Volume pubblicato in onore di Stefano Tani, professore ordinario di Letterature Comparate all'Università di Verona. Contributi di: Paolo Spedicato, Paola Bellomi, Donatella Boni, Alfredo Buonopane, Andrea Chiurato, Claudio Gallo, Felice Gambin, Donatella Izzo, Alberto Maleci, Giovanna Mereu, Silvia Monti, Sergio Noto, Nicola Pasqualicchio, Carolina Pernigo, Francesca Petrocchi, Giulia Poggi, Claudia Salvatori, Alessandro Scarsella, Gherardo Ugolini, Cristina Anzilotti, Carlo Alberto Augeri, Stefano Benifei, Carlo Bordoni, Domenico De Martino, Nanni Delbecchi, Gary J. Freitas, Ariel Samuel Lewin, Riccardo Mazzeo, Franco Mormando, Sandra Petrignani, Matteo Rima, Michela Sanfelici, Walter P. Verschueren.

In questo romanzo ricco di humour e ironia quanto di pathos, brilla l'autenticità dell'autrice, abituata a trattare con l'umanità, a distinguere tra i peli dei suoi cani e i capelli delle clienti, a leggere i sentimenti di entrambi. L'indagine spontanea sullo stato del mondo dall'atelier di una professionista esperta di colori e acconciature getta uno sguardo estetico sulla morale dell'esistenza. La sua presa di coscienza ravvicinata su vizi e virtù ispira rispetto per un mestiere antichissimo, punteggiato da tradizioni e innovazioni che hanno segnato la storia del costume nei secoli.

Un preciso e documentato racconto, reso vivace dalla proposizione di tanti dettagli, sulla storia e la vita di Verona. Attraverso le chiese/osterie, stazioni di una processione che si snoda per i quartieri di un centro storico che giustamente non si ferma ai tradizionali confini turistici (ma che comprende anche la Carega, Veronetta, San Zeno, Santo Stefano...) emerge la dimensione globale di una città. Una città che è poi il punto di incontro per tutto un territorio che vi riversa i suoi prodotti e che vi si ritrova rappresentato. Così lo sguardo di una guida che ha saputo ampliare gli orizzonti permette di cogliere quelle tracce rivelatrici di un passato che il cittadino veronese, abituato a viverle sullo sfondo della sua scena quotidiana, troppo spesso non riesce più a distinguere. I destinatari di questo racconto, oltre che i visitatori e i turisti, sono allora proprio gli stessi veronesi: quasi un invito - da leggere attraverso il fondo del bicchiere, una volta bevuto il vino con cui sono stati attirati in osteria - a riprendersi la città e la sua storia.

Lia è figlia unica di Damiano, il più ricco e il più potente del paese. In estate Lia gestisce il capanno-ristoro in riva al mare. Al capanno, all'inizio della stagione estiva, giunge Rami, un tunisino fuggito dal suo Paese perché gli sta stretto, anche se lo porta sempre nel cuore. I due giovani si innamorano, ma è difficile il loro amore. Le loro fedi religiose sono opposte: un Cristianesimo e un Islamismo laici che cercano confronti. Studenti universitari a Bologna, intrecciano il loro amore con le loro opposte culture. Lia e Rami sono liberi, ma presi dai misteri delle loro fedi. Un amore che li fa soffrire, ma una notte...

Due donne, due mestieri, un'amicizia, un tempo in scadenza, uno spazio infinito, tanti territori. Liberamente tratto da una storia vera.

Si tratta di un testo di ricerca, studio e analisi di documenti (nello specifico i ruoli matricolari) che raccontano migliaia di giovani vite del comune di Villa Bartolomea, che hanno dato il loro contributo e, in taluni casi anche la loro vita, alla Grande Guerra. Tutti i giovani delle leve dal 1874 al 1900 che sono stati mobilitati e coinvolti nel conflitto. Tutti o quasi... perché all'appello hanno risposto solo in parte i giovani emigrati, tutti gli altri...

Pasquale Miglioretti nacque nel 1825 da una famiglia di artigiani ostigliesi, frequentò l'Accademia di Belle Arti di Brera, dove affinò le sue capacità sotto la guida di Pompeo Marchesi e di Innocenzo Fraccaroli che, formatisi a loro volta alla scuola classica romana di Antonio Canova e Bertel Thorvaldsen, gli trasmisero la sensibilità e l'approccio formaleche, in diversa misura, caratterizzarono spesso le sue produzioni. Abile ed elegante nel modellare le sculture, attivo e tenace nel lavoro, egli riuscì con non poche fatiche ad emergere nel mondo artistico milanese e lombardo di metà Ottocento. Qui si narra della sua vita, dell'ambiente sociale ed artistico in cui visse, delle sue opere, delle speranze, dei successi e delle delusioni che incontrò negli anni. Il testo è arricchito da un ampio spazio iconografico che contiene le opere oggi rintracciabili e da un estratto della corrispondenza da lui tenuta con i vari possibili destinatari dei suoi lavori: quest'ultima ci fornisce un importante esempio delle modalità operative e delle problematiche tecniche del periodo, della intraprendenza, creatività e tenacia necessarie per attendere alla possibile committenza.

A 450 anni dalla posa prima pietra (1570) con cui Verona inaugurò i grandiosi cantieri di restauro del proprio anfiteatro romano, riscattandolo da secoli di oblio e abbandono attraverso un'operazione culturale senza pari, in quel momento, nell'intera Europa, questo libro celebra quindi - in un vero e proprio anniversario - il legame identitario tra i veronesi e il monumento più noto della città. Se l'Arena è uno degli anfiteatri romani meglio conservati al mondo, lo si deve proprio alla continua opera di restauro e manutenzione attuata nel corso degli ultimi cinque secoli. L'eredità di questa straordinaria e lunghissima stagione è ancora oggi impressa nel monumento, segnandone profondamente la struttura architettonica e le odierne possibilità di utilizzo. Un racconto attento e supportato da un notevole e prezioso apparto iconografico.

"La pizza ha accompagnato la mia vita. Grazie alla pizza ho imparato un mestiere, grazie a lei ho scoperto la grande gioia e dignità del lavoro manuale. Assieme alla pizza ho viaggiato, esplorando paesi e culture lontane. Attorno alla pizza ho conosciuto imprenditori, intellettuali, politici e personaggi dello spettacolo, ma soprattutto ho stretto quelle rare e preziose amicizie per la vita. Negli anni la pizza è diventata per me qualcosa di più. Un leitmotiv per tutti i cambiamenti che ho vissuto. Una metafora per capire il mondo. Non è semplicemente un cibo che adoro. Ma una piccola filosofia di vita. Questo libro cerca di raccontare entrambe" (M.C.)

La letteratura, un congegno fatto di parole, si occupa a volte anche del tacere: lo rappresenta accuratamente, lo fa agire, osserva con attenzione le sue conseguenze e poi... lo condanna. Da Dostoevskij a García Márquez, da Melville a Pamuk, l'arte della parola, della narrazione, ci ha lasciato credere che volesse dedicare uno spazio anche al silenzio, ma è stato solo per dimostrarne la nocività. Poteva essere altrimenti?

Racchiusa fra montagne note e frequentate come le catene monte Stivo-Bondone e Baldo, da un lato, e i massicci montuosi Vigolana e Zugna-Lessini dall'altro, il settore prealpino della Val d'Adige che va da dalle porte di Trento (Aldeno) a quelle di Verona (Parona) viene spesso ingiustamente trascurato dagli escursionisti. I fianchi dei monti che attorniano la più importante fra le grandi valli glaciali che incidono da nord a sud il settore orientale dell'arco alpino, sono ricchi di opportunità, soprattutto per chi ama camminare lontano dalla folla. Tutte le escursioni descritte si sviluppano a una quota modesta, che oscilla tra i 60 mt sul livello del mare e i 1.200 mt del Corno di Corlach e del Doss Canoni: questo fa sì che possano essere effettuate praticamente tutto l'anno.

Cosa è maggiormente alieno di un corpo che non si riconosce come proprio, di un genere impresso dalla natura e dalla stessa represso, violato, rifiutato come impraticabile? Quanto coraggio ci vuole per decidersi a rivoluzionare l'intera vita propria e dei cari per perseguire un'inclinazione forse chiara da sempre ma indistinta da molto tempo a causa delle gabbie sociali, delle categorie che tendono a inglobare ogni essere umano in qualcosa di riconoscibile all'esterno prima che nell'intimità? Il racconto di questa madre, spietato nella sua sincerità, sobrio nella sua espressione, nulla tralascia dell'essenziale e mai si abbandona al patetismo che attira i curiosi intorno alla cronaca allontanandoli dalla letteratura.

Sommario: Giordana Trovabene, Orsi calpestati: storia e iconografie di un animale atavico/Sergio Marinelli, Nuovo Cinquecento veneto/Eleonora Brotto, Proposte per Cesare da Conegliano/Fiorella Pagotto, Uno scambio di mosaici a San Marco: Padovanino e Maffeo Verona/Sergio Marinelli, Percorso nel Seicento veneto/Chiara Rigoni, Una Pietà tra santi francescani di Francesco Maffei/Paolo Delorenzi, Favole e storie su Pietro Liberi Andrea Piai, Disegni erratici dalla Venezia di metà Seicento/Alessandro Martoni, Il De Mura di Nino Barbantini. Un modelletto per l'Annunciazione della Certosa di San Martino a Napoli/Marco Dolfin, Francesco Maggiotto pinxit: incisioni di traduzione e i dipinti relativi ritrovati/Francesco Bergo, La ritrattistica di Natale Schiavoni/Laura Lorenzoni, Ercole Calvi: tre dipinti ritrovati/Pietro Della Sala, Giulio Aristide Sartorio critico d'arte (1893-1922)

Sesto volume della collana delle "Lettere artistiche del Settecento veneziano" dedicato al carteggio di Anton Maria Zanetti di Girolamo, 'il Vecchio', straordinario personaggio - fine conoscitore e vorace collezionista, abile antiquario e dilettante artista, a contatto con l'élite culturale europea del Settecento - che solo da qualche anno non è più confuso con il cugino omonimo, figlio di Alessandro, 'il Giovane', critico d'arte, figura anch'egli di grande merito. È stato il volume più atteso della fortunata collana, per l'importanza e il fascino del protagonista e l'ampiezza degli interessi culturali, condensati nel suo carteggio, ma anche per la sua appartenenza alla storia dell'Istituto di Storia dell'Arte della Fondazione Giorgio Cini.

Viviamo in un'epoca di ossessioni in cui il desiderio, naturale propulsore dell'esistenza, ha assunto forme deviate e inquietanti. L'agire umano è orientato, come ci ricorda Jacques Lacan, da un nuovo imperativo del godimento che si colloca spesso al di fuori di ogni morale; il soggetto pare dominato da un cinismo egoistico e autocentrato, disposto a tutto pur di perseguire i propri obiettivi. Una delle forme più drammatiche e attuali di questo fenomeno è rappresentata dallo stalking, sempre più diffuso e difficile da arginare, anche a causa della cassa di risonanza molte volte deleteria offerta dai media. Passando in rassegna i principali studi di carattere teorico ed esplorando gli esempi romanzeschi ritenuti più significativi, il saggio si propone di tratteggiare l'evoluzione delle molestie ossessive nella società, nonché di approfondire il modo in cui il tema viene riflesso e affrontato nella letteratura contemporanea.

È il luglio 1944. Gli Alleati stanno risalendo l'Italia costringendo i nazifascisti a rinchiudersi nella pianura padana. I bombardamenti aumentano di intensità, diventando quasi giornalieri sulle città del Nord. Verona è tra le più colpite dalle bombe americane e inglesi. Giorgio Muraro è un operaio dell'AGSM di Verona. Tutti i giorni raggiunge la sede di lavoro dalla Valpantena, dove vive sfollata la famiglia. Ogni mattina sa che la sua giornata sarà impegnativa. Con i colleghi di lavoro dovrà intervenire per riparare le drammatiche rotture e devastazioni causate dai bombardamenti. Muraro tiene un diario giornaliero di quanto successo in città da quel mese di luglio fino alla fine della guerra. È un diario minuzioso che ci permette di capire quale fosse la vita in città in quei terribili mesi. Per completezza di informazione Giovanni Priante ha integrato il lavoro di Giorgio Muraro con un capitolo che ricorda i bombardamenti che hanno colpito Verona dall'inizio della guerra fino al luglio del 1944. Ne esce un quadro completo, una pagina di storia di Verona che, soprattutto per i lettori più giovani, può servire per capire il dramma causato dalla Seconda Guerra Mondiale.

Nel giugno del 1577 al pittore Francesco Crivelli fu accordata una patente che gli consentisse di raggiungere Alessandria da Milano "con alcune tele et tavole de retratti". Tra gli incarichi che questi avrebbe svolto in città è da riconoscere quello per i marchesi Cuttica di Cassine, alla cui committenza viene ora ricondotta la tela con Cristo in gloria tra la Vergine e san Giovanni Evangelista con due donatori apparsa recentemente in asta a Parigi come anonima. Si tratta di una prima aggiunta al catalogo di Francesco Crivelli, artista gravitante attorno a Milano e Venezia e discendente da una nota famiglia di orafi, in stretto contatto con Pietro Aretino e Lodovico Dolce. Le fonti di Cinque-Seicento lodavano Francesco per le sue abilità di ritrattista ed è lui l'autore di un celebrato ritratto di Ferrante Gonzaga, non ancora ritrovato. Il saggio presenta un primo profilo biografico del pittore, contestualizzato nel panorama della scuola di pittura lombardo-veneta del secondo Cinquecento.

Contributi: Francesco Saracino, Giovanni Battista Cima e il testimone nudo/Irina Artemieva, Elena Bortnikova, Lettera da Oranienbaum (III). Correggio: Giovane nudo che fugge nella scena della Cattura di Cristo/Olga Piccolo, Correggio: indagine sul Giovane nudo che fugge nella scena della Cattura di Cristo già in collezione Barberini/Enrico De Iulis, Tra immagine e testo (I). Le costellazioni a Monteoliveto/Fernando Rigon Forte, Canova e le fonti classiche (II). Il dotto scultore, l'antico Canova/Adriano Amendola, Per Vincenzo Camuccini ritrattista. Schegge: Olga Piccolo, Lorenzo Mascheretti, Un inedito di Francesco Crivelli, pittore lombardo-veneto da riscoprire/Maria Giulia Aurigemma, Carlo Saraceni: una imago perturbante/Giuseppe Pavanello, Nicolò Cassana a Kiplin Hall/Rodolfo Maffeis, Un anello d'oro per Gaspare Diziani/Ambra Sponchiado, Disegni di Pier Antonio Novelli: una Via Crucis, un Ritratto di Tommaso Temanza e La Casa del Tempo. Attualità: La Biblioteca di Leonardo (Simone Ferrari) - Dal Louvre alla Reggia di Venaria. Una visita alla mostra. "Sfida al Barocco. Roma Torino Parigi 1680-1750" (Monica Preti) - Tatiana Kustodieva, in memoriam (Irina Artemieva).

1989-2017 l'arco cronologico della collaborazione di Giuseppe Pavanello - trasferitosi a Trieste dall'Università di Padova nel 1987 per coprire la cattedra di Storia dell'arte medievale e moderna - con la rivista dell'Ateneo "Arte in Friuli Arte a Trieste", fondata nel 1975 presso l'Istituto di Storia dell'arte: una vicenda prolungata nel tempo, rafforzata con la responsabilità della direzione, assunta a partire dal 1997. Una trentina i contributi qui riproposti, parecchi su affreschi settecenteschi veneziani, Giambattista Tiepolo compreso, e su Antonio Canova. Punteggiano la sequenza, le "Schedule" - brevi interventi, come pagine di quaderni -, quindi gli "Appunti" dai viaggi organizzati per gli studenti, in Italia e all'estero.

La Venere dipinta nel 1830 da Hayez è indubitabilmente una dea nuova e 'moderna': una 'diva', appunto, come saranno chiamate un secolo dopo le stelle del cinema. Essa si distingue dalle sue omologhe create negli stessi anni dal pennello di Natale Schiavoni e dallo scalpello di Pompeo Marchesi proprio per il suo carattere contemporaneo e non retrospettivo. Moderno il corpo, moderni i lineamenti del volto e lo sguardo. Originale e riuscita la sintesi tra retaggio stilistico neoclassico, intemperanze romantiche e prime avvisaglie di realismo. Del tutto nuova quella «visione di sessualità e carnalità radiosa» - per usare le parole di Fernando Mazzocca - che l'artista poté creare grazie a un particolare rapporto di complicità col suo committente. In questo senso, il parallelo più appropriato va istituito con la Paolina Borghese di Canova, la Venere vincitrice, che fu moderna sotto ogni aspetto in mezzo al turbine sociale e politico dell'età napoleonica. Quella di Hayez fu invece la Venere della Restaurazione: pronta a uscire dalla tela per incamminarsi disinvolta nelle strade animate di Milano o nei vicoli angusti di Trento.

L'apparizione del nome di Giulio Romano nel testo de "Il Racconto d'Inverno" suscita dubbi e domande. "William & Giulio" parte da una semplice frase per compiere un esame delle intricate relazioni cinquecentesche tra Italia e Inghilterra. Mettendo in scena le figure di Shakespeare e di Giulio, ma non solo. Si parla così di Baldassarre Castiglione e di Pietro Aretino, di Thomas Nashe e di Ben Jonson, di Inigo Jones e di una miriade di altri viaggiatori. A Mantova e altrove. Per dimostrare che l'arte ricerca sempre l'arte.

Contributi: Mario Cobuzzi, Capitanata europea: un inedito Crocifisso ligneo romanico nel santuario di San Michele a Monte Sant'Angelo / Michele Guida Conte, Osservazioni al catalogo di Giovanni Antonio Pilacorte / Anne Markham Schulz, Two New Works by Sante Lombardo / Catherine Phillips, Russia's 'Raphael Cartoons' / Enrico De Iulis, Tra immagine e testo (II) / Le quattro urne di Febo. I ritrovati affreschi di Andrea Sacchi nella loggia del cardinal Del Monte / Francesco Paolo Campione, 'Amate spire': Paolo Amato e il monumento funebre di Petronilla Lombardo / Giovanni Boraccesi, Arti preziose nel monastero delle Olivetane a Palo del Colle (III) / Fernando Rigon Forte, Canova e le fonti classiche (III). L'artista instancabile - SCHEGGE: Simona Anna Vespari, Un inedito Crocifisso ligneo del Trecento ad Ascoli Satriano / Paolo Ervas, Aggiunte al catalogo di Giampietro Silvio / Salvatore Anselmo, Sulla (s)fortuna critica di fra' Innocenzo da Petralia Sottana e su un suo inedito Crocifisso / Giuseppe Pavanello, Ca' Corner della Regina: Ioseph Mene Montaneanen Pinxit - Attualita': Andrea Lauria, Il nuovo allestimento degli appartamenti del duca d'Aosta al Castello di Miramare.

"Ma come? Il titolo di questo libro preannuncia cinquant'anni di giornalismo e in copertina il disegno di Zucconelli mette in campo un regista? Così reale poi, così somigliante al vero Lorenzo Reggiani, e posso affermarlo con cognizione di causa dal momento che lo conosco da anche oltre cinquant'anni, e dirò di più: l'ho visto veramente nei panni di regista, quando negli anni Sessanta girava tra noi amici i suoi "otto millimetri" sul costume giovanile dell'epoca, un decennio prima dei "superotto" con cui Nanni Moretti iniziò la sua carriera, come gli racconterà in un'intervista che ritrovate in queste pagine. Persino il sottoscritto, Lorenzo Reggiani è riuscito a "dirigere", in un parte s'intende infinitesima. L'arcano di copertina è presto svelato, e non sta tanto nello strafalcione "reggìa" implicito nel cognome del protagonista, come maliziosamente Zucconelli sottolinea nel suo disegno. Il cinema è nel dna di Lorenzo, e come si è già capito lo ha contagiato ancor prima di intraprendere la professione "vera" a L'Arena, il quotidiano di Verona". (Dalla prefazione di Enrico de Angelis)

Raccolta di tredici racconti scritti dall'autore ventotto anni dopo la pubblicazione de "Lo zucchino d'oro" e ne costituisce una sorta di continuum nel quale si può cogliere l'evoluzione, o più spesso l'involuzione, non solo di alcuni personaggi di quelle vecchie storie, ma ancor di più del tessuto sociale, culturale e politico della città di Verona. Uno sguardo ironico, satirico, a volte perfino cinico, che mette in rilievo le contraddizioni di questa città: provincialismo, perbenismo, razzismo, idolatria del denaro, silenzio delle istituzioni verso organizzazioni fasciste che hanno preso piede in città. Non mancano strali verso l'immobilismo e il conformismo della stampa locale e note prettamente umoristiche. L'immagine della Verona che scaturisce da questi racconti si distacca e si dissocia da quella romantica della città dell'amore, molto pubblicizzata che attira migliaia di turisti a visitare il balcone di una Giulietta, mai esistita. Il titolo di questo volume (la musica è un elemento molto presente in tutta la raccolta) è ispirato a una nota canzone degli anni '80, come quello della filastrocca finale che dà il nome alla raccolta.

Non c'è ragazzino che, quando inforca per la prima volta la bici e incomincia a gareggiare, non sogni di alzare le braccia al cielo tagliando per primo il traguardo, di ottenere vittorie prestigiose e magari di passare al professionismo, per pedalare a fianco dei campioni più celebrati e disputare le classiche più importanti. Negli oltre 140 anni della storia del ciclismo veronese (la prima gara è stata disputata all'interno dell'Arena nel 1880), ciò è accaduto a più di 140 atleti.

Il Carnevale Veronese è uno dei più antichi d'Italia: la tradizione orale riporta che, in seguito ad una carestia, nel 1530 ci fu un eccezionale aumento dei prezzi delle farine e i fornai o "pistori" si rifiutarono di vendere il pane. Ne conseguì una rivolta, iniziata nel quartiere di San Zeno, e il conseguente assalto ai panifici. Per sedare gli animi, un gruppo di facoltosi veronesi, tra cui il medico Tommaso da Vico, decise di provvedere alla distribuzione gratuita alla popolazione di burro, farina, formaggio e vino, proprio l'ultimo Venerdì di Carnevale. E così fu ogni anno a seguire, come da volontà testamentaria del nobile da Vico. All'inizio la manifestazione si chiamava Venerdì casolar, ossia giorno del burro e del formaggio: due alimenti considerati, nel passato, simbolo di abbondanza e di benessere. Più tardi, quando dalle Americhe giunsero in Europa nuovi prodotti, vennero aggiunte all'impasto degli gnocchi (i veronesi pronunciano "i gnocchi") anche le patate, che completarono la ricetta tramandata fino ai nostri giorni. Introduzioni di Silvana Zanolli e Mario Allegri.

Ventidue donne, ventidue voci al vertice delle imprese cooperative. La scoperta dell'universo femminile che guida l'economia sociale, i valori a cui tende, le aspirazioni che disegna, il futuro che realizza. Un viaggio nella vita e nel lavoro di chi ha scelto la cooperazione come strumento economico e grande ideale al servizio della comunità.

Con una composizione tratta da "Fiori della Vita" si apre, quale raccordo, la presente raccolta. L'Autore, preso da un lavoro caratterizzato quotidianamente da impegni inflessibili, pur non potendosi dedicare alla letteratura quanto avrebbe voluto, tuttavia non ha mai rinnegato la sua passione per i versi. Questi, anche se testimoni sempre più incerti di incanti assoluti, finivano custoditi in un cassetto particolare. Solo con i giorni più lunghi e silenziosi della "pensione", sono poi riapparsi sullo scrittoio dei pensieri, rivisti, tormentati e via via più coinvolti nell'ineludibile groviglio dell'indefinito. Le quattro sezioni della raccolta formalmente diverse una dall'altra, di fatto forse si integrano vicendevolmente. Per questo: Parole incrociate.