Questo volume offre un esame di dati tecnico-formali e storico-culturali e una valutazione dell'incidenza di emblemi teologici fondamentali nell'arte cristiana dell'età d'oro italiana nella sua massima espressione creativa. Il discorso critico si svolge a partire da un'analisi delle geometrie simboliche del Brunelleschi. Si affrontano in seguito le concezioni letterarie e architettoniche di Lorenzo il Magnifico e del suo architetto Sangallo, per poi passare a un esame dei collegamenti tra Dante e Leonardo, con particolari riferimenti al simbolismo materno e alla 'Vergine delle rocce'. Attraverso una serie di riflessioni sul contrasto neoplatonico tra carne e spirito nell'universo artistico e poetico di Michelangelo, questo percorso ermeneutico si conclude con osservazioni sul significato iconologico della 'voluta geometrica', un segno tipico brunelleschiano, all'interno dell'opera di Caravaggio e nel Barocco in generale.

Approssimandosi il compimento dei venticinque anni di attività di Carla Rossi Academy, con il presente libro abbiamo scelto di pubblicare in un volume unico una raccolta di scritti del direttore di questo istituto internazionale che rappresentano il senso della nostra ricerca interpretativa e il suo tema privilegiato centrale: l'idea dell'inferno dantesco percorribile e attraversabile, come metafora della fiducia nella natura non assoluta del male. Il libro affronta questo tema attraverso tre studi accademici intimamente connessi e pure nei testi rielaborati e ampliati di due conferenze. Di queste l'ultima, quella sul conte Ugolino, si presta ad essere la conclusione sintetica dell'argomento principale. In parallelo rispetto al primo centro tematico, in questi saggi di ermeneutica si tratta anche del sangue e della violenza nel Cristianesimo, come del libero amore che include anche adulterio e omosessualità, della visione dantesca della politica quale preludio al liberalismo risorgimentale, e poi di usura e di bestemmia, mostrando infine lo stesso Giotto come ispiratore di una grottesca quadreria infernale. Prefazione di Marcello Ciccuto.

Testo della conferenza tenuta durante l'incontro di studio 'Giuseppe Giusti. Le opere e i giorni', in occasione del bicentenario della nascita del poeta, presso il Museo Nazionale Casa Giusti a Monsummano Terme, Pistoia. La specificità della poesia giustiana viene colta in un sentimento del dramma esistenziale che, in pieno romanticismo, anticipa sorprendentemente lo spirito della rappresentazione artistica di Pirandello.

Questo volume nasce dal desiderio di comprendere come i maggiori scrittori e poeti italiani dal Trecento al Cinquecento si siano posti di fronte al messaggio liberatorio della Divina Commedia sul destino dell'anima e il suo possibile affrancamento dal dolore. In quattro diversi percorsi ermeneutici, viene analizzato inizialmente il tòpos del 'rispecchiamento narcisistico' nel Canzoniere petrarchesco, assieme a quello della 'spiritualità occultata' nella generale struttura del Decameron: un'opera che ha il coraggio di basarsi sul 'femminino' come emblema del 'sentire' a cui cristianamente si riconosce il potere di ristrutturare e purificare l'umano. In seguito, dedicandosi all'Orlando furioso, l'analisi si incentra sul personaggio di Olimpia e sul motivo della 'donna abbandonata', esaminando le differenze fra la prospettiva del razionalismo materialista lucreziano e quella ironico-scettica della sensibilità ariostesca. L'ultima indagine - la più impegnativa - presenta un'interpretazione della Gerusalemme liberata come esempio di un diverso concetto di èpos, rispetto a quello greco-latino, che ogni volta, sulla scorta dell'esempio dantesco del pellegrino 'smarrito' ed 'esiliato', mostra come la vittoria dell'eroe nuovo possa in fine compiersi, ma solo a patto di un terribile rinnegamento dell''io' razionale, nell'incontro con la 'bestia' inconscia che divora, generando abbandono alla funzione rinnovatrice, al segreto dell'anima.