La sostenibilità è un termine che abbiamo imparato a conoscere non molto tempo fa. Ma forse è stato uno dei termini che meglio ha rappresentato, e più in fretta di altri, l'urgenza che abbiamo davanti: un futuro più equo ed un ambiente più pulito. Pitturare la qualità con i colori della sostenibilità (economica, ambientale e sociale), moltiplica quindi il concetto di qualità stesso e la rende visibile in un mondo dove fatichi a riconoscere gli interlocutori, tanto cambiano velocemente grazie alla tecnologia. Ma la qualità non è mai un elemento statico: cambia insieme al cambiamento, mantenendo inalterati i suoi valori fondanti. Sono oramai trascorsi oltre quaranta anni (anzi, quasi quarantacinque) da quando ho iniziato a lavorare nel settore della qualità, ed è venuto il momento di provare a capire se ho vissuto tutto questo tempo all'interno di un sogno, o se la qualità l'ho vista veramente, ma soprattutto se oggi sono in grado di indicarla e descriverla, a chi volesse scriverne il seguito, perché la Qualità non si ferma, e viaggia sempre al nostro fianco.

La sostenibilità è un termine che abbiamo imparato a conoscere non molto tempo fa. Ma forse è stato uno dei termini che meglio ha rappresentato, e più in fretta di altri, l'urgenza che abbiamo davanti: un futuro più equo ed un ambiente più pulito. Pitturare la qualità con i colori della sostenibilità (economica, ambientale e sociale), moltiplica quindi il concetto di qualità stesso e la rende visibile in un mondo dove fatichi a riconoscere gli interlocutori, tanto cambiano velocemente grazie alla tecnologia. Ma la qualità non è mai un elemento statico: cambia insieme al cambiamento, mantenendo inalterati i suoi valori fondanti. Sono oramai trascorsi oltre quaranta anni (anzi, quasi quarantacinque) da quando ho iniziato a lavorare nel settore della qualità, ed è venuto il momento di provare a capire se ho vissuto tutto questo tempo all'interno di un sogno, o se la qualità l'ho vista veramente, ma soprattutto se oggi sono in grado di indicarla e descriverla, a chi volesse scriverne il seguito, perché la Qualità non si ferma, e viaggia sempre al nostro fianco.

'Così, progressivamente, grazie alla sensibilità ed alla profondità di questi due fratelli, come in una Spoon River contemporanea, le vite di queste persone spazzate via dal Covid riprendono forma, ritrovano dignità ed ossigeno e si rincarnano nel cuore del lettore insieme a quelle di coloro che hanno combattuto e stanno combattendo ancora oggi contro questa terribile epidemia: malati, guariti, medici, infermieri, volontari, ogni essere umano vivente, l'umanità intera. Il libro è un affresco, uno struggente mosaico di esistenze colpite dalla pandemia che ha l'obiettivo di non dimenticare, di lasciare una testimonianza, di sferrare un pugno nello stomaco ai negazionisti ed a coloro che pensano che il virus sia solo una montatura dei grandi burattinai della terra. Gianluca e Chiara prendono simbolicamente per mano il lettore e lo accompagnano con tenerezza alla consapevolezza della sacralità della vita e dell'amore, ma anche alla certezza che il dolore può essere uno strumento di crescita interiore, di salvezza e di redenzione'.

Canonici dilata in termini quantitativi la dimensione temporale del suo progetto. Pressoché nessun soggetto è ripreso una sola volta, vi è sempre un momento successivo, un altro scatto che presuppone un altro tempo e un altro punto di vista, l'arrestarsi e il ripartire, dettati da una visione di carattere profondamente ri?essivo, che immagina l'atto fotogra?co non come la caccia a una preda, ma come l'estensione dello sguardo in un tempo indeterminato, all'interno del quale il mondo si svela, lentamente ma inesorabilmente. Vi è una de?nizione dello sguardo fotogra?co sull'architettura che ben descrive l'atteggiamento di Canonici: 'Photography, after all, does not simply documenting what is there. It does not merely reproduce an image of architecture, it distorts it: in the very act of photographing, a new spatial entity is created. What architectural photography shows is, quite literally, a scene: not just a place to be looked at but a place that is created by the act of looking, by the gaze of the camera lens. Photography becomes architecture - an architecture of photography'.

Alcune ragazze vengono rapite. Tra loro c'è la figlia del commissario Olivieri. Una lettera scritta con ritagli di giornale e inviata al commissario riesuma paure dal passato. Mefistofele è riemerso dall'aldilà. La tranquillità della vita quotidiana viene improvvisamente a mancare. Olivieri si trova ad affrontare un inaspettato trasferimento e la sua sostituta, la dottoressa Stefania Iannone, è stata chiara: 'Stia lontano dalle indagini'. Troppe emozioni affollano la mente di Olivieri. La ex moglie che ritorna all'attacco, scagliandosi contro di lui per non aver protetto la figlia. Cinzia, la sua nuova compagna, dalla quale aspetta un bambino, viene ricoverata per un principio di aborto. Riuscirà il commissario Olivieri a riemergere dall'inferno in cui è precipitato?

Nei due racconti racchiusi ne 'Il mistero delle antiche mura' gli agenti Massimo Milanesi e Marcello Santi si trovano a indagare tra misteriose sette, fantasmi e leggende locali.

Mentre Cinzia, la compagna del commissario Olivieri, si appresta a preparare il matrimonio, questi è fortemente preoccupato per una lettera arrivata da Milano. Le poche parole scritte con ritagli di giornale riesumano paure dal passato. Pochi giorni dopo una giovane ragazza scompare. Mentre la polizia di Montevarchi è impegnata nelle ricerche, anche uno dei colleghi di Olivieri svanisce nel nulla. Quando il corpo della giovane viene ritrovato vicino ad un cassonetto il commissario apre un'indagine per omicidio e inizia a preoccuparsi oltre che per il collega, anche per la figlia Simona e per la compagna. Sembra che qualcuno le stia spiando. Scavando nel passato familiare della vittima, pian piano il commissario si avvicina alla verità ma...

Hopscotch è una mini serie di graphic novel che racconta il viaggio-gioco iniziatico di Ivette, una bambina che si troverà catapultata in varie città del mondo e in ambienti artificiali, digitali e virtuali. Un ciberfantasy ambientato ai giorni nostri, nel medioevo in cui siamo inesorabilmente piombati e strutturato come una sorta di videogame. La storia, che si dipana nelle 7 caselle del gioco della campana, è un cammino della terra agl'inferi senza ritorno intriso di iperboli visive e colpi di scena.

Hopscotch è una mini serie di graphic novel che racconta il viaggio-gioco iniziatico di Ivette, una bambina che si troverà catapultata in varie città del mondo e in ambienti artificiali, digitali e virtuali. Un ciberfantasy ambientato ai giorni nostri, nel medioevo in cui siamo inesorabilmente piombati e strutturato come una sorta di videogame. La storia, che si dipana nelle 7 caselle del gioco della campana, è un cammino della terra agl'inferi senza ritorno intriso di iperboli visive e colpi di scena.

Il secondo elemento di una collezione triennale di calendari narrativi (2015-2017) dedicati al territorio aretino. Un'opera in equilibrio tra immagini e parole: 13 vedute mensili (da gennaio al gennaio successivo) abbinate a 13 storie di cui le vedute costituiscono il fondale narrativo. Un percorso in chiave elegiaca attraverso il territorio e le sue genti, un invito alla scoperta lungo le rotte individuate dalle fotografie, un viaggio in cui ciascuna municipalità della provincia risulta rappresentata da un luogo simbolo e dal racconto in esso ambientato. Notazioni di carattere storico-artistico sui luoghi riprodotti. Contenuti in lingua italiana e inglese.

La gravità è la forza di attrazione che esiste fra qualsiasi massa, corpi o particelle. È responsabile della caduta di una mela dall'albero e del fatto che uomini e animali vivono sulla superficie del nostro pianeta in rotazione senza esserne scagliati via. Ma la mente dell'uomo spesso non riesce a stare attaccata alla terra e vola verso il cielo creandosi false illusioni. Nel libro sono descritti quattro personaggi, quattro storie che si intrecciano, quattro diverse problematiche nell'affrontare la vita. Un destino le accomuna: il tempo passa, i sogni spesso non si realizzano e... Esiste una via d'uscita: vivere con le cose che ci stanno accadendo, con le persone che abbiamo incontrato durante il cammino, con chi ha voglia di esserci. Questo vuol dire non illudersi ma camminare con i piedi per terra assumendosi la responsabilità ma anche la meravigliosa opportunità del presente.

Casa Masaccio, Centro per l'Arte Contemporanea, rinnova anche quest'anno la propria consolidata vocazione nel promuovere l'attività di giovani artisti toscani ospitando la rassegna Arrêts sur images, a cura di Saretto Cincinelli con la collaborazione di Alberto Mugnaini e Mariagrazia Grella. Arrêts sur images, titolo quanto mai emblematico nell'evidenziare la natura dello sguardo che guida l'esposizione, quello sguardo che si posa sull'immagine contemporanea e ne avverte l'intrinseca problematicità, la complessità inerente al rapporto tra il vedere e il pensare, la difficoltà indubbia nel definirne la sua natura.

'Interpretazione fotografica dei quindici comuni che costituiscono la vallata del Valdarno aretino e fiorentino ad opera di Luca Canonici. Valdarno che il reverendo John Chetwode Eustache nel 1802 nel suo 'Classical tour' definiva questo lembo di Toscana 'the italian Arcadia'. Anche Arrigo Benedetti nel 1974, attraversando la vallata, ne commentava la bellezza con queste parole: è uno spettacolo che quasi illude. A trovarcisi in mezzo ci si convince che la crisi italiana non è irrisolvibile.' (di G. Tartaro) Luca Canonici, muovendosi sapientemente fra il genere di architettura e di paesaggio, è artefice di una fotografia di scenari teatrali, fondali di un'opera il cui inizio è atteso, in sospensione. La fotografia che attua Canonici è ancora una pratica meticolosa, di messa a punto e aggiustamento, pare un gesto anacronistico rispetto alla contemporaneità degli scatti veloci e condivisi in tempo reale.' (di M. Signorini)

Arte, storia e devozione: tutto questo potrà leggere un osservatore attento nei tabernacoli e nelle immagini sacre che da secoli spiccano sulle facciate di certi edifici e segnano le vie nelle campagne. Nuove o antiche, preziose o povere, ammantate di rampicanti o celate dietro una cancellata: è un capitolo importante della nostra cultura quello che Oscar Pianigiani ha raccontato con la sua macchina fotografica, in una passeggiata iniziata per caso e divenuta uno scrupoloso censimento per salvare ciò che la devozione ha innalzato e l'incuria rischia di abbattere. Da nord a sud, con nomi e soggetti diversi, il tabernacolo è il manufatto più comune, divenuto opera d'arte, da semplice documento di fede popolare. Un'opera che fa parte del paesaggio a tal punto da passare inosservata e nel contempo tanto diffusa e tanto diversa da interessare studiosi e semplici appassionati che, anche in questa pubblicazione, si sono cimentati nell'ardua ricostruzione delle motivazioni generali e particolari alla base di un impegno costante nei secoli.

Nella piovosa primavera del duemilatredici tre 'soggetti' dall'aria rispettabile si riunirono segretamente. Poco dopo misteriosi messaggi dal sinistro colore giallo e nero invasero il web risvegliando istinti reconditi: vendetta, giustizia, cupidigia... Il prof, il poliziotto, lo studente e molti altri li aiutarono a prender forma e fu giallo. Non leggerlo sarebbe un delitto!

Scorci di una terra bella e lontana nel tempo e nello spazio, tanti quadretti di folclore e costume dove affondano le origini del protagonista: la Sicilia di 60 anni fa. Poi la Toscana, ma non quella dei nostri nonni, di cui siamo abituati a cercare cose e notizie, è la Toscana vista con gli occhi di un siciliano che qui 'mette a dimora' radici lontane. Sia l'una che l'altra terra appaiono avvolte nell'aura ovattata, un'aura che resiste anche all'obiettiva descrizione delle difficoltà di tempi fortunatamente(?!) andati. Poi il ritmo cambia: arrivano i tempi moderni e gli scenari escono dall'ovatta: siamo nel XXI secolo e nel 'polo della moda' per giunta!

La ricerca nutrizionale equina, ci consente oggi di fissare le regole per una moderna pratica alimentare degli equini, che si sgancia nettamente dall'alimentazione del bestiame da reddito e traccia un percorso originale che mette al centro della propria attività le singolari peculiarità e il benessere del cavallo. Fermo restando il primato assoluto di un buon foraggio come pilastro di una corretta alimentazione, oggi è possibile calibrare la dieta sui reali fabbisogni del singolo cavallo. Un frazionamento maggiore della razione quotidiana in piccoli pasti di concentrati e in una disponibilità di fieno uniformemente distribuiti, oltre a riprodurre una frequenza più vicina a quella del cavallo brado in natura, ha effetti positivi fondamentali. Scelte organizzative di scuderia e stili di vita rendono spesso difficile e oneroso questo approccio. Fortunatamente la tecnologia offre oggi una soluzione integrata all'obiettivo di alimentazione ripetuta e a piccoli dosi, offrendo un feeding pattern gestionale modulabile e programmabile su base individuale e il controllo in tempo reale di ogni fase e, particolare non secondario, anche il consumo di acqua.

Quest'opera intende colmare una lacuna nella bibliografia musicale del Cinquecento, con uno studio approfondito e completo sull'opera di Paolo del Bivi, musicista aretino canonico del Duomo e poi della Pieve. La sua opera, dal sacro al profano, viene presentata nel suo aspetto tecnico ma anche nel contesto storico culturale della città con particolare attenzione al madrigale 'a note nere'. Viene qui rivelato un autore estremamente aperto a tutte le novità del suo tempo, impegnato a fondo nel suo lavoro di maestro di cappella ma anche importante compositore di musica profana. Vastità di interessi che porta Paolo Aretino a musicare componimenti dal Petrarca a Pietro Aretino. Una pubblicazione che documenta una vivacità culturale negata da altri scritti per quel periodo per la città di Arezzo. Un lavoro di ricerca a tante mani per assicurare una ricognizione completa. Un volume con un ricco corredo iconografico completato, in allegato, da un cd con brani inediti tratti dai 'Responsoria' e dai libri dei Madrigali.

Questa è una raccolta di sensazioni prese dalla vita di tutti i giorni, dall'ambiente di lavoro a quello di casa, da ciò che cogli per la strada a quello che rimugini la notte; il tutto rappresentato da vignette, talvolta verosimili, talvolta eccessivamente caricate ed esasperate, per rappresentare in maniera del tutto soggettiva alcuni tratti della condizione umana, le sue credenze, le sue visioni del mondo, anche distorte.