Dissolutezza, concupiscenza, recrudescenza, abiezione, licenziosità, inconsistenza morale, lascivia, depravazione, evoluzione. Il romanzo delinea il programma per la Nuova Europa. Quinta parte. Si consiglia la lettura ad un pubblico adulto.

Una filosofia di vita non si compra in un giorno, si costruisce grazie a innumerevoli lotte incise sulla propria pelle. Ma chi ha combattuto lo sa: ora è il tempo della natura, della bellezza e dell'amore rinnovato. Basta col cemento, salviamo la pianura. Questa sarà la nostra più alta letteratura.

Ecco un romanzo per chi pensa che il colore del futuro sia il verde. Non un verde statico, televisivo, monodimensionale, propagandistico, bensì psichedelico, dalle movenze vorticose e addirittura pericoloso, temibile. Il recupero del concetto di genius loci spazza via le ultime certezze di un'umanità sempre più smarrita e sconfitta. Eppure ce la faremo se ascolteremo i nostri amici ginn... Nel suo consueto stile pop-folk-trash, l'autore lancia la sfida perfetta a ogni forma mentis consolidata, a ogni categoria preconfezionata, in letteratura così come in filosofia.

Con questo romanzo, Marco Boni ridefinisce la cultura pop in modo arbitrario e brutale, come al solito finendo per radere al suolo programmaticamente sia gli ultimi covi dell'underground sia i nobili e pretenziosi palazzi dell'Accademia. Gli strumenti per operare tale provocazione narcisistica sono i consueti: evaporazione delle coordinate spaziotemporali, semplificazione della lingua italiana, amore per le eresie e faziosità libertina. L'omaggio a un oscuro drammaturgo dell'Ottocento si materializza nella riedificazione del pantheon gnostico, popolato di semidivinità di volta in volta cattive, enigmatiche o materne, perché solo le fantasie più bizzarre possono legittimare una letteratura incatalogabile.

Dissolutezza, concupiscenza, abiezione, licenziosità, inconsistenza morale, lascivia, depravazione. Il romanzo delinea il programma per la Nuova Europa. Seconda parte.

Dissolutezza, concupiscenza, recrudescenza, abiezione, licenziosità, inconsistenza morale, lascivia, depravazione. Il romanzo delinea il programma per la Nuova Europa. Quarta parte.

Dissolutezza, concupiscenza, abiezione, licenziosità, inconsistenza morale, lascivia, depravazione. Il romanzo delinea il programma per la Nuova Europa. Terza parte.

Dramma in quattro atti scritto da Ulisse Barbieri nel 1885. Vero e proprio manifesto della poetica teatrale barbieriana, consistente nella scelta di gettare uno sguardo irredente e disilluso su tutte le cose del mondo, anche quelle più care e amate. La ghigliottina della Rivoluzione si presenta quindi come metafora di tale opzione nichilista.

André De Lorde, drammaturgo di punta del Grand-Guignol parigino, pubblica nel 1928 questa collezione di brevissimi saggi, dove si analizzano con freddezza quasi cinica i fenomeni caratterizzanti le nevrosi di una società moderna sempre più alienata. Suicidio, infanticidio, satanismo, follia, stupro, strapotere della scienza medica iniziano ad attirare l'attenzione degli intellettuali. 'Una volta di più, la nostra epoca di civilizzazione a oltranza ci avviluppa in un'atmosfera morbosa dove senza accorgercene respiriamo i miasmi più pericolosi'. Per esorcizzare gli effetti di tale evidente decadenza, De Lorde li trasforma in arte, scrivendo un elogio del teatro popolare, della narrativa feuilleton e della letteratura di genere che diverrà orgogliosamente 'pop'. Non mancano inoltre intuizioni d'avanguardia, come la presa di posizione a favore dell'eutanasia e delle droghe per fini terapeutici, la critica al distruttivo turismo di dimensioni planetarie e infine uno sguardo indiscreto alle orge organizzate già a quei tempi nei circoli della Parigi-bene.

Il romanzo rivaluta il binomio 'sesso e violenza', trasportandolo all'interno di una cornice fantapolitica. Il gorgo caotico di personaggi e situazioni delinea alla fine i contenuti di base di un nuovo libertinismo contemporaneo, serenamente cinico e umorale al contempo.

Romanzo fantapolitico che materializza all'interno del contesto narrativo gli alti tassi di violenza psichica latente nella società contemporanea, nell'ottica, provocatoria e beffarda, di un visionario ritorno rousseauiano alla Natura. Rispetto ad altre opere di Marco Boni, la carica erotica esplode improvvisa, a scatti, mentre in altri momenti lascia spazio ai deliri onirici più selvaggi.

Il romanzo riscrive un'immaginaria biografia di Eva Braun, la cui figura si illumina di un'aura erotica e psichedelica. Linguaggio e situazioni espliciti convivono con un nuovo sottogenere di filosofia pop e con un'attitudine decisamente estetizzante.

Racconto storico che trae ispirazione da un vero fatto di cronaca (1864), ovvero la morte violenta di quattro diplomatici europei nelle vicinanze di Maratona. Ulisse Barbieri (1841-1899) tratta la vicenda col suo solito stile sardonico e disincantato, impreziosito da un consapevole tocco tardoromantico.

Lo scrittore gotico Ulisse Barberi (1841-1899) riporta in dettaglio il massacro degli utopisti rivoluzionari della Comune parigina. Esecuzioni sommarie, eccidi di donne e bambini, combattimenti alla baionetta, corpi maciullati da obici e granate. Quale scenario, l'incendio di gran parte della capitale francese: 'il cielo era splendidissimo di azzurro e di sole, ciò che raddoppiava la mestizia e l'orrore'. Il testo include alcune corrispondenze di Petruccelli della Gattina; altre, costituiscono il materiale giornalistico su cui ha lavorato Barbieri.

Raccolta di poesie di Ulisse Barbieri (1841-1899), vero e proprio vessillo dell'anticolonialismo italiano. Di tal fetta dell'opinione pubblica d'allora, esalta l'anima più cattiva, corrosiva e provocatoria. Pubblicato originariamente nel 1887, il testo anticipa fermenti novecenteschi, politici e artistici, restando tuttavia un unicum per la sua originalità e la sua violenza verbale e concettuale.

Gli orrori dei combattimenti fra gladiatori e delle belve spinte a sbranare vittime innocenti, i massacri perpetrati dal militarismo romano, i coltelli vendicatori dei congiurati: il drammaturgo gotico Ulisse Barbieri (1841-1899) in questi quattro atti propone una cruda lettura degli esiti cui conduce sempre, in ogni momento storico, il delirio di potere. Armata di un linguaggio metodicamente spietato e tagliente, l'opera del 1879 si rivela anche e soprattutto una critica al nascente colonialismo dell'Italia postunitaria.

Coltellacci da cucina, fiumi di sangue fumante... Il drammaturgo gotico Ulisse Barbieri (1841-1899) riprende il tema del vampirismo rivestendolo di contenuti anticipatori; il tributo di vite innocenti è infatti richiesto da un'idea mostruosa: il miraggio dell'eterna giovinezza. Questo dramma in quattro atti, scritto nel 1873, presenta un tasso di violenza inedito per i tempi (e non solo); il Grand-Guignol parigino aprì i battenti più tardi, nel 1897.

Questo romanzo neogotico di Marco Boni rivela la sua tipica attitudine di fondere la fantapolitica macabra con l'erotismo. Una simile esperienza narrativa prospera nella massima libertà e nell'assenza di parametri fissi, se non quelli delineati dal contesto fluorescente dell'arte pop intesa nel senso più ampio, irregolare e corrosivo.

Sciiti estremisti, mistici sufi, esportatori di petrolio, dittatori orientali e occidentali, democrazie mediatiche. Questo romanzo di Marco Boni è un frullato filosofico di sequenze video, antichi testi religiosi, battute impopolari e istinti anarcoidi. Il boia taglia la testa del carismatico Hamid che, come a volte accade ai visionari giustiziati, inaspettatamente risorge. Ma qui la storia è diversa e assai divertente. Con questa opera l'autore ricorda il filosofo sufi Al-Hallaj, condannato a morte a Bagdad nel 922 d.C.

Il drammaturgo gotico Ulisse Barbieri (1841-1899) approfitta del dramma nazionale francese costituito dall'assedio prussiano a Parigi (inverno 1870-71) per realizzare una pièce popolare strappalacrime, provocatoriamente repubblicana e sottilmente cinica. Un antesignano scenario urbano 'apocalittico', dove la popolazione alla fame è costretta a mangiare cani, gatti, topi ed elefanti, si scioglie in un finale allegorico che testimonia la precoce presenza, al tempo, di una cultura pacifista.

Con questo romanzo, Cristiano Ferrarese conferma il suo marchio di fabbrica, proponendo un thriller all'italiana ombreggiato da tinte macabre e incorniciato nelle forme esteriori della religione cattolica assorbita nell'infanzia. I personaggi sono caricature fosforescenti e smaltate che ricordano gli eccessi dell'arte kitsch e che con la loro violenza concorrono a negare le categorie del postmoderno, e conseguentemente a reintrodurre gli archetipi della più pura letteratura del terrore.

Prima metà del Tredicesimo secolo. Nel Sud della Francia si è diffusa l'eresia catara, protetta dalla nobiltà locale. Il legato papale sta arrivando, con le sue minacce e la sua protervia. Arlette, figlia di Deschamps, compie un lungo viaggio verso il Nord, per chiedere aiuto al valente cavaliere D'Aubercourt.

Con 'Il poeta e l'infermiera' recuperiamo un grande classico, pressoché disperso, dell'erotismo leggero italiano. Il romanzo rappresenta perfettamente l'attitudine mordace nei migliori ambienti culturali nazionali alla fine degli anni Settanta. Walter Bianconi (1923-1995), noto principalmente come pittore, costruisce e realizza, dalla periferia dell'impero, un vero e proprio monumento della narrativa neosurrealista europea.

Sergio Terzi, in arte Nerone, narra l'incontro con il pittore Antonio Ligabue. Col suo tipico stile caustico, l'autore rivela particolari ignoti allo sceneggiato prodotto dalla Rai e alle tante altre biografie. Emerge una cruda storia di emarginazione e disperazione, di dolore e riscatto tramite l'arma più efficace e al contempo più pacifica che sia mai stata inventata: l'arte.