Palo Alto, California. Il piccolo Mark Colin scompare dalla sua abitazione senza lasciare alcuna traccia. L'unica prova di cui gli agenti di polizia dispongono è una rosa poggiata sul cuscino del suo letto. Nonostante gli sforzi per riportarlo dai genitori, il bambino verrà ucciso in modo disumano. A questo primo efferato omicidio, seguiranno una serie di nuove scomparse che scateneranno il panico collettivo in città. Tutte le morti verranno comprovate, in assenza di corpi, da VHS le cui registrazioni saranno recapitate, in modalità anonima, ad una giornalista coinvolta più di quanto non si dovrebbe. Al detective Philip Morguse, responsabile delle indagini, spetterà l'arduo compito di prevedere le mosse dell'assassino e di capire il motivo che lo spinge a rapire ed uccidere degli innocenti. Affinché il serial killer venga fermato, sarà necessario risolvere alcuni macabri enigmi che riporteranno a galla una storia del passato cesellata di misteri e menzogne. Philip Morguse esplorerà quell'irrazionale gioco di morte per trovare delle risposte e, per farlo, dovrà lasciarsi alle spalle i suoi fantasmi. Soprattutto quando, ad essere in pericolo, saranno le cose cui tiene di più al mondo.

"Le prime creazioni di Blackaos" non è il consueto horror misto di sangue e distruzione, ma è una mescolanza di brividi ed emozioni che manderà in tilt il cervello del lettore a tal punto da non essere più lo stesso. Il lettore s'imbatterà in mondi nei quali incontrerà creature pronte ad uccidere, ma anche amicizie inattese che sembreranno bizzarre ed assurde e che faranno vedere l'universo con occhi diversi. Ogni pagina di questo libro appare scritta col sangue che cola. Ogni pagina appare scritta come non ci fosse un domani. Ciascun lettore viaggerà in mari pericolosi, terreni minacciosi e foreste dalle quali è impossibile sapere se si uscirà vivi o meno. Leggerete di massacri che faranno raggelare il sangue nelle vene. Nel vasto panorama degli autori di romanzi di genere horror pochi altri scrittori sono dotati della perizia di Blackaos. Dietro tale pseudonimo si cela la fantasia sfrenata di Aniello Liberti. La sua abilità gli permette di spaziare fra le più svariate vicende e nei più profondi meandri dell'inconscio umano. Lo scrittore possiede uno stile caratterizzato da un'eccezionale scorrevolezza del testo e da una particolare presa della trama sul lettore.

Il volume che avete tra le mani non è un semplice romanzo di formazione. Si tratta piuttosto di una messa a fioco sul mondo interiore di ogni uomo, donna o bambino. L'opera narra le peripezie del viaggio mistico e salvifico vissute da un comunissimo ragazzo moderno: Toni. Mollato dalla propria fidanzata e da tutti gli amici, solo e instabile, Tom si rende partecipe di un cammino strano e impervio, in balia delle imprevedibili onde del Caso. Scenari psichedelici e allo stesso tempo comici, citazioni filosofiche e il miglior pulp accompagnano momenti straordinari di felicità e di sconforto per il protagonista. Insicuro e confuso, Tom si lascia trasportare dagli eventi caotici per poi prendere una ferma decisione: fida finita. Fermare l'ansia e la tristezza profonda che lo assalgono, trovarne le cause, tentare di afferrare la serenità prima di un gesto estremo, lo inducono però a portare a termine questo 'viaggio pieno di colpi di scena. La meta? ?Maturare e diventare sicuri di se stessi, comprendere l'immanente circolarità delle cose. In altre parole: riuscire a percepire il senso rosa della vita. Di cui tutto è dipinto, tra la terra e la luna.

"Le favolose" rappresenta una raccolta di favole scritte dalle 29 alunne delle classi 4C, 4D e di due alunne della classe 2C del Liceo "Leonardo da Vinci", indirizzo "Scienze umane". L'interesse per la scrittura di favole è nato studiando il progetto "Philosophy for children". Il movimento educativo proposto da Mattew Lipman, fortemente influenzato dall'attivismo pedagogico di John Dewey, pone al centro del sistema pedagogico-didattico il bambino, l'intelligenza e la ragione. Le alunne hanno scritto le favole cercando di riflettere con i bambini per stimolare la fantasia, dialogare con loro affrontando questioni etiche e morali. È stato un pensare sulle storie, sui personaggi e su sé stessi. Il dialogo che ne scaturisce alla fine della narrazione è sempre nuovo, decide di fare i conti con la ragionevolezza, con l'argomentazione e la creazione di nuovi concetti. Le alunne hanno incontrato prima on-line e poi in presenza i bambini della scuola dell'infanzia e della scuola elementare. Hanno fatto una breve esperienza ma hanno compreso le difficoltà del racconto e della gestione degli imprevisti che scaturiscono inesorabilmente nell'incontro con l'altro.

Dopo solo un anno Memoverso è diventata un'abitudine. La nuova agenda, con gli aforismi di 150 poeti d'ogni parte d'Italia, è stata una scommessa riuscita sin dallo scorso anno. Il simbolo di una comunità la quale, oltre a condividere la passione per la scrittura, potrà ritrovarsi unita in ogni sua pagina. Memoverso non è solo un'agenda. Memoverso non è solo un planning settimanale e mensile. Memoverso non è solo un notes. Memoverso è un progetto articolato che contiene in ogni pagina versi, pensieri e massime di vita. I contenuti di ciascun autore sono stati estrapolati dalla propria produzione poetica i cui passaggi fungeranno da guida, ispirazione, stimolo, riflessione per coloro che la utilizzeranno quotidianamente. Come dichiarato nella prima edizione, mentre tutto naviga in rete, mentre tutto si digitalizza, la G. C. L. edizioni ritorna al passato nel convincimento che oggigiorno per memorizzare, si abbia ancora necessità di un supporto cartaceo al fine di annotare, appuntare, registrare adoperando foglio e penna. Saranno Alda Merini, Oscar Wilde, Giacomo Leopardi o Jane Austen che introdurranno alla scoperta di autori poco noti ma con un denominatore comune: la poesia.

Il ragazzo dagli occhi d'oro è un romanzo ispirato alla storia di Marco Zollo. Mark è un ragazzo con problemi fisici dalla nascita, ma nonostante questo ha un desiderio che lo aiuta a superare tante difficoltà al fine di raggiungere il suo obiettivo: diventare famoso... Grazie al suo angelo custode, il suo papà, riesce a guadagnare un'autostima che gli dà il coraggio di andare avanti e superare gli ostacoli che si frappongono al raggiungimento dei suoi sogni...

Da anni, nella città di Stonwell accadono eventi inspiegabili: la gente inizia a scomparire senza una ragione plausibile e alcuni corvi danneggiano e distruggono il raccolto. Tra le tante stranezze, un personaggio avvolto nel mistero, conosciuto come "il monaco", custodisce in modo ossessivo una storica cattedrale proprio nel cuore della cittadina, ma di questa imponente struttura non si sa nulla. Si vocifera, tra la gente, che essa sia nata insieme al suo guardiano e questo non fa che incrementare i pregiudizi sul posto. Soprattutto quando, durante la caccia ai corvi, viene rinvenuto un essere alato, ma dalle sembianze umane. Cosa rappresenta la strana creatura? È forse essa la causa di tutti i mali che si abbattono ripetutamente sulla città? Tuttavia, la verità è un'altra ed è molto più sconvolgente perché gli umani non sanno che, nella volta celeste, sta per scatenarsi una guerra senza precedenti che mette a rischio le forze angeliche e la vita sulla Terra. Stratagemmi, intrighi, maledizioni, battaglie, perdizione e redenzione sono solo alcuni ingredienti della lotta tra angeli e demoni alla conquista dell'ultima cattedrale e della supremazia su tutto il creato.

Poesie di Orietta Degiorgi.

Il progetto "VersiAppesi" rappresentato da Rosita Panetta, nasce dalla semplice domanda che l'artista si è posta: "Cosa può fare un poeta per il proprio quartiere?". Si è creato un evento che attraverso la poesia potesse indurre gli alunni d'ogni ordine e grado del quartiere a dar voce alle proprie emozioni e soprattutto ad imparare un modo nuovo di parlare e scrivere. La poesia, fin dagli albori, ha lo scopo benefico di ammaliare le anime e donare bellezza, lo disse il Sommo Poeta Dante Alighieri e lo disse Peppino Impastato. Il progetto prevede che poeti già affermati della sfera piemontese, nazionale e internazionale regalino una loro opera e gli alunni scrivano una poesia o, per i piccoli in età prescolare, un disegno che rappresenti l'Amicizia, la Speranza, il periodo di confinamento che abbiamo vissuto a causa del Covid-19; i Versi e le opere degli studenti sono stati poi "Regalati al quartiere, appendendoli ad un albero di gelso dando via a "l'Albero della Poesia" e alla cancellata di una Scuola Materna. Si è creata un'antologia con tutte le opere, e tre poesie dei piccoli poeti in erba sono state musicate e registrate e allegate al libro attraverso un link per beneficenza.

Chi legge questo libro si mette in contatto con persone semplici, a volte ingenue, che trascinano piacevolmente il lettore alla conoscenza delle loro storie. I personaggi dei racconti non sono collegati tra loro ma ognuno presenta un vissuto che fa sorridere e spesso riflettere. Lo stile narrativo è scorrevole, fatto di parole semplici e di immediata comprensione perché l'autore, nella sua professione di insegnante, ha dovuto adattarlo ai bambini di scuola elementare e di varia estrazione sociale e culturale. Come dichiara Luigi Marinò nella prefazione: "In quasi tutte le tredici storielle della raccolta appare evidente l'emulo spirito salace e arguto del Boccaccio, in salsa locale, con l'aggiunta, in qualcuna, di una conclusione proverbiale tipica delle favole di Fedro. ...qualche accenno allo stile narrativo del maestro Cosimo Menna: La sua lunga esperienza di docente nella scuola primaria, unitamente alla sua empatica comunicativa con i suoi giovanissimi alunni, ha forgiato uno stile di scrittura chiaro e gradevole".

Non è mai semplice raccontare la quotidianità senza trasformarla in una narrazione a effetto, quasi fosse un film d'azione o una commedia, dove - per forza e perché funzioni - ci si aspetta il colpo di scena che attiri l'attenzione e avvinca lo spettatore. Solo che la vita è lo spettacolo più straordinario dell'universo proprio grazie ai suoi aspetti più semplici e silenziosi, quelli che non fanno clamore, ma lasciano il segno. Ecco la scommessa di Aurora Bagnalasta: farci camminare nelle piccole cose d'ogni giorno, quelle che, progressivamente, costruiscono l'intera esistenza, in questo caso quella di Alba, donna d'oggi alla soglia dei quarant'anni, personaggio credibile con cui è immediato empatizzare. Eroina della normalità, capace di imprese invisibili, quelle a cui nessuno fa caso, ma che la tengono a galla nel caos di questa vita. Un "quasi" attorno al quale ruota tutta la narrazione, fatta di distanze da interpretare, prima tra tutte quella con il proprio cuore e le speranze che si avevano un tempo e che, spesso, siamo noi per primi a tradire. Un romanzo che è un gioco di specchi, in cui, mentre si osservano gli altri e come hanno scelto di vivere, ci si interroga su stessi.

"Pensieri nel cosmo" è la prima raccolta di rime pubblicata da Giancarlo Vecchio il quale è, fin dall'infanzia, un appassionato osservatore del cielo. In questi versi poetici, e nelle immagini inserite nelle pagine a descrizione degli stessi, ha conciliato la sua naturale inclinazione letteraria con quella astronomica. L'interesse da parte dell'autore per il firmamento e per l'arte della parola si esprime attraverso i suoi scritti nei quali la musicalità scandisce lo scorrere del tempo relazionato all'Universo. In questa sua prima silloge consegnata alle stampe e ai lettori, manifesta la sua duttilità sui molteplici aspetti della vita, del sociale e dell'arte. Il suo stile non comune e originale calamiterà, senza ombra di dubbio alcuno, l'interesse di molti appassionati del genere.

L'amore, questo straordinario sentimento universale, che "Muove il Sole e le Altre Stelle" (Dante), spinge il cuore di Dora Addeo a poetare, per fissare questa polvere di stelle, in forma di versi, sulle pagine bianche che costituiscono l'essenza del suo "laboratorio di scrittura", dal quale sono scaturite le precedenti raccolte: "Voci dell'anima" e "Dal cuore all'infinito", dove le parole scritte dall'autrice affrontavano le emozioni, i pensieri e i sentimenti, nel quotidiano svolgersi della vita. Questo nuovo libro nasce dalla necessità di trovarsi di fronte a due questioni fondamentali: "Qual è il linguaggio dell'Amore" e "Come si fissa nella parola scritta"? La premessa a queste sessanta poesie, che scandagliano "Il linguaggio dell'Amore", possiamo rintracciarla nelle pagine che quotidianamente pubblica sul suo profilo FB, "Poesie e riflessioni di una prof.": "Ci sono degli ambiti della nostra vita dove bisognerebbe agire sempre in punta di piedi e con il maggior tatto possibile, come se ci si muovesse in un negozio pieno zeppo di oggetti di cristallo di varie dimensioni. Uno di questi ambiti è sicuramente quello che riguarda la sfera dei sentimenti, principalmente dell'amore"

"Sentimenti spezzati" contiene nelle sue pagine cento componimenti che non rientrano in sezioni precise o definite. Attraverso tale scelta Greta Verdini ha cercato di affrontare le tematiche in modo apparentemente confusionario ma, in realtà, razionale. Il fulcro dell'opera risultano i sentimenti e le emozioni più intime dell'essere. Ogni parola è stata pesata con l'obiettivo di creare un'atmosfera d'amore dolce amaro, di vita in bilico e al limite con la morte, di dolore inframmezzato da dimenticanza e dal superamento delle difficoltà del non pensare. L'oppressione che deriva dalle parole è stata provata, sperimentata e vissuta in prima persona e conserva uno stato di individualità che intende riversarsi e confrontarsi con la collettività. Nei versi sono descritti i sentimenti spezzati, i contatti persi per strada, le scelte mai effettuate, la sensazione di panico e di sconforto che derivano nel rimanere immobili di fronte ai propri desideri. Inoltre tratteggiano l'amore non concretizzato che si perde nel rimpianto e che permane come ferita mai rimarginata. Le poesie affrontano ogni forma d'amore, e si concludono con la passione per l'arte e spiegano l'importanza della parola.

Dario Menicucci è figlio di un tempo che promise la realizzazione di grandi sogni e perfetti ideali ma, essendo un poeta, è anche un complesso miscuglio di ottimismo e tenerezza, attenzione e distacco nostalgico. L'opera "L'equilibrista dell'orizzonte" possiede le sfumature che potrebbero appartenere solo a un acquerello, poesie come dipinti abbozzati dove il colore si trasforma in parola per dar vita a immagini e suoni. Tutto il libro è un continuo saliscendi fra attenzione per il sociale e una profonda nostalgia per il tempo passato che si tramuta in struggente ricordo. L'attenzione per le piccole cose si trasforma in un lampo di ottimismo mentre in agguato resta il timore della perdita, dell'assenza. Pare di vederlo il poeta oscillare fra l'amore smisurato per una donna e quello invincibile per la natura e il mare. Metafore delicate modellano e cesellano versi che sembrano muoversi, nella loro struttura stilistica, allo stesso ritmo della risacca. Il tema del tempo che passa inesorabile, diventa struggente rimpianto in un'incalzante fusione di tensione e intensità. Tutta l'opera è pervasa da una sensibile evoluzione che mette in luce una maggiore e raffinata consapevolezza di sé.

Un inno d'amore alla Puglia che diventa metafora universale, l'essenza della poesia... L'autore si rivolge a chi, desideroso di scoprire cogli occhi dell'anima e dello spirito, vuol comprendere questo luogo - e tutt'i luoghi - con altri sensi, con l'auspicio di scaldar il cuore e la mente e di far conoscere l'ancestrale unità e retaggio d'un popolo e d'una regione d'Italia che "sorprendono l'anima e lo spirito"! Un luogo e una poesia che diventano paradigma del Sud, ricchi di calore e partecipazione. L'autore, Gianni Simeone, è attore e insegnante di teatro, poeta e saggista; in questa raccolta desidera trasmetterci il senso della poesia in quanto creatrice di civiltà e umanità. Il testo è diviso in quattro "quadri tematici" dove alla storia si mescolano le esperienze e i vissuti personali, i personaggi e i luoghi d'una terra speciale, d'una parte speciale d'Italia di cui prendere consapevolezza. Un viaggio meridiano...

La prima raccolta di racconti dark di Giovanni Fanelli ispirata ai "Racconti tenebrosi" di E. A. Poe adatta ai bambini, e nondimeno agli adulti. Un insieme di brevi componimenti nati dalla geniale mente dell'autore - anche se alcune sono ispirate a vicende e leggende tramandate di generazione in generazione - che ci proietta in un mondo intriso di mistero e paura. Tanti sono i misteri di questo mondo. Tra questi vi è ciò che chiamiamo "paranormale". Fantasmi, demoni e creature magiche sono solo frutto della fantasia o esistono davvero? Puoi scegliere di crederci oppure no. Questa serie di racconti, ambientati nel XIX secolo, ti farà comprendere che non siamo mai soli. C'è sempre qualcosa. Ma che cos'è? Con le illustrazioni di Francesco Fusari e la speciale collaborazione dell'interprete Raffaele Nacchiero. Un viaggio ai confini del mondo conosciuto, dove ciò che è reale si confonde l'oscurità. E tu a cosa credi? "C'era una volta, inizierò così, un bimbo che... bimbo morì."

Questa avventura narra di Eleonora che incontra nella sua villa una mantide religiosa che la condurrà in un villaggio segreto abitato da tuberi e radici. Ele, così tutti chiamano Eleonora, dovrà, con l'aiuto di sua zia, aiutare i suoi nuovi amici a salvare il villaggio da una tempesta e risolvere enigmi sempre diversi. Età di lettura: da 4 anni.

La fantasia dei ragazzi è un serbatoio di emozioni e di visioni non estraneo a quel complesso di ricerche che, nel tempo caotico dell'adolescenza, si affermano secondo linee di espressione non sempre interpretabili attraverso i dispositivi critici di cui dispongono gli adulti. L'effervescenza delle vicende caotiche che i Lialls si trovano ad affrontare aiuta a capire quanto il mondo dei ragazzi possa essere ricco di insegnamenti anche spiegandoci che le relazioni tra amici non sono sempre così lineari come vorremmo; ciò che resta e ciò che conta è però proprio il desiderio di ricercare, tra mille contraddizioni e situazioni surreali, il migliore dei mondi possibili proprio attraverso il valore dell'amicizia. In questo, il libro ci riguarda e interroga anche il mondo degli adulti spesso chiusi nelle loro dinamiche di lotta e di contraddizione che solo la fantasia e la bontà ci possono aiutare a interpretare con distacco. Anche il linguaggio e la scelta dei nomi dei personaggi, spesso impronunciabili, si presta a rappresentare dimensioni non estranee a tendenze umane che, i nostri ragazzi, come in uno specchio, riescono a cogliere nel non meno caotico mondo reale degli adulti.

Questa raccolta di poesie rappresenta per l'autore un vero e proprio contenitore, uno spazio finora segreto dove nascondere un tormento giovanile taciuto, un vorticare inespresso e incomprensibile, che si disvela solo attraverso le parole. Queste vengono utilizzate con ricercatezza al fine di sfruttarne i più ampi significati simbolici, che ritornano spesso tra le pagine del libro, e ciò che emerge dalla lettura è un unico filo conduttore che pian piano delinea la psicologia dello scrittore nei suoi anni di principale crescita, tra i venti e i trent'anni, caratterizzati da grandi ribollii interiori e da altrettanto grandi cambiamenti. Questi non escono alla luce del sole, ma sono piuttosto mistificati dall'affascinante mistero che è la poesia. Le immagini evocate vengono quindi riproposte in una consequenzialità naturale e ben calibrata, per quella che è la danza della vita, tra i suoi inciampi e le sue resilienze, nel diventare improvvisamente grandi e riscoprirsi cambiati, un processo di mutamento disorientante e doloroso, che lascia dietro di sé il senso della perdita per ciò che c'è più e il gusto del nuovo per ciò che si scopre. Il tutto racchiuso dentro questo intimo diario.

"Quando pensiamo alle atrocità vissute da uomini, donne e bambini nel periodo della Seconda Guerra Mondiale, più che la mente, il nostro cuore pulsa sensazioni e emozioni che pur non avendole vissute personalmente producono un'accelerazione di battiti facendoci sentire ancor più vivi. Questa raccolta di lettere è scritta con il cuore, il cuore di un giovane come Giovanni Fanelli che attraverso i racconti, attraverso la sua sensibilità riesce ancora una volta a stupirci, increduli di tanta violenza e odio. "Lettere di memoria" è un epistolario che, come presenta l'autore, sono un'elaborazione di fatti realmente accaduti ma filtrati da chi vuole continuare a capire il perché di ogni singola storia. È questo libro un diario scritto a tante mani o forse meglio a tante vite perché appartenenti a donne, uomini e bambini che pur non conoscendosi si sono sentiti uniti e avvolti in un unico abbraccio. Qualcuno potrebbe pensare che ci sono già molte prove di quello che è accaduto tanti anni fa, e che quindi altre testimonianze siano superflue. Ma non è così."

Spregiudicati, folli e innocenti lo eravamo tutti negli anni 60 e 70, quando non esisteva niente di definito e la vita si disegnava ogni mattina nelle aule delle scuole, sui treni zeppi di pendolari per l'Università, nelle feste di quartiere, nei club semiclandestini. E poi negli anni 80, prime radio private e redazioni di giornali a fare il tirocinio. La vita era il rovescio di un ricamo e si filava a mille all'ora spaccandosi culo, schiena e sogni ed era vita tutti i giorni pure senza soldi, con la nebbia e la pioggia e la neve fuori stagione che ingrippava lo scooter. In quest'atmosfera crescono i due protagonisti. Non si incontreranno per anni fino a quando, divenuti scrittori, la vita non li metterà di fronte a eventi più grandi di loro. Sangue pazzo è una storia che scandaglia le fessure più intime della psiche della protagonista che, per osmosi, raffigura ogni donna. È una storia che analizza le speranze disattese che sono il prodotto di vite vissute all'insegna della infelicità.

L'antologia si compone dei testi premiati, e di quelli ritenuti meritevoli di pubblicazione, al concorso "Una poesia per Irene" bandito nel 2020. Una raccolta che testimonia l'ampia ricchezza di contenuti ispiratori cui la scrittura sa dar voce e la varietà di forme espressive rispondenti alla sensibilità individuale che, nella poesia, cerca le proprie emozioni. Le opere di ciascun autore rivelano un autobiografismo che si esplicita travolgendo il lettore mediante l'esposizione artistica del proprio percorso di vita raccontato grazie alle emozioni che istigano ad andare oltre le parole, i colori, i confini. Una pluralità di voci difficilmente inquadrabile in categorie e stereotipi letterari. Ciascuna è dotata di una propria personalità stilistica che il lettore imparerà a riconoscere e ad amare. Il lettore sarà catapultato in un universo fatto di tradizione e modernità, con una costante proiezione verso il futuro. Poesie che strizzano l'occhio a mondi molteplici e discordanti, ad un quotidiano fatto di lacerazioni e piccole soddisfazioni, in cui i drammi d'ogni giorno fanno a pugni con le vittorie interiori. Ogni opera, in questa prima antologia, parlerà solo a chi saprà ascoltare.

In "La direzione del mattino" Dario Menicucci ha raccolto la produzione realizzata tra il 2019 e il 2020. Un biennio complicato, a causa della pandemia, sia a titolo personale che mondiale. L'autore, vivendo in una città di mare e di vento come Livorno, sostiene che i suoi scritti siano ispirati da uno sguardo che si perde oltre la linea dell'orizzonte. Ciò che scrive nasce spesso da esperienze di vita e, dei suoi testi, ama dichiarare: "le mie poesie sono appunti di emozioni". Nelle sue composizioni predilige usare parole semplici e sequenze di fonemi di sicuro impatto melodico. Sceglie un vocabolario ricco di riferimenti, chiavi di lettura, interpretazione e dà voce alla sua poesia che affronta temi intimi che divengono universali. Versi concepiti con lessico denso, simbolico, variegato e, qualche volta, crepuscolare... Prefazione di Anna Maria Lombardi.

Ogni storia è un viaggio. Come tale, ha sempre un punto di partenza, ma non sempre d'arrivo. È il valzer delle circostanze a deciderlo. Enrico, il giovane protagonista di questo romanzo di Mauro Taucci, lo scopre pagina dopo pagina, nel suo personale itinerario che lo spinge avanti e indietro nel tempo e nella vita della sua famiglia, alla ricerca di quelle risposte sulle quali tutti costruiamo la nostra esistenza, ma che spesso sono così difficili da trovare. Lo fa con lo sguardo che va oltre il finestrino di quel treno. Siamo nel 1960, Enrico sta andando in vacanza nel casale dei nonni in riva al Trasimeno. Quella casa sarà per lui lo scrigno di molte scoperte e prese di coscienza.

"La silloge "Premio Poiesis 2021", costola dell'omonimo concorso letterario, è nata per offrire un nuovo "contenitore" a tutti gli autori e alla loro sete d'ispirazione. Alla loro ricerca di spazi in cui far confluire le proprie emozioni. Ogni autore antologizzato, ciascuno con il proprio linguaggio, con la propria tematica è accomunato da un'unica tensione, da un'unica affinità elettiva. Per ogni autore scrivere poesia vuol dire amare, vedere, osservare, sentire; vuol dire offrire armonia e senso alla vita, agli incontri, ai patemi; vuol dire conoscere, imparare, e saper tradurre le conoscenze in qualcosa che superi la sfera personale e diventi patrimonio di tutti. Gli argomenti trattati sono molteplici: dall'amore alle riflessioni esistenziali, dalla natura alla solitudine, dalla passione alla religione, dalla guerra al Covid. Un patrimonio di parole e pensieri in cui ciascun lettore si potrà rispecchiare, ritrovarsi, perdere. In cui ogni lettore potrà rivedersi. Perché la poesia è quella mescolanza di parole e pensieri che ti entra dentro e ti dice che c'è; che ti fa fremere le corde del sentire; che ti manda in estasi; ti confonde; ti abbraccia e ti trascina in un mondo nuovo."

Associare ogni Antologia a ognuna delle quattro stagioni che regolamentano la vita terrena è stata un'intuizione aderente al pensiero poetico. Esse si distinguono dalle altre per la varietà e la qualità degli autori. Nelle oltre 300 pagine è "catalogata" la produzione dei venti autori più rappresentativi del panorama letterario italiano, tra i quali: Lina Alfieri, Angela Arbia, Claudio Arzani, Rosalba Bonanni, Maddalena Corigliano Bivona, Lilly De Siati, Natalina Di Legge, Giovanni Fanelli, Raymonde Simone Ferrier, Mariagnese Ibba, Corrado Leo, Sara Leo, Silvia Leporati, Edna Alba Rita Magenga, Catia Mancarella, Paola Mattioli, Giovanni Monopoli, Antonio Russo, Raffaele Scarano, Mauro Taucci. I poeti sono stati selezionati da Maria Teresa Infante. Un progetto editoriale che poggia sulle solide fondamenta della poesia. Nulla di più opportuno, quasi essenziale, nel momento storico che attraversiamo, basato sul tempo sospeso e dell'attesa, del dubbio e dell'incertezza. Il rifugio è nelle cose certe che sostengono, l'approdo è nell'accoglienza del bello e del senso che regola l'esistenza umana permettendo di tenerci ancorati a valori che mai dovrebbero sostare in equilibrio precario.

"Poesia nel Borgo 2021" raccoglie elaborati dei concorrenti che hanno aderito alla settima edizione nazionale dell'omonimo concorso ideato dal poeta Elvio Angeletti e sostenuto da varie realtà associative e dedicato a Montignano di Senigallia (An), "borgo di mare", sospeso fra la campagna e l'Adriatico.