Giacomo 'Mino' Del Buono come la lepre è in continua fuga. Verso la fine degli anni cinquanta del secolo scorso durante una breve vacanza a Parigi decide di lasciare la sua Ferrara e la sua famiglia. Si sente un artista che non può essere apprezzato e capito dove vive; crede che nella Ville Lumière potrà affermarsi. Narra in prima persona un susseguirsi di esperienze dalle quali continua a fuggire; situazioni e personaggi ogni volta diversi e ogni volta abbandonati. Un'altalena di gioie e dolori, di certezze e rimpianti che lo accompagnano nella sua lunga fuga. E proprio attraverso la narrazione emergono emozioni, esaltazioni, tristezze, fallimenti, entusiasmi e solitudini.

Civico 33 è una raccolta di monologhi di personaggi femminili accattivanti e variopinti pensati per la messa in scena teatrale. L'arrabbiata, l'idealista, la crocerossina, l'alternativa, la precaria, l'innamorata, la golosa e l'arrivista fanno di Civico 33 nuove storie un crocevia dell'universo femminile in cui le donne si raccontano in chiave tragicomica. Piccoli episodi di quotidianità da uno, mille e centomila, legati da un quesito esistenziale comune: Se è vero che la donna è arrivata da una costola dell'uomo, perché siamo noi a doverci rompere sempre le ossa per loro? Quasi tutte si lamentano della precarietà dell'amore, e del lavoro. Si sentono incomprese, abbandonate e disilluse, ma non hanno perso la voglia di lottare. I loro sfoghi sono filippiche isteriche alternate con barlumi di ottimismo. Gli uomini hanno smesso da tempo di essere cavalieri. Dopo aver rinunciato al sogno di una vita in due, si ritrovano a dover convivere con se stesse, con i loro fallimenti, le loro paure e le loro speranze.

'Senza dubbio siamo di fronte a un libro con caratteristiche particolari, pensato e scritto in modo tale da conferirgli queste connotazioni. Con il titolo 'La sfocatura', termine di per sé molto attuale e rivelatore, il suo autore Simone Sanseverinati, ci introduce in un mondo pieno di simbolismi letterari. Niente è più adatto per dare un titolo a queste poesie di 'La sfocatura', che ci porta a comprendere con maggiore precisione alcuni concetti sul perché le cose possono subire un'apparente distorsione.' (Joan Josep Barcelò)

'Notte. Silenzio. Morte. Nome. Sono queste le parole da mandare a memoria fra quelle che compongono la poesia di Jón Kalman Stefánsson, poeta e narratore islandese, poste in esergo a La prima notte al mondo di Luigi Finucci. Notte. Silenzio. Morte. Nome. E viene da chiedersi quale sia questa prima notte; se la prima del mondo, la primordiale, nell'insondabile e inconcepibile spazio e tempo dell'universo, oppure la prima al mondo in quanto viventi, umanissima venuta o sparizione: infinitamente minima. Forse in questa oscillazione, in questo dubitare, si compie il mistero che contiene questo libro. Oppure il mistero è qualcos'altro che viene pronunciato: la quarta delle parole, il Verbo  Nascere, nato.' (dalla nota introduttiva di Silvia Secco)

«Sin dai primi versi del libro di Lucia Cupertino, 'Dall'altra parte di una cicatrice', s'intravede la presenza di una frontiera fisica a separare geograficamente e culturalmente due paesi, due realtà culturali che abitano e modellano la sua visione del mondo: l'Italia e il Cile. D'altro canto, va detto che il tema della frontiera è declinato in più modi, sin dal titolo - la cicatrice come il contorno che disegna una frontiera, questa volta intima, affettiva, simbolica - e si snoda nei testi che via via ci presenta, sin dal primo il cui titolo è, appunto, Frontiere. Le frontiere non sono però solo quelle geografiche o politiche, e la cicatrice, come simbolo di questa divisione, è la lente che Cupertino fa sua per osservare e decifrare il mondo. Come nei 'caotici segni' che celano le amputazioni fisiche e simboliche della guerra in Siria, o nella 'preghiera bolognese', dove la frontiera invalicabile sembra essere quella dell'indifferenza della società contemporanea davanti alla sofferenza delle persone anonime, simili a noi.» (Prisca Agustoni)  

Il nuovo libro di Giacomo Vettori si compone di poesie, aforismi, riflessioni e calembour che tracciano un percorso umano di luoghi, tradizioni e ricordi senza tralasciare spunti sul contemporaneo. Tra i luoghi ricorrenti ci sono le piazze di Ancona e il mare di Portonovo. Spazi reali che attraverso la parola trasmutano in luoghi dell'immaginario. La figura immensa di Leopardi rappresenta il nume tutelare a cui tendere. Il volume, impreziosito da riproduzioni di opere dell'artista Carlo Cecchi, racconta in versi e rime l'amore ricambiato tra l'originalità di un autore e il mondo che lo circonda.

Un padre, funzionario comunale prossimo al pensionamento, protagonista insoddisfatto di 'una vita pigra, senza ambizioni di sorta...'. Un figlio, giovane avvocato con poche aspirazioni, anche lui, come tanti suoi coetanei, imprigionato nella precarietà di un'esistenza. Due vite che non sembrano avere alternative, tra un passato che non dà tregua e un futuro che non offre prospettive, fino a quando, un giorno, due piccoli dettagli - l'incontro casuale di un vecchio amore e la lettura di un trafiletto di giornale in un bar - irrompono nelle loro esistenze, rimescolano le carte di una partita che sembrava segnata e diventano occasioni di una nuova vita. 'Le temporary roads in America sono le strade temporanee che vengono create per aggiustare altre ...'. Sono i bivi esistenziali che padre e figlio decidono di percorrere fino in fondo, entrando così in un corto circuito emozionale e temporale che li condurrà verso un finale poetico e sorprendente.

'Ma c'è bisogno di aforismi nella vita? Già, ma si potrebbe  chiedere anche se c'è bisogno della filosofia, o magari dell'arte. La domanda è mal posta: l'essere umano ha altri assoluti bisogni: la salute, la serenità, la pace, la stabilità economica, la speranza, la morale, l'altruismo. Gli aforismi - come la filosofia e l'arte - non sono bisogni dell'essere umano, ma sono senz'altro il sale della vita, quell'insieme di illuminazioni che ci portano vicini al significato dell'essere e del divenire. Lucio Del Gobbo, toccato nella sua ricerca dal genio e dalla grazia, riesce ad estrarre dal cilindro del niente conigli su conigli, di tutti i colori e di tutte le dimensioni, con orecchie grandi e piccole, a pelo corto o lunghissimo e con occhi furbi e profondi. È un prestigiatore della parola, che si stacca dal livello basso delle siepi verdi per guardare da sotto il cielo azzurro senza confini.' (Alessandro Curzi)

Undress rappresenta un viaggio intimo nel più profondo dei misteri: se stessi. Per poterlo fare ci si deve spogliare da ogni pregiudizio e bisogna avere tanto coraggio. Si va verso se stessi con una logica e ci si scopre misteriosi su certi lidi e completamente trasparenti, svestiti, su altri. Michela Gorini in questo nuovo lavoro ci dona versi di grande impatto e ce li offre con una quasi ingenua fragilità. Ogni parola ha un valore affettivo, ogni poesia racconta gli equilibri di un giorno che sfociano nel gesto precedente all'intimo, cioè lo spogliarsi, l'essere spogliata, indifesa. Come è la poesia nella sua più alta forma.

Ci sono davvero 'Per tutti i colori' in questo libro, racconti colorati che parlano d'amore, amicizia, odio, passione, dolore, ognuno con la sua sfumatura, poiché ognuno di noi ha dentro di sé un quadro che dipinge ogni giorno. Questo libro, inoltre, è anche una cromoterapia, costruito perché ogni volta possiate scegliere il colore in accordo con il vostro stato d'animo. Leggete un racconto blu se siete a dieta, rosa se siete innamorati, verde se siete in ansia, giallo se siete stanchi, rosso se siete depressi, bianco se cercate l'ispirazione. Aprite questo prezioso scrigno, dentro ci sono gioielli che abbelliranno e coloreranno la vostra giornata, troverete buona compagnia, divertimento, commozione, spunti di riflessione. Il mondo è pieno di colori, sta a noi scegliere la sfumatura che ci piace di più. E, su quella, costruire il nostro personale racconto. I proventi di questo libro saranno devoluti all'Associazione 'Amici Per ODV'.

Serie nera e verde appare un punto d'approdo importante nella navigazione poetica di Giusi Drago, come si può evincere dalla semplice osservazione della rigorosa architettura compositiva del libro. Le due sezioni, prima la nera e poi la nera e verde, lasciano infatti presuppore lo sviluppo di tutta una serie di tematiche che ritroviamo anche nei libri precedenti (il fiume, i traslochi, le bestie e la bêtise umana), iscritte qui in una trama dialogica di contrapposizione, che non sfocia necessariamente in superamento o conciliazione dialettica. (Giorgio Mascitelli)

Pavel Arsen'ev è tra gli autori più originali della letteratura russa contemporanea; al vasto corpus dei componimenti in versi affianca un repertorio di opere di saggistica, di teoria letteraria e di esperimenti artistici con supporti video e con l'ausilio dei social media. Il carattere poliedrico di Arsen'ev si palesa nella creazione di spazi letterari alternativi. Nei suoi versi emerge il tentativo di costruzione di una poetica 'pragmatica', in cui si realizza lo spostamento dell'accento verso l'atto di una narrazione fattuale (faktologija). Nella sua scrittura è costante la pratica del ready-made di duchampiana memoria e il ready-written, laddove manufatti del quotidiano ed enunciati della più prosastica realtà sono prelevati dalla loro funzione consueta e isolati diventano materiale citazionale, assurgono ad atto poetico. (Marco Sabbatini)

Lo Sferisterio di Macerata è una mirabile struttura architettonica, dal 1834 tra le fabbriche classiche di tutti i tempi e di ogni popolo, unico esempio di anfiteatro moderno. Anche la paternità artistica di Ireneo Aleandri è indiscussa, ma un filone critico locale - tanto fragile quanto persistente - ne minimizza il ruolo. Il libro ricostruisce le intricate vicende della Società e i contrasti sui progetti nel decennio 1819-29, riordina gli studi pubblicati, aggiorna fonti d'archivio e di bibliografia, introduce nuovi elementi storici e documentali, ripercorre la polemica del centenario e trae alcune ragionevoli conclusioni. Ne esce un quadro dai contorni nitidi: dopo tre anni di disegni abbandonati e di lavori fermi alle fondamenta del muro d'appoggio, vinto ogni residuo dissidio, è a fine 1823 che la Società sceglie Aleandri e la costruzione inizia finalmente a prendere la sua forma.  

Antonio Prosperi, con questa sua splendida raccolta, seguito di esperienze altrettanto interessanti (da 'Catabasi Anabasi' a 'Traiettorie esistenziali'), conferma che il mondo della poesia presenta sempre ricchezze sorprendenti quando l'autore e la sua opera sono dentro quel concetto di idea di 'poesia che si fa'. Una poesia che è parte ed espressione della vita dell'autore, dei suoi interessi, affetti, passioni, e non mera astrazione intellettuale o emotiva. Nei testi di questa raccolta - Fuori rotta, ma profondamente dentro le onde del tempo di un umano che è un 'io' e un sempre richiamato 'noi' - l'autore esprime una assai comunicativa e coinvolgente diffusività nei temi e degli esiti artistici, creativi, lirici e gnomici dei versi. La scrittura di Prosperi realizza una dimensione che coniuga esemplarmente il dato esistenziale, vitale, esperienziale, affettivo, con una cultura letteraria e una cultura musicale approfondite e vissute.

'La storia di una ricerca avvincente e convincente è sempre una storia d'amore. Soltanto nell'amore c'è energia bastante per affrontare quel viaggio di conoscenza che prima di essere ragionamento è vita. In questo lavoro Pascal La Delfa ci racconta la sua storia d'amore per il teatro: per una forma che questa realtà può assumere, e che, se anche non è la prima che la parola teatro evoca, ne è forse la sua espressione più naturale.' (Gilberto Scaramuzzo)

'In questa raccolta si ferma un po' tutto. Il pensiero e gli accumuli di conoscenze si ritraggono fino alle sedie in fondo al giardino, con lo sguardo rivolto all'aperto ed il respiro che si fa piano e tranquillo, pronto a sobbalzare per lo spavento. I tic verbali, le rime, i giochi di parole e le assonanze appaiono per quello che sono, tentativi scintillanti per convivere con la bestia più selvaggia e pericolosa, la Parola. E tenendola al guinzaglio, senza farla sfuggire mai da una forma che la contenga, Iacopo si slancia nel Mondo degli Animali: ce li fa cogliere mentre giocano con noi o ci ignorano, mentre ci obbediscono o quando ci portano in giro, guardandoci con quieta superiorità anche quando li arrostiamo. Li rintraccia una volta di più nei miti e nelle leggende, che sono impalcature allegoriche ed anche enigmatiche, perché ci sollecitano a identificare e raccogliere quei turbini di immagini ed emozioni, di cui alla fine è fatto ogni Mondo.' (Vittorio Ondedei)

Un piccolo granello di polline, ignaro di tutto ciò che lo circonda, incontra Moka che di mestiere fa il rumore della caffettiera quando il caffè è pronto. Insieme a questo simpatico amico, il granello compie un viaggio alla scoperta di altri mestieri 'rumorosi', come quello delle allegre Chiacchierine, del simpatico Bisbiglio e della isterica Campanella. Dai racconti di questi personaggi, il granello conosce anche altri suoni, finché stanco non si addormenta sulla barba di Moka. Mestieri rumorosi è un racconto di fantasia che coniuga immaginazione e ironia lasciando ai piccoli lettori ampio spazio di interpretazione. Età di lettura: da 7 anni.

'Queste fiabe non dettano una morale bensì trasmettono la fiducia di poter riuscire; non negano l'esistenza del male, dell'angoscia e della paura semmai, tramite il linguaggio simbolico ed evocativo, concretizzano le situazioni difficili in precise immagini che ne rappresentano il loro superamento, favorendo le giuste riflessioni anche su una qualità etico-valoriale della vita. Durante il suo lavoro di raccolta e trasposizione, l'autore cura con particolare attenzione e spiccata intelligenza emotiva, la fruibilità dell'opera in chiave moderna. Nella narrazione traspaiono infiniti valori da difendere: la natura va rispettata perché in essa tutto ha una propria utilità; l'astuzia e l'intelligenza prevalgono spesso sulla malvagità e l'ignoranza; la lealtà e la generosità sono valori importanti dell'amicizia; bisogna saper contraccambiare i favori ricevuti; le promesse vanno mantenute; educare al rispetto e al perdono; fidarsi del proprio intuito; ascoltare il cuore e preoccuparsi dei più deboli.' (Susanna Polimanti)

'Le poesie di Loredana Magazzeni, qui selezionate e raccolte ci consentono di attraversare molti anni della sua poesia e del suo transito, senza catene, nel femminismo.  Le voci di Loredana sono a tutti gli effetti 'sue': plurali, sempre polimorfe da un punto di vista stilistico e tematico, sono l'affermazione di una soggettività che scrive di sé e che coglie le fluttuazioni e le risonanze che si generano nella relazione fra l'io e il mondo, dirigendosi ora verso un sentiero confessional che molto deve alla scrittura di Sylvia Plath e Antonia Pozzi (le autrici i cui intertesti emergono più nitidamente qui), ora verso una pulsione autenticamente etico-civile, oltreché dall'influenza carsica esercitata dalla poesia di Adrienne Rich.' (dall'introduzione di Jessy Simonini)

Per tutta la vita lo zio Gustavo è stato guidato da un estremo senso del risparmio e dell'accumulo. È difficile dire se la sua indiscutibile abilità nell'arte di arrangiarsi sia dovuta a follia o genialità. Non si sa se provare sgomento o ammirazione. I racconti che lo ricordano sono incisivi e emblematici, scarni ed essenziali, potrebbero sembrare poco più che briciole. Eppure, unendo i puntini, emerge la figura di un uomo che ha sempre fatto a meno di qualsiasi cosa, avaro al di là di ogni ragionevolezza, e che per questo ha lasciato un segno indelebile

Un libro simpatico, unico. Un romanzo comico dove il lettore non si stanca mai di scorrere gli episodi raccontati con maestria, intelligenza e dettati da un'esperienza vissuta. Similitudini magistrali, scene improvvise e inattese accompagnano per tutta la durata dell'opera. Risate continue e assicurate. Persone e fatti dipinti in un quadro perfetto e insolito che dimostra, senza ombra di dubbio, una notevole abilità letteraria e un'ottima conoscenza del mondo in cui viviamo.

La fata Mirtilla vive sul picco più alto dei Monti Sibillini e guida i giovani lettori all'interno del frutteto dove tanti personaggi meravigliosi e colorati affrontano avventure straordinarie e fanno amicizie durature. Protagonisti di queste storie coinvolgenti sono i frutti di stagione: l'albicocca Genoveffa, la prugna Teresa, il kiwi Agostino e tanti, tanti altri. Con questo volume Seri Editore inaugura la sua collana per bambini e ragazzi: Le giostre. Età di lettura: da 4 anni.