libero pensiero e la possibilità di esprimere il dissenso?

Il passaggio della Seconda guerra mondiale lasciò a Firenze un'eredità incandescente. Le vicende belliche resero possibile una guerra civile combattuta senza esclusione di colpi, con uno strascico di lutti che la letteratura storica ancora oggi pena a contestualizzare. Fu nell'irrequieta pattuglia degli astrattisti fiorentini che, in un arco cronologico contratto, eppure ricco di sussulti, connotato da una cronaca sincopata e a tratti infuocata, si colloca il primo tempo della vita creativa di Alvaro Monnini. All'interno di questo raggruppamento egli si guadagnò il soprannome di "lirico". La sua pittura è fresca, guidata dal ritmo, sospinta da un'energia vitale alla quale il segno riesce a dare forma e svettante capacità persuasiva.

"Walter Fusi, a cui questa monografia è dedicata, ha iniziato il suo cammino artistico nei decenni tumultuosi del Secondo dopoguerra, quando, nelle menti dei giovani più dotati nelle lettere e nelle arti visive, si faceva strada il bisogno di un rifiuto radicale del passato, giudicato portatore di un imbelle Umanesimo, che troppe volte era stato usato come copertura di propaganda ideologica. Le opere figurative che rimandano ai decenni iniziali dell'artista sono basculanti: oscillano, infatti, fra il mantenimento di una forma, la conservazione della composizione e il desiderio di uscirne, di dirigersi verso un ordine tutto da trovare e organizzare, con caparbietà e slancio. La figura umana, nelle pitture di Fusi, si scioglie, si liquefà sotto l'incalzare di un segno pieno di forza gestuale. Il quadro si carica di una grinta che non ha più niente a che fare con la ricerca del Bello. Al pari dei suoi colleghi, a Firenze, a Milano e in ogni parte d'Italia, Fusi avverte il fascino dello sfregio, del taglio di colore inopinato, della sorpresa come esito da non schivare. I neri si alternano ai rossi in certi suoi quadri, in un carosello ritmico che si vorrebbe accostare al suono sincopato del jazz. Egli è stato un poeta anche quando ha cercato l'urlo. Niente lo ha distolto dall'armonia, anche quando le ragioni del suo tempo storico incitavano alla furia, alla selvaggia ricerca di un approdo espressivo."

La croce non fu il primo simbolo cristiano utilizzato nella storia; essa si affermò in maniera significativa solo intorno al IV secolo, preceduta da altre raffigurazioni quali il pesce, il pane, l'ancora. I crocifissi lignei che presentiamo in questo volume sono una traccia certa della fede della nostra città, che li ha venerati in diversi luoghi e tempi. In alcuni casi è difficile ricostruirne la storia, rintracciare l'autore e le circostanze che li hanno fatti arrivare a Rimini; del resto, le tante persone che vi si sono inginocchiate davanti non hanno chiesto la loro carta d'identità, hanno semplicemente riconosciuto nell'universale sacrificio di Gesù una speranza per la propria vita.

Luigi Parzini (1925-1998) è stato un ponte fra la prima e la seconda metà del '900. Ha incarnato le ansie di rinnovamento, registrato le delusioni, giudicato con amara ironia le velleità, sondato le possibilità proprie e quelle del pubblico verso un'arte sciolta dai lacci delle convenzioni e palpitante d'intensa complicità. Egli ha vissuto nella luce del successo e del riconoscimento critico unanime e nel silenzio costruito con cura. Ha avuto eleganza e discrezione, come si conviene ad un artista vero, pervaso da convinzioni profonde e da un rigore morale che la società non può scalfire e al quale, oggi, viene reso omaggio. L'arte di Parzini rimanda a un misticismo che supera le confessioni religiose e riporta la questione della fede alla sua essenza: la ricerca di una ragione e il desiderio di una speranza. Il capolavoro conclusivo dell'artista è, infatti, la realizzazione del ciclo decorativo della Cappella per la Casa degli Anziani di Pernate. Non solo un'opera pittorica, ma la riflessione su tutto lo spazio mistico che può avvicinare l'uomo alla divinità, dalle panche alle suppellettili, in un sentimento di pietà e di condivisione che abbatte il diaframma fra l'artista e il pubblico.

Il volume su Quinto Martini nasce dall'esigenza di incontrare un personaggio che, alla propria arte, ha voluto conferire un peso specifico particolare, fatto di moralità, impegno civile, sensibilità politica. Egli è stato testimone dell'opposizione alla dittatura, del duro percorso di ricostruzione dopo i disastri della guerra, della continuità con il passato artistico e della necessità, non più procrastinabile, di rinnovarlo dalle fondamenta.

Il racconto appassionato di un viaggio in barca a vela, da Trieste ad Arbe, lungo le coste dell'Istria e del Quarnero a bordo di "Naïf", uno splendido 14 metri in legno. Queste pagine non sono solo la descrizione di un'avventura a vela, ma anche di una terra e del suo mare, con i loro aneddoti, curiosità e leggende, viste attraverso le lenti di due passioni che si incontrano: l'amore per l'Istria e quella per il mare.

In collaborazione con la Galleria Open Art di Prato, Carlo Cambi Editore pubblica il catalogo che ricorda Silvano Bozzolini (1911-1998) a cento anni dalla sua nascita, avvenuta a Fiesole. Grande artista che ha trovato profondi legami con la cultura internazionale di un intero secolo, la sua crescita artistica è avvenuta soprattutto negli ambienti parigini e anche adesso, come spesso accade, l'artista è più apprezzato all'estero che in Italia. Scopo di mostra e catalogo è, quindi, diffondere il messaggio pittorico di Bozzolini e accogliere le sue opere a Fiesole, nella suggestiva Basilica di Sant'Alessandro. In questo modo si ha l'occasione di apprezzare la lungimiranza di un artista che ha saputo cogliere fin da subito l'innovazione del Futurismo e operare da apripista dell'Astrattismo. Astrattismo caldo di geometrie e colori, splendidi dipinti degli anni Cinquanta, di cui uno selezionato come simbolo della mostra: Bozzolini è artista anticonformista e sincero, di profonda ricchezza intellettuale.

"Quelle xilografie erano e sono un miracolo. Un miracolo d.arte, di poesia. Un miracolo d'intensa pietà interiore, sia che si tratti della vita di un santo sia che si tratti della vita di un brigante o di un venditore di fiori all'angolo della strada. Pietro Parigi non è morto. È nascosto dietro ogni sua xilografia. E ogni immagine rivela i pensieri, le ansie, i crucci, i dolori, le gioie dell'artista: continua a vivere perché la sua arte ha sempre attinto dal pozzo profondo della verità e pietà interiori." (Padre Massimiliano Rosito)

Dotto ed umile, profondo conoscitore delle Scritture e fine predicatore, Sant'Antonio è da 800 anni uno dei santi più venerati al mondo per la prodigalità delle grazie concesse a chi con fede lo invoca quale mediatore potente presso Dio.

La materia dei rifiuti da costruzione e demolizione - comprese le terre da scavo - è disciplinata da un complesso sistema legislativo, non privo di contraddittorie interpretazioni. La presente pubblicazione si propone di fare chiarezza e costituire un pratico manuale per la corretta applicazione delle norme specifiche, fornendo alle imprese del settore una guida sugli adempimenti e sulle procedure che è opportuno siano seguite per non incorrere in gravi sanzioni. Ai singoli adempimenti ed alla gestione dei rifiuti in cantiere sono dedicate schede tematiche, cui si aggiunge la sintesi del relativo quadro sanzionatorio ridisegnato dalle nuove prescrizioni. Particolare attenzione è stata dedicata agli aspetti amministrativi e gestionali inerenti alle terre e rocce da scavo, in merito alla possibilità della loro esclusione dal regime dei rifiuti.

Nel 2008 molte sono state le iniziative realizzate nel nome di Primo Conti, così da ricordarne i venti anni dalla scomparsa (1988-2008). Tra queste ultime occupa un posto importante la raccolta di scritti dedicati al maestro, La lotta con l'angelo, promossa dall'Associazione Arte e psicologia. Vi sono, infatti, riuniti inediti contributi di studiosi, in alcuni casi molto vicini a Primo, che, ognuno toccando, da variegate prospettive, le corde di una passione straordinaria, ci restituiscono il ritratto a tutto tondo dell'uomo e dell'artista. Non solo, infatti, viene ripercorsa con sapiente documentazione la lunga vita di un pittore notoriamente precoce, ma se ne coglie anche quel quid che, con stile inconfondibile, lo distingueva, fatto di "felicità", "pienezza di vita e di opere", "freschezza perpetuamente giovane", "etica della fatica", "volontà e capacità di essere" e molto altro ancora. Completa il volume un'intervista rilasciata da Primo Conti, ormai molto anziano, all'amica Graziella Magherini.

Quale psicologia può servire agli operatori della salute? Quali risultati della ricerca in Psicologia Sociale, del Lavoro e delle Organizzazioni, Clinica e della Salute possono per loro rappresentare un supporto nella quotidiana pratica professionale? Gli autori hanno scritto questo volume partendo da problemi e interrogativi che spesso gli operatori della salute pongono ai docenti di Psicologia: quale utilità possono avere teorie e modelli psicologici per un professionista della salute? Domani, con il capo o il coordinatore, il collega o l'utente, o magari in famiglia, o con l'amico, sarò in grado di declinare in comportamenti concreti le nozioni apprese? Il libro si rivolge agli allievi dei vari corsi universitari e a tutti coloro che nelle diverse professioni della salute sono impegnati in attività di aggiornamento e riqualificazione.

Renzo Crivelli reca alla storia artistica del Novecento toscano un contributo prezioso: mostrando la perenne modernità della tradizione, indica come la moralità e il rigore interiore non sono solo qualità del pittore, ma formano la materia di cui l'arte si nutre. Nato a Sarsina, in provincia di Forlì, nel marzo del 1911, giunse in Toscana da bambino. Il '900, in Toscana, non è stato solo il secolo delle avanguardie, dalle accese serate futuriste, animate dall'istrionico Marinetti con al seguito Papini e Soffici. A fianco di queste pagine, così ricche di fascino e di letteratura critica, si colloca un '900 silenzioso, animato da artisti che della propria militanza non hanno fatto una bandiera o una professione ideologica, ma una ragione segreta che ha alimentato un'arte civile e profonda, serena e coerente. È a questo Novecento che appartiene Renzo Crivelli. La monografia comprende testi di Cristina Acidini, Soprintendente per il Polo Museale Fiorentino, Graziella Magherini, Stefano Crivelli, Antonio Crivelli, Stefano De Rosa; nota biografica e cronologia delle opere riprodotte.