'Avete mai sentito parlare di incontri terapeutici? Ne avete mai fatti? Sono quelli che ti permettono di conoscerti come mai ti eri conosciuto prima e di riconoscerti come un essere degno di amore e di valore semplicemente per ciò che sei, nella tua autenticità. Sono certa che il poeta ne abbia avuti...altrimenti non avrebbe mai pubblicato questo libro, non avrebbe mai esposto se stesso allo sguardo altrui, avrebbe continuato a nascondere le sue poesie vergognandosi di ciò di cui oggi va fiero, di un suo talento, di parte della sua essenza. È quello che ha fatto per molto tempo quando la sofferenza lo accompagnava, quando si sentiva 'storto', rotto ...allora le poesie erano il diario della sua anima tormentata, erano speranza, erano illusione, erano rifugio, ma non si potevano mostrare. Oggi il poeta si è riavvicinato a quella sofferenza, l'ha attraversata e questo gli ha permesso di scoprirsi farfalla nonostante per molto tempo si sia visto solo come un bruco. Ecco, gli incontri terapeutici fanno questo, creano circuiti virtuosi e questo libro ne è la prova.' (Dott.ssa Mara Bertoli)

La luce potente di un'alba imperiosa lambisce la lunga striscia di sabbia, il groviglio di stradine che accarezzano i fianchi di dimore millenarie, sgusciano tra i muri divorati dalla salsedine, disegnano slarghi dove bambini giocheranno danzando in tondo sulle esili gambe abbronzate. Cocci di bottiglie brillano agli angoli di portoni tondi e chiusi, a nascondere oasi di frescura, mistero e intimità. Il volo radente dei gabbiani sull'acqua ancora chiara e lucida del mattino traccia il solo segnale di vita.

'Io non so i sogni' è un libro che contiene componimenti poetici molto poco poetici. Sono in totale 58 (anche se non ci giurerei) uno meno poetico dell'altro. Non hanno proprietà nascoste, non possono curare il covid e nemmeno la tubercolosi. Non hanno effetto contro le botte e gli strappi. Non possono alleviare il dolore causato da delusioni amorose. Non servono a nulla, ma sono molto fike.

Il Male si propaga inesorabile, lambendo a raggiera tutto ciò che lo circonda. Il Male si accresce come un buco nero cosmico, inghiotte ogni forma di luce e di energia. Il Male dilaga come il petrolio che è scaturito dal ventre della 'Haven' affondata davanti alla costa ligure. C'è stato un delitto, c'è una vittima, ma non è detto che debba esserci un colpevole...

Questo saggio è nato per rispondere a domande che di recente alcuni storici si sono posti su uno dei molti corrispondenti di Paolina Leopardi, Marzio Politi e sulla sua famiglia. Paolina, dal 1822 al 1869, anno della sua morte, intrattiene un costante rapporto epistolare con intellettuali dell'epoca, amici e familiari. Molto si sa sui corrispondenti della nobildonna recanatese, ma nulla su Marzio. Il suo nome è stato menzionato in alcuni testi genealogici per essere stato uno dei ventuno figli di Giuseppe Politi di Recanati (1789 - 1846) e della moglie Lucrezia Ricci Petrocchini di Macerata (1795 - 1854). La storia di due famiglie, intrecciata a quella di molte altre, il carteggio elegante e forbito tra due intellettuali dell'epoca ci portano a vivere sia momenti di sociabilità, sia atmosfere e vicende peculiari della Recanati tra fine settecento e fine ottocento, nella interessante epoca che vede il governo pontificio contrastato e infine travolto dall'affermarsi del processo risorgimentale e dalla nascita del Regno d'Italia.

'Ce lo fa capire già dal titolo, Edoardo Gallo, che la sua declinazione poetica dell'amore è un moto di corporeità. In 'Tra la guancia e il collo', infatti, lo spazio della poesia diventa luogo del desiderio, erotico e naturale; diventa luogo della passione, tanto fisica quanto mentale. Una fisicità che, in prima approssimazione, viene confermata dalla convergente tensione, intellettuale e propriamente erotica, che profila, definisce e dà compattezza all'intero corpus poetico.' (Marzia Vianello)

'Ce lo fa capire già dal titolo, Edoardo Gallo, che la sua declinazione poetica dell'amore è un moto di corporeità. In 'Tra la guancia e il collo', infatti, lo spazio della poesia diventa luogo del desiderio, erotico e naturale; diventa luogo della passione, tanto fisica quanto mentale. Una fisicità che, in prima approssimazione, viene confermata dalla convergente tensione, intellettuale e propriamente erotica, che profila, definisce e dà compattezza all'intero corpus poetico.' (Marzia Vianello)

'In questa mostra si confrontano le opere di Francesco Candeloro e di Marc Philip van Kempen, due artisti talentuosi e visionari che usano codici espressivi diversi ma giocano entrambi con la luce e il colore e sempre suscitano significati visivi intriganti. Questa affascinante proposta artistica dà anche impulso a momenti preziosi di collaborazione e confronto fra attori della scena artistica dei due paesi, l'Italia e i Paesi Bassi, affermando la promozione degli scambi artistici e la crescita del pubblico dell'arte come valori comuni.' (dalla prefazione di Paola Cordone) 

Un non luogo, non necessariamente Utopia, ambienta la quarantena dell'inconscio di Alessandra Vinotto. Un bosco, la natura, la scelta di reclusione (la negazione della libertà costretta) e clausura (la negazione della libertà liberamente scelta) in una cella tanto angusta prigionia quanto religioso raccoglimento entro uno spazio visivamente ma anche mentalmente sconfinato. Un tempio umano della solitudine con la quale dialogare, intanto tra sé e sé, quindi con l'universo circostante popolato di animali e vegetali, né gli uni né gli altri estranei, anche quando - naturalmente, appunto - la convivenza comporta anche dolorose parentesi.  (Presentazione di Stefano Bigazzi)

Anni Cinquanta. Al quattordicenne Alex viene rivelato un giorno che il massimo dei suoi sogni, quello di poter vivere l'epopea del West, diventerà realtà. Ma la sua felicità non durerà a lungo, perché Alex si renderà subito conto di quanto la vita laggiù, in quegli sconfinati territori, sia diversa da quella che aveva conosciuto grazie ai libri, ai fumetti e ai film. Nessun eroe o quasi in difesa dei deboli e una sola legge, quella della violenza, del sopruso e della sopraffazione. Ma Alex avrà modo di conoscere anche gente per bene, primo fra tutti Wild Bill Hickok, del quale finirà per scrivere la biografia che, al di là delle licenze romanzesche, manterrà intatte le componenti principali della vita del più famoso uomo di legge della Frontiera.

L'immagine convenzionale di una Jane Austen, - ancora oggi scrittrice tra le più lette e amate - rivolta esclusivamente al microcosmo femminile della classe media inglese, insensibile ai grandi eventi storici e culturali del suo tempo, scolorisce leggendo con attenzione i suoi scritti, che, con le sottili armi dell'ironia e della parodia, mettono quel microcosmo sotto la lente d'ingrandimento, denunciandone limiti e palesi ingiustizie. La vita stessa di Jane fu anticonvenzionale, perché rifiutò più volte proprio quel matrimonio che era l'immancabile 'lieto fine' dei suoi lavori, in nome della dedizione totale alla missione che sentiva più consentanea alla sua indole: la scrittura.

Dietro ogni esperienza umana si cela una profonda malinconia. Ci sentiamo soli, travolti dalle vicissitudini del quotidiano, oberati da difficoltà pratiche ed esistenziali. Ciò nonostante la vita è feconda, piena. Grazie a parole languide e immediate 'Lamento di Pioggia' ci immerge dunque nella bellezza del creato, nella purezza delle sensazioni naturali. In un estetico omaggio alla vita il testo dialoga anche con l'amore che diviene redenzione, e indulgenza. La natura e il femminile sono gli elementi capaci di curare l'animo dell'autore che nella poesia, attraverso le parole, ritrova se stesso.

In una Nizza in cui il mare è il vero protagonista si intrecciano frammenti di vita di quattro personaggi: Jules che racconta il giorno del suo ottantesimo compleanno; Sveva che lascia in eredità ai lettori il suo amore per la letteratura; Costanza che, nonostante una vita difficile, sceglie di diventare mamma a vent'anni; Sophie, un'attrice di successo che sente la mancanza di un'esistenza normale. Il tempo, la solitudine e il caso sono i temi principali di questa narrazione.

Si tratta di un vero e proprio diario personale che raccoglie gli umori quotidiani di una donna qualunque di mezz'età che si racconta per esorcizzare la paura di non lasciare traccia di sè nel mondo, svelando, senza pudore il suo mondo interiore per regalarlo a chi vorrà conoscerlo e forse riconoscersi, totalmente ignara di aver scelto un anno speciale in cui farlo. È un libro di parole non abusate, misurate con cura che lasciano lo spazio al lettore per riflettere su se stesso prendendo spunto dai pensieri di una donna come tante, dietro cui si cela l'unicità della sua normalità.

Nell'undicesimo secolo, l'anarchia feudale seguita al disfarsi dell'Impero Carolingio è stata in parte riassorbita grazie agli sforzi degli imperatori germanici e del papato, prima alleati e poi in conflitto tra loro. In questo contesto, l'importanza del controllo dei passi alpini si è accresciuta sotto il profilo militare e sotto quello mercantile, in conseguenza di un risveglio dei traffici che prelude alla grande ripresa dei secoli successivi. I Benedettini del monastero di Novalesa, coinvolti nella nuova partita insieme ai confratelli della Sacra di San Michele, devono difendere il proprio ruolo sul territorio, confrontandosi con i contrapposti interessi di istituti religiosi concorrenti e scontrandosi con l'organizzazione di guide alpine che ne costituisce il braccio armato. Per una importante missione in Lomellina, viene quindi costituita una eterogenea comitiva che, conseguito il primo obbiettivo, dovrà poi concludere il viaggio nella città di Genova, anch'essa coinvolta nel grande gioco legato all'avvio della campagna papale per le Crociate in Terrasanta. La piccola brigata dovrà affrontare gli ostacoli frapposti dagli avversari, primo tra i quali una prova per ordalia, superata grazie a Noretta, unica donna a far parte del gruppo. Una volta raggiunta Genova, proprio nei confronti di Noretta, accusata di essere una strega, verrà proposta, in un ultimo tentativo di rivincita, una nuova ordalia. E sarà questa l'occasione per lo scontro definitivo.

La storia di una statua che si trova sul retro del Portofino Kulm (Vetta), che domina da un lato Camogli e il Golfo Paradiso, dall'altro Santa Margherita Ligure e il Golfo del Tigullio. Una storia, dai tempi della Belle Epoque, intrecciata con le vicende personali del figlio del direttore dell'hotel.

Chi nella sua vita non ha sognato almeno una volta di vivere in una favola, una favola sbocciata come un fiore sul ramo di una pianta che regala il suo frutto a volte dolce altre amaro, che resta alla fine solamente il frutto della sua fantasia. Storie inventate con compagni di viaggio o in viaggio da soli, in scenari fantastici reali o virtuali, tra maghe buone o streghe cattive, ... quanti gli spunti, le voglie celate, i desideri irraggiungibili, ... ogni favola però ha sempre avuto e sempre deve avere la sua 'morale'.

Uno sguardo lucido e disincantato sul mondo dello Zen, sulle sue tradizioni e sulla sua pratica, in grado di separare il mito dal reale e capace di riconnetterlo all'Insegnamento originale del Buddha Shakyamuni delineando così una visione unitamente antica ed attuale. Una stesura di idee innovative, semplice e diretta, scomoda e critica, basata su un'osservazione logica che unisce la disarmante razionalità di Krishnamurti con la pratica della meditazione, ribadendo il diritto di dignità scientifica alla ricerca interiore. È un libro dedicato non solo ai praticanti Zen, ai ricercatori buddhisti, ai seguaci di Krishnamurti, ma anche a tutti coloro che amano il confronto sincero, aperto, diretto, in cui l'innocenza abbia ancora un valore profondo.

Uno sguardo lucido e disincantato sul mondo dello Zen, sulle sue tradizioni e sulla sua pratica, in grado di separare il mito dal reale e capace di riconnetterlo all'Insegnamento originale del Buddha Shakyamuni delineando così una visione unitamente antica ed attuale. Una stesura di idee innovative, semplice e diretta, scomoda e critica, basata su un'osservazione logica che unisce la disarmante razionalità di Krishnamurti con la pratica della meditazione, ribadendo il diritto di dignità scientifica alla ricerca interiore. È un libro dedicato non solo ai praticanti Zen, ai ricercatori buddhisti, ai seguaci di Krishnamurti, ma anche a tutti coloro che amano il confronto sincero, aperto, diretto, in cui l'innocenza abbia ancora un valore profondo.

In quest'opera l'autore racconta il suo spaesamento rispetto al tempo in cui vive, questo oggi che sembra privo di un passato e di prospettive per il futuro: un galleggiare in una sorta di 'limbo post storico', definito in una delle poesie come 'tempo alla fine del tempo'. Cosa rimane a chi vive questo tempo se non la solitudine, una solitudine ottusa però, una sorta di tono di fondo, un baratro nel quale nessuno ha voglia di guardare. L'uomo non è più solo e triste ma solo e ottuso, il vuoto fuori di una società incapace di dare qualunque tipo di riferimento è diventato il vuoto interiore dell'assenza di significati; l'inerzia di un movimento privo di mete (nessun porto dove attraccare) è tutto quello che rimane.

Conoscere una villa storica di quella che fu San Pier d'Arena, è un modo per inoltrarsi nelle pieghe di un passato che offre spunti spesso insospettabili. Il presente volume ricostruisce la storia di villa Spinola dei Duchi di San Pietro, nella sua evoluzione (e involuzione) architettonica e nella sua collocazione ambientale e storica; quello che fu il grande giardino della dimora viene ricostruito sulla base del tessuto odierno di Sampierdarena, e i principali 'padroni di casa', dai Lercari nel '500 agli Spinola nel '600 e nel '700, sono presentati in base al rapporto che ebbero con la 'principale villa di campagna' della famiglia. Tutti gli ambienti del palazzo, nobiliari e di servizio, dai piani ammezzati al sottotetto, dai passaggi occulti alla torre preesistente, vengono ricostruiti nelle loro funzioni. Infine i quattro cicli pittorici di affreschi che hanno visto impegnati artisti frescanti quali Bernardo Castello, Giovanni Carlone, Gio. Andrea Ansaldo e Domenico Fiasella, sono presentati ed analizzati con un ricco corredo di fotografie a colori.

«Torna in libreria Gianni Pallaro, con una silloge che forse è la più matura del poeta veneto, nato e cresciuto a Piazzola sul Brenta. Ritroviamo senz'altro i temi a lui cari, suggestioni dettate dalle stagioni e dalla natura, fisicità e spiritualità, una filosofia quanto mai attuale e pur semplice nella sua complessità, accanto a un fil rouge che lega ogni poesia come piccola perla di una stessa collana: il tempo. Il tempo che scorre, che non torna indietro, e forse, per fortuna, o disdetta, chi può dirlo, 'sapessi tornare indietro / riscrivere fino ad arrivare / a questa pagina bianca [...] che discorsi / indietro non si torna / ritroverei la sedia vuota / che ho sempre temuto' (12). E ancora 'ti porto al mare / domani ti porto via [...] e poi sai cosa succede / non torneremo mai' (25). Indietro non si torna, no, il treno riparte, va avanti, non si ferma, e noi viaggiatori con in mano un biglietto di sola andata, noi che 'non siamo niente / in questo spazio / foglie che volano incontro / a quello che vorremmo' (74). Una silloge da sorseggiare, come una tisana tiepida davanti a un meraviglioso tramonto, preludio di una mattina di luce, che sempre arriverà». (Sara Zanferrari).

«Giovani librai lacrimavano in pozzanghere di petrolio / - Forse ho trovato l'accordo segreto per il Bene - / La madre di tutti gli alberi secchi mi lanciò frecce d'inchiostro».

Il volume raccoglie cento 'romanzi' in miniatura o forse poesie in prosa, frutto di improvvise e inattese ispirazioni. Le storie si trasformano in una riflessione intorno al caso e alla scelta nel tentativo di osservare gli interstizi dell'esistenza. L'autore non racconta soltanto, invoglia a pensare un mondo che sia raccontabile e susciti meraviglia da cogliere in un varco minuscolo. Il lettore si troverà di fronte a un disegno a carboncino, un cortometraggio o una canzone che come un lampo darà identità al personaggio o alla vicenda.

Una Terrazza, un po' di musica nell'inconscio, un bar, un tavolino e vino, tanto vino. La Terrazza, non la famosa Rotonda sul mare, è un luogo incantevole, a picco sul mare, proprio sopra Genova, dove Cosimo (Così per tutti) impiega due ore e mezza della sua esistenza a dialogare con sé stesso e con Olga, la cameriera moldava che lo serve al tavolo, per venire a capo di un suo malessere. Quattordici titoli di canzone, quattordici stati d'animo, quattordici spazi temporali fanno da sfondo alle riflessioni e ai pregiudizi di Cosimo che, immergendosi nel vino, nel buon cibo e nel sole di Genova, cerca di smussare e dare umanità al suo carattere aspro e acuminato e di renderlo comprensibile agli altri. Un percorso intimo, eppure trasparente perché privo di ritrosia, che porta Così a focalizzare e superare tutti i suoi difetti e i suoi eccessi, facendogli prendere una decisione imprevedibile che condizionerà in modo definitivo la sua vita.

'Poesia/ nata da incolti terreni/ sotto avvelenata pioggia./ Versi ardenti di gloriosa vittoria/ in strofe glaciali di rovinosa sconfitta./ Lettere di incancellabile tratto,/ ma in parole labili e malleabili.'

L'incontro spazio temporale tra l'eterno presente del discorso mitico e l'immanenza dell'autore-lettore carica la storia di risorse estremamente preziose che cancellano la lontananza cronologica degli avvenimenti, immergendoci in un unicum-sostanziale con la materia trattata, un Nostoi, un ritorno infinito. Si parla di amore, abbandono, paura, solitudine, fedeltà, collera, dolore tutte tematiche al di là del tempo e dello spazio - eterne - che necessitano di essere indagate indefessamente, quanto instancabile è la ricerca del senso della vita.

'Dato che la persona senza la quale non potremmo morire siamo noi, allora preferisco l'amore incondizionato per me stessa, avendo cura di tener-mi sempre per mano. Il perdono è per chiudere col passato, quello vero è solo di Dio. Noi siamo scintille divine. Dobbiamo uscire dalla la nostra percezione del mondo. Così mi lascio fluire e torno ad amarmi. Niente altro! Faccio qui un viaggio per ricordare, per ritornare ai tempi dell'infanzia, che ho abitato con gioia e ridivento, in un moto circolare, genitore e figlia di me stessa. Tutto è frammento, sono io che posso darmi o non darmi. Sono io che decido ora.'

Questi testi, in cui ritroviamo una profonda introspezione e piacevoli rimandi leopardiani, avvolgono il lettore nella poesia come rivelazione e come liberazione del soggetto dal senso comune. Quello che in principio sembra irrazionale e incomprensibile acquista una logica propria, una verità che lotta per nascere attraverso la dialettica delle immagini, dove la parola rivela un senso quasi magico, alchemico, capace di rivelare al lettore nuove realtà.