'Spezie': il titolo racchiude tutta l'essenza di questo libro dello chef Giancarlo Morelli, con la curatela di Allan Bay, per la collana iTecnici di Italian Gourmet. Un ricco viaggio alla ricerca e alla scoperta di una preziosa selezione di spezie e di antiche miscele, dalle più note e utilizzate alle più rare, corredato da pratici consigli sulla conservazione, sul loro utilizzo, sugli abbinamenti ideali e 122 ricette per sperimentarle in cucina. Tutto quanto serve sapere per sceglierle, conservarle e usarle al meglio, ecco tutto quello che contiene 'Spezie', prezioso volume che raccoglie il sapere dello chef Giancarlo Morelli, con la curatela del giornalista Allan Bay, in fatto di grani, piante essiccate e polveri. 272 pagine che raccontano spezie nostrane ed esotiche, in purezza o miscelate, alcune antichissime e altre di recente acquisizione nelle nostre cucine. Il modulo di narrazione è preciso e di facile consultazione: dopo un'ampia introduzione a cura di Allan Bay, seguono due importanti capitoli su 'Le Spezie in Purezza' e Le Miscele di Spezie' dove ogni spezia o miscela viene corredata da due ricette dolci o salate che ne esaltano le caratteristiche. Dalla A di ajowan alla Z di zenzero: sono 40 in totale le spezie in purezza - in rigoroso ordine alfabetico - che vengono raccontate nel primo capitolo. Ognuna ha una introduzione su storia e provenienza e due utili approfondimenti 'Come usarle al meglio', in cui si riassumono le tecniche di conservazione, gli utilizzi principali e gli abbinamenti, e 'I consigli di Allan' con le applicazioni più immediate e le ricette

«Se avete avuto modo, negli anni, di scoprire la produzione poetica di Carlo Bay, saprete come essa abbia attraversato nel corso del tempo un'importante evoluzione, un percorso poetico ed uno umano che avanzavano di pari passo e che oggi si presentano al lettore con quello che abbiamo l'impressione sia una sorta di atto finale».

'Poesie, scritte in Greco da C. P. Cavafy, tradotte da G. Valassopoulo.' Così nel 1925 scriveva Cavafy alla Hogarth Press di Leonard e Virginia Woolf. Così, con quelle parole, avrebbe voluto fossero presentate al pubblico Inglese le sue poesie. Così non accadde. Quando, nel 1951, trascorsi sedici anni, la Hogarth Press finalmente pubblicò un volume intitolato 'Le poesie di C. P. Cavafy', il mondo era cambiato, molto cambiato, e il traduttore era diverso. Non si chiamava più George, ma John. Il suo cognome non era più Valassopoulo, ma Mavrogordato. Cosa era successo non lo raccontiamo perché ci troveremmo catapultati in tutt' altra storia. La pubblicazione di Antologia Cavafy è il frutto di codesto Premio: il libro costituisce un unicum editoriale in Italia - una scelta accurata della produzione lirica del grande poeta e di alcuni fondamentali passaggi dell'epistolario con Edward Morgan Forster che gettano preziosa luce per la comprensione di questo poeta neo-greco, umbratile come un fiore di serra appartato e bellissimo.

«Sembra non esserci più spazio per la mediazione: se nelle precedenti raccolte, infatti, l'autore ancora si trovava avvolto nella sua insicurezza, nella paura di non essere accettato, tutto questo ora sembra superato, in un vero e proprio atto di coraggio verso se stesso e la sua produzione poetica. Tutto è visto sotto una prospettiva nuova, più cosciente, più realista, e forse proprio per questo ancora più dolorosa. In certi momenti si ha quasi l'impressione che in fondo non ci sia più nulla da dire, tanta è la sofferenza e il male che arriva da dove meno te lo aspetti. Sono, perciò, quasi dei dialoghi surreali di un racconto a fotogrammi quelli che ci troviamo di fronte, costruiti sui resti di ricordi bruciati, poesie spezzate per attimi spezzati, in cui persino le interruzioni potrebbero essere i singhiozzi di una voce che si spegne per il pianto.»

'Venti e più giorni con Stefano in Marocco. Ed è questo il mio unico ricordo. Questa è una poesia intima ma non intimistica, è una poesia che sa essere engagé pur mantenendo una connotazione personale, è una scrittura che ci ricorda, se mai ce ne fosse bisogno, che l'arte, la vita, la storia, la realtà, sono sincreticamente unite in un unico flusso, che noi attraversiamo e ci attraversa, ci contamina mentre lo contaminiamo, ci forgia nello stesso momento in cui lo facciamo accadere. Con Per Stefano Carlo Bay si dona ancora, se possibile ancor più profondamente, se possibile, aprendo un grimorio segreto di fatti e passioni'.

'Ondivago, evanescente uno e molteplice. Ancora una volta Carlo Bay stupisce, incardinando in questa 'Baraonda' il bipolarismo, discorso che è spessore profondo e apertura ad accogliere versi. Non lo definirei dialogo, infatti, come ha ben specificato l'autore, sebbene queste pagine racchiudano le parole e il sentire di due anime, ma un incontro, l'integrazione e l'accoglienza all'interno del viaggio poetico di Carlo Bay, delle parole di Paolo Buzzacconi. Il risultato? Un'esperienza policroma, una paronomasia traslucida che spiazza il lettore nella limpidezza originale della delicatezza che nasce dall'incontro di differenti presenti, in una duplicità di gesti, sensi e registri possibili.' (dalla prefazione di Flavia Weisghizzi)

2006-2016: dieci anni sono trascorsi dalla prima edizione di 'Il pensiero è compagnia' opera prima che ne ha segnato in qualche modo la nascita come autore. Trascorsi 10 anni Carlo Bay ci restituisce una nuova versione, una sorta di antologia in cui confluiscono tutti i versi e le suggestioni successive. Il pensiero è compagnia: come dire che solo attraverso il pensiero, solo nella comunanza di affinità elettive che risuonano è possibile rompere la solitudine, trovare un uditore all'anima dialogante di Carlo Bay.

«Quella di Carlo Bay è una poesia che gioca molto sull'impatto visivo; tornano alla mente elementi futuristi di una poesia simbolica, pittorica, spaziale, ossia che sappia inserirsi oltre che tematicamente anche graficamente nello spazio di lettura. Anche la scelta di costruire le parti come una sorta di racconti poetici è stuzzicante: i componimenti diventano tessere di un puzzle poetico. Il lettore li esamina, li studia, li percepisce per trovare un loro incastro che vada oltre quello fornito dall'autore: quello della sua interpretazione.» (dalla Prefazione)

Questa è una raccolta in cui le poesie prendono il via dall'ascolto della voce interiore che seleziona tra le molteplici esperienze della vita, quegli aspetti, affetti tanto significativi da indurre a lasciarli perennemente sulla carta bianca in forma di lettere. In essa sono presenti emozioni vere e intense, proprio perché nate dai momenti di vita vissuta, e proprio per questo, nella loro innocenza, riescono a trascendere il sottile confine tra bene e male. (dalla prefazione).

'Già nella sua struttura, con un verso originalmente articolato, frammentato, Carlo Bay pone il lettore di fronte ad una scelta importante: quella di misurarsi con un modo di essere, oltre che di pensare, che potrebbe non essere pienamente subito afferrato ma che per questo, forse, non vale la pena di essere scoperto? È la voce di un'anima che si arrovella chiusa in se stessa, che cerca nel riflesso degli altri una chiave per capirsi, per capire, ma che negli angoli più remoti del suo pensare nutre anche una sorta di sfiducia verso il prossimo, non in quanto essere a sé ma proprio come sistema sociale di interrelazione' (dalla prefazione).

First published in 1946, this classic memoir by well-known Filipino poet Carlos Bulosan describes his boyhood in the Philippines, his voyage to America, and his years of hardship and despair as an itinerant laborer following the harvest trail in the rural West.

'America came to him in a public ward in the Los Angeles County Hospital while around him men died gasping for their last bit of air, and he learned that while America could be cruel it could also be immeasurably kind. . . . For Carlos Bulosan no lifetime could be long enough in which to explain to America that no man could destroy his faith in it again. He wanted to contribute something toward the final fulfillment of America. So he wrote this book that holds the bitterness of his own blood.' - Carlos P. Romulo, New York Times

'The premier text of the Filipino-American experience.' - Greg Castilla