Ricerche e storia dettagliata delle origini della famiglia empolese Maestrelli.

Nel mondo ci sono persone che la cosiddetta 'Società Civile' tende a rifiutare, ad escludere. Questo avviene per varie ragioni: spesso trattasi di persone dedite al malaffare, delinquenti di ogni categoria, malati di mente, gente strana, solitaria, credulona, ignorante, perseguitati da una giustizia ingiusta, persone che hanno subito traumi psicologici insanabili, soggetti quindi che non hanno albergo all'interno di un consesso che tende ad accettare soltanto chi, in qualche modo, riesce ad integrarsi. Per i reietti non c'è rimedio, sono destinati a vivere ai margini del percorso della vita arrangiandosi in qualche modo, finendo, il più delle volte, per ricadere nell'errore, amplificando di conseguenza la loro già precaria situazione. La sopravvivenza di questi 'ultimi' è legata alla casualità, all'improvvisazione, qualche volta al buon cuore di un samaritano pertanto, per la maggioranza di loro, esistono soltanto due possibilità: scomparire o suicidarsi.

Il curatore Massimo Panza dato veste moderna allo Statuto della Madonna della Neve e del Santissimo Sacramento (1575), adattando drasticamente la parte circonvoluta redatta tra il XVI e il XVII secolo e meno radicalmente le più fluide sezioni settecentesca e ottocentesca. Rimandi mirati al dettato originale evocano tuttavia il sapore autentico del documento.

Tutti siamo stati bambini e, quasi tutti, almeno una volta, abbiamo avuto paura del buio. Perché il buio spaventa, nasconde, rende tutto più misterioso e incomprensibile. Ogni bambino però custodisce una luce dentro di sé, che non si vede, e che sa illuminare anche le notti più scure: il coraggio. Questa storia non allontana la paura del buio, la rende tangibile e, passo dopo passo, con un po' di magia, aiuta quella luce a brillare, alimentando la fiducia in se stessi. Età di lettura: da 4 anni.

Questo libro nasce per tutti quei bambini che sono pieni di energia, sempre in movimento, curiosi e vivaci. È una storia pensata per chi fa fatica a fermarsi, ma che può imparare a scoprire il valore dell'attesa. Bisogna imparare che anche la noia ha un senso. Che quel tempo sospeso non è vuoto, ma pieno di possibilità. Che sedersi, ascoltarsi e aspettare può essere il modo più vero per creare qualcosa di meraviglioso. Età di lettura: da 7 anni.

La Grecia è uno dei pochi stati al mondo dove si possono trovare tracce sia di storia sia di leggenda, componente quest'ultima che appartiene solo a quelle culture che sono state capaci di lasciare un'impronta indelebile nell'evoluzione della civiltà umana. La regione più leggendaria della Grecia è senza dubbio quella del Peloponneso, resa immortale dalle opere di Omero e Tucidide. Il Peloponneso è stato decisivo pure per le sorti della Grecia moderna perché proprio lì si sono avute, nel secolo XIX, le più importanti sollevazioni dei greci contro gli oppressori, i turchi ottomani. Abbiamo oggi consapevolezza di ciò che è stata la grande storia del Peloponneso? L'autore, che ha compiuto più viaggi nella regione per vedere i luoghi dell'antichità (ovvero della gloria) e quelli della lotta per l'indipendenza (quindi della riscossa), cerca di rispondere a questo interrogativo narrando le sensazioni che ha provato camminando in questa terra dal fascino inimitabile. Prefazione di Peggy Petrakakos.

Lo sguardo di nonna Luce impregnato di tanta vita vissuta oggi si apre a nuove rinnovate sfumature di colori e leggerezza. Età di lettura: da 4 anni.

Quattro sezioni ben delineate, ma coerenti, dipanano il filo della raccolta: Sensi; Tempo; Pensieri; Imperfezioni. Immergendosi con 'verità' nei cinque sensi, la poetessa evoca respiri, musica, luce. È un inno alla vita, ma anche un richiamo di attenzione: «Io sono viva. Sono qui!».

La 'Visita agli affreschi della Basilica di San Pietro Apostolo a San Piero a Grado', col dettaglio delle immagini che persistono, con alterne vicende, dall'inizio del Trecento, vuole offrire al visitatore interessato un itinerario agevole e sintetico, ma fondato, per la comprensione delle narrazioni raffigurate lungo le pareti della navata. Con il richiamo alle fonti sacre, canoniche e apocrife, delle molte immagini dipinte, offre la ricostruzione del loro ruolo nelle iconografie adottate dagli artisti che contribuiscono ad avvicinare l'osservatore alla sintassi propria della lingua figurativa di epoca medievale, spesso sacrificata dalla tradizionale partizione fra Medioevo ed Età Moderna. Il ciclo di Deodato Orlandi mantiene la propria validità come componente importante di una rete di immagini che comprende, oltre a modelli illustri e pertanto più noti e frequentati, innumerevoli episodi rappresentativi di una diffusa opera di mediazione, rielaborazione e diffusione figurativa.

I sentimenti che si provano cambiano col il passare degli anni, almeno così credevo, ma inaspettatamente mi sono accorto che in me ha vissuto un minimo comune denominatore, che mi ha accompagnato per tutti i miei anni e che ha cercato il significato interiore dell'esistenza. Non abbiamo bisogno di avatar, un enorme tesoro è dentro ognuno di noi, rimane spesso celato ai più e anche a noi stessi. Riscopriamolo e portiamolo alla luce. Scaturirà una grande gioia, perché avremo accesso ad una dimensione divina, che ci renderà eterni nei sentimenti e negli affetti.

Nel 2009 la mia esistenza è cambiata all'improvviso. Quello che era il mio piccolo mondo è precipitato. Dentro di me è cresciuto un male maledetto che ha rimesso in discussione i miei sogni, la mia crescita e tutta la mia vita. Ma in queste pagine non c'è la storia di una malattia: è la mia storia, quella dei miei desideri e di come ho lottato, e ancora lotterò, per realizzarli e per sentirmi libera di essere me stessa. È tempo di non aver paura, adesso, e di non arrendersi mai! Perciò ho deciso di scrivere la mia storia e farne un libro, comunicare a tutti quello che ho vissuto nella speranza che possa essere di interesse per qualcun altro. Un giorno dirò: 'Non è stato facile, ma ce l'ho fatta'.

Il mistero delle lacrime, la loro produzione. Cosa riconduce alla lacrima, quale senso? Metafisico, catartico, trascendente, esoterico, di gioia, di dolore? La concettualità del voluto e non avuto o dell'avuto e perso? Dell'essere come esistere o del non sentirsi esistito? Le lacrime smarriscono il loro tempo in un passato minimizzato ad un flebile ricordo: al tempo della loro caduta. Una poesia è come una lacrima, per molti è priva di un senso oltre quello dato da chi la crea. Come una lacrima alcuni la leggono, la meditano, cercano di capirne e carpirne un senso più profondo. Come una lacrima tende in genere ad esaurire il senso della sua esistenza nel poco tempo in cui la si vede cadere, così una poesia arde del suo significato nel tempo in cui se ne legge il contenuto. Nei fatti la trasparenza di una lacrima non è così scontata, allo stesso modo non lo è la comprensione di una poesia. Alcune volte aver finito di leggere non significa aver terminato il percorso, ma forse non averne trovato nemmeno l'inizio...

Sculture e dipinti di Maria Beatrice Coppi.

'Primo pittor de' viventi', così l'imperatore Giuseppe II d'Asburgo Lorena definì Giambettino Cignaroli, le cui tele vennero apprezzate in tutta Europa. Il volume presenta gli studi correlati alla mostra dedicata all'importante esponente del Settecento veronese presso il Museo d'Arte Sacra San Martino di Alzano Lombardo: 'Eccellente dipintor. Il colore ritrovato di Giambettino Cignaroli'. Oltre al catalogo delle opere presenti in mostra, fra cui spicca il confronto fra due importanti tele, raffiguranti il Transito di Giuseppe, l'una proveniente dalla Cappella di San Giuseppe nella Basilica di San Martino ad Alzano e l'altra dal Duomo dei Santi Faustino e Giovita a Chiari, dei quali il recente restauro ha rimesso in luce l'altissima qualità pittorica e la raffinata stesura e scelta cromatica, una serie di contributi di diversi storici dell'arte approfondisce in particolare l'importante presenza dell'opera di Cignaroli in terra bergamasca e bresciana, a cui le sue tele diedero un contributo determinante per i futuri sviluppi artistici.

Semplici chiose questi pensieri colti a valle di un'esperienza spesso amara nelle quattro stagioni d'un viaggio che avevo od avrei desiderato meno tortuoso, anziché acceso a fatica da necessarie fiammelle d'illusioni. Ma tale è la realtà di questo mondo anche senza riflettere troppo a fondo. Come di ciascun essere autocosciente dell'incastro che la natura impone alla nostra propria precaria ed inquieta condizione umana. Per questo, anche nella presente raccolta di impressioni, appaiono diverse note piuttosto intense dal punto di vista esistenziale. Specialmente per la spiccata sensibilità di un razionale osservatore quale purtroppo io sono. Addirittura piuttosto critico e prima di tutto con me stesso nel vedere lati appunto ed aspetti che magari non tangono altri individui meno emotivamente coinvolti nelle impervie vicende della convivenza.

Questo breve pamphlet di studio, condotto dai due coautori su 'carte' del Fondo De Blasi-Giachetti e conservato nell'Archivio di Stato di Firenze, promette nuove rivelazioni sul 'dietro le quinte' del 'Solus ad solam', il diario 'intimo e segreto' della relazione d'amore fra Gabriele d'Annunzio e la contessa Giuseppina Giorgi in Mancini, dato alle stampe per i tipi di Sansoni nel 1939, ovvero in corrispondenza dell'annuale della scomparsa del poeta, per il quale 'Giusini' era 'rosa bianca' e 'Amaranta', riuscito ossimoro 'floreale', apparentemente contrastante, della breve ma intensa passione che ha segnato le loro vite. Per sempre.

Cinquantasei poesie, introdotte da una lirica di apertura, stilisticamente formale e giocosa e concluse da un'altra, posta a congedo dalle fatiche della scrittura. La raccolta è suddivisa in sei sezioni: 'Il dolore e la rinascita' 'Oltre il tempo, a rimirar le stelle' 'La natura' 'L'amore' 'Le radici' 'Il mistero della vita'. Ciò al fine di ripercorrere i temi ricorrenti che si fondono nel lavoro e si cristallizzano in ciascuna sezione, per esprimere motivazioni, sussulti, amori, ispirazioni, paesaggi, anche se, poi, la trama e l'ordito di ogni sezione, si fondono insieme e si confondono, in un arazzo policromo. Un'alternanza di dolori e lacrime, di amori e passioni, dove la morte aleggia, talvolta come compagna ed amica, talaltra come nemica. Un 'humus' di sensazioni, di umori e di ricordi, dove la natura cresce ed esplode con la sua bellezza estatica e consolatrice, che tutto ammansisce e addolcisce.

Tante voci raccontano la disabilità. Si parte da una voce, spesso fuori dal coro, quella di Alessio Pancani: dopo la storia della sua vita, uscita l'anno scorso, questo volume delinea il suo impegno sul territorio per poi lasciare la parola alle testimonianze dei disabili ma anche di genitori e associazioni che a livello provinciale, operano nel mondo della disabilità.

Sparse stanno conchiglie sull'arenile, giunte lì al finir del mare. Resti di vita, pur esse vita: carbonato di calcio variamente assemblato dal suo mollusco, quand'era in vita! Sparse stanno nella nostra mente le parole, talvolta arrese all'oblio, altre volte raggiunte, assemblate in frasi, in racconti, in poesie! Stanno le poesie sparse sui fogli, appunti tormentati da correzioni, versi cancellati senza pietà, quartine lasciate lì ad aspettare, forse per non più essere usate! Stanno le poesie sparse nei libri, arrese a pagine stampate che forse non saranno mai aperte, in libri abbandonati agli scaffali che forse mai saranno scoperti: la polvere, il tempo, l'inedia, se ne prenderanno cura e le parole rimarranno lì, 'incarcerate'! Ecco le poesie sparse. Nel vento trasportate dalla libertà del terso o dalla follia della bufera, comunque libere di andare, svolare, sbattere di dove in dove, in città fra i terrazzi, fra i palazzi, fra i giardini, ma anche nascoste fra pagine dimenticate. Ecco le poesie sparse feconderanno di vita il mondo, anche dopo la sua apocalisse.

Questo libro è un fotolibrobar, non è un'analisi storica del periodo, sono soltanto ricordi e foto in libertà, un racconto agli amici seduti in un bar, scritto facile e un po' confusionario, senza seguire una progressione temporale precisa, perché per essere ribelli è tassativo non annoiarsi e non serve essere intellettuali per forza.

Marco Maroccolo curatore di questo calendario in questo lavoro ha catturato la luce per restituire a chi guarda la purezza dell'anima di questi meravigliosi cavalli

Un libro per non dimenticare e tenere vive le tradizioni natalizie. Sfogliando queste pagine potremo conoscere il Natale con i suoi simboli e leggende, le sue storie, i dolci della tradizione per terminare con poesie e racconti.

La pittura può essere definita una grammatica universale? Ecco una domanda che cela in sé varie risposte, per noi qui utili all'introduzione di questa mostra che narra di una specifica lingua, quella della Pittura Informale. Uno spaccato, questo proposto dalla Galleria Open Art di Prato, che riaccende i riflettori su un particolare momento della storia dell'arte, seguendo una linea temporale dilatata che dagli anni Cinquanta del Novecento arriva fino al primo decennio del nuovo millennio. Senza alcuna pretesa di farsi sintesi di una situazione, che nella realtà è molto più complessa e articolata, Informally Speaking è ritagliata sullo specifico di opere e personalità rappresentative di perplessità e inquietudini che attraversano oltre mezzo secolo. Non solo, qui conta molto e fa la differenza, la geografia che fa letteralmente il giro del mondo, mettendo in luce, oltre agli specifici caratteri culturali dei paesi di formazione e appartenenza degli artisti, quell'invisibile linea fluida capace di restituire la complessità, ma anche l'unità di un panorama di esperienze internazionali.

La vicenda si svolge prevalentemente a Roma dove viene rubato il più famoso violino al mondo. Il commissario Proietti, capo della squadra omicidi della Questura, si ritrova ad indagare su strani, oscuri accadimenti ed omicidi in un intreccio diabolico che riuscirà a dipanare anche grazie ad un aiuto insperato.

Girolamo è un ragno intraprendente che decide di lasciare di nascosto il villino di Poggio Rotondo, dove vive con la famiglia, per inseguire un sogno: arrivare a Capo Nord e incontrare il maestro tessitore. È così che ha chiamato la misteriosa figura luminosa senza forma e senza voce che ogni notte gli appare nei sogni e lo invita a partire indicandogli la direzione da seguire. All'insaputa dei genitori organizza la fuga e grazie a Opilio, il vecchio amico della mansarda, prepara il suo bagaglio: uno zainetto leggero con pochi ma utili strumenti, quali due taccuini, una bussola, alcune mappe, una torcia, un binocolo e una macchina fotografica. Altri personaggi si uniranno gradualmente alla spedizione e alla fine accadrà qualcosa di inaspettato. Chissà se Girolamo riuscirà ad arrivare a destinazione e a trovare quello che cerca!

Olga è una fra le tante donne di questo mondo. Lei vive la vita e la sua passione con entusiasmo, poi un grido di dolore. La sua reazione è un comportamento al limite della perdita di sé. Non vuole fare retorica Olga, è figlia del suo tempo, crede fermamente nei valori e nei canoni assorbiti da bambina. Ci vuole raccontare come una donna di ieri vive oggi un certo tipo di violenza non conclamata, silenziosa e subdola. Racconta il suo vissuto Olga: gli alti e bassi della vita come note musicali. L'ultima nota, però, è troppo stonata per poterla accordare. Riuscirà sul far della sera della propria vita, a chiudere definitivamente col passato?

Il termine ebraico Hoshana (da cui deriva il nostro Osanna) ha il significato di 'salvaci'. Salvaci dai crimini contro l'Umanità: la tratta degli esseri umani, le sperimentazioni scientifiche, il traffico di organi, le modificazioni genetiche. Salvaci dallo Stato-Leviatano: l'entità secolarizzata che venera il denaro, distrugge gli Individui, ricerca la superba supremazia del potere assoluto fino a volersi sostituire a Dio in una realtà alterata. Seppure in tarda età, nei protagonisti del romanzo Druido e Dimitri (e successivamente in Josephine, loro erede spirituale) discende lo spirito della perseveranza e della forza: con un grandioso atto di volontà avranno il coraggio di reagire, di opporsi, di tramandare ad altri la propria lotta salvifica. L'atto di volontà è il seme di 'Hoshana'. L'atto di volontà è la fiammella che passa di mano in mano... è la staffetta del fuoco purificatore, è la fiaccola della vita annunciata dal suono di un berretto a sonagli.

Una storia di mutazioni, di sempre nuovi inizi, di labirintici universi paralleli. Dove il passato non è mai completamente tale e il presente fatica a volgersi in futuro. Dove il 'qui e ora' non rappresenta una certezza. Il viaggio della protagonista Charlotte è un lungo percorso di crescita e rinascita, di scomposizioni e ricomposizioni alla riscoperta di se stessa; un cammino all'interno degli abissi della mente, tra spiritualità e fisicità; una bilocazione oltre i confini del reale, in un limbo a metà strada tra sogno ricordo e divenire, per recuperare ciò che è andato perso o che forse era solo da ritrovare.

Il componimento lirico 'Genealogia dei resti' è un'operetta poetico-sapienziale che incarna il lascito ideale di Druido all'umanità: un concentrato delle sue più alte speculazioni che conducono alla salvezza. I vibranti pensieri di questo raffinato compendio gnoseologico - esaltati nell'accurata riproduzione dalle opere visionarie dell'artista Ester Maria Negretti - consentono al saggio e sapiente Druido (protagonista insieme a Dimitri del romanzo 'Hoshana', al quale 'Genealogia dei resti' è indissolubilmente abbinato come suo naturale complemento lirico) di rivelare i 'segreti' che potranno salvare il genere umano dalla violenza dello Stato-Leviatano. Il volumetto 'Genealogia dei resti' è direttamente collegato al romanzo 'Hoshana' di Monica Brogi, in cui si narrano la vicende di Druido e Dimitri, della loro amicizia e della loro infinita lotta al Crimine contro l'umanità.

Consegnandoci questo terzo e conclusivo volume, che aggiunge ai ricordi precedenti centocinque nuove testimonianze, è 'come se Fabrizio avesse voluto lasciarci con un ultimo gesto di grande affetto nei confronti della nostra Firenze. Dico nostra perché questa è la Firenze dei fiorentini, non la Firenze di chi passa, magari con i ritmi del turismo mordi e fuggi. La Firenze non delle grandi attrattive del centro, che trovano posto nelle guide e nell'immaginario planetario; la Firenze qual era e come spero sia ancora un poco, la Firenze dei quartieri, dei rioni, con le piazze, i negozi di alimentari, le botteghe sotto casa. Per restituirci tutto questo Fabrizio ha anche resistito alla vanità dello scrittore per concepire una straordinaria opera corale. Queste sono le storie di Firenze, raccontate in prima persona da chi ci è nato e c'è cresciuto. Qui ci sono le nostre radici, piantate ancora nel profondo, nonostante tempi troppo veloci e distratti abbiano provato a reciderle'. (dalla prefazione di Eugenio Giani)