L'attesa, la speranza. La scrittura e la paura. Tra i moti stanchi del cuore, gli inganni del sogno e del tempo, gli affetti familiari e amicali, i libri letti e scritti, poesie che testimoniano, in una musica che abbraccia il parlato, la vita irriducibile, i colori del mondo, la fedeltà delle stagioni, a dispetto del vuoto della perdita e delle pulsioni che annullano. Le città, le strade, l'azzurro del cielo e del mare brillanti anche nel buio dell'incubo e nel lontano rimbombo della Storia.

Con questa raccolta di scritti (articoli, presentazioni, saggi) Sandro Ricaldone disegna un quadro esauriente e approfondito della storia dell'arte contemporanea a Genova. Si tratta di un testo che colma una lacuna nel panorama editoriale, offrendo al lettore e all'appassionato, ma anche all'addetto ai lavori, uno strumento per comprendere un fenomeno complesso e variegato come quello della ricerca estetica più recente. Le personalità dei singoli artisti, anche grazie al ricco archivio personale dell'autore, vengono lette e interpretate, con puntualità e rigore ma anche con notevole empatia, nel contesto storico nazionale e internazionale. Dalla poesia visiva alla performance, dall'arte antropologica al neo-pop, il periodo preso in esame risulta fra i più complessi, contradditori ma anche stimolanti della seconda parte del Novecento e dell'inizio del XXI secolo.

Le lettere scambiate da Giorgio Caproni e Luigi Surdich fra il 1974 e il 1989, rese pubbliche per la prima volta nella presente edizione a cura di Alessandro Ferrari, coincidono con il «discorso per iscritto» del grande poeta con il primo critico che si è occupato sistematicamente della sua opera in versi, propiziando parallelamente la pubblicazione dei suoi racconti. Caproni trova in Surdich un interlocutore attento, schietto e acuto da privilegiare con l'invio di lettere spesso aperte all'autocommento profondo della propria poesia. Il carteggio consta di oltre cinquanta lettere.

In questa edizione "2.0" del libro uscito nel 1997 viene reso omaggio alla delegazione di Genova conosciuta in tutto il mondo per il suo pesto, Pra', ex Comune dalla storia millenaria. Ma l'attenzione del lettore non viene focalizzata solo su questa eccellenza culinaria, perché non stiamo parlando di un libro di gastronomia. In realtà l'opera del Comitato Culturale Praese fondato da Guido Barbazza (executive internazionale) è corredata da numerose immagini a colori e in bianco e nero e racchiude tutta una serie di personaggi, di vicende, di luoghi che hanno caratterizzato e caratterizzano questa striscia di costa ligure. Per dare un'idea, nell'indice del libro compaiono, tra gli altri, i seguenti capitoli: Cenni storici, I monumenti, Le attività marinare; Le attività agricole, Le attività artigianali, Le attività industriali, Le spiagge, Il porto di Pra', Associazioni, Personalità e famiglie storiche; Le tradizioni, Itinerari praesi e Curiosità.

L'autrice ci porta nel cuore del tipico Natale ligure scandito da momenti di pura condivisione familiare. La preparazione dell'albero e le trasformazioni che esso compie nel corso degli anni in compagnia della zia e della nonna, ma anche l'allestimento del presepe con il collocamento delle sue statuine, sono solo alcuni dei riti descritti nel nuovo libro di Simonetta Segala dedicato alle feste di Natale. Attraverso la tradizione, la piccola protagonista scopre anche parti della vita dei suoi familiari, come ad esempio quella della nonna costretta a scappare dalle bombe e a rifugiarsi nei bunker antiaerei, ma soprattutto che il mondo degli adulti si conquista a piccoli passi. E a volte il percorso di formazione inizia dalla cucina...

Il problema e il dramma della Grande Migrazione sono affrontati da un prete stanco e in crisi con una religione che ha lasciato la via del Cielo per cercare Dio sulla terra, tra il Prossimo. L'accoglienza di giovani africani nella sperduta parrocchia della montagna ligure-piemontese, complice un prolungato isolamento, fallisce drammaticamente e tutti restano vittime della reciproca estraneità e diffidenza. Un politico della vecchia sinistra socialista, non esente da sensibilità liberali, tocca con mano, muovendosi tra Roma e la sua riconoscibile città, le contraddizioni e le miserie della nuova politica, e, sconfitto su tutti i fronti, deve arrendersi all'eterna prepotenza delle corporazioni italiane.

Ansgar Elde (1933-2000), artista svedese attivo a partire dai primi anni Sessanta, scelse nel corso della sua carriera di non cedere alle lusinghe dei mecenati americani ma di trasferirsi tra Albisola e Savona, su indicazione di Aligi Sassu, per vivere la sua esperienza artistica in totale libertà. In questo libro, attraverso la ricerca condotta da Cecilia Nastasi, vi è una attenzione particolare alle fonti al fine di fornire una completa e dettagliata biografia dell'artista. In particolare i disegni, i manoscritti, i cataloghi delle mostre e i documenti raccolti e conservati presso la Galleria Il Bostrico di Albisola hanno permesso di ricostruire l'intensa attività dell'artista non solo dal punto di vista cronologico, ma anche critico. Attraverso la solida struttura di riferimenti cronologici e storico-critici l'autrice giunge a interpretare il carattere di Ansgar Elde come quello di un artista-danzatore-marionettista che danzava con la materia e giocava con la vita.

Una Genova lontana dai cliché turistici delle crêuze e del centro storico fa da quinta al percorso di crescita della protagonista che, fra karaoke suburbani e angiporti popolati da matti e stranieri, cerca la consapevolezza di sé barcollando fra il lusso dal quale proviene e il sottobosco colorito di cui si sente parte. Un catalogo di orologi raccolto per caso farà da lanterna tra i coni d'ombra di un passato familiare che ha rimosso e di un presente in cui non sa ancora identificarsi. Le profondità marine nelle quali si riflette Candida, sembrano inghiottire le ultime vestigia di un'opulenza che l'attrae e la repelle, ma saranno proprio gli abissi a rischiarare, con le loro oscurità, le risposte che sta cercando.

Giovanna Profumo racconta, attraverso la voce di una bambina, un tempo sospeso intervallato da episodi che hanno caratterizzato la sua infanzia. I bagni al mare, il sapore della cioccolata e le relazioni con i fratelli sono solo alcuni dei racconti salienti di questo libro. A colpire è la descrizione del mondo o delle vicende umane attraverso uno stile di scrittura intenso e innovativo capace di attraversare le fasi di crescita della vita.

Autori vari, detenuti del carcere di Genova Marassi e Saluzzo. "E il mondo si chiuse fuori" è un romanzo corale, una storia di vita immaginata ma possibile, credibile e nello stesso tempo fantasiosa, intenzionalmente oltre le righe quel tanto da consentire il superamento di una realtà purtroppo scomoda - quella della vita in carcere - che almeno sulla carta può essere ridefinita nero su bianco lasciando che le parole scorrano ed esprimano intensità d'animo sovente negate. Il desiderio di dar vita a una "creatura comune" si è manifestato fin dall'inizio del corso di scrittura creativa avviato nel 2016 nell'Istituto Circondariale di Marassi (e proseguito presso quello di Saluzzo), ideato con metodi innovativi anche dagli stessi partecipanti, e l'entusiasmo scaturito da questi primi tentativi, la voglia di stare insieme, di mettersi in gioco, di confrontarsi e impegnarsi sono sfociati in quello che solitamente nessun formatore osa neppure sognare: l'invenzione e la realizzazione di una narrazione collettiva. È nata così una "storia criminale" - con personaggi che si ispirano al vissuto reale dei vari autori - che parla di carcere, di azioni illegali, di voglia di emergere, di vizi, di denaro, di prepotenze e di violenze, ma anche di ricerca di sé, di significati altri, di affetti perduti, di prese di coscienza e, dalla prima all'ultima pagina, di amicizia, di rispetto, di desiderio di aiutarsi e di voglia di ricominciare insieme. Prefazione di Maria Milano d'Aragona.

Silvio Ferrari riflette sulle sue vicende personali e su quelle della sua famiglia, ricostruite attraverso un paziente lavoro di raccolta di testimonianze orali e di rivisitazione critica della memoria storica del clan Radulic, a cui appartiene la madre. La parabola della famiglia viene narrata in alternanza ai grandi rivolgimenti storici che colpiscono la Jugoslavia e alle riflessioni socio-antropologiche dell'autore.

Matti e Edo si conoscono il primo giorno di scuola e si piacciono molto, forse troppo. Una storia come tante, ma la famiglia di Edo è tutto tranne che normale e Matti ha un gatto chiacchierone disposto a fare qualsiasi cosa per lei. Edo ha quattordici anni, comprende il linguaggio degli animali, all'occorrenza sa volare, anche se solo per brevi tratte. Non ha idea di chi sia suo padre, di certo un umano. Vive con la madre, la valchiria Tora, e Muninn, il corvo che gli ha regalato Odino. Sono tempi difficili per le divinità degli antichi vichinghi: nessuno crede più in loro e piano piano Thor e tanti altri hanno preferito invecchiare come gli umani e spegnersi. Abituati ad essere adorati, non si sono rassegnati all'oblio. Incuriositi dai racconti di Edo, Odino, sommo tra gli dèi, Loki, dio dell'inganno e Freya, dea dell'amore, decidono di avventurarsi di nuovo nel mondo, dopo secoli di esilio su un'isola sperduta al largo della Danimarca...

Dagli anni '50 la Val d'Ayas è stata meta fissa della villeggiatura estiva e invernale di moltissime famiglie provenienti dalle grandi città del Nord Italia. In questo memoir l'autrice ripercorre le fasi salienti della sua vita, dall'infanzia ai primi amori dell'adolescenza, fino all'età adulta, attraverso i momenti di vacanza e spensieratezza vissuti insieme ai coetanei a Champoluc. Questo piccolo libro, fatto stampare in poche copie a fine anni novanta a cura del padre dell'autrice affinché le preziose pagine non andassero perdute, ha nel tempo raccolto interesse e partecipazione tali da suggerirne la pubblicazione.

L'omicidio di Novella Proteo, compagna del Vice Questore Giovanni Ristori, uomo di ombre e tragedie, apre una serie di delitti nel mondo dei maghi e delle chiromanti. Ristori viene allontanato dal caso dal suo amico Procuratore Capo Renzo Incerti, ma si tuffa ugualmente in un'indagine ufficiosa insieme al vecchio ex brigadiere Ampelio Giusti, anche lui custode di un triste segreto. La storia viene narrata da un cronista di nera che ha un valido motivo per essersi appassionato così tanto alle vicende dei personaggi. Il libro è un racconto di solitudini e amicizie, di dolori e catarsi, di invidie e passioni, di delusioni e rinascite. E di sorprese. Fino all'ultima pagina.

Giuseppe Conte, autore eclettico e internazionale, ha prodotto una dozzina di raccolte poetiche, altrettanti romanzi, una decina di libri saggistici e sette opere teatrali. Non meno significativo anche il suo impegno in ambito giornalistico, esercitato con le stesse finalità etiche e il medesimo impegno stilistico. A cinquanta anni di distanza dal saggio "La metafora barocca", questo libro riporta una parte degli interventi dedicati alla letteratura apparsi in testate e riviste di alto profilo e importanza nazionale e internazionale. Uniti insieme formano l'essenza di una poetica in divenire, fondata su saldi valori umanistici, legata alla tradizione ma con uno sguardo puntato sul futuro e sul destino dei giovani.

Per la prima volta tradotta in italiano in versione integrale, la prima opera del tedesco Rudolf Hagelstange è una raccolta di sonetti di grande intensità e con una storia editoriale suggestiva. Nel 1939, infatti, Rudolf Hagelstange viene chiamato alle armi nell'esercito nazista e destinato alla redazione di un giornale per le truppe prima a Parigi, poi a Roma, infine a Venezia nel 1944. È nella provvisoria e surreale pace estiva della laguna che nascono i primi sonetti del "Credo Veneziano", opera in cui il poeta cerca di tradurre in versi i suoi ideali di libertà e la sua contrarietà al regime e alla guerra. Il "Credo" viene fatto circolare in copie ciclostilate fino ad arrivare nelle mani dell'editore Mardesteig di Officina Bodoni che decide di realizzarne un'edizione di 155 esemplari. Come tutti i militari che hanno lavorato nella propaganda nazista, anche Hagelstange viene imprigionato dalle truppe Alleate, ed è proprio grazie all'aiuto dell'editore veneziano e a questo pagine pacificiste scritte in clandestinità che viene liberato. Con uno scritto di: Carlo Vita.

Sandro Libra ripercorre i luoghi che hanno caratterizzato i romanzi di Francesco Biamonti, e attraverso una nutrita selezione di scatti che sembrano riprendere con precisione le descrizioni dello scrittore ritrae la Liguria di Ponente nelle sue infinite sfaccettature e contraddizioni. Il fotografo segue i sentieri tracciati dallo scrittore e lo cerca negli uliveti che si muovono al ritmo del vento, nelle montagne che si sciolgono tra le nuvole, nei profumi di timo e rosmarino che si inseguono tra i casolari abbandonati. Le fotografie di questa raccolta, insieme alle puntuali citazioni che le corredano, raccontano una terra aspra e dolce, gioiosa e maliconica, dove le ombre, ubaghi, e le luci, aprichi, si incontrano e si confondono in una danza continua. Prefazione di Simona Morando.

La vita di Mouans Sartoux, piccolo borgo provenzale, è turbata da una serie di tragici eventi: Laetitia Chevalier è scomparsa nel nulla; Etienne Blondel muore a seguito di una ubriacatura; Rkia Azergui è coinvolta in un improbabile incidente con il motorino. Tra le distese di campi che circondano il paese si nasconde un casolare abbandonato. Andrea, giovane studioso di botanica, aggira la recinzione ed entra insieme all'amico Mathieu: è l'inizio di un viaggio senza ritorno sulle tracce di un segreto sepolto tra i ricordi dell'infanzia. Nella narrazione giocano un ruolo fondamentale la natura e le piante: il profumo del caprifoglio provoca incubi, il narciso induce al sonno, l'aconito è velenoso, il frutto del melograno ha il colore del sangue...

Nel corso di una vita dedicata al teatro, Pina Rando ha incontrato attori, registi, scrittori, personaggi del mondo della cultura e dell'arte con i quali ha sovente intrecciato legami che sono andati al di là del puro rapporto professionale. Merito, anche, di un'altra sua sconfinata passione: la cucina. Nel corso degli anni per molti di loro ha preparato pranzi o cene che si trasformavano in autentiche occasioni conviviali. E per ognuno dei suoi ospiti ha ideato un menù ad hoc, capace di soddisfarne i gusti e al contempo di sorprenderlo. Questo libro raccoglie alcune di quelle ricette, spesso provenienti dalla tradizione ma con molte concessioni all'estro e alla fantasia che si addicono a un'artista del teatro. A ogni personaggio la sua ricetta con una breve introduzione, contenente aneddoti e ricordi che trasformano ogni piatto in un emozionante incontro a tavola con molti protagonisti del teatro italiano. Prefazione di Carla Signoris.

La pelouse des anglais è stata ieri il teatro benaugurante di una partita di cricket giocata dai soldati inglesi il giorno prima della vittoria di Waterloo. Oggi è la scena del crimine di un delitto che getta più di un'ombra sul cammino del protagonista di questa storia, Brando Costa, che avevamo lasciato, dieci anni prima, tra gli oleandri della strage di Capaci e quel "coraggio di Stato" che lo aveva forgiato Contro tutte le paure. E che occupa ora, a Bruxelles, alla Commissione Europea, una nuova casella professionale del suo monopoli. Sono gli anni degli attentati di Madrid e Londra e anche dei lupi solitari. La capitale europea si prepara alla sfida del terrore mentre Brando si infila, per ambizione e per amore, in una storia ad alta tensione: la partita per costruire un nuovo network tv globale, figlio di un contrastato rapporto tra Emiri e Occidente. La strada che porterà all'accordo provoca feriti e morti e una profonda lacerazione nei due campi. Sullo sfondo una Bruxelles magica che forse non conoscete e che qui meritatamente si celebra.

Il volume qui presentato è il numero monografico della rivista Algebar che viene eccezionalmente pubblicato in forma cartacea. Così Renato Carpi, fondatore dell'associazione culturale omonima, spiega le ragioni di un numero speciale: «La sfida per il futuro (in pericolo) dell'umanità è elaborare la coscienza di una "comunità di destino" di tutti i popoli della Terra. Ecco da dove nasce la necessità di un dialogo multidimensionale tra i popoli, le culture, le generazioni, i generi, i saperi, tra l'uomo e la natura. È in questo bisogno generale di confronto che si colloca la riflessione sul dialogo fra religioni e spiritualità».

Questo volume racconta Lisbona attraverso il reportage di Fulvio Magurno e il testo inedito che Antonio Tabucchi dedicò alla sua città di adozione proprio dopo aver visto gli scatti qui rappresentati. Innamorato di Lisbona per il suo fascino decadente, Magurno immortala i giochi di luce e ombra delle strade, mostra la spontaneità dei gesti quotidiani degli abitanti, cattura i contrasti tra gli spazi monumentali e quelli angusti dei vicoli. Il fotografo trae ispirazione dai romanzi di Tabucchi e di Pessoa e dipinge, attraverso suggestive immagini in bianco e nero, la bellezza di una città fuori dal tempo.

Il breve poema di Eugenio De Signoribus è dedicato al cambiamento climatico e all'urgenza di trovare soluzioni concrete per salvare il Pianeta. Il testo si compone di tre frammenti tradotti in portoghese da Patricia Peterle e da Lucia Wataghin. Pur affrontando una tematica di stringente attualità, l'atmosfera è onirica, a metà tra sogno e incubo. La ragione di questa scelta è spiegata dal poeta nella nota al testo: «Il sogno (l'incubo) è reale nella sua situazione e visione: poi raccontato come è stato possibile ma in tutta sincerità o ingenuità. L'immaginazione è apocalittica ma un dì, se si "progredisce" così, sarà realtà. A questa fa da contrappeso l'utopia, cioè un desiderio di svolta nell'uso e nel rispetto del pianeta (anche se, etimologicamente, è "un luogo che non c'è": ma prima di ciò che non c'è, c'è molto che si può fare). Alla fine, è un grido d'allerta, uno come tanti, da decenni, puntualmente ignorati, sbeffeggiati, ostacolati, stritolati da vere macchine da guerra dei poteri...».

Amandine, fotografa appena scomparsa, lascia in eredità a cinque personaggi che tra loro non si conoscono una casa disabitata da tempo, arroccata ai margini di un paese dell'entroterra ligure, e li obbliga con una clausola vincolante a incontrarsi sul posto per decidere cosa farne. Ciascuno di loro - una neo laureata in storia dell'arte appena rimasta incinta; un anziano artigiano del legno accompagnato dal nipote; uno "psicogeografo" che gira il mondo scrivendo guide turistiche; un'artista e performer nomade e inquieta; un musicista senegalese, ex assistente di Amandine - vede in questa opportunità una buona occasione per dare una svolta alla propria vita. La storia della loro inaspettata convivenza si intreccia a un'altra ambientata nei primi anni del Novecento che vede protagonisti il pittore Pierre Bonnard e la sua giovane allieva Odette. A unire gli intrecci il segreto che si cela dietro la stravagante eredità di Amandine.

«Perché non abito qui?» È stata questa la domanda da cui è partita la ricerca personale e artistica di Lena Möhler: svedese di nascita, tedesca per amore e genovese di adozione. Dopo aver visitato l'Italia e la Liguria da turista, l'autrice si è finalmente trasferita tra gli accoglienti caruggi. Questo libro nasce dalla sua esigenza di raccontare Genova ai futuri turisti. Ma si rivolge anche ai genovesi curiosi di conoscere la loro città attraverso gli occhi di chi la scopre per la prima volta e a chi, come lei, sceglierà di aprire la finestra e osservare il mare ogni giorno. In queste pagine si possono ammirare scorci inesplorati, prospettive inedite di interni ed esterni di eleganti case del centro, immagini di vicoli che si inerpicano quasi a toccare il cielo. Le fotografie, accompagnate dagli indirizzi precisi dei luoghi in cui sono state scattate, guidano il lettore in percorsi di scoperta per le strade della città.

Anime incompiute è un graphic novel contenitore di tante brevi storie, costruito sul fil rouge della solitudine, della depressione e del dolore, ma anche sulla speranza che qualcosa cambi. Storie di immigrazione, di omicidi inutili, di sogni che si infrangono. I racconti sono scritti da Eugenio Marinaro, pubblicati su un blog e poi diventati volumetto nel 2019. Marco Mastroianni e Gino Andrea Carosini hanno deciso di trasporre la parola scritta in immagini dando così ancor più spessore ai personaggi travagliati che animano queste storie.

Da vent'anni Bruno Morchio racconta la verità su Genova, sulle sue metamorfosi, sulle sue commistioni più fertili, sulle sue chiusure più ermetiche, sulla sua bellezza ineguagliabile. Le storie che hanno per protagonista il detective Bacci Pagano non sono soltanto fra i migliori e più amati noir apparsi in Italia in questi anni ma testimoniano una lucidità chirurgica nel trasmettere l'essenza profonda della città, incontrastata protagonista dei suoi romanzi. Gli scatti di Patrizia Traverso e Gianni Ansaldi dialogano intensamente con le parole dello scrittore e contribuiscono a perfezionare il racconto di una città dal fascino sempre inaspettato e a suggerire percorsi che penetrano nel cuore di Genova creando itinerari insoliti ed esclusivi. Dai tragitti più naturali per Bacci, quelli nelle viscere del suo centro storico, ai rioni operai della Valpolcevera e della Valbisagno, dai quartieri borghesi di Albaro, Castelletto e Carignano alle delegazioni più o meno celebrate come Nervi, Voltri, Pegli, alla città novecentesca di Piccapietra e di via Madre di Dio. Da Vesima a Pieve Ligure, la grande Genova viene setacciata nel suo perpetuo e spesso invisibile cambiamento e svelata dalla voce di Morchio e dagli sguardi di Patrizia Traverso e Gianni Ansaldi, formando una guida inedita e preziosa.

Nei suoi racconti Axel Nielsen evoca suggestioni, aneddoti, strane coincidenze, visi rimasti sullo sfondo dei ricordi e conversazioni con persone conosciute tempo addietro e mai dimenticate. Ambientati tra l'Europa, l'Asia Minore e l'America Latina, le storie uniscono fantasia e memoria in una continua alternanza di realtà e immaginazione, di presente e passato in un vortice di immagini che accompagnano il lettore attraverso incontri, analogie, dettagli e percorsi.

A differenza di quanto è accaduto nella storia dei totalitarismi europei del XX secolo, la deriva dispotica della Turchia non giunge a seguito di una crisi economica o sociale. Al contrario, la Turchia dei primi anni 2000 era un paese promettente e riformista, candidato a entrare nell'Unione Europea, modello da emulare per i Paesi musulmani che cercavano giustizia e prosperità. Cosa è andato storto? Qual è stato il fattore scatenante che ha portato alla graduale trasformazione reazionaria e totalitaria, nonché al crollo della lira turca? Gli eventi in Ucraina, il ruolo di mediazione svolto dalla Turchia, le imminenti elezioni presidenziali del 2023 porteranno Erdogan nuovamente sulla strada di inizio secolo? In questo pamphlet conciso e ben documentato, il politologo turco Cengiz Aktar ricerca nella storia millenaria della Turchia le cause di questa crisi e fornisce un'accurata analisi per comprendere una società scissa tra nazionalismo e religione, mito imperiale e aspirazioni europeistiche. Il saggio è arricchito da un'intervista alla sociologa Nilüfer Göle e una allo storico Étienne Copeaux, entrambi testimoni dell'incessante trasformazione della Turchia.

Dopo il "Quaderno di traduzioni", le prose de "L'oscura primavera di Sottoripa" e la raccolta delle recensioni "Verdi alla Scala", torniamo a riproporre un volume di Eugenio Montale: quel "Quaderno genovese" "salvato" dalla nipote Bianca Montale dopo la morte del poeta, pubblicato per la prima volta nel 1983 da Mondadori - edizione oggi quasi introvabile -, e qui oggetto di un attento aggiornamento del ricco apparato critico. Discontinuo e asistematico come tutti i diari, il "Quaderno" - scritto nel 1917 e interrotto con la partenza di Montale per il servizio militare, e per la guerra - esprime il rapporto del poeta con la città di Genova e costituisce un documento unico sulla sua formazione, stupefacente per la vastità di interessi che superano i confini nazionali, nonché per la sicurezza irriverente di impressioni e giudizi. Abulia e un doloroso sentimento di irrealtà convivono con un forte sentire dell'oltre e dell'invisibile, ma al tempo stesso con una profonda curiosità per la realtà. È un'ansiosa ricerca personale, dove ne va della vita, che tocca la musica e la modernità in arte. E rivela un temperamento a tratti genuinamente mistico ma sempre di assoluta immediatezza e umorismo.