Questo testo è il primo di una serie di tascabili che si propongono di trattare il diritto civile con la semplicità tipica dei libri di narrativa, al fine di consentire a chiunque di comprendere le norme che regolano la nostra società. Il parterre migliore non può che essere quello composto dagli studenti, lettori veloci ma acuti osservatori, dai quali dipenderanno le scelte del futuro.

Nel 2018 ha avuto luogo una nuova discussione sulla figura di Rodolfo Mondolfo:' La novità nella continuità', presso l'Università di Roma Sapienza. Questo volume raccoglie gli atti della giornata di studi e intende privilegiare il tema della visione progressiva della storia in Mondolfo attraverso le molteplici prospettive, i molti interlocutori e le linee di pensiero interpretate dal filosofo nel corso del 1900.

Con 'Fattore JG', si conclude la mia trilogia, iniziata con 'Processione Diabolica' e perseguita con 'Sangue Dallo Spazio Profondo'. Tre editori diversi. Tre scritture diverse, comprendenti un unico Dramma: L'Ignoto.

Come possiamo definire il sentimento della saudade? Carolina Michaèlis de Vasconcelos risponde alla domanda nel 1916 con un piccolo saggio diventato oggi fondamentale, in cui esplora tutte le valenze di un sentimento che cosi intensamente si è venuto ad associare alla maniera di vivere, di sentire e di pensare dei portoghesi.

«In questo numero pubblichiamo gli atti del convegno '...E l'inconscio creò il cinema' del 4 aprile 2020, tenuto a Roma nella prestigiosa sede del Fogolar Furlan. Vi raccontiamo di come l'inconscio ha creato il cinema e incontrerete (o vi scontrerete con) le idee che psicoanalisti, registi e critici hanno oggi riguardo la settima arte e la scoperta di Freud».

Una raccolta di storie sotto l'insegna della notte. Notte desiderata, auspicata. Incipit di favola e auspicio per un futuro nascosto o protetto, introduzione al racconto come disegno metastorico.

La coscienza è luogo degli dèi e la psicologia è essenzialmente logos della coscienza. Per parlare di questo logos/luogo, tuttavia, occorre esserne fuori, si deve poetare, si deve delirare.

Luogo di linea del ventesimo meridiano, come sul filo di un rasoio, si collocano esperienze differenti del rapporto con lo Stato e il potere, dell'essere donna, del silenzio e della condivisione. 'Potrò scrivere un libro che non abbia niente a che fare con questo?', si chiede un'autrice intervistata nel corso della ricerca che ha dato origine a questo libro. Lei scrive e pubblica in italiano ma, come tutte le autrici di cui il libro si occupa, è nata altrove, in un luogo che spesso, nel linguaggio comune, viene definito 'Est'. Questo sta per l'universo reale e immaginario che, suo malgrado, ogni autrice rappresenta nel panorama letterario italiano.

14 racconti di autori diversi ispirati alle Stazioni della Via Crucis: una via laica alle tragedie di questi tempi. Il volume inaugura la collana di scrittura 'Portoro'.

C'è qualcosa nei fil di Jim Jarmusch, un'atmosfera che oscilla tra il mondo onirico e la sensazione di alienazione, quasi una cifra costante che accomuna le opere del regista. È la condizione di estraneità di cui i personaggi vivono, la posizione marginale nello spazio e nel tempo che occupano, il loro essere allo stesso tempo dentro e fuori la società con cui si trovano a fare i conti. Immigrati, turisti, stranieri in patria e nativi si incontrano e si confrontano nei nonluoghi degli Stati Uniti e danno vita a forme alternative di comunicazione e di convivenza. Prefazione di Anton Giulio Mancino.

Senza indugiare nella facile e scontata critica sulle responsabilità politiche e amministrative che hanno portato alle attuali condizioni di degrado della capitale d'Italia, ma offrire analisi a riflessioni per un dibattito sul possibile riscatto di Roma: questo il compito assunto da 15 studiosi impegnati nel mondo della ricerca e della cultura, appartenenti a diverse generazioni e accomunati da un forte legame con la città e della volontà di combattere ogni forma di rassegnazione.

C'è molto di attualità in questo racconto autobiografico, che copre il periodo storico che va dagli anni Trenta agli anni Ottanta del secolo scorso. Una storia di sofferenze, testimonianze, incontri, episodi collaterali, divagazioni, di una bambina di pochi anni. E poi, da adolescente e donna, il racconto di un intenso e appassionato impegno politico nel PCI per ricostruire il Paese nel quadro di un ideale di giustizia, eguaglianza, emancipazione e libertà.

Un'indagine dentro e fuori il lettino di Lacan, affollato di mogli, amanti, figlie grate e figlie adirate, un genere che funge da delfino, diversi discepoli fedeli e alcuni seguaci tartufi, una biografia autorevole ed esegeti da operetta, imitatori da strapazzo e veri comici geniali, pazienti riconoscenti, epigoni italiani tra Chiesa, tribunale e divano, replicanti logodiarroici, interpreti sagaci.

Oltre cento componimenti dei maggiori poeti polacchi di tutte le epoche, da Jan Kochanowski e Adam Mickiewicz a Czeslaw Milosz e Wislawa Szymborska, messi in italiano da uno dei più raffinati e conseguenti traduttori di poesia polacca. Un corpus uniforme caratterizzato da un peculiare stile traduttivo, che sceglie la strada impervia e inattuale della versione poetica, ingegnandosi di riprodurre metro e rime degli originali, al fine di ricomporne in altra lingua la magica armonia di ritmi e suoni.

Questo numero è una sfida a tutti gli illusi detentori di verità assolute e un balsamo per tutti quelli che condividono i concetti di fluidità e cambiamento nella realtà umana.

Gianni Schicchi della famiglia de' Cavalcanti fu un cavaliere vissuto nel secolo XIII, collocato da Dante Alighieri nella bolgia dei falsari dell'inferno e indicato nel canto XXX da Griffolino d'Arezzo nell'atto di azzannare il concittadino Capocchio. Tra realtà e finzione, Dante ha riservato allo Schicchi pochi versi, dai quali è scaturita la leggenda secondo cui Gianni, tra le sue molte 'operazioni' e su richiesta di Simone Donati, può aver assunto una volta le sembianze del morente Buoso Donati, redigendo un falso testamento.

La seconda metà del ventesimo secolo ha consentito a noi europei di assumere una postura ben bilanciata, con i piedi ben saldi sulle radici e lo sguardo aperto sul mondo. Non saremmo, tuttavia, stati in grado di mantenere tale postura eretta senza addominali ben allenati: non sarebbe stato possibile senza la classe media.

L'obiettivo che ci siamo posti in questa seconda pubblicazione è consistito nell'indagare quei casi giurisprudenziali, riconducibili alla categoria dei cd.' reati culturalmente motivati' che hanno destato maggior allarme sociale non solo in Italia ma anche all'estero, al fine di verificare la tenuta dei singoli ordinamenti giuridici.

'Con il presente saggio su 'La Cura' di Franco Battiato /M.Sgalambro M. Macale ha inteso rendere un doveroso tributo ad una canzone-sinfonia davvero unica al mondo... Sintesi perfetta di tutto ciò che Battiato è andato ricercandone nei suoi vari decenni di intensa creazione Spirituale, artistica ed umana, esempio ideale di fusione impegno interiore, di Rèchèrche, di altruismo, di premura verso il proprio simile, di amore senza condizioni, di supremo interesse verso la vita e gli inciampi di qualunque Creatura si trovi, per avventura o per missione o, ancora, per decisione trascendente'.

'Arte e storia dell'Alto Molise' propone un viaggio millenario, dal neolitico ai giorni nostri, in una delle regioni più sconosciute d'Italia. Grazie a un linguaggio semplice e chiaro, il lettore viene condotto per mano alla scoperta di siti archeologici, capolavori artistici, beni archivistici e ricerche antropologiche: dal teatro sannitico di Pietrabbondante alle domus romane di Canneto e Roccavivara, dagli insediamenti medievali di Salcito a quelli della rupe di Pietracupa, dal castello Sanfelice di Bagnoli del Trigno ai tesori custoditi nelle chiese molisane, dalle cerimonie del fuoco di Agnone ai riti apotropaici di Fossalto.

San Severino Lucano, Comune situato nel cuore del Parco Nazionale del Pollino, versante lucano, in occasione dello straordinario evento che vede, nell'anno in corso, Matera Capitale Europea della Cultura, promuove all'interno del Palafrido, Museo del Contemporaneo, un'esposizione di opere realizzate da noti artisti, italiani e stranieri, operanti esclusivamente nel campo della scultura in argilla. Kèramos, (dal greco antico significa, 'argilla', 'terra da vasaio') è il titolo dell'evento al Palafrido, che, si ritiene coerente con il tema Dossier 2019, perché l'insieme delle opere d'arte contemporanea presenti nel territorio - installazioni di sculture all'aperto, opere d'arte murali(murales d'autore), museo del contemporaneo - illustra l'identità del luogo.

Allestire e poi abitare uno spazio comune in questa epoca liquida, post-moderna, post-ideologica e dunque post-tutto, credo debba avere precisamente il senso di una nuova interpretazione della comunità, allo scopo di riattualizzarla in un nuovo agire ragionevole, nella vita privata come in quella pubblica, assumendo in questo modo valenza sociale.

Marc-Antoine Legrand rappresenta un eccellente campione d'analisi per il teatro francese del primo Settecento: attore e commediografo, si è trovato nel bel mezzo delle diverse querelles che hanno segnato la vita dei teatri parigini del suo tempo e ha scritto allo stesso momento per la Comèdie-Francaise, il Thèatre-Italien e i teatri della Foire.

Nel 2015 si celebrò in tutto il mondo il centenario della nascita di Tadeusz Kantor (Wielopole Skrzynskie, 6 aprile 1915 - Cracovia, 8 dicembre 1990). Il Convegno internazionale che si svolse a Roma tra fine novembre e inizio dicembre di quell'anno, di cui pubblichiamo qui i contributi, se fu l'atto di chiusura delle varie manifestazioni italiane in onore dell'autore della Classe morta, al tempo stesso intendeva avviare una nuova fase di ripensamento, analisi, discussione e ricerca intorno all'opera e al retaggio lasciatoci dal grande artista e uomo di teatro polacco. Si è cercato quindi di riunire studiosi e contributi che illuminassero l'elemento fondativo - interartistico, interdisciplinare e interculturale - dell'opera di Kantor, quel suo continuo 'attraversamento dei confini', e mettessero in risalto l'impossibilità di coglierne il 'senso' se non attraverso uno studio del suo Gesamtkunstwerk in chiave pluri- e interdisciplinare (cioè: teatrologica, pittorica, estetica, letteraria, filologica ecc.).

Dalla quarta di copertina: «Alla poesia di Elena Schwarz, una delle voci più originali della letteratura russa contemporanea, ben si addice l'immagine del 'geroglifico vivente di galassie in precipitosa fuga' che compare in una sua lirica: geroglifico come simbolo di un altro modo di essere, di pensare e di vivere, come strumento per accedere ad altre dimensioni, ma anche segno misterioso in sé, che rinvia a qualcosa di ignoto e può restare indecifrabile.» [...] Nelle sue poesie risuonano incessantemente gli interrogativi esistenziali che scaturiscono dall'eterna contrapposizione tra la natura mortale e immortale dell'uomo, tra l'esistenza materiale e la ricerca di un senso metafisico, tra il 'giunco pensante' e la massa amorfa. Il volume presenta anche una piccola silloge di poesie dell'autrice con testo a fronte.